Сью Дэвис
Директор британской галереи (1933–2020)

Сью Дэвис
OBE , Почетный кавалер ордена Британской империи
Дэвис в 1971 году в галерее The Photographers Gallery
Рожденный
Сьюзен Элизабет Эйди

( 1933-04-14 )14 апреля 1933 г.
Абадан, Иран
Умер18 апреля 2020 г. (2020-04-18)(87 лет)
Херефорд
Национальностьбританский
ЗанятиеДиректор галереи
Годы активности1966–1991
ИзвестныйОснование галереи The Photographers' Gallery в Лондоне, первой в Великобритании галереи, посвященной фотографии.

Сьюзен Элизабет Дэвис, OBE HonFRPS (урожденная Ади ; 14 апреля 1933 г. — 18 апреля 2020 г.), была основательницей The Photographers' Gallery в 1971 году, первой независимой галереи фотографии в Великобритании, которой она руководила до 1991 года.

Ранний период жизни

Дэвис родилась в Абадане , Иран, 14 апреля 1933 года, где ее отец Стэнворт Адей работал инженером в Anglo-Iranian Oil Company , а позже семья переехала в Нью-Йорк. [1] Ее мать была Джоан (урожденная Чарльзворт). Они вернулись в Великобританию, когда ей было 14 лет, и она пошла в школу в Кенте и Лондоне, прежде чем получить специальность секретаря. В 1954 году, в возрасте 21 года, она вышла замуж за джазового музыканта Джона Р. Т. Дэвиса (1927–2004), также звукореставратора ранних джазовых записей. [2] У пары было трое детей: Джоанна, Джессика и Стефани. [3] [4] (Стефани, младшая, умерла от рака в 1988 году.) [1]

Дэвис работала в Municipal Journal , а затем устроилась на неполный рабочий день в Artists Placement Group в Лондоне, прежде чем в 1968 году устроилась на работу в Институт современного искусства (ICA), где она была секретарем выставок Роланда Пенроуза , соучредителя ICA. [1] Ее интерес к фотографии пробудился из-за присутствия там Билла Джея , который использовал это место для своих семинаров Photo Study Centre. По предложению Джули Лоусон, личной помощницы Пенроуза, Дэвис организовала выставку ICA's Spectrum ( 3 апреля - 11 мая 1969 года) [5] - большую групповую выставку из журнала Stern [6] на тему «Женщина». В параллельной выставке участвовали британские художники Дороти Бом , Тони Рэй-Джонс , Дон МакКаллин [7] и итальянец Энцо Рагаццини , и именно британские фотографы были среди тех, кто предложил Дэвис открыть специальную фотогалерею.

Одна из пяти сотрудников Института современного искусства на Довер-стрит в Лондоне и одна из 36 после его переезда в Молл , Дэвис пережила период анархического управления и перерасхода бюджета. Она решила восполнить нехватку постоянного пространства галереи для фотографии как серьезной формы искусства, вдохновленная успехом «Do Not Bend Gallery» Билла Джея, которую он открыл в 1970 году, хотя он не выставлял исключительно фотографию. [7] 14 января 1971 года, финансируемая второй ипотекой на свой дом, она открыла такую ​​галерею в заброшенной чайной J. Lyons , которую она привыкла посещать после джазовых сессий. Решив не называть ее «Галерея фотографии», в демократическом духе она назвала ее Галереей фотографов. [1] Она была хорошо расположена на Грейт Ньюпорт-стрит, 8, Ковент-Гарден , рядом с Художественным театром и недалеко от Лестер-сквер , но находилась в плачевном состоянии. Ее заявление в Художественный совет о финансовой поддержке вызвало ответ: «Ну, а почему вы не можете финансировать Галерею, продавая гравюры?» Художественному совету потребовалось два года, чтобы предоставить Галерее какую-либо помощь. [8]

Дэвис зарегистрировала бизнес как благотворительную организацию и нашла покровителей и сторонников в лице фотографов агентства Magnum , таких как Дэвид Херн , и издателей газет Тома Хопкинсона и Дэвида Астора , которые вместе с Роем Стронгом [9] (который в 1968 году был воодушевлен успехом в показе Сесила Битона в Национальной портретной галерее ) [10] [11] помогли ей справиться с расходами первого года в размере 12 000 фунтов стерлингов, оплаченными из вступительных взносов 20 000 посетителей, и дальнейшим финансированием от Художественного совета, покрывающим дефицит в размере около 7 000 фунтов стерлингов. В том же году 7 ноября газета Observer описала ее усилия;

Она работала как демон. Она нашла помещение и вложила деньги, хотя она совсем не богата, и она убедила выдающихся людей, таких как Рой Стронг из Национальной портретной галереи, занять место в ее совете директоров и назначила Тома Хопкинсона, редактора легендарного Picture Post, председателем. В результате теперь вполне возможно, что она основала в одиночку то, что может стать фотографическим эквивалентом Национальной галереи. Фотографии уже являются «искусством» в Америке. Викторианские классические фотографии переходят из рук в руки в торговом зале. (В декабре на Sotheby's будет их большая распродажа.) [12]

Вокруг галереи фотографов Дэвис сформировал фотографическое сообщество в Лондоне, соперничающее с тем, что уже существовало в Нью-Йорке. 3500 кв. футов пространства вмещали выставки и комнаты для встреч и прослушивания докладчиков. Международные деятели, такие как Артур Тресс и Дж. Х. Лартиг , выставлялись в этом пространстве, выступали с докладами и проводили семинары, а также им предлагалось размещение в небольшой квартире Дэвиса в верхней части Грейт-Ньюпорт-стрит, 5, в качестве способа поощрения их взаимодействия с покровителями галереи и посещения вечеринок, которые стали легендарными. [13]

Влияние

Выставки были разнообразны по тематике; первой была выставка «Обеспокоенный фотограф», куратором которой был Корнелл Капа , а второй — выставка полароидных снимков Энди Уорхола , за которой последовали выставки, посвященные промышленности, моде [9] , ландшафту и молодым фотографам. [14] Однако не все экспоненты получили одобрение критиков, и в частности выставки Дэвиса — три за столько же лет — Дэвида Гамильтона были осуждены Юэном Даффом за их «банальный изобразительный символизм, использование мягкого фокуса, пастельных тонов, деревенских пейзажей и старых домов, старомодной одежды и даже белых голубей для создания фальшивого впечатления о здоровой пище и натуральности; они представляют собой своего рода порнографию из цельной муки, выставленную «потому что галерее нужны деньги». [15]

Поддержка британской фотографии была усилена назначением Барри Лейна первым должностным лицом по фотографии Совета по делам искусств в 1973 году, что расширило доступ к финансовой поддержке фотографических инициатив, и вскоре после этого в 1972 году в Лондоне была создана галерея Half Moon Gallery (позже Camerawork , ) [16] галерея Impressions в Йорке (также 1972) и фотогалерея Ffotogallery в Кардиффе в 1978 году [17]; к тому времени галерея Photographers' Gallery привлекала 20 000 посетителей в месяц, а штат сотрудников состоял из шести человек, включая австралийца Грэма Хоу [18] с Дороти Бом, одним из первых сторонников которой был муж. [19] [20] Куратор Индия Дхаргалкар начала свою карьеру в галерее Photographers' Gallery, а Фрэнсис Ходжсон, которая в 1994 году возглавила Zwemmer Fine Photographs, работала в Print Room галереи, когда в 1980 году галерея расширилась и заняла здание на Грейт-Ньюпорт-стрит, 5, и была куплена собственность, [7] как и Зельда Читл, начиная с 1983 года, которая в 1989 году открыла свое одноименное коммерческое пространство. Среди других работников были: с 1975 года Хелена Сракочич-Ковач в Print Room, которая в 1980 году стала совладелицей галереи Contrasts, затем вместе с Дороти Бом основала галерею Focus (1998-2004); и в течение 1976–86 годов Клэр де Руан (ок. 1930-2012), которая стала основательницей и владелицей одноименного независимого книжного магазина о моде и фотографии в Сохо. [21]

За время работы Дэвиса в галерее прошло около 150 крупных выставок, а также бесчисленное множество небольших выставок. Среди представленных работ были фотографии Уокера Эванса , У. Юджина Смита , Флоренс Анри , Уильяма Кляйна , Имоджен Каннингем , Хелен Левитт и сотен других. Среди тематических выставок были Concerned Photographers 1 (1971), The Press Show (1973), European Color (1978) и Modern British Photography (1981). [22] В галерее прошли первые британские выставки Ирвинга Пенна, Дж. Х. Лартига, Андре Кертеша, Уильяма Кляйна, Берта Харди и Джорджа Роджера , а пробуждающие совесть изображения апартеида в Южной Африке Дэвида Голдблатта были представлены Дэвисом в 1974 году на его самой ранней персональной выставке. [23] Многие из выставок путешествовали по всей Англии под эгидой Совета по делам искусств Великобритании . С 1981 по 1982 год профессор Маргарет Харкер читала в Галерее серию лекций о развитии фотографии в Великобритании. [24]

Нынешний директор Галереи фотографов Бретт Роджерс отмечает: [7]

Видение Сью Галереи было основано на духе сотрудничества. С самого начала она собрала группу единомышленников, которые работали с ней, чтобы TPG была в первую очередь местом, где фотографы могли выставлять, делиться, встречаться и продавать свои работы. В равной степени она хотела предложить среду для вдохновения, обучения и информирования аудитории о ключевой — и уникальной — роли, которую фотография играет в нашей жизни и сообществах.

Дальнейшая карьера

В 1991 году Дэвис ушла из галереи The Photographers' Gallery, когда обнаружила, что ее время занято сбором средств, необходимым из-за изменений в взносах районов Лондона. [1] После ее ухода галерея занимала два помещения, нанимала 23 сотрудника, проводила 21 выставку в год в трех галереях, размещала прибыльный книжный магазин и продавала работы из своего запаса Print Room. [25] Ее заменила Сью Грейсон Форд, ранее директор галереи Serpentine , [13] и она продолжила заниматься фотографией в качестве приглашенного лектора и куратора, а также работала координатором скульптур на фестивале Liverpool Garden Festival 1984 года . Она была основателем и координатором выставок Manchester Cornerhouse и директором фестиваля Wakefield Centenary Festival. [25]

Смерть

Дэвис умерла в Херефорде 18 апреля 2020 года, через четыре дня после своего 87-го дня рождения и за год до 50-летия Галереи фотографов. [26]

Публикации

  • Дэвис, Сью; Photographers' Gallery (Лондон) (1978). Европейская цветная фотография. Лондон: Photographers' Gallery. OCLC  1313750301.
  • Дэвис, Сью; Брандт, Билл; Галерея фотографов (Лондон) (1979). Брассай: [выставка фотографий. OCLC  501178564.
  • Королевский антропологический институт Великобритании и Ирландии; Дэвис, Сью (1980). Наблюдатели человека: фотографии [из коллекции Королевского антропологического института ... ; организатор выставки Р. Пойгнант; предисловие Сью Дэвис. Лондон. OCLC  953897442.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  • Дэвис, Сью; Рэнд, Майкл; Галерея фотографов (1983). Британская фотография 1955-1965: мастера-ремесленники в печати. ​​Лондон: Галерея фотографов. OCLC  779032562.
  • Дэвис, Сью, Кольер, Кэролайн, Галерея фотографов (1986). Индустриальное изображение: Британская промышленная фотография 1843-1986. Лондон: Галерея. ISBN 978-0-907879-11-4. OCLC  470730831.{{cite book}}: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  • Дэвис, Сью (май 1986). «Крис Киллип». Camera International . 9 (весна): 40–49 .

Награды

Ссылки

  1. ^ abcde Хопкинсон, Аманда (30 апреля 2020 г.). «Некролог Сью Дэвис». The Guardian . Получено 30 апреля 2020 г. .
  2. ^ Geesin, Ron (2 июня 2004 г.). "John RT Davies" . The Independent . Архивировано из оригинала 25 мая 2022 г. . Получено 30 апреля 2020 г. .
  3. ↑ Гамильтон, Дэвид (8 июля 1977 г.), «Око за око», The Guardian , стр. 11.
  4. ^ "Устная история британской фотографии. Дэвис, Сью. (1 из 8) - Фотография - Искусство, литература и перформанс | Британская библиотека - Звуки". sounds.bl.uk . Получено 22 апреля 2020 г. .
  5. ^ "Спектр - разнообразие фотографии - Женщина | Уотсон, Джон | V&A Поиск в коллекциях". Коллекции V and A. 23 апреля 2020 г. Получено 22 апреля 2020 г.
  6. ^ Штерн (Гамбург) (1968). Die Frau: 2. Weltausstellung der Photographie, 522 фотографии из 85 земель из 236 фотографий. Грюнер + Яр, Гамбург.
  7. ^ abcd Притчард, Майкл; Блог, Просмотр. "Некролог: Сью Дэвис OBE HonFRPS (14 апреля 1933-18 апреля 2020)". British Photography Ning . Получено 22 апреля 2020 .
  8. ^ Мак-Вильямс, Мэй (2009), «Исторические предшественники современного фотографического образования: британское исследование, 1966–79», Photographies , 2:2, 237–254, DOI: 10.1080/17540760903116697.
  9. ^ ab Williams, Val (2008), «Пьянящие отношения: модная фотография и музей с 1979 года по настоящее время», Fashion Theory , 12:2, 197–218, DOI: 10.2752/175174108X299998.
  10. ^ Пеппер, Теренс. (2004). Портреты Битона . Битон, Сесил, 1904-1980., Национальная портретная галерея (Великобритания). Лондон: Национальная портретная галерея. ISBN 1-85514-516-2. OCLC  56441879.
  11. ^ "Сьюзан Элизабет ('Сью') Дэвис (урожденная Адей) - Национальная портретная галерея". www.npg.org.uk . Получено 22 апреля 2020 г. .
  12. ↑ The Observer , 7 ноября 1971 г., стр. 44.
  13. ^ ab "A Director's View". Галерея фотографов . 21 февраля 2018 г. Получено 22 апреля 2020 г.
  14. ^ "История выставки галереи фотографов, 1971 - настоящее время" (PDF) . Галерея фотографов . 2019.
  15. ^ Дафф, Юэн (1 декабря 1973 г.). «Выставка Гамильтона в Галерее фотографов». The Guardian . стр. 10.
  16. ^ Матильда Бертран (2018) Мастер-класс по фотографии полумесяца и операторская работа: катализаторы британского фотографического ландшафта (1972–1985), Фотография и культура, 11:3, 239-259, DOI: 10.1080/17514517.2018.1465649.
  17. ^ Gee, Gabriel N. (2017). Искусство на севере Англии, 1979-2008 . Абингдон, Оксон. ISBN 978-1-4724-3122-6. OCLC  956623112.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  18. ^ Гуриотис, К. и Куилти, А. (2013). «Определяющий момент»: Грэм Хоу в разговоре. Фотофайл, (93), 94.
  19. ^ Бом, Д. и Джеффри, И. (1996). Лондон шестидесятых . Lund Humphries Publishers.
  20. ^ "Интервью с Дороти Бом: 91-летний фотограф о портретировании" . The Independent . 6 июля 2015 г. Архивировано из оригинала 25 мая 2022 г. Получено 22 апреля 2020 г.
  21. ^ О'Хаган, Шон (16 января 2012 г.). «Некролог Клэр де Руан». Хранитель . ISSN  0261-3077 . Проверено 4 мая 2020 г.
  22. ^ Kismaric, Susan. (1990). Британская фотография времен Тэтчер . Нью-Йорк: Музей современного искусства. ISBN 0-87070-191-6. OCLC  23740985.
  23. ^ "Дэвид Голдблатт: Южная Африка". Галерея фотографов . 19 февраля 2018 г. Получено 9 мая 2020 г.
  24. ^ "Ways of Looking at Photography Lecture Series". Галерея фотографов . 19 февраля 2018 г. Получено 9 мая 2020 г.
  25. ^ ab (1991), «Галерея фотографов, Лондон», История фотографии , 15:3, 248, DOI: 10.1080/03087298.1991.10443198.
  26. ^ "Сью Дэвис, основатель и директор The Photographers' Gallery, умерла в возрасте 87 лет". artdaily.cc . Получено 22 апреля 2020 г. .
  27. ^ "Почетное членство". rps.org . Получено 25 апреля 2020 г. .
  28. ^ "№ 51365". The London Gazette (Приложение). 10 июня 1988 г. стр. 9.
  • Галерея фотографов
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sue_Davies&oldid=1266144254"