Телеспектакль
Сценарий для телевизионной программы или сериала

Телеспектакль — это сценарий или сценарий, используемый при производстве телевизионной программы или сериала. В общем использовании этот термин чаще всего используется в отношении отдельного производства, такого как телевизионный фильм , телевизионная пьеса или эпизод антологического сериала . [ 1] Однако во внутреннем использовании отрасли все телевизионные сценарии (включая эпизоды продолжающихся драматических или комедийных сериалов) являются телеспектаклями, хотя титры «телеспектакля» могут быть классифицированы как титры «написанного» в зависимости от обстоятельств его создания. [2]

Термин впервые появился в 1950-х годах, когда телевидение приобретало культурное значение, чтобы отличать телеспектакли от сценических пьес, написанных для театра, и сценариев, написанных для фильмов. Все три имеют разные форматы, условности и ограничения.

Использование

Согласно действующим правилам Гильдии сценаристов Америки , телевизионный сценарий состоит из двух отдельных частей: «истории» и «телеспектакля». История включает «основное повествование, идею, тему или схему, указывающую развитие персонажей и действия», в то время как телеспектакль состоит из «отдельных сцен и полного диалога или монолога (включая повествование в связи с ними), а также камерных установок, если это необходимо». [2] Проще говоря, сценарий отличает вклад идей в историю от фактического написания диалога и сценических указаний, представленных на странице в готовом продукте.

Соответственно, история и телеспектакль будут отображаться как отдельные титры в телевизионном сценарии, если разные люди играли эти роли в создании сценария; если один и тот же человек или люди исполняли обе роли в равной степени (если только они также не работали над концепцией с одним или несколькими людьми, не вовлеченными напрямую в написание сценария или разработку концепции сюжета), то титры истории и телеспектакля не будут использоваться, а вместо этого будет дан объединенный титр «написано». [2] Однако титр «написано» может быть дан максимум трем людям; если было задействовано более трех человек, то титры должны различать тех, кто был автором «сюжета», от тех, кто был автором «телеспектакля». [2]

Формат и стиль

Формат структурирован как традиционный сценарий, но он меняется в зависимости от того, для какого типа телевизионного шоу написан сценарий. Он взаимозаменяемо различает ситком и драматический сериал тем, как происходит производство обоих. Два типа производства — многокамерная или однокамерная телепостановка.

Многокамерная телесъемка

Шоу, в которых используются многокамерные телеспектакли, обычно снимаются перед живой аудиторией в студии . Рекомендации для этих сценариев включают в себя написание всех диалогов с двойным интервалом , написание сценических указаний заглавными буквами и нумерацию всех сцен в верхней части каждой страницы. В отличие от киносценариев, где одна страница может соответствовать одной минуте, страница телеспектакля соответствует 30 секундам экранного времени. [3] Другие рекомендации включают в себя начало каждой новой сцены с новой страницы, а также обеспечение того, чтобы каждая сцена включала список персонажей, которые появятся в определенной сцене. [4] Ситкомы традиционно снимаются с использованием многокамерной установки.

Телевизионная съемка одной камерой

Формат однокамерных сценариев написан в "кинематографическом стиле" [4] , похожем на киносценарий. Формат написан с диалогами, набранными через один интервал, и сценическими указаниями, напечатанными строчными буквами. Но, как и в многокамерных телепостановках, есть разрывы между актами, которые начинают новую сцену на следующей странице. [4]

Время выполнения

Длина или время показа шоу различаются в зависимости от типа производства, для которого пишется сценарий. Обычно телеспектакль может длиться 22 минуты или 45 минут с дополнительным временем из-за рекламы. [5]

История

В часовых телевизионных антологических драматических шоу Золотого века телевидения , таких как The United States Steel Hour , The Goodyear Television Playhouse , The Philco Television Playhouse , The Alcoa Hour , Armstrong Circle Theatre и Studio One , постановки часто транслировались в прямом эфире из студий с ограниченными декорациями и другими ограничениями, похожими на театральные представления. Эти ограничения делали телепостановку совершенно отличной от сценария.

Однако телевизионные драматурги, такие как Пэдди Чаефски , Дж. П. Миллер и Тэд Мозел , обратили такие ограничения в свою пользу, написав телевизионные пьесы с интимными ситуациями и семейными конфликтами, характеризующимися натуралистичным диалогом из жизни . При просмотре вживую такие постановки имели качество реального времени, не встречающееся в фильмах (снятые вне последовательности), однако они использовали плотные крупные планы, сдержанную игру и другие элементы, не встречающиеся в сценических постановках. Для многих зрителей это было эквивалентно просмотру живого театра в своих гостиных, эффект усилился, когда телевизионные пьесы расширились с 60-минутных временных интервалов до 90-минутных серий с введением Playhouse 90 в конце 1950-х годов. [6]

Известные примеры:

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Теледраматургисты". Висконсинский центр исследований кино и театра .
  2. ^ abcd Руководство по телевизионным титрам (PDF). Гильдия писателей Америки .
  3. ^ «Разница между сценарием, телепьесой и сценической постановкой — в чем разница?».
  4. ^ Сотрудники abc MasterClass (30 августа 2021 г.). «Что такое телеспектакль? Руководство по пониманию формата телевизионного сценария».
  5. ↑ Хаус, Дайан. «Формат телевизионного сценария».
  6. ↑ Серлинг, Род. «Письма для телевидения», Patterns. Нью-Йорк: Bantam, 1957.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Teleplay&oldid=1250365211"