State Britain — инсталляция Марка Уоллингера, представленная в галерее Tate Britain в январе 2007 года. Это воссоздание с нуля протестной экспозиции об отношении к Ираку, созданной Брайаном Хоу возле парламента и в конечном итоге конфискованной полицией. Экспозиция Хоу содержала несколько сотен предметов, подаренных членами общественности. Помимо продолжения протеста, воссоздание Уоллингером в другом контексте также поднимает вопросы подлинности. Уоллингер получил премию Тернера в 2007 году за эту работу. [1]
State Britain — это скрупулезно воссозданная 40-метровая экспозиция, которая изначально была расположена вокруг протеста борца за мир Брайана Хоу у здания парламента против политики в отношении Ирака .
Первоначальная экспозиция состояла из более чем 600 предметов, многих пожертвований от общественности, включая картины, плакаты, фотографии семей, баннеры, постеры, граффити, дорожные конусы, брезент, временные ограждения и игрушки. Среди них был плакат «Блэр лжет, дети умирают!», баннер «Убийцы детей», фотографии детей, искалеченных и сожженных в результате ракетных атак, заявление о том, что парламент провел семь часов, обсуждая войну в Ираке, и 700 часов, обсуждая охоту на лис, и белый плюшевый медведь с табличкой «Медведи против бомб». [2] В центре — изображение Хоу, прикрепленное к деревянному кресту, в футболке с надписью «Блиар». [3] Также был представлен трафарет Бэнкси , изображающий двух солдат, рисующих знак мира рядом с антивоенной политической карикатурой Леона Куна « Три виновных» [ 4], обе из которых, вместе с «Гордыми родителями » Куна [5] [ 6] [7], Марк Уоллингер позже выставил в своей реконструкции в галерее Тейт в 2007 году. [5]
Оригинальная экспозиция, за исключением трехметровой секции, была конфискована полицией в соответствии с Законом о борьбе с организованной преступностью и деятельности полиции 2005 года , который запрещает несанкционированные протесты в определенной «зоне отчуждения» вокруг парламента.
State Britain была тщательно исследована и воссоздана руководителем проекта Мишель Сэдгроув (Pilkington) в студии Майка Смита, которая привлекла 15 художников с разным опытом и навыками для совместной работы в течение 6 месяцев, изучая включенное наблюдение и используя сотни фотографий для сопоставления каждого предмета с оригинальной демонстрацией протеста. В общей сложности для этой работы было создано или получено более полутора тысяч объектов. Она обошлась галерее Tate Britain в 90 000 фунтов стерлингов в рамках их выставочной программы и была установлена в зале Дювина галереи Tate Britain в январе 2007 года. Знаки на всех входах в зал предупреждают, что экспонат содержит изображения крайних человеческих страданий. С тех пор Мишель руководила группами техников, устанавливавших работу в Mac/Val Paris, Aargauer Kunsthaus , Швейцария, Der Kunstverein Seit 1817 Hamburg, Museum De Pont Tilburg Netherlands и ZKM Karlsruhe Germany.
The Sunday Times увидела в шоу еще один признак того, что истеблишмент искусств отвернулся от правительства лейбористов . Она противопоставила одобрение директором галереи Тейт сэром Николасом Серотой шоу Уоллингера частному туру по галерее Tate Modern, который Серота устроил премьер-министру Тони Блэру в 2000 году. [3] В то время правительство Блэра привлекало молодых британских художников, таких как Трейси Эмин и Дэмиен Херст, чтобы помочь «модернизировать» Британию. [3]
Выставка State Britain была организована совместно с Уоллингером куратором галереи Тейт Кларри Уоллис. [8] Выставка просуществовала до 27 августа 2007 года.
Уоллингер был номинирован на премию Тернера 8 мая 2007 года от имени государства Британия [ 9] и был объявлен победителем 3 декабря 2007 года [10].
В пресс-релизе галереи Тейт по выставке упоминалось, что Закон о серьезной организованной преступности и полиции 2005 года запрещает «несанкционированные демонстрации в радиусе одного километра от Парламентской площади» и что этот радиус проходил через зал Дювина, разделяя экспозицию Уоллингера пополам. [8] Уоллингер обозначил это на полу черной линией, проходящей через галерею Тейт. Первоначальные сообщения в прессе касались потенциальных опасностей этого нарушения, предполагая, что полиция может даже убрать половину экспозиции с «неправильной стороны линии». [11] Однако Чарльз Томсон из Stuckists указал, что зона отчуждения заканчивалась на улице Торни, в 300 ярдах от галереи Тейт. [12] Радиус в один километр — это максимально возможная, но не фактическая площадь обозначенной зоны, которая обозначена конкретными улицами.
За несколько дней до открытия выставки Брайан Хоу сказал, что ничего о ней не знает, но что «то, что у нас было... было произведениями искусства». [3] Его пригласили осмотреть работу во время ее установки, и он остался доволен результатом. [13]
Тим Тиман прокомментировал, что Уоллингер создал выставку не только для того, чтобы пролить свет на то, что он воспринимает как опасную эрозию гражданских свобод, но и для того, чтобы изучить, была ли инсталляция искусством или политикой; Тиман пришел к выводу, что это, очевидно, и то, и другое. [11] Вальдемар Янушчак прокомментировал «дерзкое вмешательство, которое поднимает множество интересных вопросов», но что они касались «вопросов оригинальности и подлинности», а не изначального политического намерения выставки. [2] Эдвард Люси-Смит назвал ее «официальным искусством» и посчитал, что заслугу следует отдать Хоу, а не Уоллингеру. [14]
две бесконечно более сильные картины известного антивоенного карикатуриста Леона Куна - "Гордые родители" и "Три виновных"