Расскажите всем своим друзьям | ||||
---|---|---|---|---|
Студийный альбом | ||||
Выпущенный | 26 марта 2002 г. ( 2002-03-26 ) | |||
Записано | Декабрь 2001 г. - январь 2002 г. | |||
Студия | Big Blue Meenie Recording , Нью-Джерси | |||
Жанр | ||||
Длина | 33 : 46 | |||
Этикетка | Победа | |||
Продюсер | Саль Вильянуэва | |||
Возвращение воскресной хронологии | ||||
| ||||
Синглы из Tell All Your Friends | ||||
| ||||
Tell All Your Friends — дебютный студийный альбом американской рок- группы Taking Back Sunday , выпущенный 26 марта 2002 года на лейбле Victory Records . Сформировавшись в 1999 году, группа претерпела несколько изменений в составе, прежде чем остановилась на вокалисте Адаме Лаззаре , гитаристе и вокалисте Джоне Нолане , гитаристе Эдди Рейесе, басисте Шоне Купере и барабанщике Марке О'Коннелле. Taking Back Sunday выпустили демо из пяти песен в начале 2001 года, после чего большую часть года гастролировали по Соединенным Штатам. Они арендовали комнату в Линденхерсте, штат Нью-Йорк , где писали и записывали песни. В декабре 2001 года группа подписала контракт с Victory Records; они начали записывать свой дебютный альбом с продюсером Салом Виллануэвой на студии Big Blue Meenie Recording Studio в Нью-Джерси .
"Great Romances of the 20th Century" был выпущен в качестве ведущего сингла с Tell All Your Friends в марте 2002 года. Несколько месяцев спустя Taking Back Sunday гастролировали по Соединенным Штатам с Brand New и Rufio . В конце года был выпущен вдохновленный Fight Club видеоклип на песню "Cute Without the 'E' (Cut from the Team)", которая была выпущена в качестве второго сингла с альбома в феврале 2003 года. Группа провела начало 2003 года, гастролируя с Used и Blood Brothers, прежде чем отправиться в свой собственный тур. После этого Нолан и Купер покинули Taking Back Sunday и были заменены Фредом Маскерино и Мэттом Рубано. В сентябре 2003 года "You're So Last Summer" был выпущен в качестве третьего сингла с альбома, и группа начала совместный тур с Saves the Day , который продлился до ноября 2003 года. К этому моменту был выпущен видеоклип на "You're So Last Summer".
Критики дали Tell All Your Friends в основном положительные отзывы, подчеркнув его смешение музыкальных стилей. Было продано 2000 копий в первую неделю после его выпуска, заняв 183-е место в чарте Billboard 200. Альбом был сертифицирован Ассоциацией звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) в США как золотой и был продан тиражом 790 000 копий по состоянию на 2009 год; в 2023 году он был сертифицирован как платиновый. Это самый продолжительный релиз Victory Records в чарте Billboard Heatseekers Albums, продержавшийся 68 недель, и в чарте Independent Albums, продержавшийся 78 недель. В 2012 году группа гастролировала, чтобы отпраздновать 10-ю годовщину Tell All Your Friends , сыграв акустический сет в юбилейном туре, который позже был выпущен в 2013 году как концертный альбом TAYF10 Acoustic . Он был включен в списки лучших эмо-альбомов всех времен такими изданиями, как Alternative Press , NME и Rolling Stone .
Гитарист Эдди Рейес стал неотъемлемой частью хардкор-сцены Нью-Йорка , выступая в различных группах, таких как Movielife . [1] Он связался с друзьями Антонио Лонго и Стивеном ДеДжозефом; первый предложил своего друга детства Джона Нолана в качестве второго гитариста. Затем к ним присоединился басист Джесси Лейси , который дружил с Лонго и Ноланом в детстве, [2] ознаменовав формирование Taking Back Sunday в Амитивилле, штат Нью-Йорк , в ноябре 1999 года. [3] [nb 1] Через три-четыре месяца Лейси покинул группу, когда, как сообщается, Нолан закрутил роман с девушкой Лейси на вечеринке, [2] и позже сформировал Brand New . [7] Адам Лаззара увидел выступление Taking Back Sunday вживую и спросил, нужен ли им постоянный басист, [2] и поехал из своего родного города Хай-Пойнт, Северная Каролина [8] в Лонг-Айленд, чтобы порепетировать с ними. [2] Месяц спустя Рейес пригласил его присоединиться к ним и переехать к нему. [9] Затем Марка О'Коннелла, который дружил с Рейесом, попросили стать их барабанщиком. [2]
После записи их одноименного EP , Лонго покинул группу; [10] в декабре 2000 года Лаззара переключился с баса на вокал. [11] О'Коннелл предложил басиста Шона Купера, [2] которого он знал по разным выступлениям в школе, [12] хотя остальным участникам группы нужно было убедить его, так как они его не знали. [13] В феврале 2001 года группа записала демо из пяти песен , соответственно названное Tell All Your Friends , копии которого были розданы всем, кто был связан с лейблом звукозаписи. [9] [11] Они отправились в свой первый тур с Northstar в июле 2001 года. [14] [15] Затем Taking Back Sunday провели остаток года в туре, во время которого они получали предложения от лейблов. [9] Среди них было одно от Triple Crown Records , которые были настороже, поскольку они только что подписали контракт с Brand New. [2] Группа привлекла внимание Victory Records ; [2] В течение двух недель после их выступления был подписан контракт, [16] и они подписали контракт с лейблом в декабре 2001 года. [11]
Хотя другие лейблы проявили интерес к Taking Back Sunday, Victory Records призвали их записать альбом. [17] Tell All Your Friends был записан в течение двух недель в декабре 2001 года в студии Big Blue Meenie Recording Studio в Нью-Джерси с продюсером Салом Виллануевой . [18] [19] Группа не знала о нем, но пошла с ним по настоянию Victory Records, когда он работал над Full Collapse (2001) коллегами по лейблу Thursday . [20] Taking Back Sunday приехали без ударной установки, предполагая, что в студии она будет. Инженер Тим Джиллс сказал: «Ни одна крупная студия в Америке не имеет своей собственной [ударной] установки. Вы, должно быть, шутите». [17] Группа проводила каждый день в дороге из Лонг-Айленда в Джерси-Сити; поскольку у всех участников была основная работа, им приходилось просить отгулы для записи. [16] [21] Купер коллективно записал свои басовые партии за четыре часа, распределив их на полдня. [22] Виллануева придумывал идеи и предлагал их группе. [23] Ближе к концу записи, около Рождества, Лаззара заболел и потерял голос на два дня. Из-за этого группе пришлось пропустить одну-две недели записи. [22] Сессии завершились в начале января 2002 года и в итоге обошлись в 10 000 долларов. [18] [24] Виллануева внес вклад в гитарную работу и совместно с Жилем (под псевдонимом Rumblefish) сделал микширование записей. [19] [25] Когда группа услышала финальные миксы, они поняли, что сотрудники студии изменили записи, а именно, звуки были изменены, и гитарные тона отличались от того, как они были записаны. [26]
Фортепианное вступление к "The Blue Channel", которое изначально было медленным, было ускорено, чтобы соответствовать темпу остальной части песни, которая была в четыре раза быстрее. Купер сказал, что группа была недовольна этим выбором, и упомянул, что вступление к "Great Romances of the 20th Century" было аналогичным образом изменено с фортепиано на синтезатор . [ 16] Группа хотела внести изменения, но им сказали, что у них слишком много времени и бюджета для этих изменений. [22] Они хотели перезаписать "Your Own Disaster" со своего демо, но не смогли из-за ограничений по времени и деньгам. [17] Вместо этого она была перезаписана для их второго студийного альбома Where You Want to Be (2004). Инженерингом занимались Жиль, Эрин Фарли и Арун Венкатеш, а мастерингом занимался Жиль в Surgical Sound. [25] Нил Рубенштейн, который позже стал тур-менеджером группы, участвовал в записи вокала в песнях «There's No „I“ in Team», «Timberwolves at New Jersey» и «Head Club». Сестра Нолана, Мишель , пела в песнях «Bike Scene» и «Ghost Man on Third», а Мэтт МакДаннелл участвовал в записи вокала в «Head Club». [13] [19] Нолан предложил свою сестру, поскольку знал, что у нее «потрясающий голос». [17]
[Мы] назвали его «Расскажи всем своим друзьям» , как бы в полушутливой манере, потому что мы прекрасно понимали, что весь наш успех был обусловлен «сарафанным радио» и тем, что люди просто рассказывали вашим друзьям. [27]
Позже звучание Tell All Your Friends будет описано как эмо и эмо-поп , [28] [29] проводя сравнения с Grade , [30] Fugazi , [31] Movielife (в частности, с их альбомом 2000 года This Time Next Year ), [32] Weezer , [33] и Thursday. [34] В обзоре CMJ New Music Monthly отмечалось, что в музыкальном плане альбом звучал как «две гитары, сталкивающиеся головами», чтобы смешать «чистоканальные поп-мелодии» с «пыхтящими металлическими прогрессиями». [34] Вокал напоминал Saves the Day , [30] и Canterbury Effect, [32] часто переходя от пения к крику . [35] Примерно в это же время эмо-группы Get Up Kids и Promise Ring оказали влияние на Taking Back Sunday. [36] Лаззара и Нолан жили в одной квартире, часто разговаривали до 5 утра и начали показывать друг другу композиции, над которыми работали. Рубенштейн часто заставал их сочиняющими песни под акустические гитары. [nb 2]
Taking Back Sunday начали джемовать в репетиционной комнате, которая была у Рейеса в Линденхерсте, штат Нью-Йорк , где они репетировали и сочиняли каждую ночь. [13] [23] Первой песней, написанной этим составом, была «Great Romances of the 20th Century», которую участники посчитали лучшей из всего, что они делали раньше, и которая звучала не так, как другие группы с Лонг-Айленда, которые увлекались поп-музыкой и фанком . [17] [23] Группа часто записывала демо; они писали музыку вместе, в то время как Лаззара и Нолан писали тексты. [19] [36] Обычно один из участников придумывал часть, которую остальная часть группы расширяла до песни. [37] Нолан написал много материала и имел различные идеи. Он вырезал части и разделы из одной песни, над которой работал, и в конечном итоге это оказывалось песней Taking Back Sunday. [23] Во многих песнях с участием Лаззары и Нолана используется вокал в стиле «вызов-ответ» — то, что делала предыдущая группа Рейеса Clockwise с ее участниками Ханратти и Джорджем Фулланом. [23] [38] Когда Рейес начал Take Back Sunday, он сказал Фуллану, что хочет включить двойной вокал, так как это ему очень нравится. [23]
Личный опыт вдохновил на тексты песен Taking Back Sunday. [39] Для Нолана несколько случаев отразились в его текстах: ссора с Лейси, которую он знал всю свою жизнь, повлияла на то, как Нолан себя чувствовал и что он пытался проработать в своих произведениях; окончание пятилетних длительных отношений со времен старшей школы и последующий процесс выяснения того, кто ты и кем ты хочешь быть в результате; и примирение со своим возрожденным христианским воспитанием и осознание того, что он не верил в свою жизнь до этого момента. [16] У Нолана и Лаззары была концепция, согласно которой некоторые тексты песен можно было бы читать «как пьесу, где одна строка — мальчик, а следующая — девочка ... Иногда, когда читаешь тексты, это немного скучно, и так это интереснее». [17] По словам Нолана, около половины названий их песен появились из «сидения поздно ночью перед телевизором». [17] Песни следовали структуре: тихий куплет, громкий бридж , большой припев , повтор, разбивка , припев, концовка. [40] Почти для каждого трека разбивка состоит из переплетения вокальных партий Лаззары и Нолана, переходящих в крик. [38]
«You Know How I Do» — среднетемповый трек, который начинается с обратной связи , которая переходит в гитарную партию Нолана, прежде чем вступают барабаны. [38] [42] Позже в песне слышен брейкдаун с басовым аккомпанементом и контрастными вокальными линиями. [42] «Bike Scene», еще одна среднетемповая песня, начинается с гитарных партий с глушением ладонью . [38] Нолан сказал, что ее название было взято из American Thunder , в котором был эпизод под названием «Monterey Peninsula Bike Scene», в то время как текст песни был потенциально вдохновлен чтением им «A Heartbreaking Work of Staggering Genius» (2000) Дэйва Эггерса , а Лаззара — чтением «Бойцовского клуба » (1996) Чака Паланика . [43] Строка «it's a campaign of entertainment and revisionist history» напрямую взята из книги Эггерса, которая была одним из любимых чтений Нолана. [6] Лаззара и О'Коннелл придумали вступительный рифф для "Cute Without the 'E' (Cut from the Team)", находясь в доме отца Лаззары в Северной Каролине. Нолан предложил расширить его до полноценной песни после того, как он был представлен на репетициях. Текст песни появился в результате отношений, которые Лаззара недавно оставил; в нем присутствует скрытая тема предательства. [26] [44] Название трека произошло от друга группы Майка Дувана, который произнес фразу "cut from the team". [45] Он открывается вступлением на гитаре из четырех аккордов, а затем переходит в куплеты из одной ноты. [38] [46]
Романтический инцидент Нолана и Лейси вдохновил Brand New включить «Seventy Times 7» в свой дебютный альбом Your Favorite Weapon (2001). Нолан написал об этом событии со своей точки зрения в песне Taking Back Sunday «There's No „I“ in Team». [47] Трек также включает в себя ссылку на «Mixtape» Brand New. [41] [nb 3] «Great Romances of the 20th Century» включает в себя аудиосэмпл из фильма Beautiful Girls (1996) и открывается электронной струнной партией. [17] [42] Он переходит в средний темп, сопровождаемый эффектом флэнжера и искаженными электрогитарами , подкрепленными неистовыми партиями барабанов и баса. [38] [42] Трек был назван в честь шоу на канале A&E , [14] а его текст обсуждает расставание двух влюбленных. [42] «Ghost Man on Third» — эмо-баллада, в которой основное внимание уделяется трудностям Лаззары с психическим здоровьем, в частности, борьбе с депрессией в раннем возрасте. [42] [41] Во время припева песни Лаззара сказал, что он «лучше всего пародирует Дэрила Палумбо [из Glassjaw ]», и слышны электронные струнные. [42] [51]
«Timberwolves at New Jersey» рассказывает о том, как быть музыкантом на эмо/пост-хардкор сцене Нью-Джерси , в то время как некоторые тексты высмеивают бывших участников группы. [41] Кевин Крафт из PopMatters интерпретировал это как попытку кого-то утешить своего друга, который неопытен в романтике: «Потенциальный жених должен улучшить куплеты, которые он использует в своих попытках ухаживания, если он хочет иметь хоть какой-то шанс произвести впечатление на девушек, которые предпочитают «грамотных мальчиков » ». [52] Название «You're So Last Summer» пришло из того времени, когда Лаззара и Нолан пошли в кино со своей подругой Сарой. Когда трио вышло из театра, кто-то что-то сказал, и Сара ответила: «You're so last summer» — имея в виду опоздание на вечеринку. [53] «The Blue Channel» был назван в честь канала 14, который состоял из программ телепередач . [14] Песня начинается с фортепианного вступления; Лаззара сказал, что это и «Head Club» были песнями, которые группа использовала, «чтобы набрать достаточно песен для записи, чтобы мы могли отправиться в тур». [38] [54] «Head Club» — это песня о том, как Нолан был измотан написанием о Лейси после инцидента с романом. Название бонус-трека «The Ballad of Sal Villanueva» — дань уважения продюсеру альбома Салу Виллануэве. [41] Он был записан после того, как они закончили работу над альбомом. [6]
21 февраля 2002 года была объявлена дата релиза Tell All Your Friends — март, а в сети была размещена песня «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)». [55] Музыкальное видео для «Great Romances of the 20th Century», снятое Кристианом Уинтерсом, другом группы, было выпущено 4 марта. [56] Уинтерс снял видео до того, как группа подписала контракт с Victory Records; звукозаписывающей компании оно понравилось. [17] Песня была распространена на радиостанциях 12 марта 2002 года; Tell All Your Friends был выпущен 26 марта 2002 года. [32] [56] Джон Кларк снял обложку, на которой был указан номер 152, намекающий на заправочную станцию, на которой Лаззара и его друзья останавливались на съезде 152 с межштатной автомагистрали 40 в Мебане, Северная Каролина . [8] [19] На задней обложке изображена фотография знака съезда. [8] [nb 4] Виниловая версия включала бонус-трек «The Ballad of Sal Villanueva». [41] Для продвижения альбома основатель Victory Тони Браммел ориентировался на людей, которые были знакомы с лейблом, а также на поклонников эмо. В Чикаго, Иллинойсе, Нью-Йорке и Лос-Анджелесе, Калифорния, Victory раздала 20 000 альбомов-сэмплеров по цене около 100 000 долларов; Браммел посчитал это более выгодной инвестицией, чем попытка добиться трансляции на радио. RED Distribution , которая занималась дистрибуцией Victory, знала, что у группы нет трансляции на радио, и начала размещать информацию об альбоме на веб-сайтах эмо. Группа Yahoo! с более чем 1300 поклонниками могла загрузить демо-версии «Bike Scene» и «Head Club», что, как надеялись, увеличит продажи. [57] [nb 5] Рекламные ролики транслировались на относительно новых каналах MTV2 и Fuse . [22]
В Лос-Анджелесе фронтмен Midtown Гейб Сапорта навестил Джиллиан Ньюман. Друг прислал ему пакет релизов Victory Records, и он слушал их в офисе Ньюмана. Единственным, что привлекло ее внимание, был Tell All Your Friends ; она спросила, что это такое. [16] Впоследствии она наблюдала за группой на музыкальной конференции SXSW ; к июню 2002 года она стала их менеджером. [9] 10 декабря 2002 года на Launch.com был выпущен видеоклип на песню «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» . [58] Видеоклип, задуманный и срежиссированный Уинтерсом, был вдохновлен фильмом 1999 года « Бойцовский клуб» (любимым фильмом Нолана и Лаззары). [36] Первоначальная идея Лаззары для видео заключалась в том, чтобы мужчины сражались с женщинами, но Уинтерс и Виктори отклонили это, прежде чем Лаззара и Уинтерс расширили его в финальной версии. [36] [59] Песня была выпущена на рок-радиостанциях 17 февраля 2003 года. [60]
Lazzara страдал от алкогольной зависимости в это время и изменил Мишель Нолан, с которой встречался некоторое время. [16] Остальные участники группы бросили пить к концу 2002 года; Lazzara это возмущало. Он постоянно был в плохом настроении и отказывался от любой помощи с его выпивкой. Купер чувствовал, что это вбило клин между ними. Lazzara поддерживал регулярные контакты с Мишель и сказал ей, что собирается изменить свои привычки. [61] После выступления на Skate & Surf Festival в конце апреля 2003 года Lazzara извинился перед Ноланом позже тем же вечером. [61] [62] Однако, когда Lazzara не знал, что Нолан был в гастрольном автобусе, он заявил, что пошутил обо всем этом и не воспринял это всерьез. На следующий день Нолан сказал Куперу, что он покидает группу; Купер тоже обдумывал это решение, [61] и решил, что не хочет быть в группе без Нолана. [63] Днем позже пара рассказала об этом остальным членам группы. [61]
По словам Лаззары, у Нолана и Купера «были проблемы, потому что все происходило так быстро. Переход от дома [...] к постоянному отсутствию и то, что вся твоя жизнь была поглощена и почти определена группой, в которой ты находишься, — это очень сложно». [63] Хотя изначально он ссылался на истощение от гастролей, позже Нолан рассказал, что внутри группы постоянно происходили ссоры, и каждый участник чувствовал, что не получает достаточного признания за успех группы. [9] [63] Кроме того, он чувствовал, что они с Лаззарой отдалились друг от друга как друзья. [9] Запланированное появление группы на Jimmy Kimmel Live! и участие в Warped Tour были отменены. [64] [65] Через неделю после отъезда состоялась встреча, когда Нолан переезжал из места, которое он делил с Лаззарой. Группа попыталась обсудить свои проблемы, но встреча закончилась тем, что Нолан в ярости ушел. [61] Нолан и Купер сформировали Straylight Run вместе с Мишель и барабанщиком Breaking Pangaea Уиллом Нуном и впоследствии прекратили общение со всеми участниками Taking Back Sunday, за исключением О'Коннелла. [9] [66] [nb 6]
Taking Back Sunday пережили короткий период, когда они не были уверены, что делать дальше, и даже ненадолго подумывали о распаде. [9] [63] Группа должна была отправиться в тур по Великобритании с Brand New в мае и июне 2003 года; однако все концерты были отменены из-за слухов о распаде группы. [68] [nb 7] Taking Back Sunday опубликовали заявление, в котором объяснили, что: «Произошла серия личных событий с участниками группы [...] В настоящее время нам очень нужно сделать шаг назад». [70] Рейес переехал к своей девушке и подумывал о том, чтобы взять название группы и перезапустить ее с совершенно новым составом. Он продолжал звонить Куперу, Нолану и О'Коннеллу в попытке помириться. [61] Прошло два месяца, прежде чем О'Коннелл связался с Лаззарой и решил продолжить группу. [9] [23] Рейесу неожиданно позвонил фронтмен Breaking Pangaea Фред Маскерино , которого он знал много лет. [23] Впоследствии Маскерино прослушивался на место Нолана; 5 августа 2003 года было объявлено, что Маскерино станет участником группы. [63] [66]
Басист Мэтт Рубано, который вырос с О'Коннеллом, затем присоединился к группе. [63] О'Коннелл пригласил Рубано на прослушивание, но поначалу он колебался, так как не был поклонником эмо-музыки и не знал о группе; однако он купил альбом и выучил партии Купера. [71] [72] 12 августа 2003 года группа появилась на IMX . [73] 16 сентября 2003 года "You're So Last Summer" был выпущен как радиосингл. [74] В ноябре 2003 года в Фултон-парке в Нью-Йорке был снят видеоклип на этот трек . Видео, режиссёром которого выступил Уинтерс, дебютировало на MTV 24 ноября. [75] [76] В видео группа выступает, в то время как вокалист Public Enemy Флэйвор Флав (в полном облачении) прыгает. По словам Лаззары, группа высмеивала сама себя: «Из нашей группы ушли два парня, и было два основных вокалиста, поэтому мы пытались придумать, как ввести новых участников группы в видео, но не заставлять Фреда петь партию старого парня. И самым забавным способом сделать это было использовать Flavor Flav». [63] 3 декабря 2003 года группа снова появилась на IMX . [77]
Получив аванс в размере 10 000 долларов от Victory Records, Taking Back Sunday приобрели фургон и прицеп для гастролей. [16] В январе 2002 года группа гастролировала с Rival Schools . [78] В течение трёх недель, начиная с середины марта 2002 года, Taking Back Sunday участвовали в туре Victory Records вместе с Catch 22 , Grade , Student Rick и Reach the Sky . [ 56] [78] В апреле и мае 2002 года группа начала свой первый полноценный тур по Соединённым Штатам в поддержку Lawrence Arms . [16] [24] Этот тур также включал выступления на фестивалях Skate & Surf и Purgatory. [79] [80] Во время первого концерта тура большая часть толпы разошлась, когда вышли Lawrence Arms, поскольку Taking Back Sunday стали главной звездой. [16] Затем летом группа гастролировала в поддержку Brand New вместе с Rufio . [16] [81] Тур был в разработке с конца 2001 года; к тому моменту Нолан и Лейси не разговаривали около года. Нолан воспринял это как знак того, что Лейси хочет восстановить их дружбу. Спустя неделю или две после начала тура Taking Back Sunday присоединились к Brand New на сцене во время их выступлений с "Seventy Times 7", а Лейси ответила им тем же, исполнив "There's No 'I' in Team". [16]
Кроме того, концерты часто были распроданы и проводились на более крупных площадках, где билеты также были распроданы. Когда это случалось, группе давали дополнительные деньги. Нолан сказал: «И это был первый раз, когда мы действительно вернулись домой и у нас были деньги, как будто мы заработали деньги на туре». [82] До этого момента участники возвращались к работе, как только туры заканчивались. Нолан сказал, что это было «действительно большое событие для меня [...], типа: «Ух ты, я не просто борюсь за то, чтобы выжить прямо сейчас, мы на самом деле зарабатываем на жизнь, делая это » ». [82] В сентябре 2002 года они гастролировали с Midtown и Recover в рамках тура The Best Revenge. [83] На четвертом концерте тура Лаззара упал со сцены и порезал лицо в двух местах, а также вывихнул бедро. [84] Этот инцидент вынудил группу покинуть тур. [85] В конце 2002 года Taking Back Sunday гастролировали с Starting Line и Northstar . [86] Группа открыла 2003 год туром с Used и Blood Brothers , и возглавила тур Takeover в марте и апреле 2003 года, при поддержке From Autumn to Ashes и Recover; Breaking Pangaea , Somehow Hollow, My Chemical Romance и Count the Stars появились на отдельных концертах. [87] [88] Taking Back Sunday сыграли на трех шоу Warped Tour 2003 года, что привело к появлению на Furnace Fest, где они были хедлайнерами. [89] 9 сентября 2003 года группа выступила на Jimmy Kimmel Live . [90] С сентября по ноябрь 2003 года Taking Back Sunday были со-хедлайнерами тура с Saves the Day, при поддержке Moneen . [91] 11 ноября 2003 года группа появилась на Last Call с Карсоном Дейли . [92]
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | [32] |
Утопленный в звуке | [93] |
IGN | 7.9/10 [42] |
Роллинг Стоун | [94] |
Tell All Your Friends был встречен в основном позитивно. Несколько рецензентов отметили, как Taking Back Sunday использовал эмо-звучание в Tell All Your Friends . Рецензент AllMusic Курт Моррис сказал, что Taking Back Sunday «способна звучать так откровенно», как Movielife, «едва не погубила их». Он нашел их «немного более роковыми » , чем Movielife, смешав панк, хардкор, эмо и поп более удачным образом. [32] Рецензент Chart Attack Стив Сервос похвалил тихий-громкий динамичный подход группы и отметил, что способность Лаззары легко переключаться с пения на крик, несмотря на его «несколько хриплый голос», выделяет его как релиз, который «соперничает с любой эмо-записью, которая выйдет в течение некоторого времени». [35] Гил Кауфман из Rolling Stone похвалил то, как альбом заставил группу звучать уникально среди их коллег-эмо, много раз избегая «грусти эмо-ловушек» в «попсово-наполненном хардкоре» и «просвещенных, драматичных текстах», описывая «сердечную боль, которая колеблется между унынием и темной местью». [94] Питер Уайт из Drowned in Sound с энтузиазмом отметил, что альбом, в котором представлены «нигилистические» поп-песни, которые часто используют «монстрические риффы» и крики, похожие на Obituary , станет вехой нового музыкального движения, с потенциалом сместить ню-метал группы, такие как Limp Bizkit, из мейнстрима в пользу эмо. [93] Автор Kludge Бен Рейнер приветствовал общее исполнение группой «эмо-панковского плана» и отметил, что он понравится поклонникам Saves the Day и Movielife. [33]
Несмотря на похвалу музыкальному подходу Taking Back Sunday на Tell All Your Friends , некоторые обозреватели критиковали альбом за то, что он был слишком похож на другие эмо-записи во время его выпуска. Хотя Моррис был в основном доволен релизом, он критиковал оригинальность материала альбома, [32] а Servos отметил присутствие "шаблонного" эмо-звучания. [35] Стюарт Грин из Exclaim! положительно отозвался о релизе, но что, хотя альбом был "энергичной и хорошо спродюсированной" работой, он появился в то время, когда присутствие музыкальной сцены, к которой он принадлежал, росло так быстро, что альбом не смог выделиться. [30] Хотя Олли Сибельт из BBC Music поддержал эту обеспокоенность, он также похвалил группу за попытку выделиться, включив влияния пост-панка , ню-метала и хардкор-панка . По словам Сибельта, Taking Back Sunday сочинили песни, которые были одновременно "оптимистичными и эмоционально агрессивными". Сибельт сравнил альбом с All and the Descendents , заявив, что он сохранил «достаточно своей индивидуальности», чтобы возвысить группу над ее коллегами. [95]
До его выпуска Хуарбе считал Tell All Your Friends хорошим, но не был уверен, как он будет коммерчески успешен. В то время все релизы Victory сравнивались с Thursday, который продал около 100 000 копий своих релизов. [16] Хотя сообщалось, что было отправлено 15 000 копий, [56] только 2 000 копий были проданы в первую неделю релиза альбома. [96] В то время это была самая большая неделя открытия для нового артиста на Victory. [16] Альбом провел одну неделю (на 183-м месте) в Billboard 200 , [97] [98] и 68 недель в чарте Heatseekers Albums , достигнув девятого места. [98] [99] Он провел 78 недель в чарте Independent Albums , достигнув восьмого места, [100] и достигнув 23-го места в чарте Catalog Albums . [101] Он достиг 10-го места в ежегодном чарте Independent Albums в 2003 году. [102]
Несмотря на небольшую ротацию в эфире, Tell All Your Friends был продан тиражом 110 000 копий к марту 2003 года; [57] ближе к концу года продажи достигли 252 000. [103] К апрелю 2004 года альбом был продан тиражом около 400 000 копий, [104] а к сентябрю 2005 года он был сертифицирован RIAA как золотой . В июне 2023 года альбом достиг платинового статуса. [105] К маю 2009 года альбом был продан тиражом 790 000 копий в США, в конечном итоге было продано миллион копий по всему миру. [106] [107] Tell All Your Friends — Take Back Sunday и самый продаваемый релиз Victory Records. [106] Он также стал самой продолжительной записью Victory в чартах Billboard Heatseekers и Independent Albums. [108] «Great Romances of the 20th Century» занял 33-е место в британском чарте рок- и метал-синглов в 2011 году. [109]
Оценки обзоров | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
AbsolutePunk | 92% [38] |
Альтернативная пресса | [46] |
Вилы | 8.0/10 [110] |
Sputnikmusic | 5/5 [111] |
Drowned in Sound включили альбом в свой список лучших альбомов 2002 года. [112] По словам Филипа Обеншайна из Alternative Press , Tell All Your Friends «остался одним из самых знаменитых и влиятельных релизов сцены». [36] Несмотря на то, что он «не был их лучшим звучанием, самым зрелым или самым амбициозным ... его неосязаемая и эмоционально заряженная энергия, неопределенность, серьезность и грубые углы делают его таким особенным». [113] Альбом был включен в список 101 современной классики журнала Rock Sound под номером 13, и журнал посчитал его «гибридной теорией эмо». [114] Позже они поставили его на 35 место в списке лучших альбомов за всю свою жизнь. [115] Billboard сказал, что «Cute Without the „E“ (Cut from the Team)» «в основном помог популяризировать пост-хардкор и эмо среди публики». [41] Остин Салман из Under the Radar сказал, что альбом оказал «центральное влияние» на третью волну эмо , «которая вскоре развернулась и в конечном итоге доминировала в популярной культуре нулевых». [116] Tell All Your Friends был включен в несколько списков лучших эмо-альбомов A.Side TV , [117] Alternative Press , [118] Houston Press , [119] Junkee , [120] NME , [121] и Rolling Stone , [28] а также журналистами Лесли Саймоном и Тревором Келли в их книге Everybody Hurts: An Essential Guide to Emo Culture (2007). [122] Аналогичным образом, «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» появилась в списке лучших эмо-песен Vulture , [123] в то время как Loudwire включили «There's No 'I' in 'Team» в свой собственный список. [124] Alternative Press включила «You're So Last Summer» и «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» на 81 и 5 места соответственно в свой список 100 лучших синглов 2000-х годов. [125] Брэндон Макмастер из Crimson Armada назвал альбом своим источником вдохновения, в то время как Дерек Сандерс, вокалист Mayday Parade , выразил им восхищение. [126] [127] CMJ New Music Monthly Писатель Эндрю Боназелли предсказал, что эта пластинка станет «надежной ставкой на будущее рок-радио [...] Если сутенерский металл в конечном итоге пойдет по пути гранжа или глэм-рока , уши масс, возможно, будут возвращены Taking Back Sunday». [34] [nb 8]
Крис Коллум написал для AbsolutePunk , что Tell All Your Friends «захватывает внимание слушателя с самого начала», и альбом выражает «чувства, которые являются полностью подлинными, не надуманными, отрепетированными или шаблонными, не будучи чрезмерными или сентиментальными». Коллум назвал вокальную подачу Лаззары и Нолана «быстродействующей» в «туда-сюда, как будто они ведут диалог, [который] позволяет вам действительно привязаться и получить ощущение сырых эмоций, стоящих за песнями». [38] В ретроспективном обзоре для Alternative Press Брендан Мэнли написал, что альбом «настолько близок к современному шедевру, насколько это возможно, захватывая не просто группу на пике ее популярности, но и целую сцену». По словам Мэнли, Tell All Your Friends был «переломным моментом кроссовера, наконец, доведя до внимания масс то, что годами просачивалось в залах ветеранов Восточное побережье». [46] Ченнинг Фримен из Sputnikmusic написал, что в альбоме присутствуют «мощные аккорды, чистые переборы, глушение ладонью и реверберация». О том, было ли это негативным, Фримен сказал: «С такими хорошими песнями этого не должно быть ... Здесь все есть, цельное и, несомненно, цепляющее». [111] Джонатан Брэдли написал для Stylus , что хотя альбом «примечателен не столько тем, что является планом, сколько тем, что является сборником пьес», он «предоставил бы идеальное руководство по использованию гитар для подростков по всем Соединенным Штатам и за их пределами». [131]
CD/DVD-версия альбома была выпущена в ноябре 2005 года. [132] CD включал в себя «The Ballad of Sal Villanueva» и акустическую версию «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» в качестве бонус-треков; живые акустические версии «You Know How I Do» и «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)», а также интервью в качестве расширенного контента . DVD включал музыкальные видеоклипы «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)», «You're So Last Summer», «Great Romances of the 20th Century» и «Timberwolves at New Jersey». [133] Четыре трека альбома были включены в сборник Notes from the Past в 2007 году. [134] Tell All Your Friends был исполнен вживую в полном объёме на Bamboozle 2011. [135] В интервью CMJ в 2011 году Лаззара и Нолан выбрали последний трек альбома («Head Club») как свою наименее любимую песню Taking Back Sunday. [136] В 2015 году Лаззара сказал, что ему не нравится его вокал на альбоме: «Я просто орал всё, надеясь, что это как-то впишется туда, пытаясь нарисовать что-то странным цветом». [54]
Чтобы отпраздновать 10-ю годовщину Tell All Your Friends , группа гастролировала по США в октябре и ноябре 2012 года при поддержке Bayside . [137] В ноябре альбом попал в чарт Billboard Vinyl Albums , достигнув восьмого места. [138] В июне 2013 года группа выпустила живую акустическую версию альбома и сопутствующий фильм TAYF10 Acoustic . [139] Записи были сделаны в Лос-Анджелесе и Чикаго. В сентябре группа исполнила две электрические версии альбома в Нью-Джерси. [140] TAYF10 Acoustic и TAYF10: Live from Starland Ballroom были выпущены в виде двойного DVD-набора в декабре, а TAYF10 Acoustic был выпущен на виниле. [141] В 2014 году Купер сказал, что Warner Bros. хотели, чтобы группа перезаписала Tell All Your Friends во время сессий Taking Back Sunday (2011); Купер ответил им: «Вы что, с ума сошли?» [142] В течение 2019 года группа полностью исполнила Tell All Your Friends в рамках своего мирового турне в честь 20-летия. [143] Чтобы помочь продвинуть тур, был выпущен охватывающий всю карьеру сборник Twenty (2019), в который вошли «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)», «You're So Last Summer» и «Timberwolves at New Jersey» из Tell All Your Friends . [144] [145] Ремастированная версия Tell All Your Friends была выпущена на виниле в 2019 году; издание в честь 20-летия было выпущено 27 мая 2022 года. [146] [147]
Вся музыка написана Taking Back Sunday. Все тексты написаны Адамом Лаззарой и Джоном Ноланом . Все записи спродюсированы Сэлом Вильянуэвой . [19]
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Ты знаешь, как я это делаю» | 3:21 |
2. | «Сцена на велосипеде» | 3:35 |
3. | «Милый без буквы «Е» (вырезано из команды)» | 3:31 |
4. | «В команде нет буквы «я»» | 3:48 |
5. | «Великие романсы 20 века» | 3:35 |
6. | «Человек-призрак на Третьей» | 3:59 |
7. | «Тимбервулвз в Нью-Джерси» | 3:23 |
8. | «Голубой канал» | 2:30 |
9. | «Ты такое прошлое лето» | 2:59 |
10. | «Клуб голов» | 3:01 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
11. | «Баллада о Сале Вильянуэве» | 3:52 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
11. | «Баллада о Сале Вильянуэве» | 3:52 |
12. | «Милый без буквы «Е» (Вырезано из песни Team)» (акустика) | 4:26 |
13. | «You Know How I Do» (живое акустическое видео) ( улучшенный материал ) | |
14. | «Cute Without the 'E' (Cut from the Team)» (живое акустическое видео) (улучшенный материал) | |
15. | «Эксклюзивное интервью с первоначальными участниками» (видео) (расширенный материал) |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | «Милый без буквы «Е» (Вырезано из Team)» (музыкальный клип) | 3:33 |
2. | «Ты такое последнее лето» (музыкальный клип) | 3:07 |
3. | «Великие романсы 20 века» (музыкальный клип) | 3:36 |
4. | «Timberwolves в Нью-Джерси» (музыкальный клип) | 3:34 |
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
11. | «Великие романсы 20 века» (демо) | |
12. | «Голубой канал» (демо) | |
13. | «Сцена на велосипеде» (демо) | |
14. | «Клуб взаимопомощи» (демо) |
Персонал на буклет и заднюю обложку. [19] [25]
Возвращение воскресенья
Дополнительные музыканты
| Производство
|
Недельные графики
| Годовые графики
|
Область | Сертификация | Сертифицированные единицы /продажи |
---|---|---|
Соединенные Штаты ( RIAA ) [148] | Платина | 1 000 000 [106] |