Позднеантичные и средневековые мозаики в Италии

Италия имеет самую богатую концентрацию позднеантичных и средневековых мозаик в мире. Хотя этот художественный стиль особенно ассоциируется с византийским искусством , и многие итальянские мозаики, вероятно, были сделаны привезенными грекоязычными художниками и мастерами, на основных византийских территориях сохранилось на удивление мало значимых мозаик. Это особенно верно до византийского иконоборчества 8-го века. ^[1]

«Ранние римские мозаики относились к полу»; ^[2] за исключением Domus Aurea Нерона , существует мало свидетельств амбициозных настенных мозаик до христианского периода, даже в Помпеях и близлежащих местах, где шансы на выживание были выше , чем где-либо еще. ^[3] Знаменитая мозаика Александра (ок. 100 г.) из Помпей была напольной, и в основном вертикальные мозаики использовались для мест, неподходящих для фресок , таких как фонтаны, бани и садовая архитектура, включая очень популярный нимфей . ^[4]

Роскошные напольные мозаики, найденные археологами на виллах , продолжаются в период поздней античности, включая мозаику на вилле Романа дель Казале на Пьяцца Армерина и мозаику гладиатора , обе около 320-х годов. Напротив, полы ранних христианских церквей содержали очень мало фигуративного искусства, несомненно, в основном потому, что считалось неуместным ходить по священным изображениям. Полы церквей в основном геометрические, с небольшими изображениями в отсеках животных и тому подобного, ^[5] тогда как самые важные полы вилл могут содержать огромные сцены со множеством фигур. Главным сохранившимся исключением является пол собора в Аквилее , который является самой ранней большой областью христианской мозаики в Италии, датируемой 314-18 гг. На нем есть большие изображения христианских символов, таких как те, что можно увидеть в катакомбах Рима , включая Доброго Пастыря и Иону и кита, но нет прямых изображений Христа. ^[6] Гробница Юлиев , под и до собора Святого Петра в Риме также имеет символические изображения, включая знаменитое изображение Христа как бога солнца в своей колеснице. Этот сюжет также имеет золотой фон, который обычно не встречается до конца 4-го века. ^[7]

Мозаики IV века в церквях Рима имеют мало современных эквивалентов в других местах. Мозаики были в Латеранской базилике , построенной императором Константином I в 312 году. ^[8] Самые ранние из сохранившихся находятся в Санта-Костанце , построенной при Константине, и мавзолее его дочерей Константины и Елены. ^[9] Эти мозаики украшают как стены, так и потолки церкви, изображая библейские сцены, в основном из Ветхого Завета , и окруженные текущей рекой, были уничтожены в 1620 году и сохранились только в некоторых эскизах. Сводчатый потолок деамбулатория сохраняет свои мозаики 324-6 различных декоративных дизайнов с маленькими птицами, фигурами, пасторальными сценами и путти в отсеках в геометрической рамке в некоторых секциях и в композициях из листвы в других. Несмотря на попытки историков искусства извлечь христианскую символику из этих компонентов, сборка по сути происходит от языческих декоративных схем для величественных зданий. ^[10] Работа очень высокого качества и в хорошем состоянии, хотя и отреставрирована. ^[11] Также есть мозаика апсиды V века Traditio Legis со стоящим Христом с легкой бородой и поднятой рукой. Сохранились и некоторые другие сцены того же периода, сильно отреставрированные. ^[12]

Санта Пуденциана имеет мозаику апсиды 384-9 с необычно сложной композицией Traditio Legis . Христос с густой бородой сидит на богато украшенном драгоценными камнями троне под большим crux gemmata (драгоценным крестом) на небольшой горе. Христа окружают две группы из пяти апостолов , возглавляемые святыми Петром и Павлом , над головами которых держат лавровые венки две женские фигуры, представляющие церковь евреев и язычников соответственно. За Христом тянется портик с черепичной крышей, над которым можно увидеть большой городской пейзаж величественных зданий. В небе видны большие символы евангелистов . Мозаика была мало восстановлена. ^[13]

Санта Мария Маджоре имеет большую площадь мозаик, вероятно, с 432-440 гг. ^{[ требуется цитата ]} Они покрывают апсиду , «триумфальную арку» (эквивалент алтарной арки) и участки, изначально гораздо большие, стен нефа , где 27 из первоначальных 42 панелей остались от последовательности сцен из Ветхого Завета . Они находятся прямо наверху стены и их трудно увидеть. Мозаика апсиды теперь в основном представляет собой «Коронацию Девы Марии» 1295 года работы Якопо Торрити ; вероятно, изначально она состояла из гигантских свитков листвы, которые остались на верхних сторонах. Сан Клементе сохраняет похожую мозаику апсиды, теперь переработанную 1299 года, следуя оригиналу V века. ^[14] Триумфальная арка имеет самый ранний сохранившийся монументальный цикл Жития Девы Марии , посвященный церкви, и, как полагают, была возведена папой Сикстом III (432–440) в честь Эфесского собора , на котором учение о Марии восторжествовало над несторианским .

В апсиде церкви Санти Косма э Дамиано (526–530) изображен стоящий Христос с бородой и в простых одеждах, а также святые Косма и Дамиан , святой Феодор и папа Феликс IV, представленные ему Петром и Павлом . Ниже этой сцены двенадцать овец на золотом фоне представляют апостолов , расположенных по бокам от Агнца Божьего . Оба регистра имеют травянистые уровни земли, верхний из которых состоит из камней и растений, а также двух пальм по краям. Лица вытянуты в византийской манере, а святой Феодор носит платье византийского придворного с таблионом и богато украшенной мантией. ^[15]

Равенна стала столицей Западной Римской империи (заменив Милан ) в 402 году. Она оставалась столицей до VIII века, сначала Остготского королевства с 493 года, а затем после 540 года Византийского экзархата Равенны , прежде чем вернуться к статусу небольшого города, который так хорошо сохранил свои церковные здания, хотя дворцы правителей и двора были утрачены. Восемь ранних христианских памятников Равенны, все со значительными мозаиками, включены в Список всемирного наследия . Это:

• Неонианский баптистерий («православный баптистерий») (ок. 430 г.)
• Мавзолей Галлы Плацидии (ок. 430 г.)
• Арианский баптистерий (ок. 500 г.)
• Архиепископская капелла (ок. 500 г.)
• Базилика Сант-Аполлинаре Нуово (ок. 500 г.)
• Мавзолей Теодориха (520)
• Базилика Сан-Витале (548)
• Базилика Сант-Аполлинаре-ин-Классе (549 г.)

Милан был главным военным центром Северной Италии, контролирующим дороги на север, и эффективной столицей Констанция II , сына Константина. Большая восьмиугольная часовня Сан-Аквилино в базилике Сан-Лоренцо в Милане, возможно, была построена как императорский мавзолей для Галлы Плацидии около 400 года. В апсиде находится мозаика Traditio Legis с безбородым Христом в белых одеждах, окруженным апостолами, как часть гораздо более крупной схемы, которая теперь сохранилась только фрагментами. В одном месте мозаика отвалилась, обнажив подрисуночный рисунок . ^{[16] В} Сант-Амброджо есть несколько фигур святых и купол около 470 года . ^[17]

Другие относительно скромные мозаики встречаются в нескольких местах, включая купольный потолок V века в баптистерии Неаполитанского собора . Неподалеку от современной Италии, но в пределах старых границ, находится Евфразиева базилика в Порече (Паренцо), Истрия с обширными мозаиками около 530 года на апсиде и триумфальной арке. Впервые Дева Мария , окруженная святыми, занимает центр композиции полукупола апсиды , с безбородым Христом в Величии в центре арки. ^[18]

Четыре церкви в Риме имеют мозаики святых рядом с тем местом, где хранились их мощи; все они демонстрируют отказ от классического иллюзионизма в пользу большеглазых фигур, парящих в пространстве. Рим находился в руках Византии с 536 по 545 год, что может объяснить изменение. Это Сан-Лоренцо-фуори-ле-Мура (580-е годы), Сант-Аньезе-фуори-ле-Мура (625-38 годы), Санто-Стефано-Ротондо (640-е годы) и часовня Сан-Венанцио в Латеранской базилике (ок. 640 года) ^[19] Единственные известные мозаики VIII века находятся в гробнице Папы Иоанна VII в Старом соборе Святого Петра , которые были записаны на рисунках до того, как здание было снесено, и некоторые фрагменты которых были спасены. Вокруг центральной Девы Оранты с Папой, преклонившим перед ней колени, были три регистра сцен из жизни Христа . ^[20]

С политической стабильностью, вызванной франкским завоеванием Италии, в эпоху Каролингов произошел новый всплеск производства крупных римских мозаик . ^[21] В большом зале ( триклинии ) Латеранского дворца в его полукуполе, похожем на апсиду, были религиозные мозаики, которые сохранились, теперь перемещены наружу и очень серьезно отреставрированы. ^[22] Пять церквей в Риме имеют мозаики этого периода: Санти Нерео и Ахиллео (ок. 814 г.) имеет иконографически эксцентричную программу в восточном конце, в то время как Санта Прасседе и Санта Чечилия ин Трастевере (обе около 820 г.) и Сан Марко (заказаны между 828 и 848 гг.) все имеют полукупола, следующие за Санти Козьмой и Дамиано (526-30 гг. - выше) со святыми Петром и Павлом, представляющими мучеников, и папой -донором, несущим модель церкви. ^[23] В церкви Санта-Мария-ин-Домника (ок. 820 г.) изображена Мадонна с младенцем на троне среди святых и ангелов.

Примерно к X веку способность производить высококачественные мозаичные работы в Италии была утрачена, и лучшие работы создавались командами, отправленными византийскими императорами в качестве дипломатических услуг. В конце XI века местное мастерство начало возрождаться, без сомнения, с некоторым первоначальным византийским вкладом. Важные мозаики в аббатстве Монте-Кассино , выполненные византийскими мастерами между 1066 и 1071 годами, когда Дезидерий, будущий Папа Виктор III , был аббатом, все исчезли (за исключением небольших фрагментов) задолго до того, как аббатство было разрушено американским авианалетом в 1944 году. Их стиль, вероятно, был похож на оставшиеся разделы схемы в соборе Салерно , созданные около 1085 года близким коллегой Дезидерия. По словам летописца аббатства Льва Остийского, Дезидерий позаботился о том, чтобы монахи изучили навыки греческих мастеров. ^[24]

Cappella Palatina — королевская часовня нормандских королей Сицилии в Палаццо Реале в Палермо , заказанная Рожером II Сицилийским в 1132 году . Первоначально были импортированы греческие мастера, но позже работа, по-видимому, была выполнена, в гораздо менее изысканном стиле, местными мастерами в 1160-х и 1170-х годах; ^[25] Собор Чефалу также был начат Рожером с греческими художниками в 1130-х годах, но полная схема мозаики так и не была завершена. В церкви Марторана в Палермо есть мозаики того же периода, хотя и в несколько ином стиле.

Собор в Монреале был начат в 1174 году и имеет самую большую площадь мозаики до 1200 года, сохранившуюся в Италии. Палаццо Реале и замок в Цизе, Палермо, имеют единственные значительные панели светской мозаики, сохранившиеся с этого периода, вероятно, обе около 1170 года, обе показывают значительное исламское влияние, хотя это может отражать византийский стиль для таких работ. Противостоящие друг другу фигуры птиц, лучников и львов расположены вокруг деревьев в геометрических схемах. ^[26]

Самые ранние сохранившиеся мозаики в окрестностях Венеции находятся на его раннем конкуренте острове Торчелло , где в соборе есть апсида мозаики конца XII века знаменитой красоты стоящей Девы Одигитрии , изолированной на огромном золотом фоне. Страшный суд на западной стене относится к тому же периоду; другие мозаики в соборе относятся к началу XII и, возможно, к XI векам. ^[27] Церковь Санта-Мария-э-Сан-Донато на соседнем острове Мурано имеет похожую, но XIII века, апсиду мозаики Девы, а также пол opus sectile 1140 года. ^[26]

Нынешняя базилика Святого Марка в Венеции была начата в 1061 году, и ее стены были полностью украшены мозаикой, часто заменяемой, и работа продолжалась до 17 века. Собор Святого Марка является крупнейшим из оставшихся немногих зданий в Равенне, Сицилии, Турции и Греции, которые сохраняют уникальное воздействие полностью мозаичного интерьера. Некоторые следы мозаики, оставшиеся до разрушительного пожара 1106 года, вероятно, сохранились ^[28], но большинство оригинальных мозаик датируются следующими тремя столетиями, хотя часто были сильно отреставрированы или полностью переделаны в качестве копий. Они переходят от византийского стиля к более романскому . Более поздние дополнения эпохи Возрождения, к счастью, не слишком заметны, поскольку их обычно считают досадными ошибками.

Отто Демус полагает, что ранние мозаики были созданы местными мастерскими, знавшими о недавних византийских работах, и, возможно, включавшими греков или обученными ими. ^[29] Что бы там ни было, в городе едва ли сохранились какие-либо другие мозаичные работы.

В 1220-х годах Папе пришлось просить Венецию о мастерах для выполнения мозаики апсиды Сан Паоло Фуори ле Мура , но к концу 13-го века Рим снова смог производить прекрасные мозаики с местными бригадами. С этого периода художники, ответственные за их дизайн, начинают узнаваться; они были в основном живописцами и, предположительно, в основном отвечали за дизайн, работая со специализированными бригадами мозаичистов. Наиболее значительными представителями этого первого периода являются Пьетро Каваллини , Якопо Торрити и Джотто . ^[30]

• Бордман, Джон ред., Оксфордская история классического искусства , 1993, OUP, ISBN 0-19-814386-9 
• Дейл, Томас Э.А., «Мозаика», в книге Кристофера Кляйнхенца (ред.), Средневековая Италия: энциклопедия , Routledge, 2004, ISBN 0-415-93931-3 , ISBN 978-0-415-93931-7 Google books  
• Демус, Отто . Мозаичное украшение Сан-Марко в Венеции (1-томная версия, под редакцией Герберта Л. Кесслера), University of Chicago Press, 1988, ISBN 0-226-14292-2 , книги Google 
• Додвелл, CR; Живописное искусство Запада, 800-1200 , 1993, Йельский университет, ISBN 0-300-06493-4 
• Данбабин, Кэтрин МД; Мозаики греческого и римского мира , Cambridge University Press, 1999, ISBN 0-521-00230-3 , ISBN 978-0-521-00230-1 , Google books  
• Грабарь, Андре, Византийская живопись , Скира/Макмиллан, 1979, ISBN 0-333-25680-8 
• Хениг, Мартин (редактор), Справочник по римскому искусству , Phaidon, 1983, ISBN 0-7148-2214-0 
• Талбот Райс, Дэвид , Византийское искусство, 3-е изд. 1968, Penguin Books Ltd.
• Рансимен, Стивен , Византийский стиль и цивилизация, 1975, Penguin
• Уайт, Джон . Искусство и архитектура в Италии, 1250-1400 , Лондон, Penguin Books, 1966, 2-е изд. 1987 (теперь серия Yale History of Art). ISBN 0-14-056128-5 

• Библиотека искусств Бриджмена 54 изображения Сант-Аполлинаре Нуово, Равенна