Тамбу (музыка)

Тамбу (также тамбу ) — это барабан, музыкальный жанр и форма танца, встречающаяся на Арубе , Бонайре и Кюрасао , и являющаяся основной частью музыки Нидерландских Антильских островов . [1] На Бонайре он также известен как бари . Тамбу Кюрасао является основной частью культуры этого острова, и есть жанр, который считается muziek di zumbi (буквально, духовная музыка , относящаяся к музыке африканского происхождения), и сопровождается такими инструментами, как вири , аган и треугольник . Слово тамбу происходит от испанского слова, обозначающего барабан, tambor . [2]

Происхождение тамбу можно проследить до начала 17 века, когда большое количество африканских рабов прибыло на Кюрасао из Анголы. Ритуал был впервые связан со стилем боя на палках в Кюрасао, называемым кокомакаку, где тамбу относилось к ритмам, которые играл барабанщик (называемый тамбуреро ) на одном барабане (также называемом тамбу ). [3] [4] С тех пор представление изменилось в соответствии с историческими обстоятельствами острова Кюрасао.

Тамбу может относиться к небольшому барабану, на котором играет музыка, танцу, который сопровождает музыку, или событию, где происходят музыка и танец. В современном тамбу тексты песен обычно на языке папьяменто и поются вместе с чапи (мотыгой), барабаном тамбу и иногда другими певцами, в то время как зрители хлопают в ладоши в такт. [5] Ритм тамбу сложен и передается устно из поколения в поколение. Тамбу состоит из двух тактов; sla habri и sla será , открытого и закрытого тактов соответственно. Эти такты чередуются, создавая музыкальный диалог. Ведущие вокалисты известны своей искусной игрой слов при передаче сообщения выступления. [6] Кроме того, существует два типа музыки тамбу : telele , которая представляет собой длинную, медленную мелодию с подъемом и падением, и собственно тамбу , которая имеет более быстрый темп и более короткую продолжительность. [7]

История

Эпоха рабства

Тамбу впервые появился на Кюрасао на ранних этапах голландского рабовладельческого правления в начале 17 века. Это традиция, которая была начата большим количеством африканских рабов, отправленных на Кюрасао из Анголы. Рабы выступали в качестве слуг для голландских семей, которые проживали там. [8] В эти годы афро-сообщество продолжало выражать ангольскую культуру через исполнение военных танцев, в частности, палочного боя , известного как кокомакаку [3] [4] . Первоначально исполнявшаяся в кругу , первая форма музыки тамбу использовалась для дополнения палочных боев, в которых участники танцевали и прыгали под ритмы, исполняемые барабанщиком на одном барабане, называемом тамбу . [ 9] [10] [4] Барабанщику аккомпанировал ведущий вокалист, который пел дань уважения участникам перед тем, как они начали сражаться, в ходе чего зрители могли получить представление о прошлом бойцов и их особых талантах. [3]

Карта бывших Нидерландских Антильских островов

Тамбу развивалось дальше, когда голландцы стали больше осознавать рост общин рабов и намеревались контролировать их. Бой на палках и другие общие традиции боевых искусств были ограничены законом, а традиционное представление кокомакуку исчезло. [3] Вместо этого традиция трансформировалась в представление, больше сосредоточенное на игре на барабанах и игре слов. [3] Использование палок в качестве оружия было заменено словами, произносимыми ведущим вокалистом, которые использовались людьми для нападения на недостатки другого человека и наоборот. [3] Ритуал заканчивался тем, что зрители выносили суждение о том, кто выступил лучше, и награждали победителя. [3]

Эпоха после рабства

В годы, предшествовавшие эмансипации , католическая церковь и ее методы индоктринации использовались для дальнейших попыток положить конец ритуалам тамбу. [8] Однако последующая католическая община афро-кюрасао вместо этого приняла католические принципы и святых в выступлениях тамбу. [8] После отмены рабства в 1863 году католическая церковь активизировала свои усилия по прекращению ритуалов тамбу. [8] Священники использовали еженедельные кафедры , чтобы убедить общину, что тамбу - это зло, и участие в этом жанре будет иметь вечные последствия на их пути на небеса . [8] Религиозное неодобрение действительно оказало влияние на общину афро-кюрасао, однако участие все еще продолжалось. [8] Вместо этого участники исполняли более светские версии песен в манере, более приемлемой с социальной точки зрения в обществе Кюрасао. [8]

20 век до наших дней

Католическая церковь в Кюрасао оказала большое влияние на историю Тамбу.

В 20 веке правительство приняло дополнительные законы, ограничивающие участие тамбу. Эти законы действуют в обществе Кюрасао до сих пор. Вместо того чтобы попытаться полностью искоренить тамбу, правительство ввело в действие закон в 1935 году, согласно которому организаторы должны были подавать заявление на получение разрешения на проведение мероприятий тамбу. [8] В заявлении должны были быть указаны точные даты, какие песни будут исполняться и имена всех участников. [8] Кроме того, в законе говорилось, что для того, чтобы позволить людям из двух или более человек из разных мест проживания танцевать вместе, необходимо второе разрешение. [8] Это загнало тамбу еще дальше в подполье. Многие участники посчитали законы слишком рискованными, чтобы их игнорировать, что заставило их отмежеваться от тамбу. [8]

В 1970-х годах тамбу пережил возрождение, когда группа ученых афро-курасао попыталась убедить правительство Кюрасао пересмотреть законы, ограничивающие тамбу. [8] Их усилия получили поддержку, что привело к смягчению ограничений правительством и католической церковью. [8] Законы были смягчены в определенные месяцы года (ноябрь, декабрь и январь), которые теперь известны как «сезон тамбу». [8]

В современном обществе Кюрасао тамбу продолжают исполнять в попытке сохранить его историческое значение. Специальные культурные мероприятия организуются во время сезона тамбу для продвижения и представления африканской и афро-кюрасао истории. [8] Записи тамбу также проигрываются на медиа-платформах, таких как радио , и на местных вечеринках , становясь все более популярными среди молодого поколения современного общества Кюрасао. [8]

Инструментарий

Тамбу (барабан)

Неотъемлемым элементом тамбу является один барабан, на котором играют во время представления, называемый тамбу или бари (что переводится как бочка). [11] Первоначальный инструмент в ранние годы тамбу был сделан из полого ствола дерева, его отверстие было покрыто кожей животных. [11] В начале 17 века барабан принимал различные формы в связи с ограничениями. [11] Поскольку представление становилось более секретным в разных местах, использовались более легкие меньшие барабаны, а также предметы домашнего обихода, такие как столы и стулья. [11] Другой альтернативный используемый барабан был известен как kalbas den tobo («калебас в ванне»), который изготавливался с использованием деревянных моек, наполненных водой, и большого калебаса, плавающего сверху. [11] Это производило приглушенный, тихий звук , который позволял исполнять тамбу нечетко. [11] Новые типы барабанов продолжали появляться на Кюрасао. Из-за негативных экологических последствий голландского поселения, деревья стали реже встречаться на острове. [11] Основной тип бари изготавливался из древесины старых овощных ящиков, склеенных в цилиндр , с натянутой поверх овечьей шкурой. [11] Эта техника используется для изготовления барабана в современном обществе Кюрасао.

Современный треугольный инструмент

Херу

Бари сопровождается набором железных инструментов, известных как херу . [11] Существует пять основных типов херу, известных как:

  • Agan di tres pida («железо из трех частей»), состоящее из двух железных прутков и одной железной трубки, на котором исполнитель извлекает различные тональности в зависимости от того, где ударяются прутики;
  • Аган ди дос пида («железо из двух частей»), который состоял из одного железного стержня и одной трубки и на котором играли так же, как на аган ди трес пида;
  • Треугольник, где железный прут сгибался в форме треугольника и по нему ударяли другим железным прутом, чтобы создать необычный чистый тон;
  • Вири — зазубренный кусок железа, который соскребают с помощью тонкого железного прута;
  • Чапи металлический конец садовой мотыги, по которому ударяют железным прутом, чтобы добиться резкого высокого тона. [11]

Чапи инструмент, появившийся в эпоху рабства на Кюрасао, но до сих пор остающийся наиболее распространённым инструментом в современном Тамбу. [11]

Структура музыки

Введение в Декларацию

Предыстория выступления тамбу известна как deklarashon introduktorio [11] . Это объявление о начале, где pregon (ведущий певец) объявляет, что выступление тамбу вот-вот начнется, и собирает вокруг себя публику. [3] Именно здесь устанавливается тональный центр песни, и слушатели и музыканты могут услышать ощущение основных мелодических и ритмических элементов, готовясь к выступлению. [11] Pregon также объявляет зрителям название или основную схему выступления тамбу. После этого начинается выступление тамбу. [3] Tambú сохранила основную бинарную структуру выступления, которая следует с момента его зарождения и состоит из двух частей: habri ( «открытый») и será («закрытый»). [3]

Хлопки — важный ритмический элемент в Тамбу.

Хабри

После того, как короткое вступление deklarashon introduktorio заканчивается, начинается habri . [12] Habri, это место, где pregon передает основное сообщение представления. Обычное правило, что зрители и coro , хранят молчание во время habri . [11] Не допускаются никакие танцы, хлопки или другие отвлекающие факторы, и ожидается, что зрители будут уделять pregon безраздельное внимание . [ 11] Pregon также должен придерживаться мелодических и ритмических шаблонов, установленных в вступлении deklarashon [11] .

Сера

После хабри прегон решит, когда начнется сера . [11] Прегон подаст сигнал взмахом руки и голосовым призывом, что сера началась. В этой части ритмы тамбу и херу становятся быстрее и интенсивнее. Коро используется для поддержки прегона , повторяя ключевые сообщения песни и подталкивая прегон продолжать исполнение. [11] Зрители также играют ключевую роль во время сера . В этом разделе зрители могут свободно участвовать, хлопая (называемые брассой) или топая (называемые писотеей ). [11] Хлопки в ладоши используются для акцентирования сильного ритма исполнения, добавляя дополнительные ритмические элементы для сопровождения перкуссионистов. [11] Ритмически сочетание херу , бари и перкуссии тела зрителей создает быстрые и сложные узоры. [11] Часто херу и бари обеспечивают триплетный импульс, транскрибируемый как размер 12/8, в то время как прегон поет в размере 4/4. [11] Хлопки в ладоши могут принимать оба набора ритмов, чтобы аккомпанировать как музыкантам, так и прегону [11] . Раздел сера также позволяет зрителям танцевать. Танцы обычно исполняются так, что участник ставит одну ногу на пол, а другая притопывает в ритме барабанщика. [11] Танцы регулируются строгими правилами этикета. Их можно танцевать как индивидуально, так и в паре, однако запрещено, чтобы человек касался своего партнера, когда танцует вместе. [11]

Библиография

  • Гарланд Энциклопедия мировой музыки , стр. 927–931
  • Энциклопедия музыки Нью-Гроув , стр. 775–777.
  • Розалия, Рене Висенте, Тамбу: юридические и серьёзные репрессии в афро-курасийских народах. Исследование тамбу на Кюрасао, антильской музыки, танцев, культуры и жизни , Зутфен , Нидерланды: Walburg Pers, 1997, ISBN 9789060119877, 337 страниц. На голландском языке. [13]
  • Nochi No Ke Lagami Bai / Ночь удерживает меня на YouTube . Загрузчик Catrien Ariens, 2015. Документальный фильм о Тамбу. Продолжительность 52m:21s.

Ссылки

  1. ^ Неттл, Бруно; Миллер, Терри Э.; Стоун, Рут М.; Уильямс, Шон; Портер, Джеймс; Райс, Тимоти (1998-01-01). The Garland Encyclopedia of World Music: Юго-Восточная Азия. Тейлор и Фрэнсис. стр. 994. ISBN 9780824060404.
  2. ^ Уэст, Алан (2003-01-01). Африканские Карибы: Справочное руководство. Greenwood Publishing Group. стр. 150. ISBN 9780313312403.
  3. ^ abcdefghij Джонг, Нанетт де (2010). «Тамбу Кюрасао: исторические прогнозы и ритуальная карта опыта». Журнал исследований черной музыки . 30 (2): 197–214 . doi :10.5406/blacmusiresej.30.2.0197. ISSN  0276-3605. JSTOR  10.5406/blacmusiresej.30.2.0197.
  4. ^ abc Дэниел, Ивонн (2011-12-15). Танец диаспоры Карибского бассейна и Атлантики: зажигание гражданства. Издательство Иллинойсского университета. ISBN 978-0-252-03653-8.
  5. ^ Брук, Аарт Г. (2007). «Идеология и письмо в папьяменто: вид с высоты птичьего полета». Журнал Карибской литературы . 5 (1): 1– 20. ISSN  1086-010X. JSTOR  40986314.
  6. ^ Аллен, Роуз Мэри (2012). «Музыка в диаспоральном контексте: случай Кюрасао и внутрикарибской миграции». Black Music Research Journal . 32 (2): 51– 65. doi : 10.5406/blacmusiresej.32.2.0051. ISSN  0276-3605. JSTOR  10.5406/blacmusiresej.32.2.0051. S2CID  191353684.
  7. ^ Брушабер, Сьюзен; Гринберг, Арнольд (2001-10-01). Аруба, Бонайре и Кюрасао живы!. Hunter Publishing, Inc. стр. 242. ISBN 9781588432599.
  8. ^ abcdefghijklmnop Де Йонг, Нанетт (2008). «Тамбу: увековечивание прошлого, переосмысление настоящего». Transforming Anthropology . 16 (1): 32– 41. doi :10.1111/j.1548-7466.2008.00004.x. ISSN  1051-0559.
  9. ^ Малена, Кусс. Музыка в Латинской Америке и Карибском бассейне: Энциклопедическая история REANNOUNCE/F05: Том 2: Исполнение Карибского опыта. Издательство Техасского университета. ISBN 978-0-292-78498-7.
  10. ^ Ламмолья, Хосе (17.04.2018). «Танцы в центре социального дискурса: от Европы через Карибский бассейн до Латинской Америки». Pensamiento Humanista (на испанском языке) (7): 31– 60. ISSN  0122-9168.
  11. ^ abcdefghijklmnopqrstu vwxy Йонг, Нанетт де (2012). Тамбу: афро-карибский ритуал Кюрасао и политика памяти. Издательство Индианского университета. ISBN 978-0-253-35654-3.
  12. ^ Нанетт де Йонг (2010). «Тамбú Кюрасао: исторические проекции и ритуальная карта опыта». Black Music Research Journal . 30 (2): 197– 214. doi :10.5406/blacmusiresej.30.2.0197. ISSN  0276-3605.
  13. ^ "Тамбу: юридические репрессии в афро-курасийских народах" . worldcat.org . ОКЛК. 2023.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Tambu_(музыка)&oldid=1258600087"