Жанр | живое исполнение классической музыки и интервью |
---|---|
Продолжительность работы | 60 минут, еженедельно |
Страна происхождения | Соединенные Штаты |
Домашняя станция | Миннесотское общественное радио |
Синдикаты | Американские общественные медиа Sirius XM Radio Radio New Zealand Concert |
Хостинг от | Билл МакГлафлин |
Создано | Том Фогели |
Написано | Билл МакГлафлин |
Произведено | Вон Ормсет |
Исполнительный(е) продюсер(ы) | Мэри Ли |
Студия звукозаписи | Сент-Пол, Миннесота |
Оригинальный релиз | 1980 – 2007 (оригинальные записи) 2007 – 2012 (бис-трансляции) |
Веб-сайт | Saintpaulsunday.publicradio.org |
Saint Paul Sunday — еженедельная радиопрограмма классической музыки, удостоенная премии Пибоди , которая выходила в эфир с 1980 по 2007 год, с дополнительными трансляциями до 2012 года. Ведущим программы был Билл МакГлафлин на протяжении всего времени ее существования. На пике популярности это была самая популярная еженедельная программа классической музыки в Америке, выпускаемая общественным радио , и транслируемая примерно на 200 станциях по всей стране. [1] Программы с 1997 года также доступны в виде архивных аудиозаписей в Интернете. [2] Часовое шоу включало живые студийные выступления и интервью с ведущими мировыми классическими музыкантами, как солистами, так и ансамблями.
Для каждого часового шоу МакГлафлин приглашал виртуозного солиста или ансамбль в студию для обсуждения и исполнения музыки. Музыка в программе обычно вписывалась в широкий спектр классической музыки , а исполняемые произведения охватывали диапазон от позднего средневековья до современной музыки .
Передача Saint Paul Sunday распространялась компанией American Public Media и производилась в студиях Minnesota Public Radio в Сент-Поле, штат Миннесота , основного дочернего предприятия American Public Media.
Согласно веб-сайту Saint Paul Sunday , посыл шоу был таким: «Каково это — услышать выступление струнного квартета Джульярдской школы в своей гостиной? Или пригласить скрипача Джошуа Белла на бранч и Баха?» Ведущий Билл МакГлафлин открыл студию для лучших классических музыкантов мира, всех мыслимых стилей и миксов, как для обсуждения, так и для исполнения, предоставляя слушателям интимный доступ к тому, как создавалась прекрасная музыка. МакГлафлин вовлекал каждого солиста или ансамбль в спонтанные живые вопросы и беседы, так что идеи, анекдоты и комментарии чередовались с живыми выступлениями приглашенных музыкантов.
Одной из целей шоу было опровергнуть ошибочное мнение, что камерная музыка открыта только для ценителей . МакГлафлин стремится развеять это мнение и сделать музыку свежей, живой и веселой. [3]
Чтобы музыка и выступления оставались современными и актуальными для сегодняшней аудитории, Saint Paul Sunday расширил определение камерной музыки. Шоу включало разнообразную и эклектичную смесь исполнителей и музыки со всего мира — музыку и музыкантов, среди которых были бразильская музыка в стиле хоро от Robison-Lubambo-Baptista Trio, американская госпел-группа Albert McNeil Jubilee Singers, латиноамериканские и африканские рождественские песни и народные танцы от Andrew Lawrence-King и The Harp Consort , квартет виол Phantasm , джазовый трубач Art Farmer , специалисты по боливийской андской музыке Rumillajta , эклектичный композитор Mark O'Connor и Appalachia Waltz Trio, а также афроамериканская латиноамериканская духовая группа Imani Winds .
В Saint Paul Sunday часто исполнялись произведения современных композиторов, среди которых были Томас Адес , Джордж Цонтакис , Освальдо Голихов , Фред Лердаль , Дерек Бермель , Фредерик Ржевски и десятки других. Кроме того, Saint Paul Sunday сам заказывал новые произведения у таких композиторов, как Пьер Жальбер , Аарон Джей Кернис , Николас Мо (в партнерстве с PRI ), Кеннет Фразелл, Габриэла Лена Франк и Эдгар Мейер , среди прочих.
Для физического охвата время от времени МакГлафлин и Сент-Пол Сандей путешествовали, чтобы сделать программы на месте с известными классическими музыкальными ансамблями на различных площадках по всей территории США. Эти концерты вызвали большой интерес у местной аудитории. Чтобы сделать классическую музыку еще более доступной для большего количества людей, Сент-Пол Сандей также организовал резиденции в начальных и средних школах на Среднем Западе — которые включают в себя сессии звукозаписи, выступления и сессии вопросов и ответов с МакГлафлином, музыкантами и учениками. [4]
В конце 1970-х годов уроженец Пенсильвании Билл МакГлафлин , тромбонист и дирижер, был приглашен в качестве помощника дирижера в Saint Paul Chamber Orchestra . Перед началом выступления он часто обращался к публике, неформально объясняя программу и то, что следует слушать. Гаррисон Кейллор услышал его и пригласил МакГлафлина иногда выступать в качестве ведущего его ежедневного утреннего радиошоу на Minnesota Public Radio (MPR). [5] [6]
Примерно в это же время National Public Radio получило доступ к спутнику связи , что означало, что производство больше не ограничивалось Нью-Йорком, Лос-Анджелесом или Вашингтоном, округ Колумбия. Города с восходящим каналом , такие как Сент-Пол, наконец могли производить свои собственные национальные шоу. Соответственно, в 1979 году Фонд Меллона предоставил MPR начальный капитал для создания нескольких пилотных программ. [7] [8]
В начале 1980 года с помощью местных благотворителей Minnesota Public Radio также построило новую студию — студию Maud Moon Weyerhaeuser («Студия M») — прекрасное помещение с 20-футовыми окнами, выходящими на район собора Святого Павла. [9] [10] [11] Это вдохновило продюсера Тома Фогели, тогда работавшего в национальном программировании для MPR, на создание нового шоу, которое использовало бы сильные стороны студии. Фогели придумал идею Saint Paul Sunday Morning с МакГлафлином в качестве ведущего — отличительной, интимной программы, которая представляла бы музыкантов мирового класса вживую для национальной аудитории. Фогели также хотел, чтобы МакГлафлин звучал как музыкант, а не как диктор, и делился своим собственным спонтанным, оживленным энтузиазмом со слушателями. [7] [12]
Шоу дебютировало на MPR в 1980 году и было подхвачено на национальном уровне в 1981 году, в конечном итоге сократив свое название до Saint Paul Sunday , чтобы позволить станциям транслировать его в любое время дня в воскресенье. Уникальный подход сериала и чувство изобилия и любопытства принесли ему сотни тысяч восторженных слушателей и премию Пибоди 1995 года . [13]
В воскресенье Святого Павла выступали сотни музыкантов с международной репутацией. Среди них было много певцов, как ансамблей, так и сольных исполнителей; много квартетов и трио, а также различные другие размеры и комбинации камерных групп; много пианистов и других солистов; небольшие оркестры и хоры; а также традиционные и нетрадиционные музыкальные группы со всего мира.
В число гостей вошли такие артисты, как:
В 1995 году премия Пибоди , высшая награда в области вещания, была присуждена Сент-Полу Сандею . Фонд заявил:
Los Angeles Times сообщает, что:
Saint Paul Sunday транслировалось примерно на 200 общественных и коммерческих радиостанциях в США [14] Прошлые, текущие и будущие шоу также можно послушать на веб-сайте шоу. [2] Текущие шоу также можно послушать в разное время дня на 31 онлайн-радиостанции. [15] Шоу также транслируется в Новой Зеландии на Radio New Zealand Concert , [16] и на XM Satellite Radio Channel 133 по понедельникам в 4:00 утра по восточному времени. [17] Онлайн-примечания к программе, плейлисты и профили артистов для каждого шоу — прошлого, настоящего и будущего — представлены на веб-сайте Saint Paul Sunday .