Роберт Ленкевич

Для проверки этой статьи нужны дополнительные цитаты . Помогите улучшить эту статью , добавив ссылки на надежные источники . Материалы без ссылок могут быть оспорены и удалены. Найти источники:  "Robert Lenkiewicz" – новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( октябрь 2007 г. ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

Роберт Оскар Ленкевич (31 декабря 1941 г. – 5 августа 2002 г.) был одним из самых знаменитых художников Юго-Западной Англии современности. Его работы всегда были немодными в высоких художественных кругах, но, тем не менее, пользовались популярностью у публики. ^{[1] [2]} Некоторые считают Ленкевича великим художником, который «наконец-то был признан таковым после всех этих лет пренебрежения со стороны художественного истеблишмента, особенно Лондона, который никогда его не примет. Он не играл в игру, когда дело касалось лондонских коммерческих галерей. Он делал свое дело в провинции, на что смотрели свысока». ^[3]

Он создал около 10 000 работ (хотя эта цифра включает его плодотворную работу как художника-карандашного портретиста) ^[4] , часто в большом масштабе и в тематических «проектах», исследующих скрытые сообщества (Бродяжничество, 1973, Умственная отсталость, 1976) или сложные социальные проблемы (Самоубийство, 1980, Смерть, 1982).

В 1981 году он инсценировал свою смерть, объявив о своей кончине местным газетам. ^[3] Когда Ленкевич умер в 2002 году, он оставил после себя особенно жуткое наследие, поскольку забальзамированное тело одного из его друзей, бродяги по имени Диоген, было найдено в секции шкафа в нижней части книжного шкафа. Ленкевич обещал своему другу, что сохранит его тело, когда он умрет, а не позволит его похоронить. Еще один труп, акушерки 16 века, повешенной за колдовство, был найден в той же комнате, которую Ленкевич назвал своей «комнатой смерти». ^[3]

Фонд Ленкевича (образовательная благотворительная организация) был основан в 1997 году, ^[5] получил в наследство оставшуюся коллекцию работ художника. Объемные дневники художника, иллюстрированные блокноты и журналы отношений находятся в коллекции Фонда, которая была показана в Городском музее и художественной галерее Плимута в 2009 году. ^[6] Фонд курировал ряд посмертных выставок: Автопортреты 1956-2002 в Галерее Бен Ури , Еврейском музее искусства в Лондоне в 2008 году; Ленкевич: Наследие — Работы из коллекции Фонда Ленкевича в Городском музее и художественной галерее Плимута в 2009 году; Натюрморты в Королевской академии Западной Англии в Бристоле в 2011 году; Смерть и дева в аббатстве Торре в Торки позднее в том же году; и «Человеческое, слишком человеческое» в Королевском дворе Уильяма в Плимуте, родном городе художника, в 2012 году. Эта выставка в расширенном виде посетила Германию (Spinnerei в Лейпциге и AufAEG в Нюрнберге ) в 2013 году, где она стала первой на сегодняшний день зарубежной выставкой работ художника.

Роберт Ленкевич родился в Лондоне в 1941 году в семье беженцев, владевших еврейским отелем на Фордвич-роуд. Роберт Ленкевич провел свое детство в отеле Shemtov в Криклвуде , которым управляли его родители. Его мать была немецкой баронессой, а отец — польским коневодом, которые оба бежали из нацистской Германии в 1939 году и прибыли в Лондон как нищие беженцы. ^[7] Ленкевич часто заявлял в интервью, что среди пожилых постояльцев отеля были пережившие Холокост , но это противоречит брату художника Джону, который вспоминает, что постояльцами, как правило, были родители или бабушки и дедушки английских евреев второго или третьего поколения (например, мать популярного артиста Дики Валентайна ), хотя чехословацкая кухарка отеля, миссис Бобек, была выжившей в концентрационном лагере Берген-Бельзен . Тем не менее, одиночество и страдания, которые молодой художник увидел в отеле, были «целительными и заставляющими задуматься» ^[8], по словам Ленкевича. Ленкевич вдохновился живописью после того, как увидел Чарльза Лоутона в биографическом фильме Александра Корды « Рембрандт » . Он посещал младшую техническую школу архитектуры и строительства имени сэра Кристофера Рена с 1955 по 1958 год, окончив ее с отличием по специальности «искусство». ^{[ требуется цитата ]} В 16 лет Ленкевич был принят в Школу искусств Святого Мартина , а затем поступил в Королевскую академию . Однако он был практически невосприимчив к современной моде в искусстве, больше интересуясь своими любимыми картинами в Национальной галерее . ^[2]

Вдохновленный примером Альберта Швейцера , Ленкевич распахнул двери своих студий всем, кому нужна была крыша над головой – нищие, наркоманы, преступники и психически больные, которые там собирались. Эти люди были героями его картин в молодости. Однако такие колоритные персонажи не были приняты его соседями, и он был вынужден покинуть Лондон в 1964 году. ^[1]

Он провел год, живя в отдаленном коттедже недалеко от Ланрита в Корнуолле, поддерживая свою молодую семью преподаванием, прежде чем местный художник и бизнесмен Джон Нэш предложил ему студию в Барбикане в Плимуте . Дом и студии художника снова стали магнитом для бродяг и уличных алкоголиков, которые затем позировали для картин. Их число росло, и Ленкевич был вынужден реквизировать заброшенные склады в городе, чтобы разместить «ночлежников». Один из этих складов также служил студией и в 1973 году стал выставочным пространством для проекта «Бродяжничество».

Впервые он привлек внимание общественности, когда СМИ выдвинули на первый план его гигантскую фреску на Барбикане в Плимуте в 1970-х годах. ^[9] Еще один фурор произошел в 1981 году, когда он инсценировал собственную смерть, готовясь к предстоящему проекту на тему Смерти (1982): «Я не мог знать, каково это — быть мертвым», — сказал художник, «но я мог узнать, каково это — быть считающимся мертвым». ^[3]

После его первой выставки у известного арт-дилера в 1990-х годах работы Ленкевича пользовались растущим коммерческим успехом и некоторым признанием со стороны истеблишмента. Он получил большую ретроспективу в 1997 году в Плимутском городском музее и художественной галерее , которую посетили 42 000 человек. В своем некрологе Ленкевичу художественный критик Дэвид Ли заметил: «Величайшим даром Роберта было показать нам, что художник может быть искренне обеспокоен социальными и бытовыми проблемами и попытаться выполнить сложную задачу выражения этой совести через глубоко немодную среду фигуративной живописи. В этом смысле он был одним из немногих серьезных художников современной истории». Ленкевич в возрасте 60 лет умер от сердечного приступа в 2002 году. Несмотря на свою плодовитость, у него было всего 12 фунтов стерлингов наличными (якобы он никогда не открывал банковский счет), и он был должен 2 миллиона фунтов стерлингов различным кредиторам. После его смерти образцы его лучших картин продавались на лондонских аукционах за шестизначные суммы.

Рост популярности Ленкевича был продемонстрирован на аукционах по продаже его личной коллекции работ. На аукционах Sotheby's в 2003 году, Bearnes в 2004 и 2008 годах ^[10] его картины и частная библиотека собрали £2,1 млн.

Возникло несколько мифов вокруг необычной бартерной экономики художника, например, что Ленкевич никогда не платил налоги и не вел никаких записей о продажах своих работ; действительно, иногда утверждается, что он вообще никогда не продавал свои работы, несмотря на то, что все его выставочные списки теперь находятся в открытом доступе с указанием цен. ^[11] Однако, это тот случай, когда Ленкевич использовал систему покровительства, посредством которой давнему коллекционеру или заинтересованному покупателю вручали один или два счета для оплаты от имени художника. Эта система действовала до середины 1990-х годов, когда художник начал упорядочивать свои финансовые дела, ведя переговоры с HMRC . После смерти художника в 2002 году, сообщения СМИ оценили стоимость имущества художника в 6,5 миллиона фунтов стерлингов. Эта цифра включала поверхностную оценку антикварной библиотеки художника, состоящей из редких книг по колдовству , оккультизму, метафизике и средневековой философии. Однако продажа всей этой коллекции на аукционе Sotheby's в 2003 году принесла менее 1 миллиона фунтов стерлингов.

Ленкевич был отцом 12 детей, некоторые из которых стали художниками. Один из сыновей Роберта, Рубен Ленкевич, управляет галереей в Эшбертоне, посвященной творчеству его отца. Художник давал бесплатные уроки по технике фигуративной живописи всем, у кого были способности и желание. Среди учеников Ленкевича были Пиран Бишоп , Яна Травэйл, Дэн Уитли, Луиза Кортнелл, Лиза Стоукс, Нахем Шоа , Джеймс Гай Экклстон и Джо Стоунман.

Его падчерица от Селии Миллс — драматург Ребекка Ленкевич . ^[12]

Проект «Бродяга» состоял из нескольких десятков картин и рисунков бродяг и большой книги заметок, написанных самими ночлежниками и теми, кто занимался их «уходом» и контролем. Ленкевич надеялся, что выставка и собственные истории отверженных осветят тяжелое положение этих «невидимых людей» и побудят сообщество к гуманным действиям в их интересах. Формат «Проекта» — объединение тематически связанных картин с публикацией исследовательских заметок и собранных наблюдений моделей — должен был последовательно использоваться на протяжении всей карьеры Ленкевича. Такие проекты, как «Умственная отсталость» (1976), «Старость» (1979) и «Смерть» (1982) последовали за проектом о бродяжничестве, поскольку Ленкевич продолжал изучать жизнь отчужденных, скрытых слоев общества и привлекать к ним внимание широкой общественности.

Песня Пола Даунса «Роберт и ковбои» была вдохновлена ​​проектом и описывает нескольких бродяг.

В параллельном направлении исследований Ленкевич также исследовал некоторые из наиболее устойчивых табу общества в таких проектах, как «Ревность» (1977), «Оргазм» (1978), «Самоубийство» (1980) и «Сексуальное поведение» (1983). Здесь Ленкевич часто применял аллегорический изобразительный стиль, чтобы изобразить человеческую физиологию в экстремальных ситуациях . Ленкевич пришел к выводу, что ощущения, которые испытывали люди, когда их бросал возлюбленный или когда их заветные убеждения были под угрозой, были идентичны по своему характеру «симптомам отмены» и тревогам, которые испытывали наркоманы или алкоголики из-за своего любимого наркотика. Таким образом, эти проекты стали расширенным исследованием «аддиктивного поведения» (название его 20-го, незаконченного, проекта).

Выводы, сделанные им на основе собственных наблюдений, подтверждались его личной библиотекой, которую он рассматривал как историю «фанатичных систем верований». Ленкевич утверждал, что при отсутствии каких-либо веских причин для наших убеждений или эмоций мы всегда должны обращаться к человеческой физиологии для объяснения фанатичного или навязчивого поведения и что именно там мы обнаружим корни фашизма — тенденцию относиться к другому человеку как к собственности.

Время от времени, в течение почти 30 лет, он работал над своим шедевром, Загадочной фреской в ​​Круглой комнате в доме Порт-Элиота , доме графа Сент-Джерманса, но умер до ее завершения. Половина фрески, в комнате диаметром 40 футов (12 м), показывает смерть, разрушение, безумие, безответную любовь и апокалиптический конец света. Другая половина отражает любовь и привязанность, дружбу, гармонию, пропорцию и консенсус. В работе скрыты различные отсылки к семейным скелетам, истории искусств и каббалистическим тайнам, отсюда и название — Загадочная фреска.

За сорок лет Ленкевич собрал библиотеку из примерно 25 000 томов ^[13], посвященных искусству, оккультным наукам, демонолатрии , магии , философии, особенно метафизике, алхимии , смерти, психологии и сексуальности , темам, которые всплывают в некоторых его картинах. Его коллекция книг по магии и колдовству была одной из лучших в частных руках и была в основном продана на аукционе Сотбис в 2003 году, а значительная часть оставшейся части его библиотеки была продана на аукционе в мае 2007 года Lyon & Turnbull .

• Роберт Ленкевич: Картины и проекты ISBN  0-9531370-9-0 (осень 2006 г.)
• Марк Пенвилл, Фрэнсис Маллетт, Роберт Ленкевич: Автопортреты , White Lane Press, 2008, ISBN 978-0955266737 
• Роберт Ленкевич (1941–2002): «Человек слишком человечен». Каталог для выставки Spinnerei, Лейпциг, 2013 г.

• Фонд Ленкевича
• Выставка «Ленкевич: Наследие» в Музее и художественной галерее Плимута, с 8 апреля по 11 июля 2009 г. ^{[ постоянная нерабочая ссылка ‍ ]}
• Lenkiewicz.org – некоммерческий форум с новостями и обсуждениями Архивировано 30 августа 2005 г. на Wayback Machine
• Проект Lenkiewicz.Book – совместно отредактированный путеводитель по художнику Роберту Ленкевичу
• Дом в Порт-Элиоте, Сент-Джерманс, Корнуолл – место, где находится фреска «Загадка». Архивировано 18 апреля 2009 г. в Wayback Machine
• Текущие продажи работ Ленкевича в галерее
• Bearnes Hampton & Littlewood: Биография Роберта Ленкевича (1941–2002)
• Художественная галерея Рубена Ленкевича, Квартал искусств, Тинмут
• Галерея из более чем 600 оригинальных работ