Розель Оск
Американский гравёр (1884–1954)
Розель Оск
Рожденный
Розель Хелленберг

( 1884-02-27 )27 февраля 1884 г.
Нью-Йорк , США
Умер4 мая 1954 г. (1954-05-04)(70 лет)
Нью-Йорк, США
Место отдыхаКладбище Риверсайд (Сэдл-Брук, Нью-Джерси)
ОбразованиеЛига студентов-художников Нью-Йорка , Национальная академия дизайна
Известныйсухая игла , Офорт
Известная работа«Руки», серия офортов
СтильРеализм
СупругМаркус Л. Оск

Розелл Оск (1884–1954) была американским гравером, известной своими сухими иглами и офортами . Ее стиль был реалистическим , а ее темами были исследования фигур, пейзажи и морские виды. [1] Она часто выставлялась в 1930-х и 1940-х годах и была награждена призами Общества американских офортистов , Филадельфийского клуба граверов и Национальной ассоциации женщин-художников . [2] Ее работы часто выбирались для выставок «Лучшие гравюры года», проводимых группой офортистов. [3]

Ранняя жизнь и образование

Оск родилась и выросла в Манхэттене. [4] После окончания колледжа Хантер в 1903 году она училась в Лиге студентов-художников до 1906 года и в Национальной академии дизайна с 1912 по 1915 год. [2] В Лиге студентов-художников ее учителями были Фрэнк Дюмонд, Генри Рейтердаль, Брайсон Берроуз и Кеньон Кокс . [1] Несколько лет спустя она также училась в Школе искусств Гранд-Сентрал . [5]

Творческая карьера

Розелл Оск, Номер четыре в серии «Руки»: Моряк, около 1935 г., сухая игла, 8 x 10 дюймов
Розелл Оск, Маленькая старушка, 1937, офорт, 10 x 7+1 ⁄ 2 дюйма
Розелл Оск, «Сестры», около 1937 г., сухая игла, 10 x 8 дюймов
Розель Оск, Six O'Clock, сухая игла, 10 x 8 дюймов

Оск начала свою карьеру в 1920 году как художница. [6] В 1917 году она начала проводить летние месяцы в Бейпорте, штат Нью-Йорк, на южном берегу Лонг-Айленда, [7] а в 1927 году она впервые выставила свои картины на групповой выставке, организованной Ассоциацией художников Лонг-Айленда в Патчоге . [8] [примечание 1] На этой и других выставках конца 1920-х и начала 1930-х годов Оск выставляла портреты маслом, пастелью и карандашом, [10] а также пейзажи и натюрморты маслом. [8] [10] Она начала свою карьеру как гравер в 1932 году [6] и, хотя она продолжала время от времени выставлять свои работы маслом, с середины 1930-х годов она в основном выставляла работы, написанные сухой иглой, и офорты. [1] [примечание 2]

Работы Оск часто появлялись на выставках организаций, членом которых она была. Помимо Associated Artists of Long Island, в их число входили Associated American Artists , Art Students League , National Association of Women Artists , Grand Central Art Galleries и Artists Equity. [3] [примечание 3] Она также выставлялась в составе самоорганизованных групп, наиболее заметными из которых были те, что были связаны с Муниципальным художественным комитетом Нью-Йорка. В 1936 году Оск объединилась с Уиллом Барнетом , Кэтрин Кавейн и Бетти Уолдо Пэриш , чтобы показать гравюры на одной из таких выставок. [14] В 1939 году она объединилась с шестью художниками, чтобы показать картины на другой из них. [15] [примечание 4]

На протяжении всей своей карьеры она создавала портреты, пейзажи и морские виды, этюды фигур, жанровые картины и натюрморты. В 1941 году критик сказал, что именно портреты сделали ее знаменитой. [1] В 1938 году критик New York Times Говард Деври сказал, что гравюры Оск были выдающимися. [17] Серия из четырех офортов под названием «Руки» получила широкое признание. Когда ее показали в 1937 году, Деври назвал их «захватывающими». [18] Когда их снова показали в 1941 году, критик Times Ада Рейни сказала, что они были эффективны в своей характеризации, [1] и одна из них («Моряк», показанная слева) была включена в книгу « Американские призовые гравюры двадцатого века» . [19] [примечание 5] В своей статье 1941 года о гравюрах Оск, Ада Рейни назвала «Маленькую старушку» (показана справа) «прекрасной характеристикой». [1] В 1942 году Рейни описала сухую иглу «Сестры» (показана слева), как «выполненную с пониманием ценности силы линии и структуры фигур». [20] В 1953 году критик Times Лесли Джадд Портнер написал, что сухая игла Оск «Шесть часов» (показана справа) была «полностью реалистичной». [21] Помимо картин, гравюр и сухой иглы, Оск делала акватинты и рельефные гравюры в конце 1940-х годов. [1]

В 1940-х и 1950-х годах Оск часто проводила персональные выставки в Сэйвилле, Лонг-Айленд, и трижды проводила их в Манхэттене (1931, [22] 1938, [23] и 1941 [1] ). В конце 1930-х и начале 1940-х годов жюри часто выбирало ее гравюры для включения в выставки «лучших гравюр», проводимые Обществом американских офортистов. [3] [24] [25] Она была удостоена наград в 1938, [2] 1940, [26] 1941, [27] 1945, [2] и 1946 годах. [28]

Художественная практика

Оск обычно делала свои сухие иглы и офорты на прессах, которые она держала в Нью-Йорке и в летнем доме на Лонг-Айленде. Обычно она использовала японскую бумагу кремового цвета и делала не более сотни экземпляров каждого. [6] [29]

Личная жизнь

Оск была дочерью Германа и Корнелии Талмессингер Хелленберг. [30] Корнелия Хелленберг, которая умерла в 1915 году, была директором храма Шаарай Тефила в Манхэттене. [30] [31] Герман Хелленберг был партнером в Hellenberg & Lowenstein, производителях мужских шейных платков. [32] У пары родился второй ребенок, сын по имени Лоуренс. [2] В 1906 году Оск вышла замуж за Маркуса Л. Оска, [7] владельца процветающего манхэттенского бизнеса в сфере недвижимости под названием Merit Realty Corp. [33] У них было двое сыновей, Ричард и Джордж, и дочь Вирджиния (миссис Кеннет Поли). [2] Оск умерла 6 мая 1954 года в своем доме на Западной 87-й улице в Манхэттене.

Примечания

  1. ^ Ассоциация художников Лонг-Айленда была организацией, в которую входили художники и миряне, большинство из которых были из округа Саффолк, штат Нью-Йорк . Она была образована в 1924 году с целью проведения групповых выставок работ членов. [9] Выставка, состоявшаяся в 1927 году, на которой были представлены работы Оска, была четвертой ежегодной выставкой, проводимой группой. [8]
  2. ↑ Начиная с 1935 года в обзорах выставок и рекламе экспозиций гравюры Оск упоминаются гораздо чаще, чем ее картины. [1] [11] [12]
  3. ^ Ассоциация Artists Equity была основана в Нью-Йорке в 1947 году для защиты интересов профессиональных художников, предоставления ресурсов, помогающих им добиться успеха в своей работе, и продвижения возможностей для своих членов. Среди основателей были Уилл Барнет , Томас Харт Бентон , Стюарт Дэвис , Эдвард Хоппер и Луиза Невельсон . Ее первым президентом был Ясуо Куниёси . [13]
  4. ^ Муниципальный художественный комитет был некоммерческой группой, созданной городским правительством в 1935 году для продвижения искусства, танца и музыки и поддержки их создателей. В 1936 году он начал проводить художественные выставки. Самоорганизованные группы из 10-15 человек могли организовать показ своих работ в течение двухнедельных периодов. Комитет не брал никаких сборов или комиссий с продаж, которые производили эти выставки. [16]
  5. ^ В набор гравюр вошли «Лесоруб», «Малыш» и «Швея», а также «Моряк». Она была снова процитирована в ее некрологе в New York Times [2] и на ретроспективной выставке в 1963 году. [6]

Ссылки

  1. ^ abcdefghi Ада Рейни (1941-12-28). "Henry Olson Pictures Now at Arts Club; US National Museum". New York Times . стр. L7. В Национальном музее США отдел графических искусств объявляет о выставке офортов и сухих игл Розеллы Х. Оск из Нью-Йорка, которая пройдет в вестибюле здания Natural History в январе.
  2. ^ abcdefg «Умерла миссис Розелл Оск, офортистка, художница: отмеченная наградами художница, чьи работы находятся в музеях и Библиотеке Конгресса». New York Times . 1954-05-06. стр. 33.
  3. ^ abc Рональд Г. Пизано (1988). Сто лет: празднование столетия Национальной ассоциации женщин-художников. Музей изящных искусств округа Нассау. Розель Оск была гравером, чьи работы регулярно выставлялись в Обществе американских офортистов, а также на других важных выставках. Ее работы, по сути, регулярно включались в сотню лучших гравюр года.
  4. ^ "Rose Hellenberg in domestic of M Thalmessinger, Borough of Manhattan, Election District 16 New York City Ward 23, New York County, New York, United States". "United States Census, 1900," база данных с изображениями, FamilySearch; ссылка на переписной округ (ED) 619, лист 2B, семья 25, публикация микрофильма NARA T623 (Вашингтон, округ Колумбия: Национальное управление архивов и документации, 1972 г.); микрофильм FHL 1,241,108 . Получено 3 августа 2017 г.
  5. ^ "Масло, офорты Розеллы Оск демонстрируются в Сэйвилле". Patchogue Advance . Patchogue, Нью-Йорк. 1948-08-12. стр. 5.
  6. ^ abcd "CM Art Show Features Works of Noted Artist". Patchogue Advance . Patchogue, Нью-Йорк. 1963-11-21. стр. 15.
  7. ^ ab "Некрологи; Маркус Леонард Оск". Suffolk County News . Sayville, New York. 1956-10-05. стр. 4.
  8. ^ abc "Art Exhibition Most Notable Yet". Patchogue Advance . Patchogue, New York. 1927-07-19. стр. 2. Еще одним новичком в этой организации является Розелл Х. Оск из Бейпорта, которая демонстрирует два портрета маслом пожилых женщин, один из которых представляет собой довольно сложный сюжет, направленный на яркое окно, а также натюрморт с группой, изображающей латунные сосуды.
  9. ^ «Художники Лонг-Айленда создают ассоциацию; планируют проводить две выставки в год и продавать работы местных художников». County Review . Риверхед, Нью-Йорк. 1924-11-07. стр. 19.
  10. ^ ab "Работы художников привлекли большое внимание на ежегодной выставке". Patchogue Advance . Patchogue, Нью-Йорк. 1930-07-29. стр. 1. Из художников-ассоциатов Розелл Оск из Бейпорта имеет многочисленные очаровательные портреты пастелью и карандашом, а также другие рисунки и несколько пейзажей маслом.
  11. ^ «Демонстрационная реклама; Салон картин Уонамейкера». New York Times . 1935-10-22. С. 162.
  12. ^ «Демонстрационная реклама; Офорты выдающихся художников Америки». New York Times . 1935-11-10. стр. SM14.
  13. ^ "История". Ассоциация по защите прав художников Нью-Йорка . Получено 06.02.2019 .
  14. ↑ Эдвард Олден Джуэлл (1936-05-20). «Городской художественный музей предлагает 8-ю выставку». New York Times . стр. 19.
  15. ^ "Новые шоу". New York Times . 1939-07-09. стр. 122. Галантная молодая негритянка Розеллы Оск смотрит в новый день.
  16. ^ «Город предлагает своим художникам бесплатное пространство: галереи для выставки и продажи их работ откроются в январе». New York Times . 1935-11-29. стр. 17.
  17. ↑ Говард Деври (1938-02-13). «Записная книжка рецензента: комментарий к некоторым недавно открытым выставкам — масло, акварель, гравюры». New York Times . стр. 10X. На нынешней выставке выделяются гравюры Розеллы Оск и акварели Хелен Лейн.
  18. ↑ Говард Деври (1937-04-11). «Записная книжка рецензента: комментарий к некоторым недавно открывшимся выставкам — масло, акварель, гравюры». New York Times . стр. 10X. Розелл Оск выставляет несколько захватывающих офортов рук.
  19. ^ "Bayport News Briefs". Patchogue Advance . Patchogue, Нью-Йорк. 1950-01-09. стр. 13. В новой книге "American Prize Prints of the Twentieth Century" представлена ​​гравюра с изображением рук под названием "Моряк" Розеллы Х. Оск из Seaman Av.
  20. ↑ Ада Рейни (1942-06-07). «Занятая неделя для любителей искусства в Вашингтоне; здесь представлены чикагские офорты». New York Times . стр. L5.Работа Розеллы Оск «Сестры», персональная выставка которой недавно прошла в Национальном музее, создана с пониманием ценности силы линий и структуры фигур.
  21. ↑ Лесли Джадд Портнер (1953-10-25). «Британская школа; Американская гравюра». New York Times . стр. L6. Розелл Оск полностью реалистична в «Шесть часов», показывая измученную мать и ребенка в метро.
  22. ↑ Лина Гольдшмидт (1931-05-03). «Группа сепаратистов в Германии: скульптура Альбина Полаеска». New York Times . стр. X11.
  23. ^ "Новости искусства". New York Times . 1938-05-13. стр. 15. Картины Розеллы Х. Оск, члена Национальной ассоциации женщин-художников и скульпторов, будут выставлены в отеле Plaza.
  24. ↑ Эдвард Олден Джуэлл (1938-01-13). «Художественная экспозиция связывает реальное с нереальным». New York Times . стр. 10X.
  25. ^ «Лучшие отпечатки года». New York Times . 1940-12-29. стр. SM5.
  26. ^ "State Art Contest Display Here Proves Sub-Standard: Washington". New York Times . 1940-11-10. стр. A7. Розелл Оск выиграла первый приз в номинации "Черно-белая" за голову молодой негритянки.
  27. ^ Эдвард Олден Джуэлл (1941-01-07). «Выставка предоставлена ​​женщинами-художницами». New York Times . стр. 21. Жюри отметило Марджори Куинлан и Розеллу Оск, попросивших их разделить премию Алджера в размере 100 долларов. Первая представлена ​​акварелью «Кукуруза», вторая — маслом «Проходящая буря».
  28. ↑ Ада Рейни (1946-04-13). «54-я ежегодная выставка женщин-художниц». New York Times . стр. 48. Приз Изабеллы Маркелл в размере 50 долларов, поделенный между Глэдис Мок за «Поднимающиеся облака» и Розелл Оск за «Урбанит».
  29. ^ "Roselle Hellenberg Osk - Artist". Онлайн-база данных AskART . Получено 2019-02-03 .
  30. ^ ab "Некролог; Умер: Хелленберг". New York Times . 1915-10-23. стр. 11.
  31. ^ "Смерти; Хелленберг". New York Times . 1915-10-24. С. 1.
  32. ^ "The Fire Record". Hudson Register . Хадсон, Нью-Йорк. 1890-12-11. С. 1.
  33. ^ «Рынок жилья снова активен». New York Times . 1925-06-03. стр. 41.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Roselle_Osk&oldid=1232128202"