Сэм Фуллбрук

Сэм Фулбрук (14 апреля 1922 г. – 3 февраля 2004 г. ^[1] ) был австралийским художником, лауреатом премии Арчибальда за портретную живопись и премии Уайнна за пейзаж. Его называли «последним из художников-бушменов» ^[2] (традиция сельского искусства). Однако Фулбрук получил художественное образование, и его сложные работы находятся в каждом государственном художественном музее Австралии и в международных коллекциях.

Фуллбрук родился под именем Сэмюэл Сидней, названный в честь своего отца, Джозефа Генри Сиднея, но позже использовал девичью фамилию своей матери Фуллбрук. Он родился в пригороде Чиппендейл в Сиднее в 1922 году.

С 1937 года он работал лесорубом в Глостере, Новый Южный Уэльс . Он служил в австралийской армии и занимался ручным трудом, прежде чем обнаружил в себе склонность к искусству. После начала Второй мировой войны он поступил на службу в австралийские пехотные войска в 1940 году и в следующем году был отправлен в Палестину , но не участвовал в активной службе. В 1943–1945 годах он обучался стрельбе из винтовок на Ближнем Востоке и служил в Новой Гвинее . ^[3]

В то время он открыл для себя чтение и живопись через программу обучения взрослых в армии, а после войны, в 1946 году, он поступил в Национальную галерею Виктории в Школе искусств в Мельбурне по программе переподготовки федерального правительства. Среди его современников в художественной школе были Джон Брэк , Клифтон Пью и Фред Уильямс . Фуллбрук написал свой первый портрет в Ярравилле на сахарной пристани. В 1947 году он переехал в Западный Мельбурн и начал продавать свои работы через Викторианское общество художников. ^[3]

Фулбрук должен был иметь постоянную и широкомасштабную карьеру художника, начавшуюся в 1948 году с его первой совместной выставки в галерее Тайе с одноклассником по художественной школе Тимом Николлом. В том же году умер его отец, и Фулбрук вернулся в Сидней, где он переоборудовал магазин отца в художественную студию. Чтобы поддержать свою живопись, Фулбрук отправился в дальний север Квинсленда на сезон рубки тростника. ^[3]

Примерно в это же время в его работах впервые появились акулы и «девственницы Бонди». Он вернулся в Квинсленд, где подружился с Джеймсом Винеке из Moreton Gallery и устроился на работу к Ричарду Морли, основателю премии Блейка . Именно тогда он открыл в себе талант к пейзажам. ^[3]

Его первая персональная выставка прошла в Waterside Workers' Hall, Сидней, в 1952 году. В том же году у него была вторая персональная выставка в галерее Moreton, Брисбен , и он получил почетное упоминание в премии Арчибальда за портрет своего современника, гончара Бернарда Сэма. Затем Фуллбрук отправился на запад через Австралию, основав студию в Марбл-Баре в Западной Австралии, также работая шахтером, рубщиком тростника и скотоводом . ^[3]

В 1971 году он потерял большую часть своих работ в результате пожара в своей студии в Брисбене, но восстановился и продолжил работать в Дарлинг-Даунс в Квинсленде , в Сиднее, на Золотом побережье и в Мельбурне. ^[2]

Он открыл студии по всей стране, и каждое изменение событий и обстановки подсказывало новое направление в его творчестве. Его основными сериями были « Серия Darling River », серия «Phoenix» в Будериме, Квинсленд , «Circus», «Brisbane River» и серия «The Shearer» среди прочих. ^[3] Его творчество охватывало библейские темы, скачки, австралийских аборигенов, пейзажи Пилбары , Бонди , дикую природу, цветочные работы и студийную обнаженную натуру.

Художник Роберт Джекс сказал, что Фуллбрук нарисовал «некоторые из самых красивых портретов, когда-либо написанных в Австралии». ^[2] Среди них бывший австралийский генерал-губернатор сэр Джон Керр и медиапредприниматель Рег Гранди . Среди других — Пэт Браун и Бернард Сэм, художники, жокеи и представители общественности. Портрет Керра был представлен для повешения в здании парламента, но был отклонен как «карикатурный». ^[2]

Легкие и воздушные работы Фулбрука были мягкой фигурацией, граничащей с абстракцией в ярких цветных пятнах, но оставляющей предмет полностью узнаваемым. Большинство его картин и сцен были о его личных интересах и жизненном опыте. Он писал маслом, но работал пастелью и акварелью, а также выставлял рисунки. Рецензируя выставку Racing Colors в Национальной галерее Виктории в 1995 году , художественный критик Роберт Нельсон описал его так:

«Колорист... Сильная сторона Фулбрука заключается в сложном балансе между пятнами розового и бирюзового или полосками сиреневого и штрихами кадмиево-зеленого». ^[2]

Фуллбрук выиграл премию Арчибальда в 1974 году за картину «Жокей Норман Стивенс» . В 1963 году он выиграл премию Винна за картину «Песчаные холмы на реке Дарлинг» , а в следующем году разделил премию Винна за картину «Деревья в пейзаже» , на которой изображены деревья джакаранды в Сиднее.

С 1960-х по 2001 год его работы экспонировались в национальных турах и турах по США. В 1989 году он выставлялся в Нью-Йорке. Его персональные выставки проходили в галереях всех австралийских штатов.

Работы плодовитого художника Фулбрука можно найти в каждом крупном австралийском музее, каждом государственном музее и во многих городских галереях, клубах и университетах. Его работы были собраны в коммерческих и частных коллекциях в Австралии, Соединенных Штатах, Канаде, Китае, Японии, Великобритании, Новой Зеландии, Европе и Малайзии. ^[3]

Фуллбрук женился на Дженис Гринвуд в 1966 году, но его жена покончила жизнь самоубийством в следующем году и была похоронена на кладбище Уокерстона, Маккей, Квинсленд . В 1983 году он снова женился на американке Мэри Джейн. ^[3]

После путешествий длиною в жизнь, Фуллбрук решил постоянно жить в Брисбене с середины 60-х. Он приобрел недвижимость "Crosshill" на Дарлинг-Даунс в 1990-х. Он был послом Дня Австралии в 2001 году. ^[2]

В своем поместье в центральной части Виктории он держал 20 скаковых лошадей и выставлял их на скачки в сельской местности. ^[2]

Фуллбрук умер от рака в 2004 году в больнице Дейлсфорда ^[2] в возрасте 81 года.

• Премия Винна 1963 года
• Премия Винна 1964 года (совместно с Дэвидом Страханом)
• Премия Дэвида Джонса в области искусств 1966 г.
• 1967 Премия памяти HC Richards за живопись, премия Таунсвилла
• 1969 Мемориальная премия имени Х. К. Ричардса за живопись, Мемориальная премия имени Л. Дж. Харви за рисунок
• Премия Мод Визард-Уолохан 1970 года
• Премия Арчибальда 1974 года ^[3]