Школа американских ремёсел
Образовательное учреждение для обучения искусству и ремеслу, теперь в Рочестере, Нью-Йорк, США.

Школа американских ремёсел
Учредил14 января 1945 г .; 80 лет назад ( 1945-01-14 )
ОсновательЭйлин Осборн Уэбб , Американский совет мастеров
Веб-сайтwww.rit.edu/artdesign/school-american-crafts
Ранее назывался
Школа американских мастеров (1945–1992)

Школа американских ремесел (первоначально Школа американских ремесленников , SAC ) была основана Эйлин Осборн Уэбб и Американским советом ремесленников (ACC) в 1940-х годах. Она стремилась обеспечить обучение традиционным ремеслам и «развивать и повышать стандарты ручного искусства в Соединенных Штатах». [1] [2] [3]

Целью школы было обучение студентов, которые могли бы зарабатывать себе на жизнь, используя свои навыки ремесла, будь то ремесленник, дизайнер предметов ручной работы, учитель или промышленный рабочий, использующий тонкие навыки. [1] Первоначально среди потенциальных студентов были те, кто пострадал от Великой депрессии и Второй мировой войны . [1] Керамика и другие виды ремесленного искусства рассматривались как прибыльные и терапевтические для солдат, вернувшихся с войны. [4] : 16 

Школа американских ремесленников официально открылась 14 января 1945 года в Дартмутском колледже в Ганновере, штат Нью-Гемпшир . [5] В июле 1946 года она переехала в Университет Альфреда в Альфреде, штат Нью-Йорк , [6] прежде чем обрела постоянное место жительства в 1950 году в Рочестерском технологическом институте , Рочестер, штат Нью-Йорк . [1] В 1992 году название было сокращено до Школы американских ремесел. [4]

Связав себя с университетами, а не с профессиональными училищами, Школа американских ремесел поместила себя в контекст свободных и творческих искусств, а не только технических способностей. [7] Это была первая американская школа, которая создала полную профессиональную учебную программу, ориентированную конкретно на ремесло, а не включающую ремесло как часть более широкого курса обучения. [1] Ее описывают как «образец современного образования в области изящных ремесел в Соединенных Штатах». [8]

История

Дартмутский колледж

Работа по дереву в Школе американских мастеров, 1963 г.

Школа американских ремесленников была официально открыта в Дартмутском колледже в Ганновере, штат Нью-Гемпшир, 14 января 1945 года. [5] Американский совет ремесленников и Эйлин Уэбб организовали программу в сотрудничестве с мастерской студентов Дартмутского колледжа. Вирджил Полинг, директор мастерской и член совета, стал директором школы по обучению. [5] [9] [10] В журнале Dartmouth Alumni Magazine Дартмутский колледж заявил, что их поддержка была временной, двухлетним обязательством по началу работы школы. [5]

Первая группа преподавателей включала Линн Лавджой Фелан [11] и Марианну Хейл по керамике, Олдена Хьюза Вуда и мисс Сэмми Тейт по металлообработке, Роберта Фредерика Хартца по ткачеству, Еву Крокетт по текстилю и Эрнеста Брейса по деревообработке. [5] [12] Первыми учениками были морской пехотинец и морской пехотинец , ветераны, финансируемые через GI Bill . [5] Морские пехотинцы были мужчинами в форме, которые выполняли строительные работы в районах боевых действий в составе строительных батальонов ВМС США . [13]

Первые занятия проводились в Hallgarten Hall и Bissell Hall, [5] построенных в 1867 году как гимнастический зал колледжа. [14] На верхнем этаже Bissell Hall размещалась столярная мастерская, а в подвале — керамическая мастерская. В Hallgarten Hall главный этаж и подвал были отведены под металлообработку, а еще два этажа — под текстиль. [5] Совет также приобрел мельницу в Лайме и бывшую церковь в Хаверхилле для будущего использования в качестве центров продолжения обучения. [5]

Программа обучения планировала предложить три семестра в год «первокурсника» с возможностью продолжения до двух лет. [5] Из-за акцента на самостоятельности все учителя выпускали мастеров. Утро тратилось на занятия, а послеобеденное время — на производственную работу. Занятия включали теорию, технику, использование инструментов, дизайн, маркетинг и ценообразование. Студенты работали совместно в специализированных ремесленных мастерских в условиях крупносерийного производства. Возможность заниматься производственной работой в группе рассматривалась как хорошая подготовка к определенным навыкам и как потенциальный карьерный путь, который мог позволить мастерам содержать себя, выполняя «творческую работу индивидуального характера». [1]

Студенческие проекты, если их одобрял комитет специалистов, могли быть запущены в производство и проданы через America House в Нью-Йорке или другие ремесленные организации. «Хороший продукт» определялся как тот, который демонстрировал «красоту дизайна», был технически хорошо выполнен, был функционален (удовлетворял «реальной потребности использования или украшения»), мог быть частью «линии» других продуктов, был совместим с модными тенденциями и имел разумную цену за производство. [1] Таким образом, America House предоставлял «клиническую лабораторию» и «испытательный полигон» для художников SAC. [15]

Университет Альфреда

В июле 1946 года Школа американских ремесленников переехала в Университет Альфреда в Альфреде, штат Нью-Йорк. [6] Там ей было предоставлено помещение в бывшем амбаре Крэндалл-холла. [16] Программа была оформлена как двухгодичная программа сертификации, основными предлагаемыми ремеслами были ковка металла, кованое железо, гончарное дело, текстиль и деревообработка. [6] Расписание занятий требовало 40 часов в неделю и 11 месяцев в году. Производство товарных товаров и их продажа через America House по-прежнему были основным направлением, но больше не было производственной системы промышленного типа. [1]

Влиятельным голосом в школе была Фрэнсис Райт Кароэ, директор America House. Она работала в наблюдательном комитете, [1] и преподавала на курсах по производству и маркетингу. [15] По состоянию на январь 1947 года преподавателями были Эрнест Фрэнк Брейс (деревообработка), Эдвин Бланчард Браун (дизайн), Этель Айрин Митчелл (текстиль), Линн Лавджой Фелан (керамика), Герберт Х. Сандерс (керамика), Олден Хьюз Вуд (металлообработка) и Лауритс Кристиан Эйхнер (металлообработка). [6] Другими ранними преподавателями были Чарльз Риз и Филип Мортон. Среди первых студентов были Рональд Хейс Пирсон и его сестра Лорна Пирсон Уотсон. [1] [17]

Гарольд Джеймс Бреннан стал директором SAC в 1948 году и сосредоточил большую часть своей работы на поиске квалифицированных преподавателей. [1] [18] Столкнувшись с нехваткой квалифицированных американских мастеров, он нанял преподавателей из Дании для металлообработки и деревообработки. [1] [19] Среди новых преподавателей был получивший образование в Дании серебряных дел мастер Джон Прип , который родился в Нью-Йорке, но вырос в Дании. [1] Он был учеником серебряных дел мастера в бизнесе своего отца и посещал Копенгагенский технический колледж, где работал с Эвальдом Нильсоном. Он присоединился к Школе американских мастеров в 1948 году. [20] [21] [22] Припу приписывают помощь в объединении культуры дизайна и ремесла Европы и Америки. [23]

Датский дизайнер студийной мебели Таге Фрид также был нанят в 1948 году для преподавания деревообработки в Школе американских мастеров. [19] [24] [25] Его работы были выполнены в датско-модернистском стиле с легкими, изящными линиями и изгибами, которые подчеркивали естественные качества древесины. [26] Фрид считается основателем движения студийной мебели и ему приписывают «огромное влияние» на производство студийной мебели посредством его собственной работы и работы его учеников. [27]

Рочестерский технологический институт, Рочестер, Нью-Йорк

Внешние видео
значок видео«Эйлин Осборн Уэбб — Зал славы инноваций RIT 2012», 13 июня 2012 г.

В 1950 году Школа американских ремесленников снова переехала в Рочестерский технологический институт , который тогда располагался в центре города Рочестер, штат Нью-Йорк. [1] Марк Эллингсон , президент RIT, обратился к Эйлин Уэбб с предложением переехать в RIT. [28] Уэбб была попечителем RIT и его предшественника, Института механики, более 20 лет. [29] Основа для разработки передовой программы обучения искусству и ремеслам уже была заложена Сьюзен Бевьер (1822-1903). Бевьер передала Институту механики свою коллекцию произведений искусства стоимостью 70 000 долларов и свое имущество стоимостью 300 000 долларов. Таким образом, школа получила выгоду не от одной, а от двух великих женщин-благотворителей художественного образования: основательницы Эйлин Осборн Уэбб и спонсора Сьюзен Бевьер. [28] : 73, 306 

Назначение керамиста Франса Вильденхайна преподавателем в 1950 году также оказало большое влияние на школу. Вильденхайн учился в Баухаусе в Германии и провел войну, работая учителем и производственным гончаром в Голландии . Зрелый и опытный, он оказал влияние на все отделы ремесленной школы, подчеркивая творческие и эстетические проблемы. [1]

Как часть лучше финансируемого учреждения, Школа американских ремесленников имела свое собственное отдельное здание. Этот переезд также дал ей доступ к более крупному культурному сообществу [1] и позволил открыть магазин и галерею для продажи прекрасных ремесленных изделий. Shop One (иногда называемый Shop 1) был основан в 1952 году. Он не был официально связан со школой, но был организован преподавателями и выпускниками SAC Джоном Припом, Франсом Вильденхайном, Тейджем Фридом и Рональдом Пирсоном. [30] До открытия Shop One у преподавателей и студентов не было местных точек продажи ремесленных изделий; им приходилось ездить в America House в Нью-Йорке, чтобы продать свои работы. Shop One стал профессиональным и социальным местом встреч ремесленников из школы и более обширной области. [30] [1] [31] [28] : 21  Как признано на выставке 2014 года «Shop One: Then and Now», его художественное влияние было «огромным», повлияв на поколения художников через сеть преподавателей и студентов. [30]

Когда Джон Прип покинул школу в 1954 году, его избранным преемником стал весьма уважаемый датский серебряных дел мастер Ганс Кристенсен . [1] Кристенсен учился в Колледже технического общества в Копенгагене, Дания, и Школе искусств и ремесел в Осло, Норвегия. Он работал с серебряных дел мастером Георгом Йенсеном в качестве ученика, а затем стал ведущим серебряных дел мастером в отделе прототипов в Georg Jensen A/S . Дизайн полых изделий Кристенсена отличался простотой, балансом, чистыми линиями, естественными изгибами и взаимодействием света и тени на поверхностях, сочетая как форму, так и функцию. [32] Кристенсен объединил датский современный стиль, технические знания и торговое образование, все это было ценным для отдела металлообработки SAC. [1]

По состоянию на 1963 год программа школы включала четыре направления: «керамика и скульптура; металл и ювелирные изделия; ткачество и текстильный дизайн; а также деревообработка и дизайн мебели». [33] Предлагались три программы обучения: младший специалист по прикладным наукам (два года), бакалавр изящных искусств (четыре года) и магистр изящных искусств (пять лет). [33]

Рочестерский технологический институт, Генриетта, Нью-Йорк

Внешние видео
значок видео«Видеотур по Школе американских ремесел RIT», 31 января 2013 г.

В 1961 году Рочестерский технологический институт решил переехать в Генриетту, штат Нью-Йорк , ныне пригород Рочестера. Строительство на новом месте началось в 1964 году. [34] Эйлин Уэбб была заместителем председателя строительного комитета нового кампуса, помогала выбирать архитекторов и работала в комитете, который выбирал художественные работы для зданий. [35] Новый кампус был официально открыт на церемонии открытия в октябре 1968 года. [34]

Примерно в это же время акцент на производственной работе в школе снизился. Растущее восприятие мастера как художника, а не ремесленника было олицетворено назначением американского модерниста Альберта Пейли на факультет металлообработки в 1969 году. На факультете металлообработки в 1960-х годах произошел переход от производства традиционных лофанеров к созданию индивидуальных современных ювелирных изделий. В 1972 году Гэри С. Гриффин сменил Пейли. Требование «функционализма» впоследствии было снято, что привело требования программы в соответствие с формирующимся восприятием мастера как художника. [1]

Бреннан нанял американского мебельщика Венделла Касла на факультет в 1962 году. Касл изучал скульптуру в Университете Канзаса. В SAC Касл был пионером в области техники ламинирования стека в дизайне мебели. Он часто создавал комбинированные предметы мебели с широкими изгибами. [36] Касл преподавал в Школе американских ремесел с 1962 по 1969 год, в SUNY Brockport с 1969 по 1980 год и основал Школу Венделла Касла в 1980 году. Он вернулся в SAC в качестве художника-резидента в 1984 году. В 1988 году Школа Венделла Касла стала частью программы по деревообработке в Школе американских ремесленников в RIT. [37] Касл продолжал быть штатным профессором и художником-резидентом в Школе американских ремесленников. [38] [39]

В 1992 году школа сократила свое название до Школы американских ремёсел. [4] Архивы школы хранятся в библиотеках Рочестерского технологического института. [40]

Известные преподаватели и студенты

Многие известные американские ремесленники были связаны со школой в качестве преподавателей или студентов. [41] [30]

Керамика, гончарные изделия и стекло

Металлургия и ювелирное дело

Ткачество и текстиль

Деревообработка и дизайн мебели

Ссылки

  1. ^ abcdefghijklmnopqrst Нортон, Дебора (1985). «Школа американских мастеров (SAC) — Сообщество ювелиров Ганоксин». Журнал Metalsmith (зима). Ганоксин . Получено 22 января 2023 г. В первые годы он особенно энергично набирал людей в Скандинавии, поскольку в Америке почти не было мастеров-ремесленников... В 1948 году одним из недавно нанятых скандинавских учителей был Джон Прип. Хотя Прип родился в Соединенных Штатах, его семья вернулась в родную Данию, когда ему было 10 лет. Шестнадцать лет спустя, будучи серебряных дел мастером в четвертом поколении...
  2. ^ abcdefgh Лория, Джо; Фентон, Стив (2007). Ремесло в Америке: празднование двух столетий художников и объектов (1-е изд.). Нью-Йорк: Clarkson Potter. ISBN 978-0-307-34647-6.
  3. ^ Эдвардс, Джули Элдридж (21 марта 2019 г.). «Исторический чемпион движения ремесел». Shelburne Farms . Получено 29 января 2023 г.
  4. ^ abc Линн, Марта Дрекслер (1 января 2015 г.). Американская студийная керамика: инновации и идентичность, 1940–1979. Издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-21273-0.
  5. ^ abcdefghij W., CE (1945). «ШКОЛА ДЛЯ РЕМЕСЛЕННИКОВ: Дартмут сотрудничает в новом образовательном подходе». Журнал выпускников Дартмута . № Март . С.  11–13 . Получено 28 января 2023 г.
  6. ^ abcd Школа американских мастеров: Номер каталога 1947-1948 . Том XXIII. Альфред, Нью-Йорк: Университет Альфреда. 15 января 1947 г.
  7. ^ ab Alfoldy, Sandra (2005). Crafting Identity: The Development of Professional Fine Craft in Canada. Монреаль, Квебек: McGill-Queen's Press - MQUP. стр. 59. ISBN 978-0-7735-2860-4. Получено 5 февраля 2023 г. .
  8. ^ Bargmann, Kara (23 апреля 2018 г.). "Mind the Gap". Art Jewelry Forum . Получено 8 февраля 2023 г.
  9. ^ "Virgil Ellsworth Poling papers | SOVA". Smithsonian Online Virtual Archives . Получено 5 февраля 2023 г.
  10. ^ "Отход в преподавании". Дизайн . 46 (7): 6– 8. 1 марта 1945. doi :10.1080/00119253.1945.10742358. ISSN  0011-9253.
  11. ^ Фелан, Эндрю Л. (2012). Становление деревенским гончаром: жизнь Линн Л. Фелан . Норман, Оклахома: Quail Creek Eds. ISBN 978-0978857073.
  12. ^ Вебер, Брюс (30 июля 2021 г.). «Взлеты и падения Ривза Брейса (1898-1932): трагическая история колонии искусств Вудстока, часть 2». Колония искусств Вудстока . Получено 28 января 2023 г.
  13. ^ Строительство баз ВМФ во время Второй мировой войны. История Бюро верфей и доков и Корпуса гражданских инженеров 1940-1946. ВАШИНГТОН, ОКРУГ КОЛУМБИЯ: ТИПОГРАФИЯ ПРАВИТЕЛЬСТВА США. 1947.
  14. ^ "Dartmouth College - Encyclopedia". theodora.com . Получено 28 января 2023 г. .
  15. ^ ab Neyman, Bella (6 августа 2012 г.). «The (America) House that Mrs. Webb Built». The Magazine Antiques . Получено 22 января 2023 г.
  16. ^ Норвуд, Джон Нельсон (1957). Fiat lux: история Университета Альфреда. Университет Альфреда. стр. 267. Получено 5 февраля 2023 г.
  17. ^ Бразнелл, В. Скотт (1999). «Ранняя карьера Рональда Хейса Пирсона и пост: возрождение американского серебряного дела и ювелирного дела после Второй мировой войны». Winterthur Portfolio . 34 (4): 185– 213. doi : 10.1086/496789. ISSN  0084-0416. JSTOR  1215256. S2CID  161447141. Получено 22 января 2023 г.
  18. ^ "Устное историческое интервью с Гарольдом Джеймсом Бреннаном". Смитсоновский институт . Получено 22 января 2023 г.
  19. ^ abcd Temin, Christine (7 мая 2004 г.). «Tage Frid; дизайнер мебели вдохновил поколения; в 88 лет». Boston Globe . Получено 18 февраля 2023 г. Родившийся и получивший образование в Дании, г-н Фрид был нанят в 1948 году Американским ремесленным советом для создания программы по деревообработке в Школе американских ремесленников.
  20. ^ "Луковый чайник Джон Прип (американец, 1922–2009)". MFA Boston . Получено 17 февраля 2023 г. .
  21. ^ МакКрейт, Тим (1983). «Мастер-металлург Джон Прип». Журнал Metalsmith . Ganoksin . Получено 17 февраля 2023 г.
  22. ^ abc Коплос, Джанет; Меткалф, Брюс (31 июля 2010 г.). Makers: A History of American Studio Craft. Univ of North Carolina Press. ISBN 978-0-8078-9583-2.
  23. ^ "Общество американских серебряников - Лауреат премии 2005 года: Джон А. Прип". www.silversmithing.com . Получено 17 февраля 2023 г. .
  24. ↑ Уэллман, Билл (8 мая 2004 г.). «Таге Фрид, 88 лет, плотник и датский современный дизайнер». The New York Times . Получено 18 февраля 2023 г.
  25. ^ Фицджеральд, Оскар П. (1 января 2019 г.). Мебель для студии галереи Ренвик: Смитсоновский музей американского искусства. Издательство Fox Chapel. ISBN 978-1-60765-489-6.
  26. ^ Rainford, Bill (16 августа 2022 г.). «Длительное влияние Таге Фрида». Popular Woodworking . Получено 17 февраля 2023 г.
  27. ^ "Зигзагообразные стулья и шатающиеся зеркала: мебель двадцатого века из музея RISD, 7 февраля 2003 г. - 27 апреля 2003 г." (PDF) . Музей RISD . Получено 17 февраля 2023 г. .
  28. ^ abc Гордон, Дейн Р. (2007). Рочестерский технологический институт: промышленное развитие и образовательные инновации в американском городе, 1829-2006. RIT Cary Graphic Arts Press. ISBN 978-1-933360-23-2.
  29. ^ Мэтьюз, Кейси (11 апреля 2020 г.). «Запечатленные в камне: имена, стоящие за RIT». The Reporter . Получено 5 февраля 2023 г.
  30. ^ abcd Де Пальма, Донна (26 октября 2014 г.). «Мастера первого цеха представлены на выставке RIT». Democrat and Chronicle . Получено 8 февраля 2023 г.
  31. ^ Макгоуи, Элизабет, ред. (1 января 2016 г.). Американское серебро в Чикагском институте искусств. Чикагский институт искусств и издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-22236-4.
  32. ^ Farlowe, Allie (11 августа 2020 г.). «Hans Christensen Journeyman's Piece». Kamm Teapot Foundation . Получено 17 февраля 2023 г.
  33. ^ ab Emergence: Student-Craftsmen. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Американский совет ремесленников. Музей современных ремесел. 1963. Получено 31 января 2023 г.
  34. ^ ab "История RIT". Рочестерский технологический институт . Получено 23 января 2023 г.
  35. ^ "Миссис Уэбб умирает в возрасте 87 лет; основала школу ремесел" (PDF) . Новости и события . Том 11, № 27. 30 августа 1979 г. стр. 5 . Получено 5 февраля 2023 г. .
  36. ^ Де Тиллио, Саманта. «In Memoriam: Wendell Castle (1932–2018)». Музей искусств и дизайна . Получено 22 января 2023 г.
  37. ↑ Weekly, Нэнси (25 января 2018 г.). «Размышления о замке Уэнделл — Центр искусств Берчфилд Пенни». Центр искусств Берчфилд Пенни . Получено 17 февраля 2023 г.
  38. ^ "Castle School присоединится к программе RIT по деревообработке" (PDF) . Новости и события RIT . Том 19, № 11. 18 февраля 1988 г. Получено 8 февраля 2023 г. .
  39. ^ "Замок Уэнделл". Смитсоновский музей американского искусства . Получено 8 февраля 2023 г.
  40. ^ "School for American Crafts records and slides, RITArc.0318 Finding Aid" (PDF) . Библиотеки Рочестерского технологического института . Получено 20 февраля 2023 г. .
  41. ^ "The Maker's Hand - Antiques And The Arts WeeklyAntiques And The Arts Weekly". Antiques and The Arts Weekly . 28 октября 2003 г. Получено 8 февраля 2023 г.
  42. ^ Лихи, Патрик (17 декабря 2015 г.). «ПРИЗНАНИЕ ДЭНФОРТ ПЬЮТЕРА» (PDF) . ТРУДЫ И ДЕБАТЫ 114-го КОНГРЕССА, ПЕРВАЯ СЕССИЯ . 161 (184): S8789 . Получено 8 февраля 2023 г. .
  43. ^ "Craft Vermont - Пожизненные участники Джуди и Фред Дэнфорт". Vermont Hand Crafters, Inc. Получено 8 февраля 2023 г.
  44. ^ Уилсон, Лана. «Джулия Гэллоуэй – Часть 1 – Джулия Гэллоуэй ::: Утилитарные керамические изделия». Clay Times . Получено 5 февраля 2023 г.
  45. ^ "Hirsch". Проект Маркса . Получено 5 февраля 2023 г.
  46. ^ Адамсон, Гленн (2021). «Состояние американского ремесла никогда не было сильнее». Smithsonian Magazine . № январь . Получено 8 февраля 2023 г.
  47. ^ ab Falino, Jeannine (4 октября 2013 г.). «Ремесленный модернизм: предметы ручной работы в послевоенной Америке». InCollect . Получено 8 февраля 2023 г.
  48. ^ "Glass Lives Interview: Michael Rogers". North Lands Creative . 19 октября 2020 г. Получено 5 февраля 2023 г.
  49. ^ "Бетти Вудман". Смитсоновский музей американского искусства . Получено 6 февраля 2023 г.
  50. ^ «NOMA помнит новаторскую керамику Бетти Вудман». Музей искусств Нового Орлеана . 3 января 2018 г. Получено 8 февраля 2023 г.
  51. ^ "Ханс Кристенсен, 58, преподаватель металлообработки и дизайна". The New York Times . 18 января 1983 г. Получено 29 января 2023 г.
  52. ^ Сандретто, Томас М. "Биография Ганса Кристенсена". Общество американских серебряных дел мастеров . Получено 29 января 2023 г.
  53. ^ "Шэрон Чёрч". Senior Artists Initiative . Получено 30 декабря 2021 г.
  54. ^ Геске, Норман (1976). American Metal Work, 1976. Линкольн, Небраска: Sheldon Museum of Art Catalogues and Publications. стр. 14.
  55. ^ Левин, Сьюзан Грант (1994). Единственный в своем роде: Американское искусство ювелирных изделий сегодня . Нью-Йорк: HN Abrams. ISBN 9780810931985.
  56. ^ Яррингтон, Джеймс (2005). Sentinel: The Design, Fabrication, and Installation of the Monumental Sculpture by Albert Paley at Rochester Institute Of Technology. RIT Cary Graphic Arts Press. ISBN 978-0-9759651-4-6.
  57. ^ Джонсон, Джин (2002). Исследование современного ремесла: история, теория и критическое письмо. Coach House Books. ISBN 978-1-55245-107-6.
  58. ↑ Олаф Скугфорс: 20-й век Ювелир, 1930-1975, 22 января - 17 февраля 1979, Филадельфийский колледж искусств, Филадельфия, Пенсильвания, 6 апреля - 19 августа 1979, Галерея Ренвика Национальной коллекции изящных искусств, Смитсоновский институт, Вашингтон, округ Колумбия Филадельфия, Пенсильвания: Филадельфийский колледж искусств. 1979.
  59. ^ Рейнхардт, Ричард (1987). «Посвящение Олафу Скугфорсу — ювелирному сообществу Ганоксин». Журнал Metalsmith . № Зима. Ганоксин . Получено 29 января 2023 г.
  60. ^ "Leonard Urso | Art on Campus | RIT". www.rit.edu . Получено 5 февраля 2023 г. .
  61. ^ "Leonard Urso". Burchfield Penney Art Center . Получено 5 февраля 2023 г.
  62. ^ "About". Джунко Сато Поллак . Получено 17 февраля 2023 г.
  63. ^ Паттерсон, Карен (18 сентября 2019 г.). Ленор Тоуни: Зеркало Вселенной. Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-66483-5.
  64. ^ "Дориан Захай". Kohler Foundation Inc. Получено 6 февраля 2023 г.
  65. ^ Длительная помолвка: Венди Маруяма и ее ученики (PDF) . Сан-Диего, Калифорния: Школа искусств и дизайна в Университете штата Сан-Диего. 2015. Получено 8 февраля 2023 г.
  66. ^ Коплос, Джанет. (2010). Создатели: история американского студийного ремесла . Меткалф, Брюс, 1949-, Центр ремесла, творчества и дизайна. Чапел-Хилл: Издательство Университета Северной Каролины. ISBN 9780807895832. OCLC  658203695.
  67. ^ Stender, Thomas W. (2006). "Jere Osgood". Книга Penland по деревообработке: Мастер-классы по технике деревообработки . Sterling Publishing Company, Inc. стр. 134–. ISBN 978-1-57990-768-6.
  68. ^ «Учитель, наставник, друг: воспоминания о Дуге Сиглере – The Penland Sketchbook». Penland School of Craft . 1 мая 2018 г. Получено 8 февраля 2023 г.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Школа_американских_ремесел&oldid=1188460395"