Сержант Клод Джонсон
Сержант Клод Джонсон | |
|---|---|
 Консуэло Канага , сержант Джонсон, 1934 г. | |
| Рожденный | Сержант Клод Джонсон ( 1888-11-07 )7 ноября 1888 г. Бостон, Массачусетс |
| Умер | 10 октября 1967 г. (1967-10-10)(78 лет) Сан-Франциско, Калифорния |
| Национальность | американский |
| Известный | Живопись, скульптура, керамика |
| Известная работа | Навсегда свободен (1933) [1] |
| Движение | Гарлемский Ренессанс |
Сарджент Клод Джонсон (7 ноября 1888 г. — 10 октября 1967 г.) был одним из первых афроамериканских художников, работавших в Калифорнии, которые добились общенациональной известности. [2] Он был известен стилями абстрактного фигуративизма и раннего модерна. Он был живописцем, гончаром, керамистом, гравером, графиком, скульптором и резчиком. Он работал в различных техниках, включая керамику , глину, камень, дерево, терракоту , изразцовые фрески, акварель , масло на холсте, фарфоровую эмаль на стали и литографию. [3] Несмотря на то, что большую часть своей взрослой жизни он прожил в Сан-Франциско, Джонсон считается одним из выдающихся художников Гарлемского Возрождения . [4]
Ранняя жизнь и образование
Сарджент Джонсон был третьим из шести детей, рожденных от отца шведского происхождения и его матери афроамериканского и чероки происхождения. Его отец умер в 1897 году, а его мать умерла от туберкулеза в 1902 году. В пятнадцать лет Сарджент вместе со своими братьями и сестрами переехал жить к своему дяде, Шерману Джексону Уильямсу, и его жене, Мэй Ховард Джексон , в Вашингтон, округ Колумбия. Мэй была пионером афроамериканского скульптора, специализирующимся на портретных бюстах с негритянской тематикой, и она, несомненно, повлияла на Сарджента Джонсона в раннем возрасте. Позже мальчики семьи были отправлены в приют в Вустере, штат Массачусетс, а девочки в католическую школу для афроамериканских и коренных американских девочек в Пенсильвании. Став взрослыми, некоторые из братьев и сестер Сарджента решили идентифицировать себя либо как коренных американцев, либо как белых. Сарджент идентифицировал себя как афроамериканца.
В 1915 году Сарджент Джонсон переехал в район залива Сан-Франциско . [5] Вскоре после его прибытия состоялась Панамо-Тихоокеанская международная выставка, которая оказала стимулирующее влияние на калифорнийское искусство. В том же году Сарджент Джонсон женился на Перл Лоусон и начал изучать рисунок и живопись в AW Best School of Art. С 1919 по 1923 год Сарджент посещал Калифорнийскую школу изящных искусств (ныне Институт искусств Сан-Франциско ), где его учителями были скульпторы Беньямино Буфано и Ральф Стэкпол . [6]
Карьера
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/12/"Chester"_-_NARA_-_559078.jpg/1280px-"Chester"_-_NARA_-_559078.jpg)
В городском справочнике Сан-Франциско 1920 года профессия Джонсона была указана как «художник». [9] В справочнике 1921 года он был указан как «рамщик картин». [10] (Как говорят, Джонсон проработал в Valdespino Framers около 10 лет. [6] ) В справочнике за 1925 год он был указан как художник, работающий на фотографа-художника Уилларда Уордена , чья студия специализировалась на раскрашенных вручную и изящно оформленных фотографиях морских пейзажей, ландшафтов и достопримечательностей залива . [11]
Начиная с 1927 года работы Джонсона включались в ежегодные передвижные выставки, организованные Фондом Хармона в Нью-Йорке, известным своей поддержкой афроамериканского искусства. [12]
На выставке Harmon 1931 года на обложке каталога выставки был представлен терракотовый портрет мальчика, Честера , работы Сарджента. Изображая соседского мальчика, которого художник описал как «того ребенка, который приходил в мою студию», работа стала самой отмеченной наградами скульптурой Сарджента, «широко выставлявшейся и публиковавшейся при его жизни, что добавило ему славы одного из самых узнаваемых чернокожих скульпторов в Америке». [13]
На выставке 1933 года приз в размере 150 долларов за самую выдающуюся работу достался «Жемчужине» Джонсона — глазурованной керамической скульптуре его маленькой дочери. [14]
На выставке 1933 года также был представлен рисунок Джонсона «Непокорный », изображающий стоящую мать, прижимающую к себе двух обнажённых детей, прижавшихся к ней, — работа «массивно сконструированная и такая же простая в своих плоскостях, как и многие современные мексиканские работы». [14] Также в 1933 году Сарджент воспроизвёл изображение в трёх измерениях с помощью расписной гипсовой и деревянной скульптуры « Навсегда свободный » , возможно, его самой знаковой работы, которая сейчас находится в Музее современного искусства Сан-Франциско . [15] [1]
Вдохновленный мексиканскими художниками-монументалистами, такими как Диего Ривера , Хосе Клементе Ороско и Давид Альфаро Сикейрос , Сарджент, по словам одного критика, «создал остроумные, изысканные работы, которые варьируются от бойких интерпретаций африканских масок до литографий и небольших фигур». [16]
В конце 1930-х годов Сарджент Джонсон получал заказы от Федерального художественного проекта (FAP). [2] Будучи представителем богемного сообщества залива Сан-Франциско и находясь под влиянием движения «Новые негры» , популярного во времена Гарлемского ренессанса , ранние работы Сарджента Джонсона были сосредоточены на расовой идентичности. [5]
Работы Сарджента Джонсона отличаются чистой простотой, прямотой и силой замысла и исполнения. Он сосредоточил большую часть своей работы на изображениях афроамериканцев, особенно на переосмыслении образа афроамериканской женщины. [17]
В интервью San Francisco Chronicle в 1935 году Джонсон сказал: «Меня интересует чисто американский негр, и я стремлюсь показать естественную красоту и достоинство в его характерных губах и волосах, осанке и манерах; и я хочу показать эту красоту не столько белому человеку, сколько самому негру. Если я не смогу заинтересовать свою расу, я пойду ко дну... Мне интересно применять цвет к скульптуре, как это делали египтяне, греки и другие древние народы... Меня интересует цвет не только как техническая проблема, но и как средство усиления расового характера моей работы. Негры — красочная раса; они требуют искусства настолько красочного, насколько это возможно». [6]
В ходе своей карьеры Джонсон создал множество заказов, как общественных, так и коммерческих, на фрески, скульптуры и архитектурные украшения. [6]
С 1945 по 1965 год Джонсон совершил ряд поездок в Оахаку и Южную Мексику , где его особенно интересовали археологические памятники и артефакты. В 1958 году он посетил Японию. [6]
Личная жизнь
В 1936 году Джонсон и его жена расстались. Его единственный ребенок, Перл, был отправлен жить к своей матери. В 1947 году его бывшая жена была госпитализирована, а в 1964 году она умерла в Стоктонской государственной больнице. До ее смерти Джонсон поддерживал с ней хорошие отношения и регулярно навещал ее. Его жена и семья оказали глубокое влияние на его творчество, поскольку большинство его произведений были посвящены тем, кого он любил.
С 1925 по 1933 год Джонсон жил в Беркли по адресу Парк-стрит, 2777, где он открыл студию на заднем дворе. Он переехал из Беркли в Телеграф-Хилл в Сан-Франциско, а затем, с 1948 по 1964 год, в Грант-авеню, 1507, где он жил очень просто в двух комнатах и делил студию в здании с керамистом Джоном Маньяни, близким другом с начала 1930-х годов. [6]
Джонсон умер от сердечного приступа у себя дома в Сан-Франциско 10 октября 1967 года. [5] Он страдал от тяжелой стенокардии в течение почти двух десятилетий.
Фотограф Консуэло Канага сказала о Джонсоне: «Он был прекрасен духом, тем, как он говорил, как он думал, как он работал, как он чувствовал. Я не имею в виду, что у него не было проблем. Они были — ужасные проблемы — но он все равно был прекрасен. Это был его дух, то, как он смотрел на все». [7]
Художник Клэй Спон описал Джонсона как «одного из немногих людей, которых я когда-либо знал, кто казался вечно счастливым, радостным; полным энергии в жизни, работе... Я впервые встретил Сарджента Джонсона во время так называемой депрессии 1930-х годов, примерно в то время, когда начинался Художественный проект; но в случае Сарджента не было никакой депрессии, только прекрасные возможности творить свои лучшие работы, возможности позволить духу свободно парить, где бы он ни находился, но сдержанно и сострадательно к своему ремеслу и предмету». [6]
В музеях
В 1971 году, через четыре года после его смерти, Оклендский музей Калифорнии представил выставку «Сарджент Джонсон, ретроспектива» .
В 1998 году Музей современного искусства Сан-Франциско организовал первую всеобъемлющую выставку творчества художника «Сарджент Джонсон: афроамериканский модернист». [17]
В 2009 году Калифорнийский университет в Беркли невольно продал работу Джонсона за 164,63 доллара, включая налог; галерист Майкл Розенфельд позже оценил ее стоимость более чем в миллион долларов. 22-футовый набор резных рельефных панелей из красного дерева изначально был экраном органа в аудитории Калифорнийской школы для слепых , заказанным Администрацией прогресса работ в 1937 году. В конечном итоге экран органа был приобретен в 2011 году библиотекой Хантингтона в Сан-Марино, Калифорния , для показа в ее новом американском крыле. [18] (Большой просцениум, созданный Джонсоном для того же театра, был сохранен Калифорнийским университетом в Беркли и теперь находится в коллекции Художественного музея Беркли и Тихоокеанского киноархива .) [19]
В 2024 году библиотека Хантингтона представила «Сарджента Клода Джонсона» , первую выставку, посвященную художнику, после выставки 1998 года в SFMOMA . [17] На выставке было представлено 43 работы, включая « Голову мальчика» Хантингтона (ок. 1928 г.) и, как ее центральный элемент, органный экран, впервые воссоединившийся с другими украшениями, сделанными Джонсоном для того же зала — сценической авансценой, предоставленной Калифорнийским университетом в Беркли, и четырьмя люнетами (резными украшениями над дверными проемами), предоставленными Калифорнийской школой для слепых во Фремонте и Афроамериканским музеем и библиотекой в Окленде (часть Оклендской публичной библиотеки ). [13]
Работы Сарджента в различных техниках находятся в коллекциях:
- Исследовательский центр Амистад , Новый Орлеан [17]
- Музей искусств Беркли и Тихоокеанский киноархив , [19]
- Бруклинский музей [20]
- Музей университета Хэмптона , Хэмптон, Вирджиния [17]
- Библиотека Хантингтона , Сан-Марино, Калифорния [21]
- Коллекция афроамериканского искусства и истории Кинси [22]
- Музей Метрополитен , Нью-Йорк [23]
- Музей современного искусства , Нью-Йорк. [24]
- Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия [25]
- Музей искусств Ньюарка [26]
- Музей искусств Нового Орлеана [27]
- Музей искусств Норы Эклс Харрисон , Университет штата Юта [28]
- Оклендский музей Калифорнии , [29]
- Музей искусств Сан-Диего [30]
- Афроамериканское историческое и культурное общество Сан-Франциско [31]
- Музей современного искусства Сан-Франциско [32]
- Смитсоновский музей американского искусства [5]
- Музей искусств Университета Аризоны в Тусоне [33]
Возможно, самое большое и разнообразное собрание произведений Джонсона (более 25 произведений) находится в частной коллекции афроамериканского искусства Мелвина Холмса в Сан-Франциско. [34]
На аукционе
В 2010 году галерея Swann в Нью-Йорке выставила на аукцион «Без названия (Стоящая женщина)» Джонсона , раскрашенную терракотовую скульптуру, созданную примерно в 1933-35 годах, за 52 800 долларов, что на тот момент стало рекордом аукциона для художника. [35] В настоящее время работа находится в коллекции Бруклинского музея . [20]
Позже в 2010 году рекорд был побит, снова в галерее Свонна, работой «Маск» (медная чеканка с позолотой, 1933 год), проданной на аукционе за 67 200 долларов. [36]
В 2017 году галерея Swann Galleries выставила на аукцион картину «Без названия (Негритянская мать)» (чеканка на меди с краской, 1935–1936 годы) за 100 000 долларов. [37]
В 2019 году новый аукционный рекорд для художника был установлен картиной « Голова негритянского мальчика» (расписная терракота на деревянной основе, ок. 1934 г.), проданной на аукционе в галерее Swann за 125 000 долларов. [38]
Примечания
- ^ ab "Sargent Johnson/Forever Free, 1933". www.sfmoma.org . Получено 4 января 2024 г. .
- ^ ab SF MOMA Выставка Архивировано 2007-07-02 в Wayback Machine
- ^ Спросите Искусство
- ^ "Сарджент Джонсон/Американский художник". www.britannica.com . Получено 4 января 2024 г. .
- ^ abcd "Сарджент Джонсон | Смитсоновский музей американского искусства". americanart.si.edu . Получено 2024-02-06 .
- ^ abcdefg Эванджелин Дж. Монтгомери (2000). «Сарджент Клод Джонсон: Ретроспектива». Ijele: Art eJournal of the African World . Получено 5 января 2024 г.
- ^ ab Бирден, Ромаре и Хендерсон, Гарри. История афроамериканских художников с 1792 года до наших дней , Пантеон, 1993.
- ^ "Sargent Johnson/Chester, 1931". www.sfmoma.org . Получено 4 января 2024 г. .
- ^ "Crocker-Langley San Francisco City Directory 1920, page 908". archive.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Crocker-Langley San Francisco City Directory 1921, page 843". archive.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Crocker-Langley San Francisco City Directory 1925, page 1012". archive.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ↑ «Редкая выставка, представленная художниками-расистами: широкое разнообразие привлекает национальный интерес». The Chicago Defender , 14 января 1928 г. Печать.
- ^ ab "Выставка: сержант Клод Джонсон". huntington.org . Получено 4 января 2024 г. .
- ^ Эдвард Олден Джуэлл (21 февраля 1933 г.). «Сарджент Джонсон выигрывает главный приз на выставке негритянских художников, спонсируемой фондом Хармона». www.nytimes.com .
- ^ Шошана Резникофф (26 февраля 2021 г.). «Каталог выставки Harmon Foundation». wolfsonian.org . Получено 4 января 2024 г. .
- ↑ Грейс Глюк (25 октября 1996 г.). «Объединенные духом протеста: объединение мексиканцев и чернокожих американцев». www.nytimes.com . Получено 4 января 2024 г. .
- ^ abcde LeFalle-Collins, Lizzetta; Wilson, Judith (1998). Sargent Johnson: Афроамериканский модернист . Сан-Франциско: Музей современного искусства Сан-Франциско. ISBN 0918471435. OCLC 37322173.
- ↑ Кэрол Погаш, «Потеря произведений искусства в Беркли — приобретение музея», New York Times, 20 февраля 2012 г.
- ^ ab "Sargent Johnson". collection.bampfa.berkeley.edu . Получено 5 января 2024 г. .
- ^ ab "Без названия (Стоящая женщина)/Сарджент Клод Джонсон". www.brooklynmuseum.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Сарджент Клод Джонсон". emuseum.huntington.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Сарджент Клод Джонсон". artsandculture.google.com . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Поиск: сержант Клод Джонсон". www.metmuseum.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Sargent Johnson". www.moma.org . Получено 4 января 2024 г. .
- ^ "Сержант Клод Джонсон". www.nga.gov . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Маска девушки". collections.newarkmuseumart.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Sargent Johnson". noma.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Сарджент Джонсон". artmuseum-collection.usu.edu . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Создатель: Сарджент Джонсон". portal.museumca.org . Получено 4 января 2024 г. .
- ^ "Sargent Johnson". collection.sdmart.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Поиск: Афроамериканское историческое и культурное общество Сан-Франциско" (PDF) . huntington.org . Получено 6 января 2024 г. .
- ^ "Sargent Johnson". www.sfmoma.org . Получено 4 января 2024 г. .
- ^ "Поиск по исполнителю: Джонсон, Сарджент Клод". uarizona.pastperfectonline.com . Получено 5 января 2024 г. .
- ^ "Сарджент Клод Джонсон (1888-1967)". www.holmesartgallery.com . Получено 4 января 2024 г. .
- ^ "Распродажа 2203 - Лот 12". catalog.swanngalleries.com . 23 февраля 2010 г. . Получено 5 января 2024 г. .
- ^ "Распродажа 2224 - Лот 8". catalog.swanngalleries.com . 7 октября 2010 г. . Получено 5 января 2024 г. .
- ^ "Распродажа 2442 - Лот 13". catalog.swanngalleries.com . 6 апреля 2017 г. . Получено 5 января 2024 г. .
- ^ "Распродажа 2518 - Лот 9". catalog.swanngalleries.com . 8 октября 2019 г. . Получено 5 января 2024 г. .
Каталоги выставок
- Карр, Деннис; Фрэнсис, Жаклин; Боулз, Джон П. (редакторы). Сарджент Клод Джонсон , Библиотека Хантингтона и Издательство Йельского университета, 2024.
- ЛеФалль-Коллинз, Лизетта и Уилсон, Джудит. Сарджент Джонсон: афроамериканский модернист, Музей современного искусства Сан-Франциско, 1998.
- Монтгомери, Эванджелин Дж. (эссе). Сарджент Джонсон, Ретроспектива , Оклендский музей, 1971.
Внешние ссылки
- Работы Джонсона в SFMOMA и короткое видео с голосом художника.
- Страницы Сарджента Джонсона в Living New Deal, фотографии и подробности о государственных заказах Джонсона в Сан-Франциско и Беркли.
- На выставке «Сарджент Джонсон и рельефы спортзала городского колледжа» Эми О'Хэр представлены фотографии ряда общественных работ Джонсона в Сан-Франциско, включая скульптуры, рельефы и изразцовые фрески.
- Монументальный легкоатлетический фриз работы сержанта Джонсона на футбольном стадионе средней школы Джорджа Вашингтона в Сан-Франциско, установленный в 1942 году.
- Фреска Джонсона «Американская гордость и цель» в Ричмонде, Калифорния .
- Фотография облицованного керамической плиткой фасада клуба Harolds Club в Рино, штат Невада, созданного сержантом Джонсоном в 1949 году.
- Фриз сержанта Джонсона вокруг входа в Морской музей в Сан-Франциско
