Шон Кенни (театральный художник)
Шон Кенни | |
|---|---|
| Рожденный | 23 декабря 1929 г. Портро , графство Типперэри , Ирландия |
| Умер | 11 июня 1973 г. (43 года) Лондон, Великобритания |
| Национальность | ирландский |
| Род занятий | Художник-декоратор, художник по костюмам и свету (театр и кино) |
| Супруг(а) | Джен Уокер ( м. 19??; разд. 19??) |
| Партнер | Джуди Гисон (1969–1973) |
| Дети | 3 |
| Награды | Премия «Тони» 1963 года за лучшую работу художника-декоратора за нью-йоркскую постановку « Оливера!» |
Шон Кенни (23 декабря 1929 — 11 июня 1973) [1] — ирландский театральный и кинодекоратор, художник по костюмам, художник по свету и режиссёр.
Кенни был художником-декоратором мюзиклов Лайонела Барта, включая «Оливер!» , «Заприте своих дочерей» и «Блиц!» .
Жизнь
Кенни родился в Портро , графство Типперэри , Ирландия, в 1929 году. Когда он был студентом архитектурного факультета, в возрасте 20 лет, Кенни и трое других людей отплыли из Ирландии в Нью-Йорк на 36-футовой парусной лодке Ituna в 1950 году. [2]
Кенни был участником The Establishment , стендап-сатирического и джаз-клуба в Лондоне, основанного Питером Куком и Николасом Луардом . [3] В 1960-х годах после рабочего дня Кенни и его сотрудники часто совершали короткую прогулку в несколько шагов через Манетт-стрит из своей дизайн-студии в заднюю дверь The Pillars of Hercules .
В 1966 году Кенни женился на модели Джуди Хакстейбл . Позже она описала его как «регулярно неверного» и ушла от него, чтобы выйти замуж за Питера Кука . [ необходима цитата ]
После развода Кенни жил с актрисой Джуди Гисон до своей внезапной смерти от сердечного приступа и кровоизлияния в мозг в возрасте 43 лет. В книге « Под кайфом » Эндрю Луга Олдхэма Олдхэм отдает дань уважения Кенни как одному из блестящих и оригинальных умов, работавших в лондонском театре в 1960-х годах, особенно за его работу над мюзиклами Лайонела Барта «Оливер!» и «Заприте своих дочерей » . [4]
В «Под кайфом » партнерша Кенни Джуди Гисон отдает ему дань уважения: «У Шона было необычное сочетание способностей: он обладал креативностью, позволяющей придумать дизайн. Но у него также был блестящий инженерный склад ума, поэтому он не только мечтал об этом, но и знал, как это воплотить в жизнь». [5]
Стиль дизайна
Кенни сотрудничал с автором и режиссером, чтобы декорации внесли столь значительный вклад в постановку, что стали персонажем пьесы. Театральный импресарио Кэмерон Макинтош писал о дизайне Кенни для Оливера!: «Многое из оригинальной постановки 1960 года было написано во время репетиций, чтобы сопровождать работу декораций Шона Кенни, поскольку Оливер! имеет эпизодическую историю, которая требует быстрой и разнообразной смены места действия». [6]
Питер Робертс написал в «Пьесах и игроках» о дизайне Кенни для первой постановки «Гамлета» для Национального театра в театре Old Vic в 1963 году: «Сценическая стенография вращающихся декораций Шона Кенни обладает всей энергией и непринужденной силой игры О'Тула в главной роли... С практической точки зрения это позволяет режиссеру размещать свой состав трехмерно, по высоте, а также по всей сцене, и позволяет быстро и практично осуществлять смену сцен». Декабрь 1963 г. [7]
Для каждой постановки Кенни придумал то, что он назвал «рамой», как в фреймворке, лесах или скелете. Для постановок с небольшим бюджетом рама была неподвижной, а для постановок с большим бюджетом рама была динамичной, движущейся. В «Оливере!» рама состояла из многоуровневых лесов, построенных на вращающемся поворотном столе, и двух вращающихся боковых вагонов, правильно называемых кольцевыми фрагментами, которые следовали изгибу поворотного стола. В «Пиквике » рама представляла собой четыре многоуровневых леса на вагонах, которые могли двигаться в любом направлении, как четыре передвижных дома. Для «Блица!» рама представляла собой четыре многоуровневых леса на передвижных вагонах и две башни, которые катились вверх и вниз по сцене, соединенные мостом, который поднимался и опускался во время движения башен. В каждой постановке эта рама обеспечивала различные пространства, входы, уровни и игровые зоны, необходимые сценарию и действию. [8]
«... его влияние на британский сценический дизайн неисчислимо. Его воображение в высокотехнологичном использовании современных театральных технологий проложило путь для всей последующей британской музыкальной феерии». [9]
Проекты
Неполный список:
- 1957 Тень стрелка (возобновление)
- 1958 Заложник (премьера в Театральной мастерской Джоан Литтлвуд в Королевском театре Стратфорд-Ист )
- 1959 «Денди-кукареку» ( театр «Ройял-Корт» ) [10]
- 1959 Театр «Русалка» (Художник-руководитель) [11]
- 1959 Заприте своих дочерей (театр «Русалка»)
- 1960 Лили-Уайт Бойз
- 1960 Оливер! (декорации, дизайн костюмов)
- 1960 Всадники к морю (фильм BBC)
- 1960 Chin-Chin ( театр Уиндема , Лондон)
- 1961 Ромео и Джульетта ( Королевская шекспировская компания , Королевский шекспировский театр – Стратфорд-на-Эйвоне , сэр Питер Холл (режиссер) ) [12]
- 1961 Дьяволы (премьера, Королевская шекспировская компания, Театр Олдвич , Лондон) [13]
- 1961 Альтона ( Жан-Поль Сартр ) (Театр Royal Court)
- 1961 Сотворившая чудо (Лондон)
- 1962 Остановите мир – Я хочу выйти (Бродвей) [14]
- 1962 Я благодарю дурака
- 1962 Царь Приам (декорации и костюмы, Covent Garden Opera Company, Королевская опера, Лондон ) [15]
- Блиц 1962 года !
- 1962 Дядя Ваня ( Чичестерский фестивальный театр с Майклом Редгрейвом и Лоуренсом Оливье )
- 1962 Я благодарю дурака (фильм)
- 1963 Опера нищего (Королевская шекспировская компания, Театр Олдвич, Лондон) [16]
- 1963 Пиквик
- 1963 Дядя Ваня (фильм с Майклом Редгрейвом и Лоуренсом Оливье)
- 1963 г. Реконструкция Олд Вика для Королевского национального театра
- 1963 Гамлет (в Олд Вик для Королевского национального театра) [17]
- 1965 Мэгги Мэй
- 1965 Рев грима – Запах толпы
- 1965–1966 Казино де Пари ( Дюны , Лас-Вегас , Невада )
- 1966 Остановите мир – Я хочу сойти (фильм) [18]
- 1966 Der fliegende Holländer (декорации и дизайн костюмов, Оперная труппа Ковент-Гарден, Королевская опера, Лондон ) [19]
- 1967 Историческая часть Британского павильона, Экспо 67 , Монреаль, Канада
- 1967 г. Гиротрон (1967–1981 La Ronde , Expo 67, Монреаль, Канада) [20]
- 1967 Четыре мушкетера ( Королевский театр, Друри-Лейн )
- 1968 Путешествия Гулливера (театр «Русалка», автор, продюсер, сценограф, режиссер)
- 1969 Les Noces ( Королевский Шведский балет для Джерома Роббинса )
- 1969 г. Архив Центра искусств Гарднера в Университете Сассекса
- 1970 Пер Гюнт ( Чичестерский фестивальный театр )
- 1970 Here are Ladies ( моноспектакль Сиобхан Маккенны )
- 1972 Clownaround (декорации, костюмы и свет для Джина Келли )
- 1973 Король пятничных мужчин ( театр «Эбби» , Дублин) [21]
- 1973 Юнона и павлин (театр «Русалка») (декорация, режиссёр) [10]
- 1973 Новый Лондонский Театр, вдохновленный Тотальным Театром [22], спроектированный архитектором Вальтером Гропиусом для режиссера Эрвина Пискатора
Награды
- Премия «Тони» Американского театрального крыла [23]
- Лауреат премии «Тони» Американского театрального крыла 1963 года за лучшую работу художника-декоратора, Оливер! [24]
- Номинация на премию «Тони» Американского театрального крыла 1965 года, Лучший художник-декоратор, «Рёв грима – Запах толпы» [25]
Ссылки
- ^ "Шон Кенни, дизайнер, 43 года, умер; готов к 'Оливера!' Выиграл '63 Tony'". The New York Times . 12 июня 1973 г.
- ^ «Новости внутренних водных путей» (PDF) .
- ^ «Портрет - Национальная портретная галерея».
- ^ Stoned , Эндрю Луг Олдхэм, Secker & Warburg, 2000, стр. 314-317
- ^ Stoned , Эндрю Луг Олдхэм, Secker & Warburg, 2000, стр. 314
- ^ "Все о еврейском театре – Импресарио Кэмерон Макинтош: Как я заставил мистера Бина сыграть Феджина" на jewish-theatre.com
- ^ «Гамлет, Оливье/Кенни, Национальный театр, октябрь 1963 г.». www.ahds.rhul.ac.uk .
- ^ "Шон Кенни (театральный дизайнер)". Shelf3D.com . Получено 25 апреля 2014 г. .
- ↑ Обзор Клайва Барнса «Оливер!», New York Post , 8 января 1963 г.
- ^ ab "Cock-a-Doodle Dandy, Театр Ройал-Корт" (PDF) .
- ^ "Старые фотографии, Театр Русалочки".
- ^ Архив Фонда места рождения Шекспира
- ^ Архив Фонда места рождения Шекспира
- ^ База данных Internet Broadway
- ^ «Коллекции Королевского оперного театра онлайн».
- ^ Архив Фонда места рождения Шекспира
- ^ «Технические фотографии в архивной коллекции Королевского национального театра».
- ^ «Остановите мир: Я хочу сойти (1966)». IMDb .
- ^ «Коллекции Королевского оперного театра онлайн».
- ^ "Expo 67 - Строительство гиротрона". expo67.ncf.ca .
- ↑ Король пятничных мужчин (1973) Abbey Theater/Amharclann na Mainistreach, архивы
- ^ "Дизайн Гропиуса для Total Theater - Hekman Digital Archive". library.calvin.edu .
- ^ "Поиск прошлых победителей и номинантов премии "Тони"". TonyAwards.com .
- ^ Оливер! профиль на IBDb
- ^ Рев грима – профиль запаха толпы на IBDb
Внешние ссылки
- Шон Кенни на IMDb
- Шон Кенни в базе данных Internet Broadway
- Архив Шона Кенни 1959-1973 и другие фонды Национальной художественной библиотеки , Музея Виктории и Альберта
- Фотография Кенни 1963 года в его офисе на Манетт-стрит в Лондоне, хранящаяся в Национальной портретной галерее в Лондоне.
- Аудиофайлы MP3 с интервью с сэром Ноэлем Ковардом, Альбертом Финни, Питером Холлом, Шоном Кенни, Сиобхан МакКенной, Гарольдом Пинтером, Дамой Сибил Торндайк, Кеннетом Тайнаном, Питером Устиновым. Арго, 1962
- Сценография для постановки Дж. К. Уильямсона «Оливер!» общий вид
- Декорации для постановки Дж. К. Уильямсона «Оливер!», сцена в гробовщике
- Фонды Шона Кенни в Театральной коллекции Университета Бристоля
- Getty Images Фотография Шона Кенни, разговаривающего с Аланом Оуэном , сделанная в 1964 году . В карикатуре на стене мистер Кенни высмеял свой собственный дизайн механизированной сцены в отеле Dunes в Лас-Вегасе, который получил прозвище «Осьминог».
