Смерть Адониса (Роден)
| Смерть Адониса | |
|---|---|
 | |
| Художник | Огюст Роден |
| Год | 1888 [1] |
| Середина | бронза |
| Расположение | Музей искусств Нанта |
Смерть Адониса — скульптура из белого мрамора. Она была создана Огюстом Роденом и подписана «A RODIN» на основании. Она изображает Афродиту, оплакивающую тело Адониса . Основная версия находится в Музее Родена , а другая — в Музее Соумайя .
История
По мере того, как слава Родена росла в 1880-х годах, спрос на его работы увеличивался, поэтому многие из его работ, которые изначально были созданы в меньшем формате, начали выходить из его студии, которая уже значительно выросла. Некоторые из этих произведений были законченными композициями, основанными на соединении фигур, изначально задуманных по отдельности; эта работа является примером такой композиции. [2]
Эта скульптура имела разные названия: Idylle (Идиллия), Le Printemps (Весна), Le Printemps de la vie (Источник жизни) и Les Océanides (Океаниды). Она представляет легенду об Адонисе , показывая, как Афродита целует губы умирающего юноши. [3] Произведение было помещено во Врата ада и расположено наверху, на одном из четырех кронштейнов , чуть ниже Трех теней. Боль, которую испытывала мать Купидона, берет свое начало в раскаянии скульптурной группы в правом нижнем углу портика. В этом мраморе завершенные тела лежат напротив дерева с грубой поверхностью. С этого момента художник стремился к совершенству через работы, которые кажутся незавершенными, где фрагмент вызывает в памяти целое.
Группа персонажей, составляющих произведение, была впервые представлена в виде рисунка на полях поэмы «Яд» поэта Шарля Бодлера в издании « Цветы зла », иллюстрированном для Editorial Gallimard. В мраморе этой скульптуры появляются следующие стихи: Опиум увеличивает то, что не имеет границ / [...], копает [...], выкапывает удовольствие и наслаждения / черноту и меланхолию. / И он наполняет душу даже больше, чем она в ней помещается. / Не стоит яда, который твои глаза перегоняют / [...] озера, где моя душа дрожит и выглядит перевернутой / и мои сны текут / чтобы насытиться в этих горьких водоворотах.
Вдохновение
Роден провел многочисленные исследования человеческих выражений, вдохновленных аллегориями и греческими мифологиями. Его основными источниками вдохновения были литературные произведения Овидия , Данте и Бодлера . Мифы и персонажи оживали с помощью различных материалов и давали им уникальную интерпретацию.
Адонис родился от кипрского дерева, в которое боги превратили его мать, и был плодом кровосмесительного союза Мирры и ее отца Кинираса , царя Пафоса. Он был воспитан нимфами и во время охоты с Венерой на него напал дикий кабан .
Эта работа представляет собой разрушительный момент, который пережила Венера перед неминуемой смертью своего возлюбленного. Агонизируя, Адонис рождает анемоны , символ возрождения, которые в Средние века были преобразованы в белые розы, которые, окрашенные кровью, стали эмблемой любви. Родену удалось заставить богиню передать зрителю ее желание вернуть любимого к жизни, отраженное в ее лице, полном отчаяния и в то же время нежности. Его волосы, сросшиеся со скалой, показывают вневременность, которую автор исследовал в начале 1880-х годов. [3]
Положение Пены - это положение одинокой Венеры этой работы. Мифическая история Овидия повествует о том, как богиня красоты оплакивает смерть своего спутника. В этой работе инертная рука Адониса подчиняется стволу, который он будет поливать своей собственной кровью, и которая в сочетании с нектаром заставит анемон прорасти. Другие истории рассказывают, что его кровь поливала белые розы, которые, будучи окрашенными, стали самым драгоценным даром любви.
Мифологическая тема повторялась в постановке Родена и отсылает к мифу, в котором Венера влюбилась в Адониса, и после того, как погибла под натиском вепря, прибыла в подземный мир, где Персефона , жена Плутона , повелителя демонов, также влюбилась в него. Обе женщины просят Зевса воскресить его, что он и делает, но Адонис не мог быть с ними обоими одновременно, так как Зевс устраивает так, что днем он находится с Венерой, а ночью с Персефоной. [4]
Другая работа, в которой Роден завершает греческий миф об Адонисе, — «Пробуждение Адониса». [5]
Смотрите также
Ссылки
- ^ «Смерть Адониса». rodinmuseum.org .
- ^ Джон Л. Танкок (1997). Роден в Мексике. Европейская коллекция европейской культуры XIX и XX веков . Музей Сумайя. ISBN 9687794038.
- ^ ab Musee Rodin. "La muerte de Adonis". Архивировано из оригинала 2016-08-14 . Получено 2018-04-21 .
- ^ "La Muerte de Adonis". Архивировано из оригинала 4 августа 2016 года . Получено 10 июня 2016 года .
- ^ Seis siglos de arte. Cien grandes maestros . Музей Сумайя, 10 лет назад. 2005. ISBN 9687794305.
Внешние ссылки
