Баня

Баня

Автор	Владимир Маяковский
Оригинальное название	Баня
Язык	Русский
Жанр	Играть
Издатель	Госиздат
Дата публикации	1930
Место публикации	Россия
Тип носителя	Печать ( в твердом и мягком переплете )
Предшествовал	Клоп (1929)

Баня (Баня, Banya) — пьеса Владимира Маяковского, написанная в 1929 году для Театра имени Мейерхольда . Впервые опубликована в ноябрьском номере журнала «Октябрь» № 11, а в 1930 году выпущена отдельной книгой Госиздатом . Премьера пьесы состоялась в Ленинградском драматическом театре Народного дома30 января 1930 года ^{. [1]} «Драма в 6 актах с цирком и фейерверком» (согласно подзаголовку), высмеивающая бюрократическую глупость и оппортунизм при Иосифе Сталине ^[2] ,вызвала резкую критику в советской прессе, особенно со стороны Российской ассоциации пролетарских писателей ^[3] .

Маяковский начал работать над «Баней» сразу после возвращения в Москву из Франции 2 мая 1929 года. Как и предыдущая пьеса «Клоп» , эта в ретроспективе рассматривается как логическое продолжение сатирического цикла Маяковского конца 1920-х годов; несколько ее тем и сюжетных линий были взяты из коротких стихотворений 1926–1929 годов. «Политическая повестка [пьесы] — борьба с ограниченностью, оппортунизмом, бюрократизмом и прокладывание пути к героизму, к повышению темпа, к социалистическим перспективам», — сказал автор в интервью «Литературной газете» в 1929 году. ^[1]

Черновой вариант «Бани » был закончен в сентябре 1929 года, но Маяковский продолжал вносить изменения в текст, исполняя пьесу на публичных концертах. 22 сентября он читал пьесу дома в кругу друзей, на следующий день — на заседании Художественно-политического совета Театра имени Мейерхольда.

Выступая на последовавшей дискуссии, Всеволод Мейерхольд превозносил «Баню» , оценив ее наравне с лучшими произведениями Мольера , Пушкина и Гоголя . «[Эта пьеса] — величайшее явление в истории русского театра, но мы должны аплодировать Маяковскому-поэту, который дал нам прозаические произведения, написанные так же мастерски, как и поэзия... Без всякого сомнения, Маяковский начинает [с нее] целую новую эпоху». Решением Совета пьесу единогласно рекомендовали поставить в театре. Согласно контракту, подписанному 5 октября, функция Маяковского в театре заключалась в том, чтобы быть помощником режиссера. Судя по рисункам, сделанным автором персонажей Победоносикова и Оптимистенко, он также планировал работать в качестве художника. ^[1]

Затем последовали еще несколько публичных концертов: 27 сентября (дома в Москве), 12 октября (зал Государственной академической капеллы, Ленинград), 13 октября (Дом искусств имени Московского-Нарвского, Ленинград), 20 октября (Дом печати, Ленинград), 25 октября (Политехнический музей), 27 октября (Дом печати, Москва). Маяковский выступал перед рабочей аудиторией на заводах, в том числе в 1-й Московской образцовой типографии (30 октября), «Красном луче» (9 ноября), «Пролетарии» (4 декабря) и «Икаре» (28 декабря). Выступая перед аудиторией 1-й Московской типографии 30 октября, Маяковский прокомментировал вопрос о том, полностью ли завершена пьеса: «Ни одно из своих произведений я никогда не рассматриваю как законченный и окончательный, так сказать, «памятник себе». Я твердо верю в творческие силы рабочего класса, я регулярно прихожу [в рабочую аудиторию] за помощью... Я получаю критику разного рода и стараюсь найти применение всем этим критическим замечаниям» ^{[4] .}

20 декабря Маяковский прочитал «Баню» в репертуарной комиссии Наркомпроса и принял участие в последовавшем обсуждении. Однако возникли серьезные проблемы с цензурой, и пьеса была одобрена к постановке только 9 февраля 1930 года, при условии «смягчения» некоторых эпизодов. ^[1]

Все это время Маяковский, глубоко вовлеченный в репетиции в Театре Мейерхольда, непрерывно менял текст пьесы. Не все эти изменения попали в печатное издание пьесы; рукопись этой расширенной сценической версии текста утеряна.

Премьера спектакля состоялась 30 января 1930 года в Народном доме драматического театра в Ленинграде , режиссером был ученик Мейерхольда Владимир Лютце, с Борисом Бабочкиным в главной роли. Среди присутствовавших был Михаил Зощенко , который в 1933 году вспоминал: «Пьеса была принята с убийственной холодностью. Ни взрыва смеха, ни единого хлопка в течение первых двух актов. Никогда в жизни я не видел такого провала». ^[5]

Премьера «Бани» состоялась в Театре имени Мейерхольда 16 марта 1930 года с Максимом Штраухом в роли Победоносикова и Зинаидой Райх в роли Фосфоресцирующей женщины. Музыкальное сопровождение к спектаклю написал Виссарион Шебалин . Одним из младших актеров (игравшим репортера Моментальщикова) был Валентин Плучек , который в 1953 году поставил «Баню» в Московском театре сатиры . ^[1] И снова публика осталась в основном равнодушной. Актер Игорь Ильинский вспоминал в 1958 году: «Я видел Владимира Владимировича на премьере в Театре имени Мейерхольда... После спектакля, который был не особенно хорошо принят публикой, Маяковский, остро переживавший [свою неудачу], стоял в вестибюле совсем один, глядя прямо в глаза каждому, кто выходил из театра». ^[6]

17 марта в Ленинградском Большом драматическом театре имени Г. А. Товстоногова состоялась премьера спектакля «Баня» под руководством Павла Вейсбрема с Сергеем Балашовым в роли Победоносикова. Все три постановки вызвали бурную критику в советской прессе (исключением стала статья В. Попова-Дубовского в «Правде» от 8 апреля 1930 года ). Такая враждебная реакция нанесла автору тяжелый удар и, по-видимому, способствовала его погружению в глубокую депрессию. ^[6]

«Баня» ставилась Театром имени Мейерхольда во время его гастролей в Поволжье (1930) и Театром имени Товстоногова в Белоруссии и на Украине (1930), но к 1931 году пьеса была снята с репертуара обоих театров, поскольку после самоубийства ее автора в советской прессе началась четырехлетняя кампания «молчаливой обструкции», которую Лиля Брик драматически прекратила в 1935 году своим смелым личным письмом Сталину.

19 июля 1951 года, в день 58-летия Маяковского, по советскому радио транслировалась версия пьесы в постановке Рубена Симонова (с Игорем Ильинским в роли Победоносикова). Ее огромный успех имел эффект снежного кома, в 1952-1953 годах последовало несколько крупных постановок, которые ознаменовали «второе рождение» «Бани » в советском театре. ^[1]

(↑) Речи Понта Китча кажутся неразборчивой чепухой, но на самом деле они представляют собой сложный лингвистический эксперимент, в котором английские фразы составляются из фонетически похожих русских слов. Переводчица Рита Райт , помогавшая Маяковскому, вспоминала в своих мемуарах: «Маяковский говорил: «Надо придумать одновременно английское слово и русское, построенное на его основе. Например, «is very well» по-русски будет «i zver revel» («и зверь ревел») [...] Так из «do you want» возникло «dui Ivan» («дуй, Иван»), «plenty» превратилось в «plyunte» («плюнь»), «just mean» («просто значит») — в «jasmine», «I understand» («я понимаю») — в «Indostan» («Индостан»), «I say if» («я говорю, если») — в «Aseyev» (фамилия). Некоторые слова использовались в их русской транскрипции: «sleep» («спать») — «s lip» («с лип»), «to go» («идти») — «tugo» («туго»), «swell» («набухать») — «svel» ('собранные')..." ^[7]

В 1930 году изобретатель Чудаков создает Машину времени, но испытывает большие трудности, сталкиваясь с советской бюрократией, главным образом в лице Победоносикова, архетипичного бюрократа. Фосфоресцентная Женщина прибывает из 2030 года (присланная Институтом изучения истории коммунизма) и приглашает в свое время и пространство каждого человека, у которого есть хоть какая-то добродетель. Когда экспедиция отправляется в коммунистическое будущее, Победоносиков и другие «плохие парни» выбрасываются из Машины, выброшенные самим Временем.

Все три премьерных показа «Бани» в Ленинграде и Москве вызвали бурную критику в советской прессе. По мнению «Красной газеты» , тема бюрократизма в ней «была решена... поверхностно и однобоко», фантазии пьесы были «абстрактны и бескровны». «Зрители оставались эмоционально холодными и равнодушно пытались следить за сюжетом, который сам по себе порой бывает запутанным», — писал рецензент. ^[8] В своем стремлении разоблачить этот порок Маяковский «не дал классового анализа бюрократизма... Постановка Театра драмы Народного дома В. Люце оказалась неизобретательной и только усугубила ошибки автора», — утверждала «Ленинградская правда» (2 февраля). ^[6]

«В Народном доме на спектакле « Баня» Маяковского царит скука. Сидишь и ждешь, когда все это кончится. Зрители холодны как лед... Главный вопрос пьесы — бюрократизм — решен примитивно, и никакой полет фантазии не спасет эту политически безвкусную вещь... Постановка (режиссер Люце) не улучшила пьесу, экспериментируя с формой ради формы, не особенно задумываясь о содержании», — писала Смена 5 февраля. ^[6]

9 марта, за неделю до московской премьеры, «Правда» опубликовала статью Владимира Ермилова «О мелкобуржуазной левизне в нашей литературе», в которой на основании одного опубликованного фрагмента он обвинил автора в поддержке « левого уклона ». Мейерхольд в номере « Вечерней Москвы» от 13 марта выступил в защиту Маяковского и его пьесы. 17 марта Ермилов в статье «Три ошибки товарища Мейерхольда» восстановил свои позиции. Маяковский в ответ вывесил в зале театра во время спектакля лозунг: «Сразу орды чиновников не пропаришь / Не будет ни бань, ни мыла / К тому же чиновников поддерживают / критики вроде Ермилова». Руководство РАПП потребовало убрать лозунг, что и было сделано. Ермилов упоминается в предсмертной записке Маяковского как тот, с кем он хотел бы «разобраться в этом деле». ^[9]

После спектакля 16 марта в Театре имени Мейерхольда в советской прессе началась вторая волна критики. 21 марта « Рабочая газета» писала:

Невозможно поверить в мечту Маяковского, потому что он сам в нее не верит. Все эти «машины времени» и «фосфоресцирующие женщины» — не более чем крикливая болтовня. И его пренебрежительное отношение к нашей действительности, в которой он не видит никого, кроме невежественных болтунов, самовлюбленных бюрократов и «прохожих», весьма показательно... Его рабочие — безжизненные марионетки, говорящие на тяжелом, замысловатом языке самого Маяковского. В общем, утомительное, путаное представление, которое может быть интересно лишь небольшой группе литературных гурманов. Рабочие не будут охотно принимать такую ​​«ванну». ^[6]

«Маяковский изображает чудовищных бюрократов, не указывая на способы борьбы с ними», — жаловалась «Комсомольская правда» 22 марта 1930 года, делая вывод: «По правде говоря, пьеса получилась плохая, Мейерхольду не место было ее ставить». « Наша газета» сочла разоблачение бюрократизма автором недостаточно «серьезным». «Газеты полны примеров бюрократических чудовищностей, а Маяковский делает это с серьезным лицом... сообщает о случаях мелкого бюрократизма... Пьеса недостаточно серьезна для нашего времени», — гласила рецензия от 28 марта 1930 года. ^[6]

В другом месте «Баня» была описана как «смесь старых анекдотов... дешёвых каламбуров, грубой прозы, школьных утопий и популярной науки» ( «Рабочий и Театр» , 5 февраля), «поверхностная» и неспособная «поместить свой предмет в контекст классовой борьбы» ( «Рабочий и Искусство» , 20 марта), «устаревшая агитка» ( «Рабочий и Театр» , 1 апреля), «раздутая, неясная и фрагментарная» ( «Красная газета» , 19, 26 марта). ^[6]

10 апреля Маяковский посетил спектакль « Баня» в Театре имени Мейерхольда. Критик Александр Февральский вспоминал: «Он стоял с угрюмым видом и курил, прислонившись к дверному косяку. Чтобы подбодрить его, я заговорил о статье Попова-Дубовского в «Правде» , которая, написанная заведующим отделом культуры, отражала позицию газеты и, вероятно, ставила крест на этой антибанной кампании . «Это уже неважно, это слишком поздно», — парировал он. ^[10] Через четыре дня Маяковский покончил с собой.