Близнецы Кокто
шотландская рок-группа

Близнецы Кокто
Близнецы Кокто в 1985 году, слева направо: Саймон Рэймонд, Элизабет Фрейзер и Робин Гатри
Близнецы Кокто в 1985 году, слева направо: Саймон Рэймонд , Элизабет Фрейзер и Робин Гатри
Справочная информация
ИсточникГрейнджмут , Шотландия
Жанры
Годы активности1979–1997
Этикетки
Бывшие члены
Веб-сайтcocteautwins.com

Cocteau Twins были шотландской рок- группой, действовавшей с 1979 по 1997 год. Они были сформированы в Грейнджмуте на заливе Ферт-оф-Форт Робином Гатри (гитары, драм-машина ) и Уиллом Хегги (бас-гитара), добавив Элизабет Фрейзер (вокал) в 1981 году. В 1983 году Хегги был заменен мультиинструменталистом Саймоном Рэймондом . Группа заслужила похвалу критиков за свой эфирный, перегруженный эффектами звук и сопрано Фрейзер, чьи тексты часто избегают любого узнаваемого языка. [1] Они были пионерами альтернативного поджанра 1980-х годов дрим-попа [2] [3] и помогли определить то, что впоследствии стало шугейзом . [4] [5]

В 1982 году группа подписала контракт с лейблом 4AD и выпустила свой дебютный альбом Garlands . [1] Присоединение Raymonde в 1983 году укрепило их самый известный состав, который вскоре выпустил хит № 29 в Великобритании " Pearly-Dewdrops' Drops ", их самый высокий сингл в британских чартах. Трио кристаллизовало свой "набухающий, эйфорический" стиль дрим-поп на альбоме 1984 года Treasure , [6] который стал первым альбомом группы, попавшим в UK Top 40. [7] В 1988 году Cocteau Twins подписали контракт с Capitol Records в Соединенных Штатах, распространяя свой пятый альбом Blue Bell Knoll через крупный лейбл в стране. После выпуска в 1990 году своего самого коммерчески успешного альбома Heaven or Las Vegas группа покинула 4AD и перешла на Fontana Records , где они выпустили свои последние два альбома. С тех пор Heaven or Las Vegas был включён в несколько списков «лучших альбомов», включая « 500 величайших альбомов всех времён» по версии журнала Rolling Stone и «1000 лучших альбомов всех времён » по версии Колина Ларкина . [8] [9]

После почти 20 лет совместной работы группа распалась в 1997 году отчасти из-за проблем, возникших из-за распада романтических отношений Фрейзера и Гатри. В 2005 году группа объявила, что воссоединится, чтобы возглавить фестиваль Coachella и отправиться в мировой тур, но воссоединение было отменено месяц спустя после того, как Фрейзер «не смогла заставить себя работать с Гатри». [10] В интервью 2021 года Рэймонд заявила, что Cocteau Twins «никогда не воссоединятся». [11]

История

1979–1983: Ранние годы

Гатри и Хегги, оба из Грейнджмута , Шотландия, сформировали группу в 1979 году. [12] Они познакомились с 17-летней Фрейзер в 1981 году на местной дискотеке The Hotel International, где Гатри работал диджеем , и она стала вокалисткой группы. [1]

Перед выпуском своего дебютного альбома группа записала сессию из четырёх треков для Джона Пила в июне 1982 года, включая «Wax and Wane» и «Garlands». [13] Их дебютный LP Garlands , выпущенный на лейбле 4AD в июле 1982 года, [14] имел успех в продажах, достигнув 14-го места в чарте инди-альбомов в Великобритании. Sounds написал, что стиль группы был «смешением сильных влияний Siouxsie and the Banshees и Joy Division ». [15] Дон Уотсон из NME сравнил его с готик - рок- группами, такими как Gene Loves Jezebel и Xmal Deutschland , [16] в то время как Сью Каммингс из журнала Spin сравнила его в 1986 году с Siouxsie and the Banshees и Bauhaus . [17] За ним в октябре последовал EP Lullabies . В апреле 1983 года группа выпустила второй EP, Peppermint Pig . [1]

Затем последовал европейский тур в поддержку Orchestral Manoeuvres in the Dark , но после концерта в Гамбурге группа покинула тур и рассталась с басистом Уиллом Хегги, оставив Гатри и Фрейзера неуверенными в том, как они будут продолжать. Пара вернулась в Шотландию, решив переосмыслить весь свой подход и написать новые песни для альбома. [18]

Звучание Cocteau Twins на их первых трех записях основывалось на сочетании ритмичных басовых линий Хегги, минималистичных гитарных мелодий Гатри и голоса Фрейзера. Следующий полноформатный LP-альбом группы , Head over Heels , основывался исключительно на последних двух после ухода Хегги (позже он присоединился к Lowlife ). [1] Это привело к характерному звучанию Cocteau Twins: голос Фрейзера, попеременно эфирный и оперный, в сочетании с все более тяжелой по эффектам игрой на гитаре Гатри [1] (который часто говорил, что его гораздо больше интересует способ записи гитары, чем фактические сыгранные ноты; позже он сказал, что его зависимость от эффектов и наложения изначально была обусловлена ​​его собственными техническими ограничениями). [19] Гатри ссылался на стену звука Фила Спектора как на «очевидное влияние» на его звучание. [20]

В 1983 году группа приняла участие в проекте This Mortal Coil группы 4AD , который породил кавер-версию песни Тима Бакли " Song to the Siren " (в исполнении Гатри и Фрейзера). Несмотря на то, что кавер появился под названием This Mortal Coil , впоследствии он стал одним из самых известных треков Cocteau Twins. Во время работы над This Mortal Coil Гатри и Фрейзер познакомились с другим участником проекта, мультиинструменталистом Саймоном Рэймондом (бывшим участником Drowning Craze ), который присоединился к Cocteau Twins в том же году. [1]

1984–1989: Восхождение к славе

Рекламная съемка Cocteau Twins в поддержку выхода The Pink Opaque (1986)

С Raymonde группа выпустила серию альбомов и EP, которые исследовали их новый стиль. Среди них были The Spangle Maker (1984), Treasure (1984), Aikea-Guinea (1985), Tiny Dynamine (1985), Echoes in a Shallow Bay (1985) и Love's Easy Tears (1986). Из The Spangle Maker , " Pearly Dewdrops Drops " был хитовым синглом, достигнув 29-го места в UK Singles Chart в апреле 1984 года [21] и 1-го места в UK Indie Chart . [22] Raymonde, которого пригласили работать над вторым альбомом This Mortal Coil, не участвовал в записи четвертого LP Cocteau Twins, Victorialand (1986), преимущественно акустической записи, в которой участвовали только Гатри и Фрейзер. Рэймонд вернулась в группу для записи альбома The Moon and the Melodies (1986), совместного проекта с эмбиент- композитором Гарольдом Баддом [1] , который не был выпущен под именем Cocteau Twins, а вместо этого был указан в алфавитном порядке среди всех четырёх участвующих музыкантов.

В 1985 году 4AD подписали соглашение с Relativity Records на распространение релизов Cocteau Twins в США и других странах. В ознаменование этого события был выпущен сборник The Pink Opaque (1985), призванный познакомить новую, более широкую аудиторию с бэк-каталогом группы.

Оставаясь группой 4AD, Cocteau Twins подписали контракт с крупным лейблом Capitol Records в 1988 году для распространения в Соединенных Штатах и ​​выпустили свой пятый альбом Blue Bell Knoll в сентябре того же года. [23] Единственный в США промо-сингл " Carolyn's Fingers " активно транслировался на американских радиостанциях, достигнув 2-го места в чарте Billboard Alternative Songs . [24]

1990–1994: Массовый успех

Группа выпустила Heaven or Las Vegas в начале 1990 года. [23] Самый коммерчески успешный из их многочисленных записей, альбом сразу после релиза достиг седьмого места в UK Albums Chart . [25] Несмотря на успех пластинки и последующие концертные туры, у группы не все было хорошо. Они расстались с 4AD после Heaven or Las Vegas отчасти из-за конфликтов с основателем лейбла Айво Уоттсом-Расселом и были близки к распаду из-за внутренних проблем, во многом вызванных злоупотреблением Гатри наркотиками. [26] Heaven or Las Vegas был описан The Guardian как «самый доступный и непосредственный — можно сказать, радио-дружественный — альбом группы на сегодняшний день». Их причины варьировались от «урезанных слоёв гитары и реверберации Гатри», «более понятного пения Фрейзера» и «как басовой работы Рэймонда, так и вездесущей драм-машины». Треки альбома «Cherry Coloured Funk» и « Iceblink Luck » сразу же стали фаворитами среди поклонников группы после выхода альбома. [27]

Альбом был включён в книгу « 1001 альбом, который вы должны услышать , прежде чем умрёте» [28] и занял 218-е место в третьем издании « 1000 лучших альбомов всех времён » Колина Ларкина . [ 12] В 2020 году журнал Rolling Stone поместил его на 245-е место в своём списке « 500 величайших альбомов всех времён» [29] . Альбом был признан 18-м из 100 лучших рок- и поп-альбомов Шотландии в 2003 году и был в центре внимания программы BBC Scotland «Классические шотландские альбомы» в 2007 году [30].

Во время своего международного тура в поддержку Heaven или Las Vegas группа подписала новый контракт на запись с дочерней компанией Mercury Records Fontana для Великобритании и других стран, сохранив при этом свои отношения с Capitol в США. В этот период они добавили несколько живых музыкантов в свою гастрольную группу, чтобы лучше воспроизвести многослойное звучание своих студийных альбомов. В 1991 году 4AD и Capitol выпустили бокс-сет, в который вошли мини-альбомы группы с 1982 по 1990 год, а также бонусный диск с редким и ранее не издававшимся материалом.

У Фрейзера и Гатри родилась дочь Люси Белль в 1989 году. Пара прекратила свои 13-летние отношения в 1993 году. [31] Седьмой альбом группы, Four-Calendar Café , их первый после расставания Фрейзера и Гатри, был выпущен в конце 1993 года. [12] Группа объяснила, что Four-Calendar Café был ответом на потрясения, которые охватили их в последующие годы, когда Гатри попал в реабилитационный центр и бросил алкоголь и наркотики, а Фрейзер прошел курс психотерапии. Группа дебютировала на телевидении в Соединенных Штатах для исполнения " Bluebeard " на Tonight Show с Джеем Лено в 1993 году. [32]

1995–1997:Молоко и поцелуии распад

В 1995 году группа выпустила два новых мини-альбома (EP) — ​​Twinlights и Otherness . Некоторые треки на Twinlights и Otherness были версиями песен с восьмого альбома группы, Milk & Kisses (1996). [1] На пластинке вернулись более сильно наслоенные гитары, и Фрейзер снова начала скрывать свои тексты, хотя и не полностью. Из альбома были взяты два сингла: « Tishbite » и « Violaine »; оба существуют в двух версиях CD, с разными би-сайдами, включенными в каждую. Рэймонд сказала о записи альбома, что «все произошло так быстро», далее заявив, что «Робин и я могли написать песню, а затем не ждать вечно, пока муза посетит Лиз». Гатри описал создание альбома как «очень радостный опыт», заявив, что «Саймон [Раймонд] приходил в студию днем, чтобы заняться своими делами, затем я приходил ночью, чтобы заняться своими, а затем Лиз приходила, когда никого из нас не было рядом». Фрейзер объяснил, что во время разговора с другом они выразили свое желание «извлечь яд и заменить его молоком и поцелуями», что Фрейзер позже описал как «действительно блестящее», и что она «продолжала слушать это и чувствовать себя так хорошо по этому поводу», и что «казалось правильным использовать это». [33]

Группа, дополненная дополнительным гитаристом и барабанщиком, много гастролировала в поддержку альбома, их последнего для Mercury/Fontana. Новая песня "Touch Upon Touch", которая дебютировала во время живых выступлений и была записана позже в 1996 году, также была одной из двух песен, написанных и аранжированных Фрейзером, Гатри и Рэймондом для китайской поп-певицы Фэй Вонг для ее альбома Fuzao на китайском языке , выпущенного в июне 1996 года, другой была "Tranquil Eye" от Violaine, выпущенная в октябре 1996 года.

В 1997 году во время записи того, что должно было стать их девятым LP, трио распалось из-за непримиримых разногласий, частично связанных с распадом Гатри и Фрейзера. Некоторые песни были частично записаны и, возможно, завершены, но группа заявила, что они, скорее всего, никогда не будут закончены или выпущены в какой-либо форме.

1998–настоящее время: После распада

Солистка Элизабет Фрейзер выступает вживую в 2006 году

В 1999 году Bella Union , лейбл звукозаписи, основанный Гатри и Рэймонд, выпустил двойной CD-сборник Cocteau Twins под названием BBC Sessions . Коллекция представляет собой полную запись выступлений группы на радиостанциях Великобритании с 1982 по 1996 год, включая редкие и неизданные материалы. В 2000 году 4AD выпустили Stars and Topsoil , сборник, выбранный участниками группы, который был выпущен в годы их работы в 4AD; все записи были подвергнуты цифровому ремастерингу Гатри. В 2003 году 4AD выпустили цифровые ремастеринговые версии первых шести пластинок Cocteau Twins .

В январе 2005 года Cocteau Twins объявили, что воссоединятся, чтобы выступить на фестивале музыки и искусств Coachella Valley 30 апреля, а позже сообщили, что будут добавлены дополнительные даты тура. 16 марта воссоединение было отменено после того, как Фрейзер объявила, что не будет принимать участия. В интервью 2009 года Фрейзер сказала, что не может пройти через боль, разделяя сцену со своим бывшим возлюбленным Гатри, что стало причиной распада группы в 1997 году. [26] Рэймонд рассказал, что группа также забронировала 55-дневный мировой тур, который принес бы ему 1,5 миллиона фунтов стерлингов. [10]

В 2005 году 4AD выпустили ограниченным тиражом в 10 000 экземпляров сборник под названием Lullabies to Violaine , 4-дисковый набор, включающий все синглы и EP, выпущенные с 1982 по 1996 год. За этим вскоре последовали два 2-дисковых набора с теми же названиями, известные как Volume 1 и Volume 2. В 2012 году «Cherry-Coloured Funk», «Pitch the Baby» и «Frou-Frou Foxes in Midsummer Fires», которые вошли в Heaven or Las Vegas (1990), были исполнены вживую солисткой Элизабет Фрейзер во время ее сольных выступлений на фестивале Meltdown. Каждая из трех песен включала новые музыкальные аранжировки во время выступлений Фрейзер на фестивале. [34]

С марта 2007 года группа начала выпускать подкасты с эксклюзивным материалом. [35] 6 октября 2008 года Cocteau Twins были награждены премией Q Awards Inspiration Award, которую они получили во время редкого коллективного живого выступления. [36] [37]

В 2022 году Фрейзер, Гатри и Рэймонд были награждены премией Visionary Award от The Ivors Academy . [38] Фрейзер и Гатри присутствовали на церемонии награждения в Лондоне в мае 2022 года. [39] В 2023 году Гатри сделал ремастеринг альбомов Four-Calendar Café и Milk & Kisses , который позже был переиздан по эксклюзивной лицензии их бывшим лейблом звукозаписи 4AD в 2024 году на виниле, компакт-дисках и в цифровых форматах. [40] [33]

Индивидуальная работа

Гитарист Робин Гатри выступает в 2008 году.

Бывшие участники Cocteau Twins продолжали музыкальную активность после распада группы. Помимо создания Bella Union, Гатри и Рэймонд продюсировали релизы новых групп, подписавших контракт с этим лейблом.

Raymonde выпустил сольный альбом Blame Someone Else в качестве первого релиза на Bella Union. Он также был сопродюсером посмертного альбома Билли Маккензи из Associates , затем продолжил продюсировать нескольких артистов Domino Records, таких как James Yorkston , Archie Bronson Outfit (которым он позже стал менеджером) и Clearlake . Совсем недавно он продюсировал британскую группу Duke Spirit , лондонский дуэт Helene, бывшего фронтмена Golden Virgins Лукаса Ренни и микшировал номинированный на Mercury Prize альбом The End of History Фионна Регана . В своей роли руководителя Bella Union он открыл для себя таких артистов, как Laura Veirs , Fleet Foxes , Midlake , Lift to Experience , the Low Anthem , I Break Horses , the Czars и John Grant . Raymonde получила награду «Независимая звукозаписывающая компания года» на церемонии вручения премии Music Week Awards (по результатам голосования независимых ритейлеров Великобритании) в 2010, 2012 и 2014 годах. [ необходима ссылка ]

Гатри выпустил шесть сольных альбомов — Imperial , Continental , Carousel , Emeralds , Fortune и Pearldiving — и восемь EP. Он много гастролировал со своей группой Violet Indiana, в которую входил бывший гитарист Cocteau Twins Мицуо Тейт. Он также написал музыку для трех фильмов — Mysterious Skin Грегга Араки ( в сотрудничестве с Гарольдом Баддом), 3:19 Nada Es Casualidad Дэни Саадии ( мексикано-испанское производство), и снова с Греггом Араки и Гарольдом Баддом над музыкой и саундтреком к фильму White Bird in a Blizzard . Он воссоединился с Баддом для совместной работы над двумя сопутствующими альбомами Before the Day Breaks и After the Night Falls , а также альбомами Bordeaux , Winter Garden (совместная работа с итальянским исполнителем электронной музыки Эральдо Бернокки ) и Another Flower , который был выпущен после смерти Бадда в 2020 году. В 2006 году Гатри спродюсировал три песни на альбоме Mahogany Connectivity . Он также спродюсировал и сыграл на гитаре на дебютном альбоме Apollo Heights White Music for Black People .

Фрейзер исполнила гостевой вокал на сингле Future Sound of London « Lifeforms » (1993), вокала для трёх песен на альбоме Mezzanine группы Massive Attack в 1998 году (а также гастролировала с ними несколько раз), а также для других музыкальных проектов и групп. Она написала текст и исполнила вокал для песни « Teardrop » группы Massive Attack, которая была выпущена как сингл в 1998 году и достигла 10-го места в британском чарте синглов. [41] Фрейзер исполнила вокал для песни «Lament for Gandalf» из саундтрека к фильму «Властелин колец: Братство кольца» . В 2000 году она пела с Питером Гэбриэлом на альбоме Ovo (The Millennium Show) . В 2005 году она работала с бретонским музыкантом Яном Тьерсеном над двумя песнями для его альбома Les retrouvailles . В 2009 году она выпустила сингл «Moses» на альбоме Rough Trade . [42]

Музыкальный стиль, влияния и наследие

«Изготовитель блесток»
Отрывок из "The Spangle Maker", (1984)
Проблемы с воспроизведением этого файла? Смотрите справку по медиа .

Ранние записи Cocteau Twins были классифицированы в жанрах готик-рока [43] [44] [45] [46] и пост-панка . [47] На момент формирования группы на неё влияли такие исполнители, как The Birthday Party (барабанщик Фил Кэлверт убедил группу подписать контракт с лейблом 4AD), [48] Sex Pistols , Кейт Буш и Siouxsie and the Banshees [49] (у Фрейзер на протяжении нескольких лет на руках были татуировки с изображением Сьюзи). [50] [51] Группа была названа в честь ранней песни Simple Minds «The Cocteau Twins» (позже переписанной как « No Cure »). [52] По мере развития звучания группы их последующую музыку классифицировали как дрим-поп , [2] [53] и дарквейв . [54] Вокальные партии Фрейзер включали придуманные или неизвестные слова, иногда те, которые она находила в книгах на иностранных языках, что добавляло группе мечтательной атмосферы. [55] [56]

Музыка Cocteau Twins оказала влияние на многих исполнителей разных жанров, включая Slowdive , [57] Ride , [58] Cigarettes After Sex , [59] Quicksand , [60] Deftones , the Weeknd , Napalm Death , Джона Гранта и Принса . [61]

The Guardian описал их музыку как «золотой стандарт загадочного, эфирного инди-попа», отметив их способность «выходить полностью сформированными из теней пост-панка» [62] .

Участники

Участники гастролей

  • Бен Блейкман — дополнительные гитары (1990–1994)
  • Мицуо Татэ — дополнительные гитары (1989–1996)
  • Бенни Ди Масса — ударные (1994–1996)
  • Дэвид Палфримен — ударные (1993–1996)

Хронология

Дискография

Библиография

  • «The First Time I Heard Cocteau Twins» (2012), под редакцией Скотта Хайма. Rosecliff Press.
  • Манюсо, Жан-Кристоф (2013). Близнецы Кокто, Des Punks Célestes. Камион Блан. ISBN 9782357793309. Получено 17 апреля 2014 г.

Ссылки

  1. ^ abcdefghi Ankeny, Jason. "Биография близнецов Кокто". AllMusic . Архивировано из оригинала 8 сентября 2011 г. Получено 8 марта 2012 г.
  2. ^ ab "Dream Pop Music Genre Overview – AllMusic". AllMusic . Архивировано из оригинала 12 сентября 2019 . Получено 15 марта 2018 .
  3. ↑ Рейнольдс, Саймон (1 декабря 1991 г.), «Pop View; группы 'Dream-Pop' Define the Times in Britain», The New York Times , заархивировано из оригинала 2 сентября 2020 г. , извлечено 7 марта 2010 г.
  4. ^ Труссе, Стивен (15 декабря 2021 г.). «Полный путеводитель по жанрам: шугейз». Uncut.
  5. ^ Пэрис, Брайан (13 сентября 2019 г.). «Вы любите шугейзинг?: путеводитель по андеграундному жанру». Беркли.
  6. ^ Шенфилд, Зак. "25 лучших альбомов дрим-попа всех времен". Вставить .
  7. ^ "The Official Charts Company - Treasure by Cocteau Twins Search". The Official Charts Company. 6 мая 2013 г.
  8. ^ Колин Ларкин , ред. (2000). All Time Top 1000 Albums (3-е изд.). Virgin Books . стр. 105. ISBN 0-7535-0493-6.
  9. ↑ Stone, Rolling (31 декабря 2023 г.). «500 величайших альбомов всех времен». Rolling Stone . Получено 30 января 2025 г. .
  10. ^ ab Anonymous (30 ноября 2009 г.). «Элизабет Фрейзер нарушает молчание о прерванном воссоединении Cocteau Twins, выпускает новый сингл». Slicing Up Eyeballs . Архивировано из оригинала 13 апреля 2020 г. . Получено 13 апреля 2020 г. .
  11. ^ "Cocteau Twins' 'Milk & Kisses' исполняется 25 лет: басист Саймон Рэймонд вновь вспоминает лебединую песню группы". Spin . 15 марта 2021 г. Архивировано из оригинала 16 марта 2021 г. Получено 18 марта 2021 г.
  12. ^ abc Колин Ларкин , ред. (2000). All Time Top 1000 Albums (3-е изд.). Virgin Books . стр. 105. ISBN 0-7535-0493-6.
  13. ↑ Peel Sessions: Cocteau Twins 21/06/1982 Архивировано 20 января 2022 г. на Wayback Machine BBC
  14. ^ "Cocteau Twins: Garlands". Cocteau Twins . Архивировано из оригинала 27 июля 2021 г. Получено 6 июля 2022 г.
  15. ↑ Принс, Билл (11 сентября 1982 г.). "New 2 U: Cocteau Twins". Звуки .
  16. ↑ Уотсон, Дон (6 ноября 1982 г.). «Близнецы Кокто: веселье из Фолкерка – большой шанс?». New Musical Express – через cocteautwins.com.
  17. ↑ Сью Каммингс: «Розовый непрозрачный», обзор Cocteau Twins, стр. 28, журнал SPIN , март 1986 г.
  18. ↑ Уайлд, Джон (октябрь 1983 г.). «Двое — компания». ZigZag .
  19. ↑ Пэйнс, Стеф: «Робин Гатри», Guitar Player , 25(2):25–26, 1991.
  20. ↑ Гатри, Робин (ноябрь 1993 г.). «Мои любимые записи». Melody Maker .
  21. ^ "Official Singles Chart Top 100 | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 24 августа 2021 г. .
  22. ^ "Официальный независимый чарт синглов | Official Charts Company". Officialcharts.com . Получено 24 августа 2021 г. .
  23. ^ "Cocteau Twins". Billboard . Архивировано из оригинала 17 ноября 2021 г. Получено 13 апреля 2020 г.
  24. ^ "Cocteau Twins, UK charts, Albums". Officialcharts.com . Архивировано из оригинала 8 ноября 2014 . Получено 8 августа 2012 .
  25. ^ ab Simpson, Dave (26 ноября 2009 г.). «Элизабет Фрейзер: близнецы Кокто и я». The Guardian . Лондон. Архивировано из оригинала 22 июня 2013 г. Получено 30 декабря 2011 г.
  26. ↑ Раггетт, Нед (24 февраля 2016 г.). «Cocteau Twins – 10 лучших». The Guardian . Получено 30 января 2025 г.
  27. ^ Мортон, Роб (2006). Димери, Роберт (ред.). 1001 альбом, который вы должны послушать, прежде чем умрете . Нью-Йорк: Вселенная. С. 634. ISBN 0789320746.
  28. ^ "500 величайших альбомов всех времен". Rolling Stone . 22 сентября 2020 г. Получено 22 сентября 2020 г.
  29. ^ «Близнецы Кокто: Рай или Лас-Вегас». Cocteautwins.com .
  30. ↑ Буш, Кэлвин (8 октября 1993 г.). «These Childish Things». Список. Архивировано из оригинала 20 января 2022 г. Получено 28 июня 2019 г.
  31. ^ "Cocteau Twins: Bluebeard". cocteautwins.com . Получено 30 января 2025 г. .
  32. ^ ab "Cocteau Twins: Milk & Kisses". cocteautwins.com . Получено 30 января 2025 г. .
  33. ^ "Cocteau Twins: Heaven or Las Vegas". cocteautwins.com . Получено 30 января 2025 г. .
  34. ^ "Cocteau Twins предлагают ранее не издававшиеся живые треки через подкаст". Side-line.com . 22 февраля 1999 г. Архивировано из оригинала 6 сентября 2013 г. Получено 30 декабря 2011 г.
  35. ^ "Q Song Awards". Wn.com . Архивировано из оригинала 20 января 2022 года . Получено 30 декабря 2011 года .
  36. ^ "Cocteaus an Inspiration – Q Awards 2008". Qawards.co.uk . 29 июня 2005 г. Архивировано из оригинала 14 июня 2013 г. Получено 17 апреля 2014 г.
  37. ^ "The Ivors | Ivors Academy | Чемпионы музыкальных создателей". Ivorsacademy.com . 18 мая 2023 г.
  38. ^ "Официальный сайт независимого звукозаписывающего лейбла 4AD". 4ad.com .
  39. ^ "Cocteau Twins: Дискография: LP". cocteautwins.com . Получено 30 января 2025 г. .
  40. ^ "Artists". Officialcharts.com . Архивировано из оригинала 20 января 2022 . Получено 15 октября 2019 .
  41. ↑ Элизабет Фрейзер выпускает новый сингл «Moses». Архивировано 6 сентября 2013 года на Wayback Machine Side-line.com. 2009. Получено 5 сентября 2014 года.
  42. ^ "10 Essential Gothic Rock Albums". Treblezine.com . 27 октября 2010 г. Архивировано из оригинала 19 июля 2021 г. Получено 15 марта 2018 г.
  43. ^ Дейл, Джессика (4 августа 2020 г.). «Новое поколение любит эту классическую готическую группу из-за (как вы уже догадались...) TikTok». TheMusic . Получено 11 ноября 2022 г.
  44. ^ «История готики в 33 песнях». Pitchfork. 25 октября 2017 г. Получено 11 ноября 2022 г.
  45. ^ Pearis, Bill (30 октября 2020 г.). «13 величайших альбомов Classic Goth». Brooklyn Vegan . Получено 11 ноября 2022 г. .
  46. ^ "cocteau twins – history". Cocteautwins.com . Архивировано из оригинала 27 сентября 2007 . Получено 15 марта 2018 .
  47. ^ "cocteau twins | history | chapter 1: 1982". Cocteautwins.com . Архивировано из оригинала 31 мая 2018 года . Получено 15 октября 2019 года .
  48. ↑ Интервью Лиз Фрейзер. Melody Maker . 6 ноября 1993 г.
  49. ↑ Чепмен, Роб (июль 1998 г.). «Темная сторона косяка: Массивная атака». Mojo . Архивировано из оригинала 31 августа 2016 г. Получено 5 сентября 2020 г.«Вы знакомы с Лиз?» — 3D заливается смехом. «[...] Ей очень понравился наш сэмпл Siouxsie and the Banshees из «Metal Postcard» — она как раз удалила татуировку Siouxsie and the Banshees со своей руки.
  50. ^ Кинг, Ричард (2012). Как скоро сейчас?: Безумцы и индивидуалисты, которые делали независимую музыку 1975–2005 . Faber & Faber. ISBN 978-0571243907. Колин Уоллес, их друг, уверенный в себе человек и технический руководитель, имеет то же происхождение, что и Фрейзер; Хегги и Гутри. [...] он говорит: «[...] Элизабет была большой поклонницей Siouxsie — у нее были татуировки с изображением Siouxsie, которые она с тех пор удалила лазером».
  51. ^ ДеРизо, Ник (20 февраля 2020 г.). «Simple Minds Never Wanted to Record 'Don't You (Forget About Me)'». Ultimate Classic Rock . Архивировано из оригинала 4 марта 2020 г. . Получено 13 апреля 2020 г. .
  52. ^ «История музыки «Твин Пикс»». rollingstone.com . 25 июля 2014 г. Архивировано из оригинала 14 июня 2018 г. Получено 15 марта 2018 г.
  53. ^ Изабелла ван Элферен, Джеффри Эндрю Вайнсток: Готическая музыка: от звука к субкультуре . Исследования популярной музыки Routledge, 2015, ISBN 0-415-72004-4 
  54. ^ «Бессмысленные тексты в центре лучших песен Cocteau Twins». faroutmagazine.co.uk . 6 июля 2023 г. Получено 7 мая 2024 г.
  55. ^ Элизабет Фрейзер рассказывает о своих текстах . Получено 7 мая 2024 г. – через www.youtube.com.
  56. ↑ Trunick, Austin (12 августа 2014 г.). «Slowdive — Нил Хэлстед и Рэйчел Госвелл о группах, которые их вдохновили». undertheradarmag.com . Архивировано из оригинала 8 июня 2023 г. . Получено 1 декабря 2023 г. .
  57. ^ Frost, Matt (6 октября 2015 г.). «Энди Белл из Ride: 10 записей, которые изменили мою жизнь». Music Radar . Архивировано из оригинала 28 ноября 2023 г. Получено 16 ноября 2024 г. С тех пор, как я вернулся, чтобы выучить эти ранние песни Ride для тура по воссоединению, я заметил, как сильно на меня повлияла игра Робина Гатри, и она напоминает Джонни Марра и Джорджа Харрисона с небольшими узорами и небольшими частичными аккордами с открытыми струнами. (...) Cocteau Twins были очень потусторонними и оказали большое влияние на звучание Ride.
  58. ^ "Cigarettes After Sex: "Я думаю, что грусть возникает из-за того, что у вас есть хорошие и прекрасные воспоминания в прошлом, но есть такая грусть из-за того, что их больше нет..."". Журнал Music & Riots . 30 октября 2017 г. Архивировано из оригинала 25 апреля 2024 г. Получено 16 ноября 2024 г. Я думаю, что главной была музыка Франсуазы Арди , просто потому, что ее музыка звучит так чисто и красиво... Она моя любимая певица, такие песни, как "All Over The World" и "Voilà", действительно поражают. Но также такие группы, как The Paris Sisters и этот вид нежных женских групп начала 60-х, Джули Круз и то, что она делала для Twin Peaks . Cocteau Twins также оказали большое влияние.
  59. ^ Хилл, Стивен (9 ноября 2017 г.). «Путеводитель Quicksand по трекам нового альбома Interiors». Louder . Архивировано из оригинала 25 апреля 2023 г. Получено 27 октября 2023 г. Это своего рода дань уважения The Cocteau Twins, которые оказали на нас огромное влияние...
  60. ^ Pearis, Bill (17 сентября 2020 г.). «Огромное влияние Cocteau Twins живет на :: 24 великих художниках, которых они вдохновили». Brooklyn Vegan . Получено 11 ноября 2022 г.
  61. ↑ Раггетт, Нед (24 февраля 2016 г.). «Cocteau Twins – 10 лучших». The Guardian . Получено 30 января 2025 г.
  • Официальный сайт
  • Близнецы Кокто на AllMusic
  • Дискография Cocteau Twins на Discogs
  • Дискография Cocteau Twins на MusicBrainz
  • Близнецы Кокто на IMDb
  • Cocteau Twins на сайте 4AD
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Cocteau_Twins&oldid=1272891757"