Технологии в Drum Corps International

Внедрение звуковых технологий Drum Corps International является феноменом в маршевом искусстве двадцать первого века. С 2004 года многие корпуса используют электронику для усиления, изменения и добавления звука в своих ансамблях. ^[1]

Технологии в Drum Corps можно разделить на категории усиления и электронного инструментария. Усиление и электроника были запрещены Drum Corps International (DCI) в течение десятилетий. Однако, как только эти технологии были одобрены, они быстро изменили ландшафт выбора музыки, инструментовки и дизайна шоу в Drum Corps. Современные корпуса используют микрофоны и динамики для поддержки своего звука. Они меньше полагаются на акустические инструменты, используя электронику, такую ​​как синтезаторы, для создания звука и имитации инструментов, недоступных для этой деятельности. ^[1]

Хотя усиление и электронные инструменты использовались в других областях маршевого искусства задолго до этого, такие звуковые и музыкальные технологии не были разрешены DCI в двадцатом веке; их использование привело бы к прямым штрафам. Таким образом, технологии в значительной степени не существовали.

До того, как произошли какие-либо изменения правил, велась дискуссия о том, следует ли разрешать электронику в составе барабанного корпуса. Один корпус, Boston Crusaders, даже использовал синтезатор в своей постановке 1985 года, несмотря на правило. Корпус, исполнявший тему Beverly Hills Cop на электронном инструменте, получил два штрафных очка в полуфинале, что привело к 20-му месту. ^[1]

Бывший директор The Cadets Джордж Хопкинс впервые предложил решение об усилении и электронных инструментах в 1989 году. После многих лет отклонений и обсуждений эти две категории были наконец разделены на отдельные вопросы. Зимой 2003 года (для внедрения в сезоне 2004 года) Совет директоров DCI одобрил использование только усиления 12 голосами против 8.

В следующем сезоне 2004 года девять из двенадцати лучших корпусов использовали усиление. К 2005 году усиление использовалось каждым корпусом, участвовавшим в финалах DCI.

В качестве отдельного постановления использование электронных приборов было разрешено в рамках нового раздела, добавленного к своду правил в январе 2009 года. Часть точного текста раздела выглядит следующим образом.

«4.8 Использование электронного оборудования

4.8.1 Терминология:

- «Музыка» (или «Музыкальный») определяется как организация мелодического, гармонического и/или ритмического звука во времени.

- «Электронный инструмент» определяется как любое электронное оборудование, которое воспроизводит «музыкальный» звук.

«4.8.2 Музыка, исполняемая на электронных инструментах, допускается при условии, что она исполняется вживую, в режиме реального времени во время выступления». ^[2]

Раздел также определяет и запрещает предварительно записанные музыкальные последовательности и циклы. Однако он позволяет использовать предварительно записанные звуковые эффекты и голоса, при условии, что получено разрешение, если есть авторские права. ^[2]

После этого решения многие корпуса начали экспериментировать по интеграции электронных инструментов в традиционное звучание духовых и ударных инструментов.

В барабанном корпусе используются различные типы микрофонов для усиления и цифровой обработки звука. В переднем ансамбле микрофоны устанавливаются сверху и/или снизу больших инструментов, таких как маримбы и вибрафоны; кроме того, стоячие микрофоны располагаются так, чтобы помогать звучанию вспомогательных ударных инструментов. ^[3] На поле некоторые члены духовой секции оснащены персональными микрофонами, которые можно дистанционно переключать для сольных выступлений и коротких выступлений.

Другой тип микрофона, микрофон-пушка, стал широко использоваться с 2017 года. ^[4] Микрофоны-пушки позволяют улавливать узконаправленный звук на большом расстоянии вдоль своей оси, блокируя звук по бокам. В современных выступлениях барабанного корпуса они обычно располагаются вдоль передней боковой линии и закрываются ветрозащитными экранами . ^[5] Они в основном используются для стратегического акцентирования особенностей секции в определенных местах на поле в любое время. ^[5]

Перед тем, как попасть на динамики, звук с поля часто проходит через цифровую или аналоговую микшерную плату, которая включает фейдеры и заглушки для регулировки громкости и обработки звука. Примерами микшеров, используемых в барабанных корпусах, являются микшер PreSonus StudioLive RM и панель управления CS18AI. ^[6]

Динамики, хотя они и создают много проблем с неравномерным звучанием на трибунах стадиона и в судейских ложах, можно найти почти на каждом современном шоу корпуса барабанщиков. Чаще всего кабели идут от установленных и стоящих микрофонов к нескольким стопкам динамиков вдоль боковой линии по обе стороны ямы. ^[5] Однако были эксперименты с размещением динамиков несколькими корпусами. Динамики временно размещались спереди и внутри переднего ансамбля. Blue Devils несколько лет пытались установить активные динамики и микшеры на большие молотковые инструменты. Blue Knights 2009 года разместили динамики позади пространства для выступления для эффекта объемного звука . ^[1]

В настоящее время Corps использует точечные громкоговорители, хотя Майкл Данвуди (консультант по звукоусилению Blue Devils) и другие видят переход к малоформатным линейным акустическим системам в будущем. ^{[4] [5]} Линейные громкоговорители обеспечат более равномерное и достоверное распределение звука по аудитории.

• Синтезаторы в стиле клавиатуры и MIDI-контроллеры являются наиболее широко используемой формой электронных инструментов в маршевом искусстве. Синтезаторы используются не только для гармонической и мелодической поддержки, но и для сэмплирования звуковых эффектов. Эти звуки могут быть предварительно загружены на инструмент или сэмплированы из компьютерной программы, такой как Logic или MainStage . ^[1] Многие корпуса открывают одну или две дополнительные позиции в составе переднего ансамбля, зарезервированные строго для исполнителей на синтезаторах. ^[7]
  • MIDI-контроллеры также выпускаются в формате ударных молоточков, где клавиши, похожие на ксилофон, ударяются молоточками клавиатуры для создания компьютерных тонов и звуков. Иногда их можно поддерживать с помощью педали, как на вибрафоне. Наиболее популярными марками MIDI-контроллеров ударных молоточков являются MalletStation, MalletKAT и Xylosynth .
• Электронные барабаны , чаще всего в виде традиционной ударной установки, используются многими коллективами.
• Сэмплеры позволяют исполнителю ударять по пэду, например, DTXM12, чтобы генерировать звук электронным способом или воспроизводить записанные звуки во время выступления.
• Некоторые коллективы используют бас-гитару и (реже) электрогитару .

Использование технологий изменило музыкальный ландшафт коллективов барабанщиков мирового класса.

Низкие регистры клавишных и синтезаторов используются для поддержки низких духовых секций во многих шоу, что приводит к общему более басовому звучанию в современных барабанных составах. ^[3]

В прошлом на ударных инструментах с молоточками, таких как маримбы, вибрафоны и ксилофоны, приходилось играть с помощью твёрдых резиновых, пластиковых, латунных или алюминиевых молоточков, чтобы их было слышно поверх духовых инструментов. ^[1] По клавишам приходилось ударять с силой, с большой высотой палки. Это радикально влияло как на качество звука, так и на технику перкуссионистов. С введением усиления можно было использовать различные приёмы игры, в то время как мягкие фетровые молоточки были добавлены в арсенал исполнителей. ^{[1] [4]} Это расширило музыкальный выбор до более деликатных стилей в барабанном корпусе и выявило большую часть родного акустического звучания молотковых инструментов. ^[4] Кроме того, на ручных инструментах, таких как бонго и конга, можно было играть и слышать с помощью традиционной техники, а не с помощью твёрдых фетровых молоточков. ^[1]

Эти изменения, наряду с использованием сэмплирования клавишных, расширили диапазон инструментовки и музыкального выбора. Корпус барабанщиков смог сэмплировать более экзотические инструменты и звуки. Фортепиано, орган, струнные, повествование, ^[8] корабельные гудки и естественные звуки, такие как бегущая вода ^[7], все это включено в широкий спектр звуковых улучшений для современного корпуса барабанщиков. С этими инструментами повествование стало более популярным стилем в шоу корпуса барабанщиков. ^{[1] [8]}

Кроме того, в состав барабанного корпуса пришлось добавить музыкантов в виде синтезаторов и звукорежиссеров, которые используют микшерные пульты для управления микрофонами и усилением. В 2000 году большинство фронтовых ансамблей в финале DCI состояло из 8 или 9 участников, а чаще всего из 12. К 2013 году большинство состояло из 12-15 участников, и их число только растет. ^[1]

• Carolina Crown была первым коллективом, который усилил человеческий голос — их постановка 2004 года Bohemia включала в себя поэзию и пение, записанные на микрофон. ^[9]
• В 2004 году «Бостон Крусейдерс» стали первыми, кто озвучил шоу в стиле «Композиция цвета» .
• В 2007 и 2008 годах группа The Cadets делала большой акцент на усиленном повествовании в своих шоу.
• В конце своего шоу 2014 года под названием Tilt , Bluecoats показали знаковые питч-бенды духовой секции. Духовые предварительно записали аккорды и позволили синтезатору манипулировать записью, создавая эффект живого акустического питч-бенда. ^[10]
• В 2015 году в Санта-Кларе Вангарде был использован терменвокс , ^[11] инструмент, на котором играют не через физический контакт, а посредством манипулирования электронной схемой через воздух. Руки терменвоксиста действуют как заземляющие пластины конденсаторов в LC-цепи.
• Bluecoats в своем произведении Jagged Line 2017 года смогли исполнить партию теноровых барабанов, в которой пять игроков были распределены на 20 ярдах. Это стало возможным благодаря внутриушным мониторам, которые носили перкуссионисты. ^[12]
• Заранее записанный закадровый голос в шоу «Метаморф», посвященном 60-летию «Блю Девилз» в 2017 году, воспроизводил речь, произнесенную в 1971 году основателем корпуса Джерри Сирайтом. ^[5]