Веселые сестры судьбы | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | 21 мая 2001 г. | |||
Записано | 2001 | |||
Студия | Студия Маргерит, Дублин | |||
Жанр | кельтский | |||
Длина | 43 : 22 | |||
Этикетка | Зеленушка | |||
Продюсер | Лунаса | |||
Хронология Лунаса | ||||
|
The Merry Sisters of Fate — альбом ирландской кельтской группы Lúnasa , выпущенный в 2001 году на лейбле Green Linnet Records . Это третий крупный релиз группы и первый с волынщиком Киллианом Валлели . Пластинка характеризуется как особенно ритмически тяжёлая и демонстрирующая, что группа экспериментирует с ритмом и звуком больше, чем на предыдущих записях, и включает в себя множество инструментов, нетипичных для кельтской музыки , таких как гитара на коленях , фортепиано , фисгармония и кларнет , на которых играют несколько приглашённых музыкантов. Ритм, мелодия и струнные меняются по мере того, как на переднем плане музыки, которая в основном состоит из ирландских мелодий.
Альбом был выпущен и получил очень позитивный прием от музыкальных критиков, которые похвалили изобретательные аранжировки и текстуры. Группа гастролировала по всему миру в поддержку альбома. В 2002 году Lúnasa были награждены за этот альбом премией British/Celtic Album of the Year от Ассоциации независимой музыки США , в то время как Mojo приветствовали группу «новыми богами ирландской музыки» после выпуска. [1] Irish Echo и Hot Press также назвали его одним из лучших альбомов года.
После успеха в 1996–1998 годах ирландская кельтская музыкальная группа Lúnasa подписала контракт на три альбома с Green Linnet Records , на котором они выпустили свой второй альбом Otherworld (1999). Их первый альбом с флейтистом и волынщиком Кевином Кроуфордом , он показал эксперименты с кельтской музыкой, представив необычные приемы, такие как дабл-трекинг и использование музыкальных инструментов, необычных для кельтской музыки. [2] Otherworld имел единодушный успех у критиков, критики хвалили его новаторское звучание, [3] [4] и имел беспрецедентный коммерческий успех, особенно учитывая, что это был первый альбом группы, выпущенный за пределами Ирландии; он стал самым быстро продаваемым альбомом, когда-либо выпущенным на Green Linnet, который выходил в течение 25 лет. [5] Американские газеты Irish Echo и Irish Voice назвали альбом «Традиционным альбомом года» в 1999 году. [6] [7]
До выпуска Otherworld , но после его записи, к группе присоединился Киллиан Валлели, игравший на волынке и свистке , став постоянной заменой Майклу Макголдрику и Джону Макшерри, которые оба покинули группу в 1998 году после выхода первого альбома группы, но вернулись, чтобы повторить свои роли в качестве гостей на Otherworld . [8] Кроуфорд сказал: «Мы дали несколько концертов с Майком и Джоном, разделившими волынку, и по ходу года Майк играл больше волынщиков, чем Джон. Но нам нужен был кто-то, кто мог бы посвятить все свое время. Нам нужен был волынщик на полную ставку, и вот тут-то и появился Киллиан». [9] Валлели сказал: «Было здорово получить приглашение играть с ребятами, так как я знал, что мой естественный стиль игры на волынке будет соответствовать тому, что они делали. Это была музыка, которая мне нравилась, и я понимал, откуда она берется с точки зрения влияний». [9] Вскоре группа начала «работать над новой музыкой и аранжировками для нового состава, и третий альбом группы стал дебютной записью Валлели с группой». [9]
Назвав альбом The Merry Sisters of Fate , группа записала его в студии Marguerite Studios в Дублине , студийном комплексе, принадлежащем контрабасисту группы Тревору Хатчинсону . [10] Альбом также был сведен в этой же студии, а мастеринг был сделан в студии Mid-Atlantic Studios, также в Ирландии. [10] Группа спродюсировала альбом самостоятельно, а Дэйв Одлум из ирландской рок-группы The Frames выступил в качестве сопродюсера нескольких мелодий. [9] Во время сессий записи группа работала во все более экспериментальной манере; биограф группы Бран Сан Мартин отметил «широкость видения группы», включив в альбом соавторов, играющих на необычных инструментах, но сказал, что «амбиции группы гарантировали, что дополнительные инструменты обогатят и никогда не подавят процесс». [9] Однажды скрипач и свистольщик группы Шон Смит застал Хатчинсона за экспериментами в студии со смычком и бузуки , и он вспомнил, что подумал: «Этот человек потерялся». [11] Как и в случае с Otherworld , Лунаса использовала многодорожечную запись для различных инструментов на альбоме, что является нетипичной для кельтской музыки техникой. [12]
The Merry Sisters of Fate описывают как «веселые и завораживающие исследования ирландской , бретонской , галисийской и оригинальной музыки». [12] По сравнению с предыдущими альбомами, на этом альбоме группа экспериментирует со звуком и ритмом. [11] Шон Смит вспоминал: «Я помню, как пришёл в студию, увидел Тревора со смычком и бузуки и подумал: «Этот человек потерялся», но такие эксперименты стали «неотъемлемым компонентом их музыки». [11] Группа использует в The Merry Sisters of Fate инструменты, необычные для кельтской музыки , такие как несколько электрогитар и «другая экзотика», включая гитару на коленях и кларнет , но «они в основном обеспечивают не более чем тонкие оттенки текстуры». [12] Другие необычные инструменты, представленные на альбоме, включают фисгармонию и фортепиано . [10]
Мелодии на альбоме варьируются от рилов , слип-джигов и отдельных примеров дабл- джигов , пьес, хорнпайпов , слайдов, маршей и песен, [13] а также одного примера вальса , редкого подхода для группы. [14] Ирландские мелодии доминируют на альбоме, которые группа «часто исполняет с одинаковой степенью изящества и свирепости» на альбоме, хотя на пластинке есть мелодии, взятые из других стран, а именно бретонская мелодия и три астурийских мелодии. [13] [15] Irish Times отметила, как «струнные, ритм и мелодия [меняются местами] в нужное время». [16] Ритм находится в центре альбома, с контрабасом Тревора Хатчинсона , служащим «поддержкой» альбома, в то время как игра на волынке Валлея добавляет «цвета», а ритмичная, ударная акустическая гитара Хеннесси придает альбому «большую часть драйва»; [17] Roots World согласились, что Хатчиснон «работает как безупречный якорь, постоянно обеспечивая прочную основу для группы, чтобы она могла выстраивать свой лабиринт звуков. Он особенно эффективен с помощью своей техники игры длинным, протянутым смычком, создавая ощущение не только глубины, но и тепла; никаких признаков грязи вообще». [18]
Помимо вышеупомянутого включения необычных инструментов, пластинка характеризуется представлением «более мягкого прикосновения» «полностью уверенной» группы, в отличие от Otherworld , который «искрился всей энергией живых выступлений Лунасы». [11] The Irish Times заявила, что альбом приносит «плоды каждой текстуры и оттенка». [16] Mojo сказал, что «захватывающая ритмическая основа» переключает «темп и настроение с гитарной динамикой Донога Хеннесси», в то время как «неудержимый флейтист Кевин Кроуфорд находится на одном уровне с Мэттом Моллоем, и его плавное взаимодействие со скрипкой и волынкой поддерживает захватывающий темп и энергию на протяжении всего альбома». [19] The Irish Times заявила, что «оригинальные мелодии изобилуют, изящество делит равный статус с ударными, и поэтому скрипка Шона Смита уютно вплетается между флейтой Кевина Кроуфорда и вечно тонким звучанием волынки Киллиана Валлели». [16]
Акустическая гитара Хеннесси «сделала полшага в царство рока» на альбоме; «есть проблески другого мира с его порой повторяющейся, порой контрапунктической акустической работой. Большая часть драйва создается его поразительным чувством ритма». [18] Тем временем, Дэйв Хингерти обеспечивает «ненавязчивую» перкуссию на одном треке, «добавляя приправу»; Roots World описал гостевые выступления Хатчинсона, Хеннесси и Одлума, Дина и Хингерти как предоставление «постелью, на которой лежат мелодии», которые предоставлены флейтистом Кевином Кроуфордом, который «обладает теплотой и текучестью, которые выявляют душу мелодий», и волынщиком Киллианом, «идеальным партнером для Кроуфорда. Он играет мелодии, кажется, находя новое выражение в каждой фразе, каждой ноте». [18] Между тем, скрипач Шон Смит обеспечивает «контраст, мощь и глубину». [18] «Редкое» звучание альбома было описано Roots World :
«Основной состав Lunasa включает в себя трубы, флейту, свисток, скрипку, гитару и бас. Несколько приглашенных музыкантов добавляют немного фортепиано здесь, немного кларнета там, немного перкуссии, немного стальной гитары и даже немного фисгармонии. Ничего возмутительного. Но когда на этих инструментах играют музыканты такого калибра, как в Lunasa, начинает происходить что-то волшебное. Мелодии могут быть знакомыми, ритмы могут быть типичными, но эта группа идет на шаг дальше». [18]
«Хотя альбом немного расширил звуковую палитру группы, добавив тонкие оттенки других инструментов, таких как гитара на лэп-стиле и кларнет , он сохранил ядро группы, движущее акустическое звучание, подчеркивая трубы, гитару и струнный бас, а также мастерский способ, которым группа обернула инструменты вокруг традиционных джигов и барабанов».
Открывающий трек, "Aoibhneas", состоит из трех мелодий, первая из которых, "Aoibhneas Eilis Ni Cheallaigh", характеризуется "ритмичной гитарой Доног Хеннесси" с "флейтой Кевина Кроуфорда и скрипкой Шона Смита, играющими ведущие партии". [17] "Довольно изящный переход" между второй мелодией трека, "Jimmy Ward's", и ее третьей и последней мелодией, "Not Safe with a Razor", был описан как "типичная демонстрация главной силы группы, искусства аранжировки. Многие из сегодняшних начинающих кельтских музыкантов могли бы взять на заметку, поскольку хорошо структурированная аранжировка имеет решающее значение для удержания внимания аудитории". [17] "Not Safe with a Razor" была написана примерно в 1975 году Л. Э. Маккалоу. [20] Второй трек, «Donogh & Mike's», представляет собой необычную катушку с гитарой на коленях, на которой играет Эд Дин. [11] Гитара на коленях Дина и собственная гитарная работа Дэвида Одлума «дополняют» ритмичную игру Хеннесси на акустической гитаре в треке «своими собственными контрастными стилями». [18] Трек состоит из двух катушек, «1 August» и «Windbrook», последняя «наследие» от бывшего участника группы Майка Макголдрика . [16]
«The Kilarney Boys of Pleasure» включает «добавление электрогитары Хеннесси», которая «добавляет теплоты» треку. [17] « Многодорожечные партии группы объединяются, чтобы создать темную и сложную атмосферу» на треке. [12] «The Merry Sisters of Fate» — это «зажигательный рейв-ап» [12], который, согласно одному обзору, «настолько бросок вам в лицо, насколько вы можете услышать где-либо еще», «соединенный перкуссионным перебором Хеннесси и усеянный дразнящими украшениями от флейты, скрипки и волынок, несущих каждую мелодию». [15] Вступление трека, включающее комбинацию флейты и скрипки от Кроуфорда и Смита, было описано The Irish Echo как «движущее». [21] В треке используются две катушки, «Merry Sisters» и «Longacre». [13] «Iníon Ní Scannláin», одиночный вальс , представляет собой «задумчивую красоту мелодии», сочиненной Хеннесси» [15] , в которой звучит фортепианная партия Пэта Фицпатрика. [10] Группа заявила, что вальсы — это «не наше дело», но они шутили, что Хеннесси «требовал, чтобы они играли его»; он написал его для Полин , «очень красивой девушки» из Дингла . [14]
В "Páistín Fionn" кларнет играет приглашенный музыкант Киран Уайлд, что было описано рецензентами как "изысканное" и "странное дополнение". [15] [16] "Casu", попурри из "Asturian Air", "Aires De Pontevedra" и "Muineira De Casu", развивается "от завораживающей медленной мелодии до быстрого шага двух танцевальных номеров, все исполнено в ирландском стиле". [15] Мелодии, использованные в треке, происходят из северо-западной Испании, в частности Галисии и Астурии . [15] "The Minor Bee", попурри из "Minor Slip"/"Rondede Loudeac"/"The Red Bee", показывает, как группа "проворно мечется между границами" с "заводным ритмом" Хатчинсона и Хеннесси; Первая мелодия в попурри «начинается с ирландской традиционной танцевальной мелодии, которую быстро играют Валлели и Смит», затем переходит ко второй мелодии, «бретонскому ронду, исполненному с режущей точностью Кроуфордом», прежде чем закончить финальной мелодией, «лихорадочной скрипичной партией Смита на барабане, написанном уважаемым 85-летним музыкантом из Литрима Джо Лидди». [15] «Scully Casey's» показывает, как Кроуфорд привносит «расслабленную, изобретательную грацию в свою игру на флейте». [21] «Return From Fingal», традиционный трек и « любимый Эннис », получает «стильную обработку». [22]
The Merry Sisters of Fate был выпущен Green Linnet Records 21 мая 2001 года в Великобритании и Ирландии и 5 июня 2001 года в Соединенных Штатах. [12] [23] Это был их второй из трех альбомов для этого лейбла. [8] Он также был выпущен в Нидерландах лейблом Fréa Records и в Испании лейблом Resistencia. [24] [25] Румынка, проживающая в Лондоне, Джорджия Бертацци, постоянный графический художник группы, создала обложку альбома и сфотографировала изображения, используемые в оформлении альбома. [10]
Группа продвигала альбом разными способами; летом 2001 года Шон Смит дал интервью Джеффу Уоллису для журнала fRoots , [11] в то время как в течение лета 2001 года группа гастролировала по Соединенным Штатам. [21] Тур завершился 28 августа бесплатным концертом, который собрал около 4000 человек за пределами Всемирного торгового центра на Манхэттене , ровно за две недели до того, как башни центра были разрушены в результате атак 11 сентября ; услышав об атаке, Кроуфорд «немедленно выразил свое сочувствие и поддержку из своего дома в Уэст-Клэре , и его слова распространились в Интернете». [21] В целях продвижения альбома группа в конечном итоге гастролировала по всему миру, как и для Otherworld ; помимо концертов в Соединенных Штатах, они играли в Великобритании , Австралии , Скандинавии , Израиле , Франции и Австрии . [8] В Соединенных Штатах они играли с Мэри Чапин Карпентер , а в Ирландии — с Ladysmith Black Mambazo . [9]
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Allmusic | [26] |
Ирландские Таймс | [16] |
The Merry Sisters of Fate получил признание критиков. Рик Андерсон из Allmusic дал ему четыре с половиной звезды из пяти, сказав, что он «настоятельно рекомендует» альбом и выделил его как «выбор альбома». [12] Джейми О'Брайен из Roots World был очень позитивен, назвав качество игры группы «исключительным», отметив, что «каждая мелодия — это та, которая застревает в вашей голове. Аранжировки извлекают лучшее из характеристик инструментов, позволяя при этом отдельным людям выходить вперед, а комбинациям — приливы и отливы. Все лаконично, но в то же время занято и целенаправленно. Производство близко к совершенству — слушайте весь звук или сосредоточьтесь на одном конкретном инструменте, выбор за вами. Даже финальное затухание обещает многое; вы знаете, что они направляются в будущее, а не в безвестность». [18] Он пришел к выводу, что «все в The Merry Sisters of Fate , от содержания до названия, показывает, что они не только создали достойного преемника [ Otherworld ], но и продвинулись на шаг или два вперед». [18] Аналогичную похвалу дал Пит Файф из Folking , который сказал, что «все мелодии на этом альбоме из 11 композиций звучат динамично, а самоуверенный стиль, в котором они преподносятся, не оставляет сомнений в том, что ирландская музыка находится в надежных руках и продолжает разрушать границы музыкальных предрассудков». [17]
Газета The Irish Times оценила альбом на пять звезд из пяти, что означает, что альбом «абсолютно невозможно пропустить». [16] В обзоре говорилось: «Это уже третий альбом, и они уже нарушают скоростные ограничения», и делался вывод, что «лучше этого уже не бывает». [16] Mojo сказал, что «удивительно зажигательный» альбом был «зажигательным, но в то же время и творческим», заключив, что «земной, душевный и инстинктивный» альбом превзошел «последний эталонный альбом группы, Otherworld ». [19] Оливер Суини из Hot Press был очень благосклонен, сказав: «Лучшая дань уважения, которую я могу отдать Lunasa и этой великолепной пластинке, заключается в том, что каждый раз, когда я ее слушаю — а я слушаю ее каждый день — она открывает что-то свежее и новое», прокомментировав, что «в конце года она будет такой же, как сейчас, наравне с лучшими из них». [27] Менее пикантным был отзыв Мика Фьюри из The Living Tradition , который был «слегка недоволен» тем, что альбом показывает, что группа «слишком сосредоточена на аранжировке», но, несмотря на это, сказал, что «это все хороший материал», и похвалил «плотную игру» и «хорошие аранжировки старых и новых мелодий». [22]
В конце года The Irish Echo поместил The Merry Sisters of Fate на 3-е место в своем списке 10 лучших традиционных альбомов 2001 года, обогнав на первое место сольный альбом Кроуфорд In Good Company ; Кроуфорд также был назван «Традиционным артистом года 2001 по версии The Irish Echo». [21] В 2002 году Lúnasa были награждены за этот альбом премией «Британский/кельтский альбом года» от Ассоциации независимой музыки США , в то время как Mojo назвали группу «новыми богами ирландской музыки» после его выпуска. [1]
В альбом лучших вещей группы The Story So Far (2008) вошли три трека из The Merry Sisters of Fate : «Killarney Boys of Pleasure», «Casu» и новая эксклюзивная перезапись «Morning Nightcap», записанная с помощью Эрика Ясковяка в студии Compass Sound Studio в Нэшвилле , штат Теннесси , в октябре 2006 года. [9] Многие треки альбома стали основными для группы в живом исполнении, о чём свидетельствует их концертный альбом Lúnasa с RTÉ Concert Orchestra (2013), сотрудничество с RTÉ Concert Orchestra , которое перерабатывает многие песни группы, включая оркестровые партии, в том числе исполнения четырёх треков из Merry Sisters : «Casu», «The Minor Bee», «The Merry Sisters of Fate», которая объединена с «Dr Gilbert's» и «Morning Nightcap». [28] Видеозапись исполнения «Morning Nightcap» также включена в релиз в качестве элемента Enhanced CD . [28] Ноты всех треков из The Merry Sisters of Fate были опубликованы в музыкальной книге Доног Хеннесси Lúnasa: The Music 1996–2001 (2002). [29]
{{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка ){{cite AV media notes}}
: CS1 maint: другие в цитировании AV-носителей (примечания) ( ссылка )