Синее пламя (пьеса)

Синее Пламя
Теда Бара в роли Рут Гордон
Написано	Джордж В. Хобарт Джон Уиллард Лета Вэнс Николсон
Дата премьеры	15 марта 1920 г. ( 1920-03-15 )
Место премьеры	Театр Шуберта
Исходный язык	Английский
Жанр	Научная фантастика , Мелодрама [1]
Параметр	Нью-Йорк Сити

«Голубое пламя» — пьеса из четырёх актов , написанная Джорджем В. Хобартом и Джоном Уиллардом , которые переработали более раннюю версию Леты Вэнс Николсон. В 1920 году продюсер Альберт Х. Вудс поставил пьесу на Бродвее и гастролировал по Соединенным Штатам. Главная героиня — Рут Гордон — религиозная молодая женщина, которая умирает и возрождается своим женихом-ученым как бездушная роковая женщина . Она соблазняет нескольких мужчин и вовлекает их в преступления, включая употребление наркотиков и убийство. В последнем акте выясняется, что её смерть и воскрешение были сном . В постановке снялась Теда Бара , популярная актриса немого кино , известная по исполнению похожих ролей в фильмах.

Критики раскритиковали пьесу, высмеивая сюжет, диалоги и игру Бары. Театральный историк Уорд Морхаус назвал ее «одной из худших пьес, когда-либо написанных». ^[2] Кинослава Бары привлекла в театры огромные толпы, и пьеса имела коммерческий успех, побив рекорды посещаемости на некоторых площадках. Рут Гордон была единственной ролью Бары на Бродвее, а «Голубое пламя» был одним из ее последних профессиональных актерских проектов.

В первом акте нерелигиозный ученый Джон Варнум разработал устройство, чтобы вернуть недавно умерших к жизни. Его милая, религиозная невеста, Рут Гордон, не одобряет его эксперименты и надеется исправить его. Когда в нее ударяет молния и она умирает, она становится первым человеком, которого оживила его машина. ^[3] Перед тем, как ее реанимируют, зрители видят, как ее душа явно покидает тело в виде «голубого пламени» из названия. ^[4] Без души ожившая Рут имеет совершенно другую личность. Проснувшись, она просит Джона поцеловать ее, а затем предлагает им немедленно пожениться, чтобы они могли начать заниматься сексом. ^[5]

Во втором и третьем актах Рут соблазняет молодого человека по имени Ларри Уинстон и уводит его от невесты. Она везет Ларри в Чайнатаун ​​в Нью-Йорке , где подсаживает его на кокаин и крадет изумруд у идола. Она встречает другого молодого человека, Неда Мэддокса, которого соблазняет и убивает ради страховки, подставляя другого мужчину в убийстве. В последнем акте выясняется, что смерть и возрождение Рут были сном, который видел Джон. Проснувшись, он понимает важность души; он принимает религию и уничтожает свое устройство восстановления жизни.

Ниже перечислены персонажи и актерский состав бродвейской постановки:

Лета Вэнс Николсон, сценарист фильмов , написала первую версию «Голубого пламени» . Она продала ее театральному агенту Уолтеру С. Джордану, который переписал ее Джорджу В. Хобарту и Джону Уилларду. Джордан заплатил трем писателям 10 000 долларов за их работу (около 115 000 долларов в долларах 2023 года), ^[a] затем перепродал пьесу продюсеру Альберту Х. Вудсу за 35 000 долларов. ^[6]

Актриса Теда Бара была одной из самых популярных звезд немого кино . ^[7] Начиная с ее первой главной роли «Вампира» в фильме 1915 года «Был дурак » , Бара была выбрана в качестве «вампира» или роковой женщины , которая соблазняла и губила невинных мужчин. ^[b] Хотя она иногда снималась в фильмах, играя другие типы ролей, они не были столь же успешными в коммерческом плане, как ее «вампирские» фильмы. Она сыграла десятки подобных ролей, работая по контракту с Fox Film с 1915 по 1919 год. ^[9]

После того, как контракт Бары с Fox закончился, Вудс обратился к ней с предложением сыграть в пьесе. В начале своей карьеры она выступала на сцене, работала с гастролирующими компаниями и в летних постановках , но не выступала на Бродвее . ^[10] Бара рассказала репортеру, что ей предложили несколько сценариев на рассмотрение, и она выбрала «Голубое пламя » (в то время называвшееся «Потерянная душа» ), потому что это позволяло ей сыграть две версии персонажа, одну хорошую, а другую плохую. Она также надеялась, что переход на сцену откроет ей новые карьерные возможности. ^[11] Вудс дал Баре выгодный контракт. Каждую неделю она получала зарплату в размере 1500 долларов. Это было значительно меньше, чем 4000 долларов в неделю, которые она зарабатывала в последний год работы с Fox, ^[12] но Баре также обещали половину чистой прибыли от постановки. Например, двухнедельный показ пьесы в Бостоне принес Баре 10 700 долларов. Вудс также предоставил ей прекрасно оборудованный частный железнодорожный вагон , чтобы возить ее из города в город во время гастролей шоу. ^{[13] [14]}

Вудс нанял двух режиссеров, Дж. К. Хаффмана и У. Х. Гилмора, для помощи в постановке. ^[15] Производство началось с серии предварительных показов в феврале 1920 года, которые прошли в Питтсбурге , Вашингтоне, округ Колумбия , Стэмфорде, Коннектикут , и Чикаго . Последние показы перед премьерой на Бродвее прошли в Бостоне в начале марта. ^[16]

Пока шоу было ещё на стадии предварительного просмотра, писатель Оуэн Дэвис утверждал, что сюжет был взят из его более ранней пьесы «Лола» , которая ненадолго появилась на Бродвее в марте 1911 года, а затем была адаптирована в виде фильма в 1914 году. ^[6] Он подал иск в суд, но к концу мая дело было урегулировано путём выплаты наличных Дэвису. ^[17]

Шоу открылось на Бродвее в театре Шуберта 15 марта 1920 года. Было дано 48 представлений, и закрылось в конце апреля. ^{[18] [19]} Затем шоу продолжило гастролировать по другим городам. Спектакль получил дополнительную рекламу благодаря выпуску нот для музыкальной темы, на обложке которой было изображено изображение Бары. ^[20] Уильям Фредерик Питерс написал музыку, а Баллард Макдональд написал текст песни, которая была опубликована в апреле Shapiro, Bernstein & Co. ^[21]

Тур завершился 1 января 1921 года. ^[14] «Голубое пламя» было последним выступлением Бары на Бродвее и ее последним актерским туром. Она провела сезон гастролей водевилей , но не играла в них; вместо этого она общалась с аудиторией и рассказывала истории о своей карьере. ^[22] Ее единственной последующей игрой на сцене была постановка «Белла Донна» в театре Little Theatre в 1934 году. ^[23] Карьера Бары в кино также шла на убыль. Она снялась только в одном художественном фильме после окончания «Голубого пламени» — драме 1925 года «Неотступная женщина» . ^[24]

Спектакль получил подавляющее большинство негативных отзывов, хотя некоторые критики сделали небольшие комплименты Баре. Биограф Ив Голден описала отзывы об игре Бары как «не что иное, как порочные», ^[25] но комментарии о пьесе в целом были еще более негативными. ^[26] Variety ожидал, что Бара привлечет зрителей в театр по крайней мере на несколько недель, но заявила, что мнения в ежедневной прессе были едины относительно того, насколько плоха пьеса. ^[27] В The New York Times Александр Вулкотт высмеял диалог, который включал такие строки, как «Вы принесли кокаин?» и «Вы заставляете мое сердце смеяться, и я чувствую себя женщиной с улицы». Поданная серьезно, эта диалога вызвала смех у зрителей. Вулкотт выделила одну особую строку: «Я буду такой плохой, что меня будут помнить всегда». Он сказал, что Бара была плохой, но недостаточно плохой, чтобы запомниться. Он похвалил ее за то, что она говорила ясно и не теряла самообладания, когда публика смеялась над ней. ^[5] Другие рецензенты дали Баре такую ​​же слабую похвалу: у нее была «средняя компетентность» или «она была не так уж плоха». Некоторые хвалили ее внешность или ее гламурный гардероб. ^[26]

Другие рецензенты были еще более негативны, осуждая Бару вместе с пьесой в целом. Театральный критик журнала Munsey's Magazine процитировал несколько негативных рецензий и сравнил игру Бары с игрой студентов театральной школы . ^[28] Газета Brooklyn Daily Eagle заявила, что она выполнила обещание быть незабываемо плохой, назвав ее игру «чудаковатой». ^[29] Газета The Sun и New York Herald заявили, что игра Бары разочаровала, а пьеса была «ужасной по интеллекту и всему, что касается искусства театра». ^[4] В журнале Ainslee's Magazine Дороти Паркер заявила, что авторы пьесы взяли линию о том, чтобы их запомнили плохими, «как свой рабочий девиз», и предположила, что толпа на представлениях пришла, чтобы нападать на драматургов. ^[30] В газете New-York Tribune Хейвуд Браун предположил, что вся продюсерская компания должна бояться гнева Божьего за такую ​​ужасную пьесу. ^[31]

Историки и критики, оглядываясь назад на пьесу, подтвердили отрицательную оценку. Биограф Рональд Дженини назвал пьесу «мучительно плохой» ^[32] и описал рецензии как «панчемную оргию». ^[31] Театральный историк Уорд Морхаус описал ее как «одну из худших пьес, когда-либо написанных». ^[2] Литературный критик Эдвард Вагенкнехт сказал, что участие Бары помогло закончить ее актерскую карьеру. ^[33] Голден задался вопросом, почему Бара взялась за эту роль, предположив, что только «отчаяние и невероятно плохое суждение» могли объяснить ее участие. ^[3]

В целом пьеса имела огромный финансовый успех; предварительные показы побили рекорды посещаемости. ^[15] В Бостоне билеты на шоу были распроданы даже после добавления дополнительных дневных сеансов. Первая неделя на Бродвее собрала около 20 000 долларов, что близко к максимуму, который театр Шуберта мог собрать по обычным ценам. ^[34] Однако продажи билетов быстро упали после резко отрицательных отзывов. ^[31] Вудс предварительно продал билеты на четыре недели местным билетным брокерам, что помогло общим кассовым сборам, но брокеры остались с нераспроданными местами даже после предложения больших скидок. ^{[27] [35]} После отъезда из Нью-Йорка шоу вернулось к высоким продажам на гастролях. ^[36]

• Дженини, Рональд (2012) [1996]. Теда Бара: Биография вампирши немого экрана с фильмографией . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland. ISBN 978-0-7864-6918-5. OCLC  781129383.
• Голден, Ив (1996). Вамп: Взлет и падение Теды Бары . Вестал, Нью-Йорк: Эмприз. ISBN 1-887322-00-0. OCLC  34575681.
• Morehouse, Ward (1949). Matinee Tomorrow: Fifty Years of Our Theater . Нью-Йорк: Whittlesey House.
• Паркер, Дороти (2014). Фицпатрик, Кевин С. (ред.). Дороти Паркер: Полный Бродвей, 1918–1923 . Блумингтон, Индиана: iUniverse. ISBN 978-1-4917-2265-7. OCLC  953166959.Перепечатано из Parker, Dorothy (май 1920 г.). «В бродвейских театрах: весна на Риальто». Журнал Ainslee's Magazine . Том 45, № 4. С. 154–158.
• Вагенкнехт, Эдвард (2014). Фильмы в эпоху невинности (3-е изд.). Джефферсон, Северная Каролина: McFarland. ISBN 978-0-7864-9462-0. OCLC  881446531.
• Уайт, Мэтью младший (июнь 1920 г.). «Сцена». Munsey's Magazine . Т. 70, № 1. С. 141–154.
• Сойстер, Джон Т. и Николелла, Генри (2013). Американские немые фильмы ужасов, научной фантастики и фэнтези, 1913–1929 (изд. Kindle). Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. ISBN 978-0-7864-3581-4. OCLC  765485998.
• Влашин, Кен (2009). Немое кино в песнях, 1896–1929: иллюстрированная история и каталог песен, вдохновленных фильмами и звездами, со списком записей . Джефферсон, Северная Каролина: McFarland & Company. ISBN 978-0-7864-3804-4. OCLC  320443261.
• Вулкотт, Александр (16 марта 1920 г.). «Пьеса: Голубое пламя». The New York Times . Т. 69, № 22, 697. С. 18.

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Голубое пламя» .

• Голубое пламя​ в базе данных Internet Broadway