Коллекция шведского текстиля «Халили»

Частная коллекция текстильного искусства

Коллекция шведских тканей Халили
Чехол на подушку для кареты (два льва в цветочных медальонах), Скания, район Бара , конец XVIII века
КураторыНассер Д. Халили (основатель)
Дрор Элквити (куратор и главный координатор)
Вивека Хансен (специальный советник) [1]
Размер (кол-во предметов)100 [2]
Веб-сайтwww.khalilicollections.org/all-collections/swedish-textiles/

Коллекция шведских тканей Халили — частная коллекция текстильного искусства, собранная британским ученым, коллекционером и филантропом Насером Д. Халили . [2] Коллекция собиралась в течение 25 лет и содержит 100 работ. [2] [3] Это одна из восьми коллекций , собранных, сохраненных, опубликованных и выставленных Халили, каждая из которых считается одной из самых важных в своей области. [4] В 2008 году ее описали как «единственную обширную коллекцию шведских плоских тканей за пределами страны». [5] Коллекция в основном состоит из текстильных панелей, подушек и покрывал из региона Скания на юге Швеции , датируемых в основном столетним периодом между серединой XVIII и серединой XIX веков. Большинство предметов в коллекции были изготовлены для свадебных церемоний в регионе. Хотя они играли определенную роль в церемониях, они также были отражением мастерства и мастерства ткача. Их дизайн часто состоит из символических иллюстраций плодородия и долгой жизни. [2] Халили пишет, что он создал коллекцию из-за тенденции историков искусства и общественности недооценивать искусство, создатели которого анонимны. [6]

Предыстория: эпоха расцвета шведского текстильного искусства

Гобелен «ласточкин хвост» (птицы и виноградные лозы) из района Торна или Бара , Сконе, конец XVIII века.

Искусство ручного ткачества процветало в Скании с середины восемнадцатого до середины девятнадцатого века. [7] В Скании в основном занимались сельским хозяйством, [8] и начало восемнадцатого века было временем относительного мира и процветания для фермеров, с гораздо меньшим количеством эпидемий , чем раньше. Женщины из семей землевладельцев, обладая навыками изготовления одежды и мебели, таким образом, имели свободное время и материалы для изготовления текстиля с упором на красоту, а не на использование в качестве покрытия. [7] Эти текстильные изделия обычно хранились в деревянном сундуке, выносились только по особым случаям или для проветривания. [9] Богатые фермы часто имели специальную комнату для этих сундуков. [10]

Создателями этих работ были исключительно женщины: жены фермеров, другие женщины из семьи или иногда служанки. [11] Некоторые работы имеют инициалы, но личности создателей неизвестны. [6] Создание приданого было важной традицией, и для каждой свадьбы невеста демонстрировала свое мастерство, создавая уникальные текстильные изделия с символическими украшениями. [12] Начиная с середины девятнадцатого века коллекции в основном распродавались и использовались в повседневном использовании, подвергаясь износу. [13] Только несколько тысяч работ этого периода сохранились в нетронутом виде до наших дней. [12]

Методы и дизайны

Переплетенный гобелен (Женщины и птицы в звездах и сердцах) из района Ингельстадс, Сконе, первая половина XIX века.
  • Гобелен «ласточкин хвост» , также называемый flamskväv («фламандское плетение»): они получили свое название из-за соединений между цветными областями, где нити утка разных областей соединяются вокруг одной и той же нити основы . [14] Эта техника была распространена среди богатых домов Мальмё с середины шестнадцатого века до середины восемнадцатого века. [15] Многие гобелены этой эпохи были утеряны на войне и в пожарах. [15] Эти гобелены, как правило, живописные, изображающие людей, животных или цветы на темном фоне. [16] Религиозные сцены, особенно Благовещение , были распространенными темами. [16] Охота была еще одной распространенной темой. [17]
  • Переплетенный гобелен или rölakan (различные варианты написания): [18] двойной переплетенный гобелен, в котором нити утка переплетаются на обратной стороне ткани, был распространенной техникой в ​​южной Швеции. [19] Дизайн этих гобеленов был обычно геометрическим, включая звезды, розетки и восьмиугольники. Зигзагообразные узоры, представляющие молнии, в различных цветах и ​​ширинах, обычно использовались как в качестве мотива, так и в качестве фонового рисунка. [20] В переплетенных гобеленах в основном использовался лен для нитей основы и шерсть для утка, другие волокна, такие как пенька , джут и хлопок, использовались гораздо реже. [21]
  • Простые переплетения : простые переплетения с небольшим или отсутствующим рисунком обычно использовались для частей тканей, включая подкладки или основы, к которым добавлялись дополнительные декоративные слои. [20]
  • Уточный узор : в непрерывном утковом узоре нити утка не поворачиваются на краю мотива. [22] В дополнительном утковом узоре узор создается дополнительным набором уточных нитей. [22] Это старая техника, восходящая к временам викингов, и часто использовалась для изнанки тканей, передняя часть которых была создана с помощью переплетенного гобелена. [22] Существует несколько различных стилей дополнительного уточного узора, включая krabbasnär («ловушка для краба»), halvkrabba («полукраб»), munkabälte («пояс монаха»), opphämta («подхват») и dukagäng («дорожка для стола»). [23]
  • Узловато-ворсовые переплетения : флосса ( ворсовые переплетения ) были распространены как подушки или покрывала для кроватей с восемнадцатого века. Цветная шерсть обматывалась вокруг пар нитей основы, чтобы создать ворсовую поверхность, либо разрезалась, либо оставлялась в виде петель. [24]
  • Вышивки: это могут быть schattersöm («шерстяная вышивка»), которые представляют собой вышитый рисунок на однотонном фоне, или korsstygnкрестик ») и tvistsöm («скрученный стежок»), которые представляют собой полностью вышитую поверхность. [25]
Гобелен «Ласточкин хвост» (Цветы, птицы и люди) из района Торна, Сконе, вторая половина XVIII века.

В текстиле используются вариации набора мотивов дизайна, включая сцены охоты, звезды и геометрические фигуры. Несмотря на это, каждый текстиль отличается, варьируясь по цвету, размеру, расположению и комбинации мотивов. [14] Дизайны показывают много сходства в разных техниках, за исключением гобелена «ласточкин хвост», дизайн которого более реалистичный и натуралистичный. [26] В то время как стилизованные животные внутри восьмиугольников являются общим мотивом для других видов текстиля, гобелены «ласточкин хвост» чаще имеют натуралистичное животное или птицу внутри круга. [27] Создательница текстиля редко выходила за пределы своей деревни, поэтому ее образы были взяты из природы и из местных суеверий и религии. [28] Другим влиянием было текстильное искусство из других культур. В течение тысяч лет текстильные изделия торговали по всей Европе и Азии, и известно, что изобразительные узоры с Ближнего Востока были импортированы в Швецию к четырнадцатому или пятнадцатому веку. [3]

Работы в коллекции

Переплетенный гобелен (Два оленя в восьмиугольниках с людьми) из округа Ингельстадс или Херрестадс, Сконе, первая половина XIX века.

Сотня произведений искусства в коллекции Халили демонстрирует разнообразие, а также мастерство шведских художников по текстилю. [3] [2] Коллекция особенно сильна в переплетенных гобеленах и гобеленах «ласточкин хвост», но также содержит примеры других техник. [3] Некоторые из дизайнов представляют собой повторяющиеся узоры, в то время как некоторые имеют дизайн, построенный вокруг центрального мотива. [27] Очень распространенными мотивами являются люди, животные или птицы внутри восьмиугольников или кругов, и большинство перестановок существ и геометрических форм представлены в коллекции. [27] Пять предметов в коллекции изображают скачущего оленя с открытым ртом внутри восьмиугольников, что является самым ценным дизайном для шведских тканей. [27] Одно особенно сложное покрывало для кровати имеет шесть восьмиугольников, каждый из которых содержит живописные сцены людей или лошадей. [29] Переплетенный гобелен изображает bäckahästar (мифологических лошадей с рогами) [27] , а льняная ткань с дополнительным утком изображает львов. [29]

Гобелены «ласточкин хвост» имеют тенденцию быть более живописными и реалистичными, чем другие типы тканей, и это отражено в коллекции гобеленов, изображающих Благовещение , красных львов и натуралистичные цветочные композиции. [26] Восходящие цветочные решетчатые узоры являются еще одной особенностью, которая встречается во многих предметах. Этот дизайн, вероятно, отражает итальянское влияние. [29] Мотив переплетенных узлов, встречающийся во многих видах декоративного искусства, представлен в вышитых работах и ​​ворсистом покрытии в коллекции. [30] Считается, что это ворсистое плетение возникло в Колландсё из-за его дизайна. [25]

Ковер Marby — это ворсистый ковер, найденный в церкви в Емтланде , центральная Швеция, в 1925 году. Считается, что он был привезен из Анатолии четырнадцатого или пятнадцатого века . На нем изображены пары птиц, смотрящих на дерево, под крыльями большой птицы, и это единственный известный восточный ковер с таким рисунком. [3] Несколько шведских тканей копировали этот рисунок, возможно, копируя этот конкретный ковер, и одна такая вышивка крестиком находится в коллекции Халили. [31]

Выставки

Хотя коллекция не экспонируется на постоянной основе, публичные выставки в трех странах проводились исключительно из ее коллекции. [2]

  • «Шведское текстильное искусство: Коллекция Халили», февраль – март 1996 г., Фонд IK, Пилдаммарнас Ваттенторн, Мальмё , Швеция.
  • «Textiles de Scanie des XVIII и XIX Siècles dans la Collection Khalili», март – май 2000 г., Шведский культурный центр , Париж, Франция.
  • «Памятник любви: шведский свадебный текстиль из коллекции Халили» Сентябрь–октябрь 2003 г., Художественная галерея Бостонского университета , Бостон, Массачусетс, США

Ссылки

Примечания

  1. ^ "Шведский текстиль (1700 – 1900)". Khalili Collections . Получено 16 июня 2020 г.
  2. ^ abcdef "Восемь коллекций". nasserdkhalili.com . Получено 13 июня 2024 г. .  В данной статье использован текст из этого источника, лицензированного по лицензии CC-BY-SA 3.0.
  3. ^ abcde Franses 1996, стр. 10.
  4. ^ «Коллекции Халили — главный вкладчик выставки «Тоска по Мекке» в Музее тропиков в Амстердаме». ЮНЕСКО . Организация Объединенных Наций по вопросам образования, науки и культуры. 16 апреля 2019 г. Архивировано из оригинала 7 апреля 2022 г. Получено 14 февраля 2020 г.
  5. ^ Мур, Сьюзен (17 марта 2008 г.). «Коллекция — это симфония». Financial Times . Получено 30 сентября 2019 г.
  6. ^ ab Khalili 1996, стр. 8.
  7. ^ ab Hansen 1996, стр. 21.
  8. ^ Хансен 1996, стр. 17.
  9. ^ Хансен 1996, стр. 21, 28, 36.
  10. ^ Хансен 1996, стр. 36.
  11. ^ Хансен 1996, стр. 39.
  12. ^ ab Franses 1996, стр. 9.
  13. ^ Хансен 1996, стр. 40.
  14. ^ ab Hansen 1996, стр. 53.
  15. ^ ab Hansen 1996, стр. 54.
  16. ^ ab Hansen 1996, стр. 58.
  17. ^ Хансен 1996, стр. 60.
  18. ^ Хансен 1996, стр. 71.
  19. ^ Хансен 1996, стр. 65.
  20. ^ ab Hansen 1996, стр. 77.
  21. ^ Хансен 1996, стр. 153, 166.
  22. ^ abc Hansen 1996, стр. 79.
  23. ^ Хансен 1996, стр. 80.
  24. ^ Хансен 1996, стр. 83.
  25. ^ ab Hansen 1996, стр. 89.
  26. ^ ab Franses 1996, стр. 14.
  27. ^ abcde Franses 1996, стр. 12.
  28. ^ Хансен 1996, стр. 47, 49.
  29. ^ abc Franses 1996, стр. 13.
  30. ^ Франсес 1996, стр. 15.
  31. ^ Франсес 1996, стр. 11.

Источники

  • Хансен, Вивека (1996). «Традиционные свадебные ткачества из Скании». В Хансен, Вивека (ред.). Шведское текстильное искусство: традиционные свадебные ткачества из Скании: коллекция Халили . Nour Foundation совместно с Textile & Art Publications и IK Foundation. стр.  17–225 . ISBN 1874780072. OCLC  990431053.
  • Franses, Michael (1996). «Международная привлекательность шведского текстильного искусства». В Hansen, Viveka (ред.). Шведское текстильное искусство: традиционные свадебные ткачества из Scania: коллекция Khalili . Nour Foundation совместно с Textile & Art Publications и IK Foundation. стр.  9–15 . ISBN 1874780072. OCLC  990431053.
  • Халили, Нассер Д. (1996). «Предисловие». В Хансен, Вивека (ред.). Шведское текстильное искусство: традиционные свадебные ткачества из Скании: коллекция Халили . Nour Foundation совместно с Textile & Art Publications и IK Foundation. стр.  7– 8. ISBN 1874780072. OCLC  990431053.

Дальнейшее чтение

  • Халили, Дэвид (2023). Искусство мира: восемь коллекций, одно видение . Лондон: Penguin Random House. С.  93–98 . ISBN 978-1-52991-818-2.
  • Официальный сайт
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Коллекция_шведских_текстилей_Халили&oldid=1247248847"