Правило третей

Правило третей — это эмпирическое правило для композиции визуального искусства, такого как дизайн , фильмы , картины и фотографии . ^[3] В этом руководстве предлагается, чтобы изображение было разделено на девять равных частей двумя равноотстоящими горизонтальными линиями и двумя равноотстоящими вертикальными линиями, и чтобы важные композиционные элементы располагались вдоль этих линий или их пересечений. ^[4] Выравнивание объекта по этим точкам создает больше напряжения, энергии и интереса в композиции, чем простое центрирование объекта.

Правило третей применяется путем выравнивания объекта с направляющими линиями и точками их пересечения, размещения горизонта на верхней или нижней линии или разрешения линейным особенностям изображения перетекать из секции в секцию. Основная причина соблюдения правила третей — не допустить размещения объекта в центре или предотвратить разделение изображения пополам горизонтом. Майкл Райан и Мелисса Ленос, авторы книги « Введение в анализ фильма: техника и смысл в повествовательном фильме» , утверждают, что использование правила третей «одобряется кинематографистами в их стремлении создать сбалансированные и целостные изображения» (стр. 40). ^[5]

При съемке или фотографировании людей принято выстраивать тело по вертикальной линии, а глаза человека по горизонтальной линии. При съемке движущегося объекта часто применяется та же схема, при этом большая часть дополнительного пространства должна находиться перед человеком (в соответствии с тем, как он движется). ^[6] Аналогично, при съемке неподвижного объекта, который не смотрит прямо в камеру, большая часть дополнительного пространства должна находиться перед объектом, а вертикальная линия должна проходить через его воспринимаемый центр масс.

Выражение «правило третей» было впервые записано ^[7] Джоном Томасом Смитом в 1797 году. В своей книге «Заметки о сельском пейзаже» Смит цитирует работу сэра Джошуа Рейнольдса 1783 года , в которой Рейнольдс обсуждает, в неколичественных терминах, баланс темного и светлого в картине. ^[8] Затем Джон Томас Смит продолжает развивать эту идею, называя ее «Правилом третей»:

Два отдельных, равных света никогда не должны появляться на одной и той же картине: один должен быть главным, а остальные подчиненными, как по размеру, так и по степени: неравные части и градации легко переводят внимание от одной части к другой, в то время как части одинакового вида держат его в неловком подвешенном состоянии, как будто не в состоянии определить, какая из этих частей должна считаться подчиненной. «И чтобы придать наибольшую силу и основательность вашей работе, некоторые части картины должны быть максимально светлыми, а некоторые максимально темными: эти две крайности затем должны быть гармонизированы и согласованы друг с другом». (Аннотация Рейнольдса к Du Fresnoy .)

Аналогично этому «правилу третей» (если мне будет позволено так его назвать) я предположил, что при соединении или разрыве различных линий картины было бы также хорошим правилом делать это, в общем, по схожей схеме пропорций; например, в ландшафтном дизайне небо должно занимать около двух третей; или же около одной трети, так чтобы материальные объекты могли занимать две другие: снова две трети одного элемента (например, воды) на одну треть другого элемента (например, земли); и затем оба вместе, чтобы составить только одну треть картины, из которых две другие трети должны быть отведены для неба и воздушных перспектив. Это правило также применимо при разрыве длины стены или любого другого слишком большого продолжения линии, которое может оказаться необходимым разорвать, пересекая или скрывая его каким-либо другим объектом: Короче говоря, применяя это изобретение, вообще говоря, или к любому другому случаю, будь то свет, тень, форма или цвет, я нашел соотношение около двух третей к одной трети или один к двум, гораздо лучшей и более гармонизирующей пропорцией, чем точная формальная половина , слишком далеко простирающиеся четыре пятых — и, короче говоря, чем любая другая пропорция. Я должен считать себя удостоенным мнения любого джентльмена по этому вопросу; но пока я не буду лучше информирован, я приду к выводу, что эта общая пропорция два и один является наиболее живописным средством во всех случаях разрыва или иного определения прямых линий, масс и групп [sic] , поскольку линия Хогарта , как признано, является наиболее красивым (или, другими словами, наиболее живописным) средством кривых . ^[9]

В 1845 году в своей книге «Хроматика » Джордж Филд отмечает, что сэр Джошуа Рейнольдс считает соотношение 2:1 правилом для соотношения теплых и холодных цветов в картине, и приписывает Смиту распространение этого правила на все пропорции в живописи:

Сэр Джошуа установил в качестве правила, что соотношение теплого и холодного цвета в картине должно быть как два к одному, хотя он часто отклонялся от этого; а Смит в своих «Заметках о сельском пейзаже» распространил подобное правило на все пропорции живописи, умоляя назвать его «правилом третей», согласно которому ландшафт, состоящий из одной трети суши, должен иметь две трети воды, и они вместе должны составлять около одной трети картины, а оставшиеся две трети должны быть отведены воздуху и небу; и он применяет то же правило к пересечению и разрыву линий и объектов и т. д. ^[10]

Даже в то время существовал скептицизм относительно универсальности такого правила, по крайней мере в отношении цвета, поскольку Филд продолжает:

Это правило, однако, не дает общего закона, а универсализирует частный, неизменное соблюдение которого привело бы к единообразной и монотонной практике. Но, как бы иногда оно ни было полезным, оно не является ни точным, ни универсальным, истинная середина природы требует компенсации, которая в случае тепла и прохлады находится примерно в равных пропорциях, тогда как в отношении наступающих и уходящих цветов истинный баланс эффекта составляет приблизительно три последних к одному первому; тем не менее, пропорции в обоих случаях должны регулироваться преобладанием света или тени и требуемым эффектом картины, в которой, и в других видах антагонизма, шкала эквивалентов дает руководство.

Обсуждение Смитом этого «правила» не зависит от истории и использования этого термина в композиции и фотографии.

• Золотое сечение (в эстетике)
• Габаритная высота (фотокадрирование)
• Ведущая комната
• Рабатмент прямоугольника

На Викискладе есть медиафайлы по теме «Правило третей» .

• Правило третей в фотографии