Пизанский алтарь

Пизанский алтарь ( итал . Polittico di Pisa ) — большой многопанельный алтарный образ, созданный Мазаччо для часовни Святого Юлиана в церкви Санта Мария дель Кармине в Пизе . Часовня принадлежала нотариусу Джулиано ди Колино, который заказал работу 19 февраля 1426 года за сумму в 80 флоринов. Оплата работы была зарегистрирована 26 декабря того же года. Алтарь был разобран и разослан по различным коллекциям и музеям в XVIII веке, но попытка реконструкции стала возможной благодаря подробному описанию работы Вазари в 1568 году ^{. [1]}

Это была темперная живопись на золотом фоне и деревянной панели. Первоначально она имела по крайней мере пять отделений, организованных в два регистра, что составляло десять основных панелей, из которых, как известно, сохранились только четыре. Еще четыре боковые панели и три панели пределлы (две из которых имели двойную сцену) сейчас находятся в Gemäldegalerie в Берлине . ^[2] Центральная панель алтаря — «Мадонна с младенцем и ангелами» , созданная в сотрудничестве с братом Мазаччо Джованни и Андреа ди Джусто , сейчас находится в Национальной галерее в Лондоне .

По состоянию на 2010 год известно одиннадцать панелей, и их недостаточно, чтобы с уверенностью реконструировать всю работу. В частности, отсутствуют четыре стоящие фигуры святых, обрамляющие центральную панель. Вазари говорит, что это были святые, показанные в повествовательных сценах пределлы : Петр, Иоанн Креститель, Юлиан и Николай. В частности, неясно, занимали ли эти более крупные святые более традиционные отдельные обрамленные отсеки, как предлагали К. Гарднер фон Тойффель и другие, или стояли на едином поле с центральной Богоматерью и младенцем, как предлагал Джон Ширман , что стало обычным стилем в последующие десятилетия. ^[3]

Одиннадцать сохранившихся панелей алтаря, который является единственной задокументированной работой Мазаччо, находятся в различных музеях. ^[4] Ученые выдвигают гипотезу о реконструкции алтаря на основе очень полного описания Вазари . ^[5]

Одиннадцать сохранившихся панелей:

• Верхний регистр: Распятие (Неаполь); Святой Павел (Пиза); Святой Андрей (Малибу)
• Нижний регистр: Мадонна с младенцем и ангелами (Лондон); Августин, Иероним, два святых кармелитов (все Берлин)
• Пределла (весь Берлин): Поклонение волхвов ; две сцены Распятия Святого Петра и Мученичества Святого Иоанна Крестителя ; две сцены из легенд о Святом Юлиане и Святом Николае

Распятие было размещено над центральной панелью алтаря, подчеркивая жертвенную (евхаристическую) природу центральной панели. ^{[6] Хотя панель ненатуралистично представляет повествование на золотом фоне (средневековая формула для изображения священных сцен), Мазаччо создает эффект реальности, изображая событие снизу} , как его действительно видел зритель, стоящий перед алтарем. Таким образом, он пытается привязать зрителя к сцене, сделать священное доступным для обычного христианина.

В настоящее время в Национальном музее Пизы панель Павла из Тарса является единственной частью заказанной работы, которая осталась в Пизе . Обычно ее реконструируют как одну из двух боковых панелей слева от Распятия . Святой Андрей был одной из двух боковых панелей справа от Распятия и сейчас находится в Музее Гетти, Лос-Анджелес .

• 
  Святой Павел, сейчас в Пизе
• 
  Сент-Эндрю, ныне Малибу , 52,4 см × 32,1 см (20,6 дюйма × 12,6 дюйма)

Центральная панель алтаря — «Мадонна с младенцем и ангелами» , созданная в сотрудничестве с братом Мазаччо Джованни и Андреа ди Джусто . Она была написана в 1426 году. ^[7] Панель находится в очень поврежденном состоянии и меньше своего первоначального размера; она потеряла, возможно, около 8 см. внизу и 2-2,5 см. с каждой стороны. ^[8]

Картина содержит шесть фигур: Мадонна с младенцем и четыре ангела. Мадонна является центральной фигурой и больше всех остальных, что указывает на ее важность. Христос сидит на коленях, ест виноград, предложенный ему его матерью. Виноград представляет вино, которое пили на Тайной Вечере , символизируя кровь Христа. ^[7] Хотя он является чрезвычайно младенческим младенцем (по сравнению с младенцами непосредственных предшественников Мазаччо, таких как Лоренцо Монако или Джентиле да Фабриано ), виноград является символом его крови — как красное вино Причастия — что указывает на осознание Христом своей возможной смерти. Мадонна печально смотрит на своего ребенка, поскольку она также осознает его судьбу.

Во многих отношениях стиль картины традиционный; дорогой золотой фон и ультрамариновые драпировки Девы Марии, ее увеличенный масштаб и ее иерархическое представление (церемониально возведенная на трон) — все это вписывается в позднесредневековые формулы представления Марии и Иисуса во славе. В других отношениях, однако, картина является шагом в сторону от интернациональной готики в том смысле, что Мазаччо создал более реалистичный подход к предмету:

• Лица более реалистичны и не идеализированы.
• Младенец Иисус не похож на маленького человека и больше похож на ребенка.
• Попытка создания глубины была предпринята Мазаччо путем размещения двух ангелов на заднем плане и посредством использования линейной перспективы в троне.
• Моделирование хорошо видно, так как источник света находится слева от картины.
• Мадонна — массивная фигура, восходящая к классическим образцам, а ее одежда имеет более крупные и натуралистичные складки, которые придают форму ее телу.

Мазаччо использовал линейную перспективу для создания живописного пространства; ее можно увидеть на ортогонале на карнизе ее трона. Точка схода находится у стопы ребенка. Причина этого в том, что работа изначально была расположена над изображением Поклонения волхвов, в котором один из волхвов целует ногу Иисуса.

Хотя картины заметно отличаются (персонажи одеты по-разному и сидят на разных стульях), Мадонна в обеих работах находится примерно в одинаковом положении. Этот параллелизм призван заставить зрителей занять ту же позицию, что и маг, глядя на Мадонну с младенцем. Они представляются стоящими на коленях перед Марией и легко могли бы наклониться вперед, чтобы поцеловать ногу Иисуса.

Мазаччо также использовал наложение фигур и предметов для создания живописного пространства: например, два ангела на переднем плане накладываются на трон, а трон накладываетс на двух ангелов на заднем плане.

Это четыре панели, все из которых сейчас находятся в Берлинской картинной галерее, все размером 38 см × 12 см (15,0 дюймов × 4,7 дюйма). На них изображены Августин из Гиппона , Иероним и два неизвестных кармелитских святых, один с бородой, а другой в тонзуре .

• 
  Святой Августин , Берлин
• 
  Святой Иероним , Берлин
• 
  Бородатый кармелитский святой, Берлин
• 
  Кармелитский святой, Берлин

Она была размещена под центральной панелью или панелями; вероятно, сохранилось только три панели, согласно большинству реконструкций. Они имеют размеры около 21 см × 61 см (8,5 дюйма × 24 дюйма) и сейчас находятся в Gemäldegalerie в Берлине. На них изображено Поклонение волхвов , особенно восхваляемое Вазари и предположительно являющееся центральной панелью, две сцены Распятия Святого Петра и Мученичества Святого Иоанна Крестителя , а также две сцены из легенд о Святом Юлиане и Святом Николае на третьей панели. Эти истории взяты из сборников, таких как Золотая легенда . В последнем слева Юлиан Госпитальер убивает своих родителей, будучи дезинформированным дьяволом, показанным в центре. Справа Святой Николай тайно просовывает золото в окно спальни двух бедных девушек, чтобы обеспечить им приданое .

• 
  Мученичество святых Петра и Иоанна Крестителя , Берлин
• 
  Поклонение волхвов , Берлин
• 
  Сцены из легенд о Святом Юлиане и Святом Николае , Берлин

• Список основных картин Мазаччо

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Polittico di Pisa (Мазаччо) .

• Мазаччо, Богоматерь с младенцем на троне, Smarthistory в Академии Хана , 20 марта 2013 г.