Симфония №7 | |
---|---|
Питер Максвелл Дэвис | |
Движения | 4 |
Премьера | |
Дата | 19 июня 2000 г. ( 2000-06-19 ) |
Расположение | Фестиваль Святого Магнуса , Киркуолл |
Дирижер | Питер Максвелл Дэвис |
Исполнители | Филармонический оркестр BBC |
Симфония № 7 Питера Максвелла Дэвиса была написана в 2000 году. Она была написана и посвящена Филармоническому оркестру BBC , премьера которого состоялась 19 июня 2000 года на фестивале Св . Магнуса в Пикакуой-центре в Киркуолле , Оркнейские острова , под управлением самого композитора.
Дэвис рассматривает эту симфонию как часть цикла из семи участников , но не как его заключение. Вместо того, чтобы заканчиваться, Седьмая симфония образует гармоническую связь с началом Первой симфонии . [1] Композитор описывает Седьмую как свою «самую классическую» симфонию, с особой зависимостью от музыки Йозефа Гайдна . [2]
Симфония написана для флейты-пикколо, двух флейт (вторая двойная альтовая флейта), двух гобоев, английского рожка, двух кларнетов, бас-кларнета, двух фаготов, контрабаса, четырех валторн, трех труб, трех тромбонов, тубы, литавр (вместо пикколо- тимпана может быть использован том-том или рототом ), пяти ударников (играющих на глокеншпиле, маримбе, кроталях, трубчатых колокольчиках, 2 деревянных брусках (малом, среднем), тамбурине, бубболо, малом барабане, 2 басовых барабанах (малом, очень большом), старинных тарелках, маленькой подвесной китайской тарелке, звонких тарелках, 2 подвесных тарелках (малой, большой), там-таме), арфы, челесты и струнных.
Симфония состоит из четырёх частей:
Первая часть выступает в качестве раздела экспозиции (только) симфонической части , противопоставляя два типа музыкального материала, как друг другу, так и связующим звеном между музыкой с менее четко определенными характеристиками. [2]
Вторая часть, в классической форме менуэта и трио , была вдохновлена струнными квартетами op. 20 Гайдна, хотя музыкальная поверхность не звучит как модели Гайдна. [2] [1]
Хотя композитор указывает на простое, двух- и трехголосное сочинение для струнных в начале третьей, медленной части, как на отражение духа и стиля среднего периода творчества Гайдна [2] , последующее наращивание и кульминация рассматриваются как во многом обязанные Густаву Малеру [1] .
Последняя часть не является финалом, а скорее озаглавлена «Развитие». Ее доминирующая характеристика — это традиционная часть развития классической симфонии: систематическая модуляция через последовательность тональностей, в то время как идеи из более ранней части симфонии фрагментируются, собираются заново и перерабатываются. [2] После драматического ускорения следует цитата из медленной части, за которой следует неокончательное окончание, которое связывается с началом Первой симфонии, [1] «чтобы весь цикл мог начаться снова». [2]