This article needs additional citations for verification. (May 2021) |
Сэм Корниш | |
---|---|
Рожденный | Сэмюэл Джеймс Корниш 23 декабря 1935 г. Балтимор, Мэриленд , США (1935-12-23) |
Умер | 20 августа 2018 г. (2018-08-20)(82 года) Бостон, Массачусетс, США |
Занятие |
|
Период | 1961–2018 |
Жанр | Поэзия |
Литературное движение | Движение черного искусства |
Супруги | Джин Фэксон ( м. 1968; разл. 1972 Флорелла Орован ( м. 1976 |
Военная карьера | |
Верность | Соединенные Штаты |
Услуга | Армия Соединенных Штатов |
Годы службы | 1958–60 |
Веб-сайт | |
www.samcornish.com |
Сэмюэл Джеймс Корниш (22 декабря 1935 - 20 августа 2018) был первым поэтом-лауреатом Бостона . Он был связан с Движением черного искусства . Он преподавал в колледже Эмерсона .
Корниш был педагогом, книготорговцем и плодовитым поэтом, который осмысливал историю и городскую жизнь афроамериканцев через свою поэзию. Как первый поэт-лауреат Бостона, он работал над тем, чтобы сделать поэзию доступной для тех, кто традиционно не интересовался этой формой искусства.
Корниш родился в Балтиморе, штат Мэриленд. Он прожил ранние годы жизни с матерью, бабушкой и старшим братом Германом в небольшой квартире на улице Маккалох в районе Друид-Хилл в Западном Балтиморе, преимущественно афроамериканском районе. Корниш не рос со своим отцом. Он написал об этом опыте в своей первой книге стихов:
Это было самое естественное — быть без отца. Ты просто никогда не видел его в доме. Внезапно ты оказался в мире. Никаких воспоминаний, кроме того, как ты двигался и что-то делал. Вот как это начинается. Как будто ты всегда был там, а его никогда не было... [1]
Во время Великой депрессии мать Сэма Сара поддерживала семью, работая в основном прислугой и сезонно на почте. У нее появились проблемы со здоровьем, которые не позволяли ей заниматься физическим трудом, поэтому Корниш и его брат были вынуждены искать работу. В подростковом возрасте Корниш работал санитаром в больнице, уборщиком, клерком в кошерном гастрономе и страховым агентом. Он окончил школу Генри Хайленд Гарнет в районе Аптон и учился в средней школе Фредерика Дугласа , но бросил учебу после одного семестра в возрасте 17 лет, потому что ему было некомфортно общаться с детьми из более обеспеченных семей. Он учился и в колледже Годдарда , и в Северо-Западном университете . [2]
В 1958 году Корниш был призван в армию. После учебного лагеря он провел два года в Форт-Беннинге , штат Джорджия, что он позже расценил как в основном положительный опыт, потому что, по его словам, впервые он смог достаточно есть и иметь доступ к медицинскому обслуживанию. Из-за упавших сводов и сильной пресбиопии он не был хорошим кандидатом для военных маневров, поэтому провел остаток своего призыва на КП , чистя картошку и будучи армейским медиком. Позже он утверждал, что выполнение этой несложной работы оставило ему достаточно времени, чтобы продолжить чтение.
В 1962 году Корниш опубликовал брошюру под названием « Люди под окном ». По словам Каррингтона Боннера, писавшего для Black Books Bulletin , «…в книжном магазине New Era в центре Балтимора есть старик, который скажет вам, что он продал более 1000 экземпляров…» [3] Он дал интервью Baltimore Sun об этом периоде:
Вернувшись в Балтимор, он некоторое время слонялся без дела, выполняя случайные работы и пытаясь понять, что делать со своей жизнью. Его привлекло движение за гражданские права , которое начинало набирать обороты, и он принял участие в Марше на Вашингтон 1963 года . Этот опыт вдохновил его написать стихотворение, которое вскоре появилось в информационном бюллетене. «Я был действительно взволнован», — говорит он о своей первой опубликованной работе. «Это дало мне возможность стать свидетелем важного момента истории». [4]
К 1964 году Корниш стал активным деятелем малой прессы, и его стихи появлялись в различных литературных журналах. Благодаря этим публикациям он налаживал связи — не только среди поэтов, но и в сообществе местных активистов и социальных работников. Он сформировал ассоциации с Baltimore Multi-Service Center, общественной организацией, и с Enoch Pratt Free Library , продвигая не только свои произведения, но и произведения других людей в сообществе, включая произведения детей.
В то время возрос интерес к продвижению произведений городской молодежи и взрослых. В 1966 году его усилия привели к его первой крупной публикации, Chicory , антологии произведений детей и взрослых, которая была опубликована Association Press, дочерней компанией YMCA. В настоящее время в библиотеке Эноха Пратта есть статья об истории журнала:
Chicory отличался от традиционного литературного журнала несколькими способами. Первоначально он был сосредоточен на произведениях жителей целевой области действий сообщества Балтимора в Восточном Балтиморе, бедном, преимущественно афроамериканском районе, хотя он разросся через районные общественные центры, чтобы охватить весь город. Он публиковал статьи без редактирования, а также публиковал отрывки подслушанных разговоров или стихотворений, рассказанных одному из редакторов. Он давал бедным общинам Балтимора выход своим мыслям и идеям. Как было объявлено в выпуске за ноябрь 1969 года, «цель этого журнала — публиковать работы, подслушанные редактором, которые отражают музыку языка в центре города; поощрять больше устных и письменных комментариев людей в области действий сообщества; и информировать других людей и учреждения в этой области о нашем образе жизни». [5]
Chicory продолжался еще несколько лет после того, как Корниш переехал в Бостон. Фактически, он был представлен в книге об истории Балтимора. [6] Baltimore Sun описала его как: «…местный поэт, который стал своего рода литературным разведчиком талантов в центре города. Мистер Корниш запустил «Chicory», журнал, посвященный в основном импровизированному письму детей; он редактирует « Mimeo », поэтический журнал, который привлекает работы со всего округа; и он запустил «Bean Bag», журнал, спонсируемый проектом «Operation Crowded Ways» методистской церкви. [7] Mimeo публиковал таких поэтов, как Рут Уитман , Рон Шрайбер и Оттоне Риччио…. Beanbag Press публиковал брошюры, среди прочих, Эммета Джарретта, Нормана Хегберга и Уильяма Дорески.
В 1968 году он женился на Джин Факсон, аспирантке по социальной работе в Университете Мэриленда. Он работал в Baltimore's Community Action Agency. Она была из Ленокса, штат Массачусетс, поэтому они решили переехать в Бостон, где он нашел работу в двух местных книжных магазинах. Во время одного из визитов обратно в Балтимор у него возникли разногласия с персоналом в Lombard Junior High School, и он считал, что ему «запретили приезжать в Балтимор». Статья в Evening Sun «Возвращайся домой, Сэм» [8] пыталась прояснить эту ошибку. В статье он описывается как «учитель в Highland Park Free School» в Роксбери, штат Массачусетс, хотя его наняли именно как специалиста по учебной программе из-за его работы над цикорием и аналогичной общественной деятельности.
К концу 1960-х годов он обосновался в Массачусетсе и связался с местным поэтическим сообществом. Листовка, выпущенная Harvard Advocate, анонсирующая еженедельные поэтические чтения на Гарвардской площади 18 апреля (1968 г.), имеет прикрепленную к ней карточку: «Сэм Корниш будет читать...» В листовке упоминается Мимео и его брошюра People Beneath the Window , а также то, что он работал в местном книжном магазине. [9] В другом небольшом объявлении в Boston Globe [10] говорится, что он читал с поэтессой Рут Уитмен в церкви на Арлингтон-стрит. В 1967 году брошюра под названием Winters была опубликована издательством Sans Souci Press, а в 1969 году книжный магазин Temple Bar Bookshop напечатал буклет The River .
Работа Корниша над «Цикорием» привела к работе в качестве образовательного консультанта и специалиста по учебным программам в Центрально-Атлантической региональной образовательной лаборатории в Вашингтоне, округ Колумбия, где его работа включала разработку материалов для чтения в классе. В 1969 году он был нанят в качестве образовательного консультанта Центром развития образования для работы над проектом «Продолжение» в Ньютоне, Массачусетс:
Follow Through был крупнейшим и самым дорогим экспериментальным проектом в сфере образования, финансируемым федеральным правительством США, который когда-либо проводился… изначально он планировался как расширение федеральной программы Head Start… (для) обычно неблагополучных детей дошкольного возраста и их семей. [11]
На этой должности он создавал письменные материалы, такие как буклеты и брошюры для учеников начальной школы, и консультировал их учителей по проекту открытого образования. Он также ездил в Патерсон, штат Нью-Джерси, Филадельфию и Вашингтон, чтобы предоставить родителям и учителям информацию об открытом образовании . Статья в газете The News of Paterson New Jersey описывает семинар:
…целью которого было познакомить персонал Патерсона с философией модели «Последовательный подход» Центра развития образования… Сэм Корниш, руководитель Центра развития образования Бостона, отвечал за сессии творческого письма… [12]
В EDC он фотографировал сообщества, в которые ездил, а также студентов и преподавателей, с которыми работал. Его работа в EDC Follow Through продолжалась до 1979 года.
Работа с детской литературой через Chicory и Follow Through вдохновила его на написание книг для детей. Его первая детская книга, изданная в коммерческих целях, Your Hand in Mine , была выпущена Harcourt, Brace в 1970 году. Она была хорошо принята, и, по словам Black World , «Его экскурсия в область детских историй — это жемчужина…» [13] За ней в 1974 году последовала книга Grandmother's Pictures , описанная New York Daily News как «Возможно, первая книга ко Дню матери для чернокожих, когда-либо написанная». Grandmother's Pictures , выразительно проиллюстрированная Джин Джонс, строго говоря, не является книгой для детей, а скорее стихотворным воспоминанием для всех возрастов, которое автор описал как «отрывистую картину настроения». [14] Grandmother's Pictures была одной из его самых успешных книг. В 1976 году издательство Bradbury Press опубликовало версию в твердом переплете, а в 1978 году Avon выпустила массовое издание.
В 1971 году Beacon Press выпустила его первую полноформатную книгу стихов под названием Generations . Это было также название брошюры, которую он самостоятельно опубликовал в 1967 году, хотя между ними мало общего, кроме названия и одного или двух стихотворений. Книга Generations , в отличие от брошюры, содержала темы и разделы, к которым он будет возвращаться много раз в своих более поздних работах. Это было очень многообещающее начало, и, по словам Кларенса Мейджора , «стихи ясные и четкие, без лишнего жира». [15] По словам различных рецензентов, на протяжении своей карьеры Сэм Корниш стал известен своим «идеальным слухом» и «безошибочным чувством ритма». [16]
К 1972 году его брак с Джин Фэксон распался, а в 1976 году он женился на своей второй жене, Флорелле Орован, и они оставались в браке до его смерти в 2018 году. Она была продавцом книг, и вместе они открыли небольшой книжный магазин Fiction, Literature and the Arts в пригороде Бостона Бруклине.
В 1979 году Корниш начал работать директором по литературе в Массачусетском совете по искусству и гуманитарным наукам. Корниш занимал эту должность всего три года, хотя в течение этого времени он активно выступал за то, чтобы небольшие и литературные издательства получали финансирование в виде грантов.
С 1979 по 1980 год Корниш был приглашенным поэтом в колледж Эмерсона.
Его книга «Мир Сэма » была опубликована издательством Decatur House Ltd. в 1980 году. В Black Books Bulletin Каррингтон Боннер написал, что стихотворения «являются ясными образами, отражающими суть тем, с проницательным признанием темных, прекрасных/уродливых реалий внутреннего города, из которого он пришел. Простота и уверенная рука — инструменты, которые нелегко сдержать поэту. « Мир Сэма » демонстрирует эти уникальные качества». [17] В Callalloo Э. Этельберт Миллер написал: «Я был счастлив обнаружить, что мир Сэма был реальным, а не воображаемым. Это мир, в котором люди занимают основное место». [18] Оба рецензента были впечатлены тем, что Корниш не «искал внутреннего изгнания», как это обычно делают поэты, а скорее писал о реальном мировом опыте.
С 1982 по 2004 год Корниш был преподавателем на кафедре письма и издательского дела в колледже Эмерсона. Во время работы в Эмерсоне он ввел и вел курсы по Гарлемскому ренессансу, еврейским писателям, литературе Холокоста, литературе американского Запада, литературе Второй мировой войны, гей-литературе и ирландским писателям и т. д. Период между 1982 годом и его окончательным выходом на пенсию в 2004 году был пиком его карьеры — как писателя, учителя и ученого.
Помимо преподавания, Корниш был автором « Christian Science Monitor », рецензируя многочисленные издания афроамериканской литературы, мейнстримной американской литературы, жанровой фантастики и многое другое с 1984 по 1986 год. В то же время книжный магазин, которым владели он и Орован, издавал журнал книжных обзоров под названием «Fiction, Literature and the Arts Review» , в который он вносил свой вклад. В 1984 году он модерировал панельную дискуссию в Кембриджской публичной библиотеке о чёрном письме, спонсируемую книжным магазином, который опубликовал специальный выпуск журнала, посвящённый этой теме. Помимо магазина своей жены, он работал в Avenue Victor Hugo в Бостоне, Paperback Booksmith в Кембридже и New England Mobile Book Fair в Ньютоне, где он продолжал работать до нескольких месяцев до своей смерти.
В это время он также преподавал курсы художественной литературы, поэзии и издательского дела в Бостонском центре образования взрослых (1983–1988).
В 1985 году Unicorn Press опубликовала Songs of Jubilee — сборник новых и избранных стихотворений. Многие из стихотворений посвящены темам из истории афроамериканцев. Этот подход, углубляющийся в историю как его местного сообщества, так и более широкого афроамериканского населения, станет фокусом его следующих трех книг.
В 1986 году Корниш был назначен директором литературного проекта Boston Contemporary Writers для MBTA Orange Line под эгидой UrbanArts, Inc из Бостона и курировал установку литературных памятников на станциях метрополитена вдоль MBTA Orange Line до 1988 года. Весь проект под названием Arts in Transit финансировался Управлением транспорта залива Массачусетс и управлялся UrbanArts. Роль Корниша была типичной для его подхода к литературе — сделать ее более заметной и доступной для публики. [19] Позже он следовал этой же модели на своем посту Бостонского поэта-лауреата.
В 1990 году мемуары Корниша под названием 1935 были опубликованы издательством Ploughshares Books. Сочетание прозы и поэзии, они следуют временной линии, параллельной его жизни до того момента. Рецензию на NPR " All Things Considered " сделал Алан Чьюз :
1935 — это мощный коллаж из портретов уличной жизни гетто Балтимора, персонажей из семьи Сэма Корниша, простых стихотворений о взрослении чернокожих и фрагментов истории и социологии. Все это создает довольно яркий и эффективный ритм повествования.
Cheuse ценит исторические детали в этой «...странной амальгаме эго и истории, прозы и поэзии, гимнов Гарлему и глубокому Югу, музыки Рут Браун и мужества Мартина Лютера Кинга и всевозможных оттенков кожи от черного до коричневого, от сепии до розового и обратно. Все это умудряется передать ощущение эпохи. Этот невинный через опасный мир, шатающийся ко Второй мировой войне, и чувственный тон чернокожего в Балтиморе в 1935 году». [20]
Два года спустя Корниш завязал отношения с владельцем Zoland Books, который опубликовал два сборника его стихов. Первый, Folks Like Me (1992), привлек немало внимания нескольких периодических изданий. Журнал Choice посчитал его «мощным сборником» и «настоятельно рекомендуемым». [21] Library Journal отмечает «богатство истории», содержащееся в стихах о Джо Луисе, Джоне Колтрейне, Фредерике Дугласе и Букере Т. Вашингтоне [22], и рекомендовал его для большинства сборников. Майя Энджелоу внесла аннотацию на заднюю обложку, сравнив содержание книги с артистизмом блюза Рэя Чарльза. Другая книга, Cross A Parted Sea , содержит стихи более мрачные, чем предыдущие работы Корниша, и подразумевает расхождение волн — как в Америке, так и в его отношениях с поэзией. Книга более богохульна, чем его ранние работы, с частыми расовыми оскорблениями и грубым языком. Корниш начал писать голосами, отличными от его собственного. Читая эти стихотворения вслух, он предварял свое выступление обезоруживающими комментариями с извинениями за «использование грязных слов». Эти стихотворения также основаны на исторических сюжетах.
Смешение фольклора, культурных стереотипов и сатиры было часто используемым Корнишем приемом.
После ухода с преподавательской работы в 2004 году Корниш сосредоточился на писательстве и сотрудничестве. Он написал «Апрон, полный бобов» , опубликованный издательством Cavankerry Press в 2008 году. Это был финалист премии ForeWord Magazine Book of the Year и финалист премии Milt Kessler Poetry Award за 2009 год. Адам Тавел, писавший для Café Review, отреагировал следующим образом:
В своих стихотворениях Сэм Корниш снова и снова нарушает общепринятые границы между публичной историей и личным опытом, вызывая голоса рабов, издольщиков и исторических деятелей, таких как Фредерик Дуглас, в одном большом культурном диалоге, который является самодостаточным и не требует дополнительного бремени оспаривания видения государственности Уитменом. [ 23]
Книга оказала достаточное влияние, по крайней мере, локально, так что Маршалл Хьюз, театральный директор Mainstage, Roxbury Community College в Бостоне, переработал ее в сценическую постановку, и его труппа дала ряд представлений по ней в районе Бостона. «Апрон, полный бобов» был не единственным экспериментом Корниша с мультимедийным сотрудничеством. Несколько лет спустя он регулярно выступал с Lemonshiners, местной блюграсс-группой. Их музыка оказалась очень подходящим сопровождением для его стихов, в частности, о Гражданской войне и американском Западе [24]
Возможно, его самым всеобъемлющим междисциплинарным достижением стала его последняя книга стихов Dead Beats . Опубликованная Ibbetson Street Press в 2011 году, она включает 11 его черно-белых фотографий. В Dead Beats он восстанавливает свою поколенческую идентичность и привязанность к Beats . Майкл Т. Стеффен, пишущий для Wilderness House Literary Review , прокомментировал «магию соединения слов» [25] , которую подразумевает название, но еще более типично для Сэма Корниша напомнить читателю, что эти писатели, часто изображаемые как важные, более чем живые личности, теперь являются частью истории. На рекламном тексте на обложке Марта Коллинз комментирует, что «Корниш заставляет нас чувствовать волнение тех времен, даже когда он и его товарищи впитывают сложную и часто тревожную историю того, что он метко называет «Моя молодая Америка». [26]
В отличие от своих предыдущих нескольких книг, в которых он писал о прошлом и вторил голосам из прошлого или принимал другие идентичности, в «Dead Beats » Корниш возвращается к первому лицу и своей собственной идентичности. Стихотворение «Dead Respectability» о поэте Джоне Винерсе нацелено на публикацию поэзии и ее читателей: поэт, ищущий окурки в канавах Коммона/Уорриэлт-авеню/не бродяга, живущий в одиночестве на Джой-стрит, он Джон Винерс/его друзья в поэзии будут хорошо говорить о нем/после его смерти… Джон Винерс был частым гостем в книжном магазине «Fiction, Literature & the Arts» в Бруклине, и Корниш с большим уважением относился к его творчеству, и поэтому стихотворение становится все более личным, поскольку писатель признается в своей идентификации с изгоем, как Винерса считали в его поздние годы. В этих стихотворениях, а также в нескольких других в этом сборнике Корниш отдает дань уважения некоторым странным и необычным персонажам, которых он знал, которые снабжали его поэтическим материалом.
В 2008 году Корниш стал первым поэтом-лауреатом Бостона после того, как комитет из полудюжины человек из разных районов Бостона и разных слоев общества выбрал его среди большой группы претендентов. В заявлении о миссии, сопровождавшем его заявку, он пообещал сосредоточиться на охвате, и после вступления в должность он изложил свои цели: «Я стараюсь быть тем человеком, который принесет стихотворение людям, которые, возможно, не читают поэзию, или тем, кто хочет поговорить с поэтом о ремесле». [27] ). В межведомственном электронном письме из офиса мэра говорится, что в первый год своего срока в качестве поэта-лауреата он «более 40 раз выступал в школах, библиотеках, общественных центрах, книжных магазинах и других местах. Большинство этих выступлений проходили в формате семинаров. Г-н Корниш обычно читает отрывки из своих произведений, рассказывает о своей роли поэта-лауреата и слушает поэзию от участников». [28] Кроме того, ему предоставили офис в филиале Бостонской публичной библиотеки на Копли-сквер , где он проводил встречи, а также проводил занятия и планировал специальные мероприятия. Он также представлял Управление мэрии по искусству и туризму на различных публичных мероприятиях и сезонных мероприятиях, на которых его целью снова было донести поэзию до более широкой аудитории.
В конце 2015 года Сэму Корнишу поставили диагноз наследственного сердечного амилоидоза . Он прожил с ним более двух лет, прежде чем в августе 2018 года скончался от обширного инсульта. Он похоронен на Национальном кладбище в Борне, штат Массачусетс.
К тому времени, как Generations был опубликован, Корниш уже начал оттачивать свои стихи до краткости маркированного списка, свойственной его более поздним работам. Он говорил об этом в своем биографическом заявлении, которое он представил в Contemporary Poets : «Я стараюсь использовать минимум слов, чтобы выразить задуманную мысль или чувство, и эффект порой получается откровенно откровенным». [29]
В стихотворении об убийстве доктора Мартина Лютера Кинга («Смерть доктора Кинга», 1971) Корниш изобразил ярость не в нарастающих каскадах речевых оборотов, а в сокрушительном быстром мазке кистью: «мы скорбим//наши руки полны кирпичей//брат мертв». [ требуется цитата ]
Поэзия Сэма Корниша не следует строгой поэтической форме. В интервью Boston Magazine , данном вскоре после того, как он был избран поэтом-лауреатом, он ответил на замечание о том, что его творчество в основном представляет собой свободный стих:
Я считаю, что у разговорного языка есть свои собственные качества, а иногда и свои собственные литературные качества. Я думаю, что есть нечто среднее, где есть истина. В моей работе есть форма, но она больше связана с джазом, негритянским спиричуэлсом и разговорным тоном битников. .. Битники как бы лучше, чем любые писатели моего времени, передавали информацию о том, что значит быть человеком в определенное время и в определенном месте.
Когда его спросили о неформальном тоне его стиля, он ответил:
Я думаю, что вы пытаетесь найти наилучшие средства донести свой голос до читателя. Я не слишком уверен, что, учитывая мою внешность и манеру, я не был бы немного претенциозным или не казался бы немного нереальным, если бы я был более формальным писателем, потому что я не такой человек. [30]
Корниш считается одним из поэтов Движения черного искусства — политически мотивированного литературного движения 1970-х годов, которое пропагандировало афроамериканскую идентичность и солидарность. [31] Когда его спросили о его отношениях с этими поэтами, он ответил:
Большая часть этого (воинственности) была направлена против белых в целом. Это было конфронтационно или грубо. Теперь вы были ЧЕРНЫМИ и отличались от предыдущих поколений. У вас не было терпения по отношению к вашим предкам, вашим родителям, тем, кто жил как НЕГРЫ. Это была очень злая и саморазрушительная идеология. Такие люди, как Джеймс Болдуин, Лэнгстон Хьюз и Роберт Хейден, считались не поддерживающими черных. [32]
В другом интервью, когда его спросили о его идентичности как писателя протестной литературы, он ответил, что если бы он был таковым, то протестовал бы против социальных течений, связанных с литературой Великой депрессии. Поучительно осознавать, что в 1970-е годы, когда процветало Движение черного искусства, ему было далеко за тридцать, и он был несколько старше многих писателей в Движении черного искусства. Его взгляды на искусство и жизнь были сформированы чтением таких писателей, как Жорж Сименон, Джон П. Маркуанд и МакКинли Кантор, и поэтов, таких как Уильям Карлос Уильямс, Э. Э. Каммингс, Роберт Пенн Уоррен и Лэнгстон Хьюз. Однако, несмотря на его критику некоторых писателей Движения черного искусства, он поддерживал теплые отношения с Дадли Рэндаллом , основателем Broadside Press , и бывшим поэтом-лауреатом США Гвендолин Брукс . Как поэт, Корниш не считал себя частью какого-либо определенного движения или стиля. Однако он считал себя частью художественной традиции. Отвечая на вопрос поэта Афаа М. Уивер о его наследии в интервью, он ответил:
До того, как я родился, мою мать посетили духи трех мужчин. Один был кинокомпозитором, еврейским эмигрантом, работавшим в Голливуде или Warner Brothers. Второй был ирландско-американским романистом, а третий был негритянским поэтом, писавшим стихи о блюзе, джазе и неграх в истории. Они сказали ей, что следуют за звездой, которая остановилась над городом Балтимор. [33]
Включено в следующее:
Стихи Корниша публиковались в: Kenyon Review, Ploughshares, Essence Magazine, Agni Review, Evergreen Review, University of Tampa Poetry Review, Black Poetry, Work, Obsidian, Greenfield Review, Ann Arbor Review, Camels Coming, Hiram Review , Grand Street Magazine, Hanging Loose
Редактор Chicory (периодическое издание/книга); Редактор рецензий на книги, Fiction, Literature & the Arts Review ; Издатель/редактор, Mimeo Magazine и Beanbag Press; Приглашенный редактор, Ploughshares , Ann Arbor Review ; рецензии на книги, опубликованные в The Christian Science Monitor , The Boston Globe , The Boston Herald , The West Coast Review of Books , Contemporary Literary Criticism , Kenyon Review, Harvard Review, Boston Review , Essence Magazine, Fusion Magazine, Ploughshares, Harvard Book Review , Boston Review of Books .
Как предмет : критическая статья в Contemporary Literature , осень/зима 1992; расширенный обзор книги 1935 в Kenyon Review , осень 1992; 1935 предмет обзора на «All Things Considered», National Public Radio, 1991; обзор Cross A Parted Sea , зимний выпуск, Boston Review of Books (1996). Обзор в Shenandoah (1973) для Generations ; обзор в Southern Humanities Review (1992) для 1935 ; обзоры в Publishers Weekly (разные даты) для Grandmother's Pictures (несколько изданий). Критическое исследование: Writing America Black от CK Doreski (Oxford University Press)
This article needs additional or more specific categories. (May 2021) |