Суламифь Вюлфинг (11 января 1901 – 1989) была немецкой художницей и иллюстратором . Автор Михаэль Фольц объясняет, что искусство Вюлфинг было «реалистичным отражением мира, в котором она живет: она видела ангелов и эльфийских существ своих картин на протяжении всей своей жизни». [1]
Родилась в Эльберфельде , Рейнская провинция , 11 января 1901 года [2] в семье теософов Карла и Хедвиг Вюльфинг. У нее была сестра Хедвиг, которая родилась в 1905 году и умерла в 1968 году. [2] Первые пять лет своей жизни она и ее родители жили в полном уединении. [2] В детстве у Суламифи были видения ангелов, фей, гномов и духов природы. Она впервые начала рисовать этих существ в возрасте четырех лет. Видения продолжались на протяжении всей ее жизни и напрямую вдохновляли ее картины.
Суламифь Вюльфинг окончила Художественный колледж в Вуппертале в 1921 году, а в 1932 году вышла замуж за Отто Шульце, профессора Художественного колледжа. Вместе они создали Sulamith Wülfing Verlag (издательство). Во время Второй мировой войны промышленная зона вокруг Вупперталя стала целью бомбардировок, и дом Вюльфинг был разрушен вместе со многими ее картинами.
Ее семья распалась во время войны, когда она получила ложное сообщение о гибели мужа на русском фронте и бежала во Францию со своим единственным ребенком; позже они воссоединились на Рождество 1945 года. При нацистском режиме ее книги часто сжигали, и ей неоднократно говорили рисовать по правилам того времени, которые представляли собой большие героические сцены с лидерами государств. [2]
Вюлфинг считала индуистского мистика Мастера Джидду Кришнамурти своим духовным наставником и проводником и верила, что его влияние помогло ей пережить трудные времена. Вюлфинг умерла в 1989 году в возрасте 88 лет.
Настроение работ Вюльфинг варьируется от безмятежного до задумчивого и глубоко меланхоличного. Сюжет часто таинственный, с повествовательными элементами, о смысле которых наблюдатель может только догадываться — именно так, как задумал художник. По ее собственным словам: «Для людей, настроенных на мои композиции, они вполне могут быть зеркалами их собственного опыта. Именно поэтому я полностью оставила объяснение рисунков зрителю, чтобы он не был связан моей интерпретацией того, какой должна быть каждая картина». [2]
Характерные картины Вюльфинга изображают стройных, светловолосых, волшебных молодых женщин и мужчин с большими глазами и грустными или задумчивыми лицами, одетых в искусно узорчатые платья или мантии, а иногда в вуали, снуды, венки или драгоценные короны. Эти девушки помещены в наружные обстановки сумеречных лесов и залитых лунным светом лугов или в замковые интерьеры с неопределенно готическими деталями (каменные арки, витражи, резные тронные стулья). Некоторые узоры на одежде и мебели напоминают норвежские и кельтские узелки .
Ежевика и шипы, мотыльки и бабочки, перья, листья и изящно прорисованные цветы добавляют органическое богатство, текстуру и сложность изображениям. Многие из картин имеют «сказочное» ощущение, с ухмыляющимися гномами и карликами, рыцарями в доспехах, драконами и тому подобным. Некоторые имеют праздничный фокус, обычно Рождество или Пасху. Несколько, по-видимому, изображают Благовещение . Черно-белая серия изображает Станции Креста . На более духовно тематических изображениях сияющие крылатые существа, кажется, дают утешение или совет обеспокоенным людям. Несколько картин затрагивают тему беременности и материнства, в то время как другие отражают опыт одиночества и разлуки, а третьи указывают на любовь и удовлетворение.
Вулфинг сказала о своей работе следующее: «Мои рисунки — это визуальное представление моих самых глубоких чувств — удовольствия, страха, печали, счастья, юмора. Для меня это не вопрос создания иллюстраций, соответствующих темам детских стишков. Мои идеи приходят ко мне из многих источников и в такой гармонии с моим личным опытом, что я могу превратить их в эти сказочные композиции. Мои ангелы — мои утешители, лидеры, спутники, охранники. А гномы часто показывают мне маленькие иронии и другие вещи, которые заставляют меня улыбаться даже в самых удивительных событиях жизни». [3]
Хотя она была наиболее известна своими работами в области живописи и иллюстрации, она также занималась коллажами и гобеленами. [2]
Несколько книг Вюльфинга были опубликованы через Bluestar Communications. Эта издательская компания была частью движения New Age , которое продвигало «терапевтическую духовность» в 1970-х годах. [4] [5]
При жизни художницы более 200 ее работ были опубликованы в виде открыток издательством Sulamith Wülfing Verlag. Книга большого формата с сорока цветными иллюстрациями « Фантастическое искусство Суламифь Вулфинг» была отредактирована Дэвидом Ларкиным. [2] Опубликованная в 1977 году, книга в настоящее время не издается. В 1980-х годах была выпущена серия памятных тарелок ограниченным тиражом с работами Вулфинг. Вулфинг также создала серию иллюстраций к сказке Ганса Христиана Андерсена «Русалочка» .
Ранние примеры коллекций ее иллюстраций включают Der Mond ist aufgegangen ( «Луна взошла ») (1933); Кристиан Моргенштерн (1934); Die Truhe ( Сундук ) (1935); «Дер Лейхтер» ( «Сияние ») (1936); Die Schwelle ( Порог ) (1937); и Die kleine Seejungfrau ( «Русалочка» ) (1953).
Книга, тарелки и открытки Ларкин теперь являются предметами коллекционирования, как и оригинальные публикации. Однако некоторые предметы с ее работами все еще издаются: наборы открыток в коробках, колоды оракулов, журналы, ежегодный календарь под названием « Духи ангелов » и несколько иллюстрированных книг, включая «Духи природы» и «Русалочка» .
Книги «Оракул Ангела» и «Девы и любовь» Суламифи Вулфинг были опубликованы компанией Bluestar Communications. [6]
Работа Вюльфинга под названием Der Kristall ( Кристалл ) вдохновила на создание обложки альбома Every Good Boy Deserves Favour (1971) британской группы The Moody Blues . [7]
Певица и автор песен Стиви Никс приписывает творчество Вюльфинга вдохновению для многих своих песен, а также для обложки своего альбома 1983 года The Wild Heart . Во время тура Nicks Gold Dust Tour 2005 года некоторые работы Вюльфинга демонстрировались на концертном видеоэкране.
В 1973 году Пит Синфилд , бывший автор текстов прогрессивной рок-группы King Crimson, использовал картину Big Friend на обложке своего первого сольного альбома Still . Иллюстрация отражает его интерес к балансу между хрупкостью и силой, ясностью и иллюзией.
В 1980 году японская рок-группа Novela использовала одну из фотографий из своего альбома Mermaid для обложки своего первого альбома.
Художница и кукольница Марина Бычкова считает Суламифь Вюлфинг своим источником вдохновения. [8] Еще одна художница, чьи работы сравнивают с работами Вульфинг, — это Фирузех Голмохаммади . [9]