Нож Сёнен 少年ナイフ | |
---|---|
Справочная информация | |
Источник | Осака , Япония |
Жанры |
|
Годы активности | 1981–настоящее время |
Этикетки | |
Участники | Наоко Ямано Ацуко Ямано Риса Кавано |
Бывшие члены | Мичи Накатани Мана Нисиура Эцуко Наканиси Нару Исидзука Эми Моримото Рицуко Танеда |
Веб-сайт | www.shonenknife.net |
Shonen Knife — японская поп-панк- группа, образованная в Осаке в 1981 году. [3] Под влиянием женских групп 1960-х годов , поп -групп, Beach Boys и ранних панк-рок- групп, таких как Ramones , группа создаёт простые песни с простыми, но нетрадиционными текстами, исполняемые как на японском, так и на английском языках. [4] [5]
Группа была признана за то, что сделала «международный поп-андеграунд более международным», «открыв его для групп из Японии». [6] Они также выступали как трибьют-группа Ramones под названием Osaka Ramones. [7] Гитаристка/певица Наоко Ямано — единственная участница, которая оставалась в группе на протяжении всей ее истории; ее сестра Ацуко Ямано была одним из основателей и после долгого перерыва вернулась в группу в 2016 году. [1] Они выпустили 22 студийных альбома; их последний альбом Our Best Place был выпущен в феврале 2023 года. [8]
По словам Boston Globe , «происходит что-то странно завораживающее, когда обманчиво глупые тексты песен зажаты между жизнерадостной гитарой и скорострельной поп-панковской ударной установкой. Что, возможно, объясняет, почему японское женское альтернативное рок/поп-панк-трио Shonen Knife до сих пор поет песни о печенье, суши, желе и, конечно же, банановых чипсах». [6]
Shonen Knife была сформирована в декабре 1981 года в Осаке , Япония, Наоко Ямано (гитара и вокал); ее подругой по колледжу Мичи Накатани (бас-гитара, клавишные и вокал); и тогдашней 17-летней сестрой Наоко Ацуко Ямано (ударные). [4] [9] [10] Наоко и Мичи обе работали в офисах; Ацуко получила образование модельера и создала многие сценические наряды группы. [11] Группа была названа в честь старой марки перочинных ножей, которые продавались японским мальчикам. [1] Во время своего образования Shonen Knife были относительной аномалией, потому что в то время в Японии редкостью были рок-группы, состоящие исключительно из женщин. Культивируя панк-роковое звучание, группа подчеркивала позитив, используя запоминающиеся, оптимистичные мелодии и простые, беззаботные тексты песен, которые часто касались сладостей , животных и потребительской культуры. [4] [6] Как объяснил Накатани в интервью, «Нам всегда нравилось писать песни о повседневных вещах. Кроме того, уже достаточно групп, поющих о загрязнении, войне и бедности. Хотя нас всех очень волнуют эти вещи, мы также считаем, что музыка должна быть веселой». [12]
Они отыграли свой первый концерт в Осаке в марте 1982 года [2] и самостоятельно выпустили кассетный альбом Minna Tanoshiku позже в том же году. [10] Их первый полноформатный альбом Burning Farm был выпущен в 1983 году [13] , за ним последовал Yama-no Attchan в 1984 году. [14] В то время как ранние альбомы группы были официально выпущены только в Японии, импортные копии привлекли внимание поклонников альтернативного рока в Соединенных Штатах. [10] [15] В 1985 году Burning Farm привлекли внимание K Records в Олимпии, штат Вашингтон , которая переиздала альбом в Америке. [16]
В 1986 году группа выпустила несколько международных версий альбома Pretty Little Baka Guy , [17] американская версия была выпущена Sub Pop , [17] а их песня «One Day of the Factory» появилась на международном сборнике, выпущенном этим лейблом. [10] В 1987 году Shonen Knife были приглашены выступить на разогреве у Sonic Youth в Осаке, [18] и впервые выступили на международном уровне на концерте в Лос-Анджелесе при организационной поддержке Sonic Youth и Redd Kross . [19] Культ группы среди музыкантов был проиллюстрирован трибьют-альбомом 1991 года Every Band Has a Shonen Knife Who Loves Them, с кавер-версиями песен 23 панк- и альтернативных рок-исполнителей. [20] [21]
Группа выпустила альбом 712 в 1991 году. [22] Shonen Knife получили значительное международное признание позже в том же году, когда давний поклонник Курт Кобейн пригласил их выступить на разогреве у Nirvana во время европейского тура, незадолго до того, как Nirvana обрела широкую известность благодаря своему альбому Nevermind . [4] Кобейн похвалил выступления Shonen Knife во время тура, заявив: «Когда я наконец увидел их вживую, я превратился в истеричную девятилетнюю девочку на концерте Beatles ». [4] Shonen Knife признались, что не знали, кто такие Nirvana, до приглашения, но признали дружелюбие и готовность помочь Кобейна и других участников группы во время первого длительного международного тура Shonen Knife. [2] Наоко Ямано научили Кобейна играть песню Shonen Knife «Twist Barbie», и Nirvana несколько раз исполнили кавер-версию этой песни во время тура. Позже Кобейн назвал Burning Farm группы Shonen Knife одним из своих любимых альбомов. [23]
Shonen Knife подписали контракт с Capitol Records в 1992 году и выпустили альбом Let's Knife в 1993 году, включив в себя перезаписанные версии многих своих старых песен с новыми английскими текстами. [24] Альбом Rock Animals был выпущен на международном уровне Virgin Records в 1994 году, [25] а видеоклип на песню «Tomato Head» был показан в американском телесериале Beavis & Butthead . [16] В 1994 году Shonen Knife гастролировали по Соединенным Штатам с фестивалем Lollapalooza . [11] Позже в том же году они внесли свой вклад в трибьют-альбом Carpenters If I Were A Carpenter . [26] В конце 1990-х Shonen Knife потеряли свой международный контракт со звукозаписывающей компанией, и их альбомы были доступны только в качестве импорта из Японии. [10] Альбом Brand New Knife был выпущен в 1997 году, [27] за ним последовал Happy Hour в 1998 году. [28]
Shonen Knife впервые изменили состав в 1999 году, когда Мичи Накатани покинула группу и ушла из музыки. [2] В следующих нескольких альбомах группы Ацуко Ямано играла как на барабанах, так и на басу; для живых выступлений она переключилась на бас, а барабанщик Мана Нисиура был нанят для гастрольных целей. [10] Нисиура не выступала на студийных альбомах Shonen Knife и не считалась официальным участником, поскольку она продолжала играть со своей постоянной группой DMBQ . Альбомы Strawberry Sound (2000), Heavy Songs (2002), Candy Rock (2003) и Genki Shock! (2006) были записаны дуэтом с Наоко Ямано на гитаре и вокале и Ацуко Ямано на басу и барабанах. [10] Нисиура погибла в автокатастрофе в 2005 году во время тура с DMBQ. [29] Ее заменила новая постоянная барабанщица Эцуко Наканиши. [10]
В конце 2006 года Ацуко Ямано покинула группу, чтобы выйти замуж и переехать в США. Это оставило Наоко Ямано последней оставшейся оригинальной участницей группы. Ацуко была заменена басисткой Рицуко Танеда , ранее игравшей в J-pop группе Denki Candy. [30] В последующие годы Ацуко время от времени играла с группой во время туров за пределами Японии, в это время Танеда переключался на ритм-гитару; Ацуко не играла на студийных альбомах группы в этот период. Состав Наоко Ямано, Рицуко Танеда и Эцуко Наканиши выпустил альбомы Super Group (2008) [31] и Free Time (2010). [32] В 2009 году Shonen Knife подписали контракт с Damnably в Великобритании и с Good Charamel в США по приглашению владельца лейбла Робби Такака . [2] Наканиши покинул группу в 2010 году и был заменен Эми Моримото. В этот период они сделали громкое появление на фестивале All Tomorrow's Parties в Англии по приглашению Мэтта Грёнинга . [33] [34]
В 2011 году Shonen Knife выпустили трибьют-альбом Ramones Osaka Ramones . [35] За ним последовали оригинальные альбомы Pop Tune в 2012 году [36] и Overdrive в 2014 году. [10] С апреля 2015 года по май 2016 года Танеда взял отпуск из группы, чтобы родить ребёнка, и был временно заменён басистом Нару Ишизукой. [10] Также в 2015 году Моримото покинул группу и был заменён 22-летней барабанщицей Рисой Кавано, ранее игравшей в группе Brinky. [37] [38] В этот период они ещё раз выступили на фестивале All Tomorrow's Parties. [39]
В середине 2016 года Танеда вернулась из декретного отпуска, но сделала это на ритм-гитаре, позволив Ишизуке остаться в качестве басиста группы. Это ненадолго сделало официальный состав Shonen Knife впервые квартетом. [40] Однако вскоре основательница Ацуко Ямано вновь присоединилась к группе в качестве басиста после десятилетнего отсутствия, и группа снова сократилась до трио, состоящего из сестёр Ямано и Рисы Кавано. Танеда и Ишизука время от времени появлялись в качестве гостей на следующих двух альбомах группы. [10] Это воплощение группы выпустило альбом Adventure , который был вдохновлён классическим роком 1970-х годов, в 2016 году [41] и концертный альбом и видео Alive! In Osaka в следующем году. Альбом Sweet Candy Power был выпущен в 2019 году [8] , а альбом Our Best Place — в 2023 году, в поддержку которого состоялся первый тур группы с начала пандемии COVID-19 . [42]
Текущий
Бывший