Сай Кэттельсон
американский фотограф

Сеймур Каттельсон (11 февраля 1923 г. — 24 ноября 2018 г.), более известный как Сай Каттельсон , был американским фотографом, чьи самые ранние работы документируют рабочих жителей Нью-Йорка в годы сразу после Второй мировой войны. Он был одним из первых практиков уличной фотографии и был связан с Фотолигой с 1947 года до ее закрытия в 1951 году. Его портреты, часто сделанные без ведома его моделей во время поездок по улицам или поездок в городском метро, ​​передают достоинство их жизни в общественных местах. Глубина его фотографий часто исходит из напряжения между суровостью их городских условий и созерцательным чувством того, что его модели потеряны внутри себя. [1] Он умер в Райнбеке , штат Нью-Йорк, в ноябре 2018 года в возрасте 95 лет . [2]

Ранняя карьера

Каттельсон родился в 1923 году в Бронксе , Нью-Йорк, в еврейской семье среднего класса. Его мать владела магазином нижнего белья, а его отец был электриком и изготовителем неоновых вывесок. Его дед по отцовской линии был водевильным музыкантом, чей образ жизни повлиял на решение Каттельсона стать художником. До 7 лет они жили в районе Маунт-Эден на Гранд-Конкорсе , а затем переехали в дом в Лорелтоне, Квинс . В 1936 году они потеряли семейный магазин и вернулись в Бронкс, в конечном итоге поселившись в тогдашнем рабочем районе Вашингтон-Хайтс на Манхэттене. Он учился в средней школе Стайвесант , намереваясь стать авиационным инженером, но отказался от этого направления, узнав, что в то время евреям предлагали мало рабочих мест в области инженерии. [3]

Работая курьером в магазине Aremac Camera на 43-й улице, он впервые осознал возможность профессиональной работы фотографом. Немецкая пара беженцев, владевшая студией, в которую он доставлял товары, почувствовав его интерес к их работам, вдохновила его заняться фотографией. «Они сказали мне, что я должен заняться чем-то интересным в своей жизни — например, фотографией». [3] Позже он работал в темной комнате в Stone-Wright Studio, а затем стал помощником одного из их штатных фотографов. Затем он стал фотографом в Lawrence Studios, где фотографировал сцены, поставленные иллюстраторами, которые затем использовали его работы в качестве основы для своих иллюстраций в таких журналах, как True Story , Cosmopolitan и Romance .

Вместо того чтобы ждать призыва, в 1942 году он добровольно пошел в Воздушный корпус в качестве капрала-аэрокартографа, проявляя пленку, снятую с самолетов, для оценки успешности их бомбардировок. [4] В конце войны его перевели во Францию, где он работал армейским фотографом. [1]

Фото Лига

По возвращении в Соединенные Штаты Каттельсон присоединился к Фотолиге и учился у Сида Гроссмана и Пола Стрэнда , а позже был зачислен в Школу искусств Ганса Хофмана . [5] Его работы были представлены на оригинальной выставке «Это Фотолига» 1948 года и выставке «Новые рабочие» 1949 года. Он преподавал базовую и продвинутую технику в 1949 и 1950 годах соответственно. Он был исполнительным членом и преподавателем в Фотолиге, пока она не распалась в 1951 году во время Красной угрозы после того, как ее объявили «подрывной» и прикрытием для Коммунистической партии. [6] Лига, хотя и не была напрямую связана с Коммунистической партией, изначально называлась Рабочей кино- и фотолигой и берет свое начало в Европе как движение «Рабочие как фотографы» и насчитывала среди своих членов многих, кто был социально и политически прогрессивен. Как заявил Каттельсон, «Мы пытались делать такие фотографии, которые помещали бы на фотографии реальных людей. Почему-то это считалось радикальным». [3] Политические пристрастия группы никогда его не волновали. «Я просто пытался показать миру, что это такое». [7] После роспуска Лиги Каттельсон оставался близок с Гроссманом и был соредактором и печатал карбозы для посмертной книги Гроссмана 1959 года «Путешествие на Мыс». [4]

Дальнейшая карьера

С 1953 по 1955 год Каттельсон работал фотографом моды для Glamour и Fashion and Travel, где его опыт в уличной фотографии позволил ему стать одним из первых, кто использовал 35-миллиметровую камеру для съемки моделей на открытом воздухе в городских условиях. [8] Социальные проблемы Photo League повлияли на его отношение к модной фотографии. «Мы были фотожурналистами. Если я делал разворот журнала о моде и случайно ловил на заднем плане фотографии несколько чернокожих людей, они затирали это до выхода журнала. Полагаю, идея заключалась в том, чтобы заставить поверить, что чернокожих не существует, и мы, люди в League, действительно верили в то, что мы делаем. Фотографии действительно что-то значили для нас». [9]

В 1954 году Каттельсон сфотографировал первый джазовый фестиваль в Ньюпорте . В 1958 году он стал техником цветной фотолаборатории и менеджером в крупной коммерческой лаборатории цветной фотографии. В 1961 году он переехал в Вудсток, штат Нью-Йорк , где основал кинотеатр Tinker Street Cinema, в то время один из немногих артхаусных кинотеатров за пределами крупного городского района. [10] В 1980-х годах он вернулся к фотографии, создавая фотографии, которые продолжали темы его ранних работ, одновременно запечатлевая динамизм городской жизни с помощью коллажа и многократной экспозиции . [1] [7] Его работы были представлены галереей Witkin Gallery, а с 1992 года — галереей Howard Greenberg Gallery в Нью-Йорке.

Фотографии

Хотя Каттельсон никогда не был чистым формалистом, фотографии Кэттельсона часто используют геометрию городских структур или множественные отражения витрин магазинов или окон метро для создания плотно наложенных друг на друга обстановок для своих интроспективных портретов. В своих поздних работах он использует триптихи или множественные экспозиции, чтобы запечатлеть ощущение динамизма городской жизни. Люди на его фотографиях, часто запечатленные в середине жеста, а иногда в скорбной или напряженной связи друг с другом, показаны в несентиментальной манере, которая передает как их индивидуальный характер, так и их анонимность в большом городе. Вивьен Рейнор, пишущая в New York Times, сказала: «Слабость г-на Кэттельсона — если ее можно так назвать — это его уважение к незнакомцам, которых он фотографирует... Его присутствие никогда не ощущается, но его пытливая, но милосердная чувствительность повсюду». [11]

Карброс

В конце 1950-х и начале 1960-х годов Каттельсон освоил кропотливую и почти забытую технику обработки цвета печати Carbro или Carbon , которая использует несколько слоев эмульсии для создания плотно насыщенных, живописных цветных фотографий. Техника, при которой каждый отпечаток собирается в течение нескольких дней из индивидуально разработанных слоев эмульсии, датируется 1870-ми годами и к 1930-м годам в значительной степени вышла из употребления с появлением печати с переносом красителя. [12] Карбро Каттельсона, сделанные с изображений, сделанных в Нью-Йорке и Мексике, изначально были напечатаны на желатиновых тканях, которые он получил из последних запасов, произведенных компанией McGraw Colorgraph Company в Калифорнии, дочерней компанией Carnation Milk Company. Когда Макгроу прекратил производство, он в конечном итоге смог найти материал из специальной партии, произведенной компанией в Германии. Карбро-отпечатки, которых существует очень мало, имеют плотность цвета гуашевой живописи и представляют собой полностью стабильный, архивный цветовой процесс.

Коллекции

Фотографии Каттельсона включены в коллекции Музея современного искусства, Национальной портретной галереи, Музея изящных искусств в Хьюстоне, штат Техас, Чикагского института искусств, Музея транзита в Нью-Йорке, Еврейского музея Нью-Йорка , Смитсоновского национального музея афроамериканской истории и культуры, Национальной галереи Канады и Музея современного искусства в Сент-Этьене, Франция. Его портрет Асы Филиппа Рэндольфа 1948 года , сделанный во время кампании гражданского неповиновения Рэндольфа по десегрегации вооруженных сил страны, представлен на передвижной выставке за гражданские права « Пусть вашим девизом будет сопротивление» . [13]

Примечания

  1. ^ abc «Sy Kattelson», Галерея Говарда Гринберга
  2. ^ "Некролог Сая Кэттельсона (1923 - 2018) - Райнбек, Нью-Йорк - Everhere.com". everhere.com . Получено 29 ноября 2018 г. .
  3. ^ abc Гиббонс, Энн, «Человек из Согертиса — фотографический радикал», The Daily Freeman, 11 декабря 2011 г.
  4. ^ аб Сай Каттельсон, Еврейский музей
  5. ^ Эванс, Кэтрин. Фотолига в 75 лет . Create Space, 2010, стр. 121.
  6. ↑ Ли, Денни [1], The New York Times , 17 февраля 2002 г., дата обращения 8 февраля 2011 г.
  7. ^ ab Leland, John, «Взгляд Сая Каттельсона на послевоенную уличную жизнь в Нью-Йорке», The New York Times, 27 января 2017 г.
  8. ^ "Фотограф Sy Kattelson". rainakattelson.blogspot.com . Получено 29 ноября 2018 г. .
  9. ↑ «Каттельсон застрелил Нью-Йорк тридцать лет назад», Daily Freeman, 2 октября 1977 г.
  10. ^ Пинейро-Цукер, Диана. Известный фотограф Си Каттельсон умер в возрасте 95 лет; основал кинотеатр Tinker Street Cinema в Вудстоке, The Daily Freeman, 26 ноября 2018 г.
  11. ↑ Рейнор, Вивьен [2], The New York Times , 13 марта 1988 г., дата обращения 8 февраля 2011 г.
  12. ^ Надо, Луис. История и практика углеродных процессов. Ателье Луиса Надо.
  13. ^ Уиллис, Дебора. Пусть вашим девизом будет сопротивление. Smithsonian Books (2007).
  • Сайт Си Каттельсона [3]
  • Галерея Говарда Гринберга (кликните «Художники», затем «Алфавитный список» и прокрутите до Си Каттельсона) * [4]
  • Пусть вашим девизом будет Сопротивление. Фото Асы Филиппа Рэндольфа * [5]
  • Куда мы идем отсюда? Фотолига и ее наследие 1936–2006 [6]
  • Фото Лига [7]
  • Альтернативная фотография - Углеродные отпечатки - [8]
  • Углеродная печать- [9]

Дальнейшее чтение

  • Эванс, Кэтрин. Фотолига в 75. CreateSpace (2010) ISBN 1-4505-6552-2 
  • Уилкс, Энн; и др. Это была Лига Фото: Сострадание и Камера от Великой депрессии до Холодной войны. Галерея Стивена Дейтера (2001) ASIN: B001MV0QXM
  • ВанАррагон, Элизабет. Фотолига: взгляды на городскую жизнь в 1930-х и 1940-х годах. LAP Lambert Academic Publishing (2009) ISBN 3-8383-1816-1 
  • Безнер, Лили Корбус. Фотография и политика в Америке: от Нового курса до холодной войны. Издательство Университета Джонса Хопкинса (1999) ISBN 0-8018-6187-X 
  • Надо, Луис. История и практика углеродных процессов. Ателье Луиса Надо (1983) ASIN: B003EU6REG
  • Салливан, Дик. Книга Бостика и Салливана о современной углеродной печати. ​​Издательство Бостика и Салливана, Санта-Фе, Нью-Мексико (2007)
  • Кляйн, Мейсон и Эванс, Кэтрин. Радикальная камера: Нью-йоркская фотолига, 1936-1951 ISBN 0300146876 
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sy_Kattelson&oldid=1161183378"