Рэндалл Лавендер
Американский современный художник
Рэндалл Лавендер
Временно исполняющий обязанности президента Колледжа искусств и дизайна Отиса
В должности:
март 2019 г. – май 2020 г.
ПредшествовалБрюс Уиллис Фергюсон
ПреемникЧарльз Хиршхорн
Личные данные
Рожденный1956 (68–69 лет)
Калифорния, США
ОбразованиеКалифорнийский государственный университет, Фуллертон (бакалавр гуманитарных наук),
Университет Клермонт (магистр изящных искусств)
ЗанятиеХудожник, писатель, педагог, администратор в сфере искусств.

Рэндалл Лавендер (родился в 1956 году) — американский художник, писатель, педагог и администратор искусств. Он выставлялся на национальном и международном уровне и работал в Лос-Анджелесе с начала 1980-х годов. Он был временным президентом колледжа искусств и дизайна Отиса с 2019 по 2020 год, после того как занимал там руководящие должности в течение 15 лет. Его картины и скульптуры включены в многочисленные государственные и частные коллекции. [1] [2]

Жизнь и образование

Лавендер родился и вырос в Южной Калифорнии. Его отец был писателем и композитором Уильямом Лавендером; [3] его дед был венским композитором-эмигрантом и профессором музыки в Университете Южной Калифорнии Эрнестом Каницем и его женой Гертрудой Каницем . Лавендер изучал искусство в Художественном музее Риверсайда, Калифорния, и в средней школе Джона У. Норта в Риверсайде, Калифорния. [4] [5]

Он учился в Калифорнийском государственном университете в Фуллертоне , где изучал керамику и стеклодувное дело у скульптора Джерри Ротмана, получив степень бакалавра искусств в 1979 году [6]. Он получил степень магистра изящных искусств по специальности «Скульптура» в 1981 году [7] в Университете Клермонт в Клермонте, Калифорния, под руководством Роланда Рейсса .

После окончания аспирантуры Лавендер и его однокурсник, скульптор Джон Фрейм , объединились с архитектурным дизайнером Ив Стил и художником/строительным подрядчиком Линн Ройланс для разработки проекта резиденции художников площадью 14 000 кв. футов в той части центра Лос-Анджелеса, которая стала известна как «художественная колония Лос-Анджелеса». [8] В 1981 году Лавендер переехал в Университет Вандербильта в Нэшвилле, штат Теннесси, где он был доцентом и разработал первую в школе учебную программу по скульптуре и студийное пространство. [7] [9]

В 1983 году Лавендер вернулся в свою студию в Лос-Анджелесе [10] , позже переместив ее в Художественную колонию Санта-Фе [11] .

Живопись и скульптура

Конфликтующие идеалы: Визуальная механика , 23" x 23", масло, акрил, пастель и графит на дереве, гипсе и алюминии, 1983 (частная коллекция)

Работы Лавандера демонстрировали стилистическую эволюцию на протяжении многих лет. Ранние работы, представленные на выставке Newcomers '79 в Муниципальной художественной галерее Лос-Анджелеса, представляли собой нарисованные фигуративные картины, смешивающие двухмерные образы с трехмерной формой, и включали «скульптурные объекты, сочетающие контрастные материалы». [12] Его переезд в Вандербильт в 1981 году ознаменовал «решающий период переоценки и переосмысления в его художественном развитии... [и] интеграции в его работе», поскольку он перешел к смешанным медиа-картинам и живописным работам с рельефами, в «общем растворении границ медиа». [9] Один критик рассматривал эти работы как «психологические драмы, в которых... идеи реализуются с помощью различных медиа... [которые] намекают на разнообразие человеческой природы  ...». [13] Работа включала три серии скульптурных и живописных картин: Frames of Mind исследовала пять стадий горя, обсуждаемых Элизабет Кюблер-Росс . Conflicting Ideals сосредоточилась на четырех системах идеализации — искусстве, природе, науке и технологии. [14] Неназванная серия установила международные символы для мужчины и женщины в неожиданных сценариях.

Конфликтующие идеалы: Пустой набор , 23" x 23" x 6", масло и акрил на дереве, пенопласте, гипсе и стекле, 1982 г. (частная коллекция)

Поездка в Италию и изучение работ старых мастеров дали Лавендеру новое вдохновение, а также подняли вопросы о склонности позднего модернизма к отказу от «старого» в пользу «нового». [10] Он начал изучать западный традиционный язык реалистической фигуративной живописи, воплощая современные темы, работая маслом на панели. [8] [10] В 1986 году Лавендер присоединился к арт-дилеру из Лос-Анджелеса Джен Тернер, [15] которая организовала персональную выставку его новых картин в качестве аналога западного побережья зарождающемуся неоклассицизму Нью-Йорка. [16] [3] Искусствовед Уильям Уилсон из Los Angeles Times сказал, что эта работа показывает, что «что-то столь предположительно церебральное, как концептуальное искусство, имеет корни в эмоциях... [указывая] на то, что универсальный миф и личные стремления — это одно и то же». [17] Лавендер присоединился к галерее Tortue в Санта-Монике, Калифорния, в 1988 году. [15] Наряду с человеческими фигурами, последующие картины Лавендера стали включать архитектурные, ландшафтные и животные сюжеты, такие как «Сова», воспроизведенная в историко-художественной антологии ZOO: Животные в искусстве. [18]

Сова , 14" x 12", масло на панели, 1992 (частная коллекция)

В 1994 году Лавендер был одним из семи художников на выставке beyondappearance, «представляющей талантливых художников Лос-Анджелеса, которые получают меньше, чем им положено, из-за предрассудков моды... Все они высоко ценят традиционное мастерство... обращаясь к аспектам жизни и искусства, которые неподвластны времени и не имеют осознанного стиля». [7] [19] Работы Лавендера на выставке beyondappearance были восприняты одним критиком как «ироничное превращение клинического исследования в пронзительную басню... результат диалектики между наблюдаемой истиной и скрытой загадкой...» [20]

Лось на ходулях , 50” x 39”, масло на панели, 1992 (частная коллекция)

Преподавание и исследования

Лавендер присоединился к факультету колледжа искусств и дизайна Отиса в 1983 году, преподавая в их программе Foundation (первый год). [21] Наблюдение за изменениями в процессах обучения своих студентов привело его к исследованию и публикации теории обучения и ее применения в художественной студии-классе. Его работа по учебным планам по трехмерному дизайну в FATE in Review: Foundations in Art Theory and Education (2001) [22] утверждала, что эстетические основы (формальное обучение) и сопутствующее развитие навыков имеют решающее значение для ранней фазы высшего образования художника или дизайнера. [23] [24] Более широкий взгляд на вопросы образования в области дизайна, рассматривающий также учебные планы по двухмерному дизайну, появился в "The Subordination of Aesthetic Fundamentals in College Art Instruction" в Journal of Aesthetic Education (2003). [25] Дальнейшие исследования были сосредоточены на педагогической психологии и теории атрибуции , в ходе которых Лавендер провел формальное исследование, сосредоточенное на когорте студентов колледжа по искусству и дизайну. Совместно с двумя психологами, Селеной Т. Нгуен-Родригес, доктором философии, и Донной Спруит-Мец, доктором философии, он опубликовал статью «Обучение целостного студента: воспринимаемый академический контроль в обучении искусству в колледже» в журнале Studies in Art Education: A Journal of Issues and Research (2010). [26] Лавендер также внес вклад в сборник эссе, опубликованных для студентов, изучающих дизайн одежды, написав о значении джинсов в Garb: A Fashion and Culture Reader (2007). [27]

Лавендер занимал должность помощника и ассоциированного председателя в программе Otis Foundation Program, а также был профессором. [1] В 2005 году он был удостоен награды Otis College Teaching Excellence Award. [28]

Лидерство в сфере высшего образования

В 2010 году Лавендер был назначен временным сопроректором в колледже Отис [21] вместе с коллегой Деброй Баллард. Год спустя он стал вице-проректором, объединившись с новым проректором колледжа Керри Уок , доктором философии [1]. Он руководил планированием кампуса Отис [29] для крупного расширения, которое добавило новые студии, торговые площади, классы и студенческие общежития. [30] [31] После того, как доктор Уок стал временным президентом в 2014 году, [32] Лавендер стал проректором. [33] [34] Он дал показания перед Калифорнийским законодательным объединенным комитетом по искусству по отчету Отиса о креативной экономике [35] , возглавил первый академический коллективный договор колледжа [36] и разработал новый всеобъемлющий академический план [21] и процесс стратегического планирования. Он покинул должность проректора в конце 2018 года, чтобы вернуться в свою студию.

В марте 2019 года совет попечителей колледжа Отис попросил Лавендера стать временным президентом, после Брюса Уиллиса Фергюсона; эту должность он занимал до мая 2020 года. [1] [37] [38] Он руководил завершением нового пятилетнего стратегического плана колледжа; [39] [40] его успешными повторными проверками аккредитации WASC [33] и NASAD [41] , а также набором нового проректора и финансового директора. В начале 2020 года Лавендер возглавил ответ Отиса на COVID-19 и предписанные государством закрытия, включая закрытие кампуса, [42] переход на онлайн-образование [43] и перевод ежегодной выставки и церемоний вручения дипломов в конце учебного года в виртуальную форму. [44] [45] Его сменил на посту президента колледжа Отис Чарльз Хиршхорн 1 июня 2020 года. [46]

В 2021 году Лавендеру было присвоено звание почетного профессора колледжа Отиса.

«Зов», 5' x 11', масло на панели, 1985-86 (частная коллекция)

Выставки

Избранные персональные выставки

Избранные групповые шоу

Коллекции, содержащие работы Лавендера, включают Фонд Фредерика Р. Вайсмана , [48] Музей искусств Оушенсайд , [47] и Художественный музей Лагуна , а также множество частных коллекций. [34] Он также занимал должности преподавателя на неполный рабочий день в Университете Клермонт и Калифорнийском государственном политехническом университете в Помоне . [1]

Ссылки

  1. ^ abcde «Колледж Отиса – временный президент».
  2. ^ Гонзак, Алина | Стэйли, Роберт (фотография). «Искусство преподавания и преподавание искусства», Living Brentwood, сентябрь 2019 г., стр. 16–19 (илл.).
  3. ^ ab Саймон, Хейзел. «Художник по керамике делает скачок к трехмерной живописи», Riverside Press-Enterprise, Риверсайд, Калифорния, 22 февраля 1987 г., стр. C-3.
  4. ↑ Траст, Линда. «Вырастая в искусстве». Журнал Inland Empire, сентябрь 1981 г., стр. 73.
  5. ↑ Клайн, Мэри Элис. «Большая картина» во многих отношениях ». Riverside Press-Enterprise, Риверсайд, Калифорния, 11 ноября 1990 г., стр. D-2.
  6. ↑ Журнал Titan, зима 2014 г., ежегодный обзор, стр. 41.
  7. ^ abcd «Каталог выставки–За пределами внешнего вида». Amazon .
  8. ^ ab Harris, Scott. «Колония искусств Лос-Анджелеса». Los Angeles Times, 9 марта 1986 г., стр. G-58 (илл.).
  9. ^ ab Zibart, Kittler. Путеводитель по персональной выставке Рэндалла Лавендера «Конфликтующие идеалы» в Cheekwood Fine Arts Center, Нэшвилл, штат Теннесси, 12 марта — 17 апреля 1983 г.
  10. ^ abc Уилсон, Уильям. «Шок старого». Los Angeles Times, 27 марта 1988 г., стр. 5 (илл.).
  11. ^ Путеводитель по художникам Южной Калифорнии . Art Resource Publications. 1994. стр. 37. ISBN 0-9642995-0-X.
  12. ^ Маллинсон, Констанс (1979-10-13). «Урожай новичков». Artweek . 10 (33). Spaulding Publishing Inc. (Кэтрин Сполдинг): 8.
  13. ↑ Ренардсон, Фэй. «Скульптурные картины Лаванды в Чиквуде». The Register, Нэшвилл, Теннесси, 8 апреля 1983 г., стр. 6 (илл.).
  14. ↑ Иеронимус, Клара. «Члены факультета искусств демонстрируют работу». The Tennessean, 13 марта 1983 г., стр. 67 (цветная иллюстрация).
  15. ^ ab Krantz, Les (1989). California Art Review . Чикаго, Иллинойс 60611: American References Publishing Company. стр. 90, 724. ISBN 0-913765-16-3.{{cite book}}: CS1 maint: местоположение ( ссылка )
  16. ↑ Баллаторе, Сэнди. «Следующее поколение: выбор критиков 1986 года», LA Weekly, 5 декабря 1986 г., стр. 33 (илл.).
  17. ^ Уилсон, Уильям (1987-01-16). «Художественные галереи: район Ла-Сьенега». Los Angeles Times . Получено 2023-02-01 .
  18. ^ Люси-Смит, Эдвард (1998). Зоопарк: Животные в искусстве . Watson-Guptill Publications. стр. 40, 71, 150, 210, 213 (цветная иллюстрация). ISBN 9780823059812.
  19. ↑ Уилсон, Уильям. «Размышления о сопротивлении природе». Los Angeles Times, 28 января 1994 г., стр. F-28.
  20. ↑ Тобин, Ричард. beyondappearance (каталог выставки), Armory Center for the Arts, Пасадена, Калифорния, 16 января — 13 марта 1994 г., стр. 11.
  21. ^ abc «Колледж Отис–Новое руководство».
  22. ^ Лавендер, Рэндалл (2001). «Обучение и поддержка аутентичной трехмерной учебной программы по дизайну». FATE в Review Journal . 23 : 12–19 .
  23. ↑ Лавендер, Рэндалл, «В поисках твердой почвы», журнал Global Study , выпуск 3.1, весна 2005 г., стр. 12–15.
  24. ↑ Лавендер, Рэндалл, «Образование в области искусства и дизайна: как сделать это правильно», Associated Content; The People's Media , 2 октября 2006 г.
  25. ^ Лавендер, Рэндалл (2003). «Подчинение эстетических основ в обучении искусству в колледже». Журнал эстетического образования . 37 (3): 41– 57. doi :10.2307/3527303. JSTOR  3527303.
  26. ^ Лавендер, Рэндалл; Нгуен-Родригес, Селена Т.; Спруйт-Мец, Донна (2010). «Обучение целостного студента: воспринимаемый академический контроль в обучении искусству в колледже» (PDF) . Исследования в области художественного образования: журнал проблем и исследований . 51 (3): 198– 218. doi :10.1080/00393541.2010.11518803.
  27. ↑ Лавендер, Рэндалл, «Мои джинсы, я и я», в книге «Одежда: хрестоматия по моде и культуре», под ред. Парме Джунтини и Кэтрин Хаген, Нью-Джерси; Pearson Prentice Hall, 2007, стр. 80–92 (иллюстрация).
  28. ^ «Колледж Отис – Лауреаты премии за выдающиеся достижения в преподавании».
  29. ^ «Процесс планирования улучшения кампуса колледжа Отис».
  30. ^ «Улучшение кампуса колледжа Отис».
  31. ^ «Колледж Отис–Расширение кампуса».
  32. ^ «Колледж Отис – Послание сообществу от доктора Керри Уолка, исполняющего обязанности президента» (PDF) .
  33. ^ ab «Заключительное письмо WASC 2018–Колледж Отис» (PDF) .
  34. ^ ab «Биографии деятелей информационного слушания Калифорнийского объединенного комитета по искусству» (PDF) .
  35. ^ «Показания перед Объединённым законодательным комитетом Калифорнии по искусству, Сакраменто, 15 апреля 2015 г.». YouTube . 23 апреля 2015 г.
  36. ^ «Отчет группы WSCUC по подтверждению аккредитации, стр. 6, 7, 8, 20, 49» (PDF) .
  37. ^ "Чарльз Хиршхорн назначен следующим президентом колледжа искусств и дизайна Отиса". Колледж искусств и дизайна Отиса . Получено 01.02.2023 .
  38. ^ "Брюс В. Фергюсон, бывший президент колледжа Отис и основатель SITE Santa Fe, умер в возрасте 73 лет". Los Angeles Times . 2019-09-23 . Получено 2024-03-27 .
  39. ^ «Колледж Отис – Процесс стратегического планирования».
  40. ^ «Колледж Отис – Стратегическое планирование от временного президента Лавандера» (PDF) .
  41. ^ «Письмо о действиях Комиссии NASAD 2020–Обновлено» (PDF) .
  42. ^ «Исследование COVID-19 в колледже искусств и дизайна Отиса». 2 ноября 2020 г.
  43. ^ «Колледж Отис — закрывает кампус, приостанавливает очные занятия и переходит на онлайн-обучение». 17 марта 2020 г.
  44. ^ «COVID-19 Fashion School Grads Pivot for Pandemic-Changed Future» (Выпускники модных школ поворачиваются к будущему, изменившемуся из-за пандемии). Women's Wear Daily (WWD), wwd.com . 15 мая 2020 г.
  45. ^ «Колледж Отис–Выпускной 2020».
  46. ^ "Колледж искусств и дизайна Отиса увольняет президента". MyNewsLA.com . 2019-03-14 . Получено 2024-03-27 .
  47. ^ ab «Музей Оушенсайд–Постоянная экспозиция».
  48. ^ abc "Фонд искусств Фредерика Р. Вейсмана–Прошлые выставки".
  • Видео: Объединенный законодательный комитет Калифорнии по искусству
  • Официальный сайт: randalllavender.com
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Randall_Lavender&oldid=1253322182"