Серенада ре мажор, стр. 87

Серенада Михаэля Гайдна ре мажор , Perger 87, MH 86 была написана в Зальцбурге в 1767 году. ^[1]

1. Аллегро ассаи
2. Andante – Вторая часть начинается с восьми тактов вступления всего ансамбля. Простой и спокойный стиль камерной музыки, написанной Михаэлем Гайдном, похожий на сочинение Йозефа Гайдна, но, возможно, более ангельский. После всего лишь шестнадцати тактов таких звуков невинности, соло виолончель начинает мелодию, как детскую игру, ничего сложного, ничего причудливого или глубокого с еще более простым аккомпанементом пиццикато струнного квартета. Как раз когда ум начинает удивляться от скуки, соло флейта сладко крадет свет в центре внимания, исполняя восхитительную мелодию, а соло виолончель отвечает ей в качестве второстепенной мелодии. Нежный аккомпанемент пиццикато пульсирует сквозь бормотание влюбленных между соло виолончелью и соло флейтой. Неудивительно, что вторая половина начинается с того, что двое влюбленных поют одну и ту же мелодию, что приводит даже к небольшой печали, но такая неудовлетворенность недолговечна. Такая нежность и восторг улетают, растворяясь в ночи.
3. Menuetto I – Первый менуэт в произведении Гайдна довольно прост. В этой части есть два основных раздела: Menuet и Trio. Как обычно, оба раздела состоят из двух небольших идей, которые повторяются. Menuet в размере 3/4, что дает нам очень сильное ощущение танца. Раздел Trio имеет три отдельных идеи, отсюда и термин «Trio». Гайдн взял солистов флейты и виолончели из оркестра, каждого с отдельными партиями, и аккомпанировал им с оставшимися струнными. Это дало нам три отдельные идеи, при этом все еще используя большую часть своего ансамбля. После завершения Trio у нас есть da capo, который возвращает нас к Menuet, на этот раз сыгранному без повторов. Давая нам стандартную форму A–B–A. Гармонически это движение не делает ничего необычного. Он начинает Menuet в A мажоре (I) и во втором разделе переводит нас в E мажор (V). Он заканчивает раздел Менуэт на аккорде I, а затем у нас есть, возможно, самая гармонически захватывающая часть движения, Трио. Первоначально Трио начинается с мажорного аккорда VI (F#), который немного резок после Ля мажора. Однако он быстро проходит по кругу квинт, VI–ii–V–I, чтобы привести нас обратно к Ля мажору. Опять же, он бросает нас в петлю, не задерживаясь на тонике, а вместо этого переходя сразу к V/V (B7), а затем разрешаясь к V (ми мажор). Он придерживается Ми мажора на протяжении большей части раздела Трио, снова давая нам миниатюрный тур по клавишам во втором разделе Трио, но снова приземляясь на V, чтобы отправить нас обратно к Ля мажору к последнему такту Трио и в повторяющийся Менуэт. ^[2]
4. Концертино для Корно и Тромбона: Адажио
5. Аллегро Мольто
6. Менуэт II
7. Речитативо: Аллегро – Адажио – Аллегро.
8. Финал: Престо
9. Речитатив: Адажио
10. Марсия: Анданте

Серенада написана для флейты , гобоя , фагота , валторны , кларино , тромбона , первой скрипки , второй скрипки , альта , виолончели и бассо континуо .

^{[1] [2]}