Стивен Ф. Арнольд (18 мая 1943 — 6 августа 1994) — американский художник-мультидисциплинар, протеже Сальвадора Дали . Кинорежиссёр, фотограф, живописец, иллюстратор, сценограф и художник по костюмам , художник -ассамбляж .
Стивен Арнольд родился 18 мая 1943 года в Окленде, Калифорния , у матери-швеи и отца-скряги . [1] [2] В возрасте четырех или пяти лет он нашел на чердаке родительского дома сундук с театральными костюмами и косметикой, принадлежавший его дяде, и с тех пор посвятил себя искусству перевоплощения, постоянно наряжаясь, чтобы развлечь себя, свою сестру-модель и няню. Родители поощряли его фантазии и позволяли ему строить декорации и кукол, чтобы устраивать представления для соседских детей, с которыми, как он говорил, он никогда не общался. [3]
Осенью 1958 года Арнольд поступил в Оклендскую техническую среднюю школу , [4] где встретил своего друга на всю жизнь, музу и соратника Пандору. Пара стала неразлучной и проводила часы в спальне Стивена, попивая шампанское и сироп от кашля Romilar, куря опиум, марихуану и сигареты, наряжаясь и играясь с макияжем. [5] Спальня Стивена в 1959 году, как вспоминает Пандора, была «как Людовик XIV — за гранью понимания для ребенка». [6] Учительница рисования Стивена и Пандоры в старшей школе, Вайолет Чу, была наставницей пары и главным источником вдохновения. Чу обучала своих учеников древними китайскими методами, которые работали изнутри наружу, побуждая учеников сталкиваться с проблемами на уровне души и использовать свое искусство как средство исследования и решения этих проблем. Она также познакомила молодого Стивена с антиквариатом и старьём, историей искусств, ультрасовременной модой и восточными духовными традициями, которые оказали долгосрочное влияние на философию и искусство Арнольда. Она увидела большой потенциал в своём ученике и организовала так, чтобы Арнольд бросил классный час и физкультуру, чтобы проводить с ней по три урока каждый день. Примерно в это же время подруга Вайолет Чу, художница Айра Йегер, заметила, что «именно Стивен на самом деле инициировал одежду «хиппи» в Сан-Франциско, до того, как она вошла в моду». [7]
Окончив среднюю школу весной 1961 года, Арнольд выиграл полную стипендию в Институте искусств Сан-Франциско . Летом 1963 года, после получения отличных оценок в течение двух лет в Институте, Арнольд взял перерыв, чтобы учиться за границей в Париже, и поступил в École des Beaux-Arts . Чувствуя себя ограниченными жесткой, традиционной учебной программой в École des Beaux-Arts, Арнольд и группа американских одноклассников сняли виллы на небольшом острове Форментера у побережья Испании. В течение следующих нескольких месяцев группа жила сообща, принимая ЛСД каждый день, экспериментируя с красками и костюмами, поселяясь в пещерах и исследуя небольшой остров. [8] Арнольд вспоминает: «Этот новый наркотик был таким эйфорическим и визионерским, таким позитивным и расширяющим сознание... Я вознесся в другое измерение, такое прекрасное и духовное, что я уже никогда не был прежним». Примерно в это же время Арнольд начал вести альбомы для зарисовок, и эту привычку он сохранял на протяжении всей своей жизни. [9] [10]
Вернувшись в Сан-Франциско осенью 1964 года, Арнольд возобновил учебу в Институте искусств Сан-Франциско, сосредоточившись на кинопроизводстве. В течение следующих двух лет он написал, снял и оформил три короткометражных фильма. К концу 1967 года Арнольд собирался получить степень бакалавра изящных искусств, и его последний студенческий фильм « Сообщения, сообщения» (в главной роли Рут Вайс ) привлек внимание критиков. Фильм получил приглашения на « Двухнедельник режиссеров» в Каннах , на Чикагский международный кинофестиваль и на Международный кинофестиваль в Торонто . Благодаря успеху своего фильма у критиков Арнольд и его соавтор Майкл Визе решили, что «Сообщения, сообщения» достойны более масштабной премьеры в родном городе, чем мог предоставить Институт искусств Сан-Франциско. Поэтому в феврале 1968 года, незадолго до окончания учебы, пара арендовала театр Palace на Северном пляже Сан-Франциско для этого случая. В дополнение к Messages, Messages, Арнольд также курировал «редкую коллекцию ранних сюрреалистических фильмов Ман Рэя , Мельеса и старых французских анимаций ». Вечер имел такой успех, что владелец театра предложил Арнольду продолжить проводить показы. Это привело к открытию в марте 1969 года Nocturnal Dreamshows Арнольда, [11] первого из еженедельных полуночных показов фильмов, которые стали общенационально популярными в 1970-х годах. [12] Nocturnal Dreamshows также вывели The Cockettes , психоделическую дрэг-труппу из Сан-Франциско, на андеграундную известность. [13] С 1967 года Арнольд также занимался иллюстрированием плакатов для местных предприятий и входил в первоначальную группу художников-рок-плакатистов в Сан-Франциско, создав некоторые из первых рок-плакатов [14] для знаменитого ночного клуба Matrix , который впоследствии был признан создателем « саунда Сан-Франциско » психоделических 60-х. [15]
В 1970 году, заканчивая обучение в Институте искусств Сан-Франциско , Арнольд начал снимать «Светлую сводню» , которая принесла ему премию «Новый режиссер» 1972 года на Международном кинофестивале в Сан-Франциско , расширенную выставку в Музее американского искусства Уитни и второе приглашение на «Двухнедельник режиссеров» в Каннах. [16] Сальвадор Дали был настолько впечатлен фильмом, что организовал частный показ в отеле St. Regis, на который пригласил элиту Нью-Йорка, включая Энди Уорхола , который также высоко оценил гениальность фильма. Арнольд стал любимцем Дали, и в 1974 году он отправился учиться к Дали в Испанию, помогая Дали украшать и открывать его Театр-музей Дали . [17] Дали назвал Арнольда «принцем» своего Двора чудес, в который входили и другие иконы контркультуры, такие как Дониале Луна , суперзвезда Энди Уорхола Ультра Фиолет , Аманда Лир , Марианна Фейтфулл , Дэвид Боуи и Мик Джаггер . [18]
Вернувшись в Калифорнию и не добившись никакого прогресса в других кинопроектах, Арнольд был вынужден искать новые способы выражения. Поэтому он основал свою фотостудию в Лос-Анджелесе и салон на западном побережье, Zanzibar. [19] С 1982 по 1989 год Арнольд нашел свою нишу, разрабатывая и снимая живые картины для четырех книг; [20] он оставил тысячи живых фотографий и негативов неопубликованными. Он поддерживал тесную дружбу с родственными душами, такими как актриса Эллен Берстин и Саймон Дунан . Арнольд обожал широкий срез общества, представленный на его ночных Салонах, но также черпал вдохновение из своих снов, мировых религий , сексуальности , шедевров изобразительного искусства , архетипов Юнга , социальных установок, излишеств и искусственности, работая всю ночь и просыпаясь каждый день, чтобы зарисовать сны и видения в свою растущую коллекцию альбомов для рисования. В дополнение к своим фотографиям Арнольд также перевел свои рисунки в большую серию картин и сборных скульптур в период с 1990 года до своей смерти в 1994 году. [21] [22]
В 1988 году, на пике своей популярности, у Арнольда диагностировали СПИД, и он умер в 1994 году. Его работы находятся в коллекциях Музея американского искусства Уитни в Нью-Йорке, Франкфуртского художественного общества в Германии, Музея современного искусства ( MoMA ) в Нью-Йорке, Французской синематеки в Париже, Музея современного искусства Сан-Франциско ( SF MoMA ), Оклендского музея в Калифорнии , Национального архива и музея геев и лесбиянок ONE в Лос-Анджелесе и Художественного музея Цинциннати . [23]
Обширный художественный каталог Стивена Арнольда продолжает экспонироваться по всему миру и является предметом документального фильма 2019 года « Стивен Арнольд: Небесные тела» . Фильм озвучивает Анжелика Хьюстон , а также в нем представлены интервью с Эллен Берстин , Саймоном Дунаном , Стюартом Комером , Холли Вудлон , Теодорой Ван Ранкл , Эдом Мозесом и многими другими. [24] [25]