Бытие | |
---|---|
Художник | Рико Лебрен |
Год | 1960 ( 1960 ) |
Середина | Черный поливинилацетон на гипсовой штукатурке [1] [2] |
Размеры | 880 см × 760 см (29 футов × 25 футов) [1] |
Расположение | Столовая Фрэри, колледж Помона , Клермонт |
«Бытие» — фреска итальяно-американского художника и скульптора Рико Лебрена, изображающая страдания, которые испытывает человечество в Книге Бытия . [1] Она была заказана колледжем Помона и завершена в 1960 году . [3] Она расположена у южного входа в столовую Фрари.
Фреска находится на внутренней стене южного входа в столовую Фрэри в колледже Помона . Центральная фигура — Ной , укрывающий ребенка, в окружении изображений потопа из Книги Бытия , Иова , Содома и Гоморры , Каина и Авеля , Адама и Евы . [4] Концепция Лебрена заключалась в том, чтобы изобразить «эволюцию формы», и он обсуждал «полузаимствование и полуизобретение органических фрагментов, черепов, частей позвоночника, частей грудной клетки, корней растений, геологических формаций... чтобы сварить некий дизайн, который бы перечеркнул становление формы». [5]
В ноябре 1956 года Лебрен посетил Помону в рамках подготовки к персональной выставке своих работ в художественной галерее, организованной Питером Сельцем . Он восхищался фреской Хосе Клементе Ороско « Прометей в Фрари» и выразил заинтересованность в написании работы в диалоге с ней. [6]
Сельц добивался заказа для Лебруна и получил пожертвование от Дональда и Элизабет Уинстон. Однако проект застопорился после того, как Совет попечителей Помоны предложил Лебруну представить эскизы в Комитет по зданиям и территории колледжа для одобрения, что он, вместе с Сельцем и Уинстонами, считал нарушением его художественной свободы . [6] Совет смягчился, и заказ был одобрен в октябре 1958 года. [6]
Лебрен работал над эскизами для фрески во время резиденции в Американской академии в Риме , в то время как архитектор Джон Рекс подготовил навесную стену для работы. [6] Лебрен прибыл в Помону в июле 1960 года, привезя с собой рисунки, которые занимали большую часть столов Фрари. [3] После переделки он начал рисовать в сентябре, [3] с помощью Билла Пташински и Джима Пинто. Он закончил работу в декабре 1960 года. [1]
Genesis был встречен критиками с одобрением. [2] Селдон Родман написал в The New York Times , что это была «самая амбициозная настенная живопись к северу от Рио-Гранде». [7] Лебрен написал, что это была «лучшая и самая убедительная работа, которую я написал на сегодняшний день». [2] Леонард Баскин , ссылаясь на Прометея , написал: «Хосе Клементе может покоиться с миром. Священная земля не была осквернена». [2]
Genesis известен своим расхождением со многими популярными в то время художественными тенденциями. Его серьезный сюжет отличает его от более декоративных работ, популярных в то время в регионе. [6] Это пример фигуративной работы, контрастирующей с модным абстрактным экспрессионизмом . [5] Наконец, его религиозные темы контрастируют с растущей секуляризацией послевоенной Америки; Сельц описал его как «религиозную картину, созданную в нерелигиозную эпоху». [5]
Паблик-арт в колледже Помона