Ширли Хорн
Американская джазовая певица и пианистка
Ширли Хорн
Рекламное фото 1961 года
Рекламное фото 1961 года
Справочная информация
Имя при рожденииШирли Валери Хорн
Рожденный( 1934-05-01 )1 мая 1934 г.
, Вашингтон, округ Колумбия , США.
Умер20 октября 2005 г. (2005-10-20)(71 год)
ЖанрыДжаз , блюз
ЗанятиеМузыкант
Инструмент(ы)Вокал, фортепиано
Активные годы1959–2004
ЭтикеткиStere-o-craft (1960)
Mercury (1963)
ABC-Paramount (1965)
Perception (1972)
SteepleChase (1978-81)
CBS (1985)
Verve (1987-2005)
РанееМайлз Дэвис
Чарльз Эйблс
Стив Уильямс
Музыкальный артист

Ширли Валери Хорн (1 мая 1934 — 20 октября 2005) — американская джазовая певица и пианистка. [1] Она сотрудничала со многими джазовыми музыкантами, включая Майлза Дэвиса , Диззи Гиллеспи , Тутса Тилеманса , Рона Картера , Кармен Макрей , Уинтона Марсалиса и других. Она была наиболее известна своей способностью аккомпанировать себе с почти несравненной независимостью и мастерством на фортепиано во время пения, что аранжировщик Джонни Мэндел описал как «как будто у тебя две головы», и своим богатым, сочным голосом, дымчатым контральто , которое известный продюсер и аранжировщик Куинси Джонс описал как «как одежда, поскольку она соблазняет вас своим голосом».

Биография

Ширли Хорн родилась и выросла в Вашингтоне, округ Колумбия [2]. По настоянию своей бабушки, органистки-любительницы, Хорн начала заниматься на фортепиано в возрасте четырех лет. [3] В возрасте 12 лет она изучала фортепиано и композицию в Университете Говарда , позже окончив его по классу классической музыки. [3] Хорн предложили место в Джульярдской школе , но ее семья не могла позволить себе отправить ее туда. [3] Хорн сформировала свое первое джазовое фортепианное трио, когда ей было 20. [3] Ранними фортепианными вдохновителями Хорн были Эрролл Гарнер , Оскар Питерсон и Ахмад Джамал , и, отойдя от своего классического бэкграунда, Хорн позже сказала, что «Оскар Питерсон стал моим Рахманиновым , а Ахмад Джамал стал моим Дебюсси ». [3] Затем она влюбилась в джазовый район U Street в Вашингтоне (в значительной степени разрушенный во время беспорядков 1968 года ), пробираясь в джаз-клубы до того, как достигла совершеннолетия.

По словам джазового журналиста Джеймса Гэвина, небольшой нью-йоркский лейбл Stere-O-Craft обнаружил Хорн в Вашингтоне, округ Колумбия, и привез ее в Нью-Йорк, чтобы записать ее первый альбом Embers and Ashes 1960 года . Хорн записывалась со скрипачом Стаффом Смитом в Вашингтоне, округ Колумбия, в 1959 году в качестве пианиста в одной из ритм-секций, представленных на альбоме Cat on a Hot Fiddle . К сожалению для Хорн, Verve Records не включили ее имя в список музыкантов, аккомпанирующих альбому, и этот опыт не повысил ее профессиональный авторитет. [4] (Более позднее переиздание записей Стаффа Смита Verve на Mosaic Records задокументировало участие Хорн и включило три вокальных исполнения Хорн песен Джорджа Гершвина , которые не вошли в альбом.)

Пластинка Хорн Embers and Ashes привлекла внимание джазового трубача Майлза Дэвиса , который публично похвалил Хорн и пригласил ее играть в перерывах во время его выступлений в Village Vanguard . Похвала Дэвиса имела особый резонанс в двух отношениях: потому что он был очень уважаемым музыкантом, и потому что в то время он редко публично хвалил коллег-музыкантов. Живое выступление 1961 года, записанное в районе Gaslight Square в Сент-Луисе , в конечном итоге было выпущено на LP под названием «Live» в Village Vanguard . (Более позднее переиздание этого материала на CD было выпущено под названием At the Gaslight Square 1961 ).

К 1962 году Хорн привлекла внимание вице-президента Mercury Records (и джазового аранжировщика) Куинси Джонса , который подписал Хорн на Mercury. На своих двух пластинках Mercury Хорн была помещена в традиционную поп- обстановку с джазовым оркестром среднего размера, и ни на одном из альбомов она не играла на фортепиано. По словам джазового журналиста Джеймса Гэвина, третья пластинка Mercury была записана, но так и не была выпущена, и по состоянию на 1993 год записи этого альбома считались утерянными. [4] Последней пластинкой Хорн 1960-х годов стала Travelin' Light 1965 года , записанная для ABC-Paramount . Она была популярна среди джазовых критиков, но не добилась значительного успеха у публики. [5]

Хотя она записала песню The Beatles на Travelin' Light , Хорн в основном сопротивлялась попыткам сделать из нее популярную певицу в середине 1960-х, позже говоря о таких попытках: «Я не опустюсь, чтобы завоевать». [6] С конца 1960-х до конца 1970-х она была полуотошедшей от музыки, оставаясь в Вашингтоне, округ Колумбия, чтобы растить свою дочь Рэйни со своим мужем Шеппардом Дирингом (за которого она вышла замуж в 1955 году), и в основном ограничивая свою музыку местными выступлениями. Она сделала один альбом в 1972 году для Perception Records , но запись получила мало внимания, и Хорн не гастролировала для его продвижения.

В 1978 году карьера Хорн пошла в гору, когда датская фирма SteepleChase Records разыскала ее в Вашингтоне, округ Колумбия, и предложила записать ее с барабанщиком Билли Хартом (которого Хорн знала много лет) и басистом Бастером Уильямсом . Получившийся альбом A Lazy Afternoon стал первым из четырех альбомов Хорн, выпущенных SteepleChase в период с 1978 по 1984 год. Хорн также начала выступать в Северной Америке и Европе, включая джазовый фестиваль North Sea Jazz Festival , где были записаны два ее альбома.

В 1986 году Хорн подписала контракт на одну запись с CBS-Sony для японского рынка и выпустила All of Me , студийную сессию, записанную в Нью-Йорке с ее постоянной ритм-секцией, плюс приглашенный Фрэнк Уэсс на трех треках. К началу 1987 года Verve Records заключили с ней контракт на запись, и в мае того же года концертный альбом I Thought About You , ее первый для Verve, был записан в Голливуде. Хорн записала еще одну сессию для независимого джазового лейбла ( Softly 1987 года для Audiophile Records ), затем вернулась в Verve. Всего за свою жизнь она выпустила 11 студийных и концертных альбомов для Verve (к этому общему числу добавились дополнительные сборники). Самые коммерчески успешные годы Хорн были проведены с Verve, и лейбл помог ей найти большую международную аудиторию.

Майлз Дэвис редко появлялся в качестве бэк-музыканта на альбоме Хорн 1991 года You Won't Forget Me . [7] Хотя она предпочитала выступать в небольших коллективах, таких как её трио, она также записывалась с оркестрами, как на альбоме 1992 года Here's to Life , заглавная песня которого стала её визитной карточкой. Видеодокументальный фильм о жизни и музыке Хорн был выпущен одновременно с "Here's To Life" и разделил его название. В то время аранжировщик Джонни Мэндел заметил, что мастерство игры на фортепиано Хорн было сопоставимо с мастерством Билла Эванса . Продолжение было сделано в 2001 году под названием You're My Thrill .

Хорн работал с одной и той же ритм-секцией в течение 25 лет: Чарльз Эйблс ( электрический бас ) и Стив Уильямс (ударные). Дон Хекман написал в Los Angeles Times (2 февраля 1995 г.) о «важности басиста Чарльза Эйблса и барабанщика Стива Уильямса для звучания Хорн. Работая с безграничной тонкостью, следуя каждому ее спонтанному повороту, они были идеальными аккомпаниаторами для исполнителя, который явно не потерпит ничего, кроме совершенства».

Ее альбомы Here's to Life , Light Out of Darkness (A Tribute to Ray Charles) и I Love You, Paris достигли первой позиции в джазовом чарте Billboard . [7]

Пережив рак груди , она боролась с диабетом и умерла от осложнений, вызванных этим заболеванием, в возрасте 71 года. [8] Она похоронена на кладбище Форт-Линкольн в Вашингтоне, округ Колумбия. [9] После ее смерти записи концертов Хорн были выпущены на CD и DVD компаниями Resonance Records и Image Entertainment.

Награды и почести

За свою карьеру Хорн была номинирована на девять премий Грэмми , выиграв премию Грэмми за лучшее джазовое вокальное исполнение на 41-й церемонии вручения премии Грэмми за песню I Remember Miles , посвященную ее другу и наставнику (на обложке альбома изображен рисунок Майлза Дэвиса, изображающий их обоих). [8]

Она была официально признана 109-м Конгрессом США за «ее многочисленные достижения и вклад в мир джаза и американскую культуру», и выступала в Белом доме для нескольких президентов США. Хорн была удостоена почетной степени доктора музыки от музыкального колледжа Беркли в 2002 году.

В 2005 году она была удостоена премии Национального фонда искусств «Мастера джаза» (высшая награда, которой Соединенные Штаты награждают джазовых музыкантов).

Дискография

Как лидер

В качестве гостя

DVD-Видео

  • Концерт в Village Vanguard (Люси II, 2006)

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ "Шерли Хорн" на AllMusic
  2. ^ «Шерли Хорн», Британская энциклопедия.
  3. ^ abcde Фордхэм, Джон (25 октября 2005 г.). «Ширли Хорн: джазовая певица и пианистка, чьи характерные медленные темпы пленяли ее аудиторию». The Guardian . Лондон.
  4. ^ ab Gavin, James (1994). Travelin' Light (Примечания). Ширли Хорн. GRP Records, Inc.
  5. ^ Колин Ларкин , ред. (1992). Кто есть кто в джазе по версии Гиннесса (первое изд.). Guinness Publishing . стр. 215. ISBN 0-85112-580-8.
  6. ↑ Майкл Мунгелло, «Возвращение джаза в округ Колумбия». Архивировано 4 марта 2016 г. в Wayback Machine , The Georgetown Independent , 22 апреля 2013 г.
  7. ^ ab «Звезда джаза Ширли Хорн умерла в возрасте 71 года», BBC News, 22 октября 2005 г.
  8. ↑ Адам Бернстайн, «Завораживающий джазовый певец и пианист» (некролог), Washington Post , 22 октября 2005 г.
  9. ^ "Некролог Ширли Диринг (2005) - The Washington Post". Legacy.com .
Архивы в
РасположениеМузыкальный отдел Библиотеки Конгресса
ИсточникДокументы Ширли Хорн, около 1960-2005 гг.
Как использовать архивные материалы
  • Страница исполнителя на Verve Music
  • Дискография Ширли Хорн на JazzDiscography.com
  • Дань уважения Конгрессу
  • Джазовый профиль Ширли Хорн на NPR
  • Ширли Хорн в 2002 году на радиостанции WBUR-FM The Connection
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ширли_Хорн&oldid=1252569475"