Сатико Кодама

Японский художник (родился в 1970 году)

Сачико Кодама (родилась в 1970 году) — японская художница. Она наиболее известна своими работами с использованием феррожидкости , темной коллоидной суспензии магнитных наночастиц, диспергированных в растворе, которая остается сильно магнитной в своей жидкости. [1] Управляя жидкостью с помощью магнитного поля, она формируется для создания сложных трехмерных форм в виде «жидкой скульптуры». [2]

Биография

Кодама родилась в префектуре Кагосима и выросла в префектуре Сидзуока . Кагосима — юго-западная оконечность острова Кюсю в Японии. Это субтропический регион. Его биологическое разнообразие во многом вдохновило ее интерес к искусству и науке. Она окончила физический факультет факультета естественных наук Университета Хоккайдо в 1993 году, а затем, изменив свое направление, поступила в Высшую школу искусств и дизайна Университета Цукубы . Получив докторскую степень по искусству в Университете Цукубы, она преподавала в Университете электрокоммуникаций в Токио в качестве доцента. [3] [4] [5]

Шоу и выставки

Кодама начала работать с феррожидкостью в 2000 году со своим проектом «Protrude, Flow», созданным в сотрудничестве с Минако Такено. [6] «Protrude, Flow» выставлялась в художественной галерее SIGGRAPH 2001, [7] в Культурном центре Скирболла в Лос-Анджелесе и на выставке Mood River, проходившей в Центре искусств Векснера в Колумбусе. [8]

В 2010 году Кодама выставила «Башню Морфо» и «Дышащий хаос» на выставке медиа-искусства Cyber ​​Arts Japan, организованной Музеем современного искусства Токио . [9] Мэтью Ларкинг описал ее работу так: «Небольшая, но мощная работа Сатико Кодамы «Башня Морфо» демонстрирует, казалось бы, органическую форму жизни, которая на самом деле является ферромагнитной жидкостью, динамически сформированной электромагнитами». [10] [11] [12]

Также выставка «Трансмутация», Highline Loft, Нью-Йорк, 2012. [13]

Персональные выставки

1996
  • Выставка Сатико Кодама, Галерея Кобаяши (Токио)
2004
  • Сатико Кодама, «Дыхание хаоса», Telic Gallery (Лос-Анджелес)
2005
  • Динамическая жидкость – игра в прятки для морских ежей – художественный проект Сатико Кодама «Магнитная жидкость», Музей науки (Токио)
2006
  • Сатико Кодама Морфотовер, Галерея Сакамаки (Токио)
2008
  •  Сатико Кодама Морфотовер, Галерея Сакамаки (Токио)
2010
  • Сатико Кодама – Невидимый сад, Мирайкан (Национальный музей новейшей науки и инноваций (Токио))
2011
  • Сатико Кодама – My Little Sea, NC Soft Creative Fountain (Сеул)
  • Сатико Кодама, Галерея ввода/вывода (Гонконг)
2012
  • Сатико Кодама – Персональная выставка, Agora Art Project × Space (Тайбэй)
2016
  • Сатико Кодама: Феррожидкостная скульптура и дизайн нового медиаискусства, Культурный центр города Тёфу Тадзукури (Токио)
2017
  • Сатико Кодама – Эблуассан, Сейкадо (Киото)
2019
  • Сатико Кодама - Ослепительно, Издательство Токио (Токио)
2020
  • Открытая программа студии 78 Сатико Кодама: Pulsate – Melting Vision и Melting Moment, Rhythm in Motion, Художественный музей Футю (Токио)
2021
  • Художественная галерея X Сатико Кодама Нихомбаши Такашимая X (Токио)

Групповые выставки

1998
  • Выставка Para para parallax, Галерея NW House (Токио)
2001
  • Выставка Interaction 01, Японский центр Softopia, организатор: Институт передовых медиаискусств и наук IAMAS (префектура Гифу)
2002
  • Выставка японского медиаискусства 2002, Художественный музей CAFA (Центральная академия изящных искусств) (Пекин)
2004
  • Навигатор - Цифровое искусство в процессе создания, Национальный музей изящных искусств Тайваня ( Тайчжун )
  • Время/Пространство, Гравитация и Свет, Культурный центр Скирболла (Луизиана)
2005
  • Мета-визуал: 10-летие Токийского Метрополитен-музея фотографии , Центр искусств Ангиен-ле-Бен (Ангиен-ле-Бен, Франция)
  • Фестиваль цифрового искусства Токио 2005, Panasonic Center (Токио)
2006
  • Японский фестиваль медиаискусства, Токийский музей фотоискусства (Токио)
  • Electrical Fantasista, BankART Studio NYK (Иокогама)
  • Перспектива женщины в новых медиа, Галерея Bitforms Seoul (Сеул)
2007
  • Современные художники Южного Кюсю – Послание 2007, Музей искусств города Мияконодзё
  • Сила выражения, ЯПОНИЯ, Национальный центр искусств (Токио)
  • Electronic Alive IV, Галерея Scarfone, Университет Тампы (Флорида)
  • Японский фестиваль медиаискусства 2007 в Шанхае, Шанхайское скульптурное пространство (Шанхай)
  • Тактильная литература – ​​пересечение текста и медиаискусства, Токийский музей фотографического искусства (Токио)
2008
  • Скульптура в движении: искусство, поставленное природой, Ботанический сад Атланты
  • Machines & Souls, Arte Digital y Nuevos Medios, Национальный центр искусств королевы Софии, MNCARS (Мадрид)
  • Энди Мозес, Сатико Кодама, Эвердт Хильгеманн, Галерея Сэмюэля Фримена ( Санта-Моника )
  • SIGGRAPH ASIA 2008, Художественная галерея – Кураторская выставка, Международный выставочный и конференц-центр Suntec Singapore (Сингапур)
2009
  • Летние каникулы для меня и искусства, Музей озера Итихара (префектура Тиба)
  • Выставка «Искусство устройства», Центр Ars Electronica (Линц)
  • Device_art 3.009, Контейнер (Хорватия)
  • Art Future 2009, Auditorio IMAGINA ( Барселона )
2010
  • Ars Electronica – 30 лет искусству и медиатехнологиям, Музей современного искусства в Токио
  • Кремниевые мечты. Искусство, наука и технологии в Европейском Союзе Tabakelera (Сан-Себастьян)
  • Поэзия движения, Ars Electronica на Автомобильном форуме Унтер-ден-Линден ( Берлин )
  • Выставка в Музее магического искусства, Художественный музей Оита
  • Японский фестиваль медиаискусства в Стамбуле, Музей Пера (Стамбул)
  • Передвижная выставка Японского фестиваля медиаискусства в Саппоро , Парк искусств Саппоро (Саппоро)
2011
  • Art Futura XXI Alhóndiga Bilbao (Бильбао)
  • Предоставленный самому себе, INSPACE (Шотландия)
  • Выставка Музея магического искусства, Культурный зал Мориока (префектура Мориока, Музей Акехара (Хиросима))
  • Закрой глаза и скажи мне, что ты видишь, Музей изобразительных искусств Гётеборга (Швеция)
  • Закройте глаза и скажите мне, что вы видите, Vartiovuoren tähtitorni (Финляндия)
2012
  • MEDIA GEIJUTSU Flow & Bright, GYRE (Токио)
  • Трансмуртация, Highline Loft (Нью-Йорк)
  • Фестиваль арт-рока, Павильон нумерических искусств, Музей Сен-Брие (Сен-Брие)
  • Турбулентность, Espaces Louis Vuitton (Париж)
  • Художественная выставка Мугендай, Детский художественный музей Хамада (префектура Тоттори)
  • Выставка Музея магического искусства, Башня Юмеминато (префектура Тоттори), Художественный музей Мацудзакая (Нагоя)
2013
  •  Фестиваль японского медиаискусства в Яманаси, Библиотека префектуры Яманаси (префектура Яманаси)
  • Турбулентность II, Вилла Эмпейн (Брюссель)
  • Мы полностью контролируем ситуацию 3:e Вонинген (Гетеборг)
  • Лилль 3000, Natures Artificielles, вокзал Сен-Совер (Лилль)
  • Aomori Earth 2013 - О дивный новый мир – Возрождающая утопия, Музей искусств Аомори, Выставка в Музее магического искусства, Музей искусств префектуры Миядзаки, Музей современного искусства, Кумамото, Королевский музей Уэно, Музей современного искусства 21 века, Городской музей Окаямы
  • Дизайн Шанхай 2013, Электростанция Искусства (Шанхай)
2014
  • Безграничная фантазия: мультимедийное искусство Восточной Азии, Центр Чарльза Б. Вана,
  • Университет штата Нью-Йорк в Стоуни-Брук (Нью-Йорк)
  • Анкоку, Galerie-da end (Париж)
2015
  • В ПРЯМОМ ЭФИРЕ: Работа из Коллекций № 5, Chelsea Space, Лондонский университет искусств
2016
  •  Выставка, посвященная 20-летию Японского фестиваля медиаискусства – «Сила перемен», 3331 Arts Chiyoda (Токио)
2017
  • ArtFitura Rome: Digital Creature, Ex Dogana (Рим)
  • Nuit Blanche KYOTO 2017, Сейкадо (Киото)
  • Японский фестиваль медиаискусства на острове Исигаки Дзима (Окинава)
  • Воображаемый гид: Япония, Мыстецкий Арсенал (Киев)
2020
  • Фестиваль японского медиаискусства в Отару, Canal Plaza (Отару)
  • Pharmakon Chain Reaction, Ателье Мицусима (Киото)
2021
  • Выставка Vision Gate, аэропорт Ханеда/Нарита (Токио, Тиба)

Другой

2010
  • Armory Show 2010, Пирс 92 и 94 (Нью-Йорк)
2011
  • Мероприятия по показу Chanel J12 (Париж, Токио, Нью-Йорк)
2015
  • Ярмарка искусств Art Paris 2015, Galerie-da end (Париж)

Награды

1994
  • Международный фестиваль молодежного медиаискусства в Фукуи
1995
  • Принят на Международную биеннале в Нагое - ARTEC'95
1997
  • Принят на Международную биеннале в Нагое - ARTEC'97
2001
  • Принят в SIGGRAPH 2001 Art Gallery (Лос-Анджелес)
2002
  • Награжден Гран-при в номинации « Цифровое искусство» ( Интерактивное искусство) на 5-м Фестивале медиаискусства, Агентство по делам культуры, Япония.
  • Гран-при цифрового контента 2001 года, Гран-при в области искусства
  • Японское общество информации и культурологии, премия в области искусства
2005
  • Принят на Международный фестиваль экспериментального кино и видео VIDEOEX 2005
  • Принят на Девятый ежегодный международный женский кинофестиваль MadCat
2006
  • Принят для участия в SIGGRAPH 2006 Art Gallery (Бостон)
2009-2010
  • Принят в Программу зарубежного обучения для начинающих деятелей искусств Агентством по делам культуры правительства Японии (Нью-Йорк)

Работы комиссии

  • Центр Ars Electronica (Линц, Австрия)
  • Музей чудес (Окинава, Япония)
  • Национальный музей науки и технологий (Гаосюн, Тайвань)
  • Panasonic Center Tokyo Creative Museum AkeruE (Токио, Япония)
  • SpaceLABO (Фукуока, Япония)

Коллекции

  • Музей искусств города Мияконодзё (Япония)
  • Фонд Богоссяна ( Бельгия )
  • ArtFutura (Испания)

Ссылки

  1. ^ Дженнифер Н.Тонмпсон (2005). Transmaterial . Princeton Architectural Press . стр. 71. ISBN 978-1568985633.
  2. ^ Блейн Э. Браунелл (2011). Материя в плавающем мире . Princeton Architectural Press . С.  192–199 . ISBN 978-1568989969.
  3. ^ Кодама, Сатико. «Динамическая феррожидкостная скульптура: органические формы искусства, изменяющие форму». cacm.acm.org . Сообщения ACM .
  4. ^ Маджзуб, Маха. «Магнитная привлекательность: Сатико Кодама устанавливает минимумы притяжения (интервью Сатико Кодама)». www.ragmag.co .
  5. ^ Веб-сайт галереи Сакамаки, «Профиль Сатико Кодама»
  6. ^ Эдвард А. Шанкен, ред. (2009). Искусство и электронные медиа . Phaidon Press . стр.  21–22 . ISBN 978-07148-4782-5.
  7. ^ "SIGGRAPH 2001: Галерея искусств N-Space: Выступай, теки". SIGGRAPH .
  8. ^ Куевас-Вольф, Кристина. «Время/Пространство, Гравитация и Свет». www.caareviews.org . College Art Association, Inc.
  9. ^ Томпсон, Марк. «Киберискусство Японии: Настолько интерактивное, насколько оно хочет быть». japantimes.co.jp . The Japan Times . Получено 15 октября 2011 г.
  10. ^ Конни Фрейер; Себастьен Ноэль; Ева Руки (2009). ЦИФРОВОЙ ДИЗАЙН . Thames & Hudson . стр.  122–124 . ISBN 9780500514382.
  11. ^ Хераусгегебен фон; Герфрид Штокер; Кристин Шопф (2003). Ars Electronica 2003: Код: Язык нашего времени . Хатье Канц . п. 424. ИСБН 978-3775713566.
  12. ^ Мончо Алгора. Арт Футура 2008 . Арт Футура. стр.  26–29 . ISBN. 849220849X.
  13. ^ Гринберг, Джулия (2012-03-08). «Тедди Ло, Сатико Кодама и Рёта Кувакубо сияют на выставке «Трансмутация» в Нью-Йорке». International Business Times . Получено 2022-08-03 .
  • Официальный сайт
  • Сатико Кодама онлайн-портфолио
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Sachiko_Kodama&oldid=1210246983"