Тип компании | Дочерняя компания |
---|---|
Основан | 1966 ( 1966 ) |
Несуществующий | 1982 ( 1982 ) |
Продукция | Электронные пианино , синтезаторы |
Родитель | Компания Аллена Органа |
Rocky Mount Instruments ( RMI ) была дочерней компанией Allen Organ Company , базирующейся в Роки-Маунт, Северная Каролина , и действующей с 1966 по 1982 год. Компания была создана для производства портативных музыкальных инструментов и изготовила несколько электронных пианино , клавесинов и органов , в которых для создания звука использовались осцилляторы , а не механические компоненты, как в электрическом пианино .
Первым значительным инструментом, произведенным RMI, был Rock-Si-Chord, который имитировал клавесин. Самым продаваемым и наиболее широко используемым инструментом было RMI Electra-piano, на котором играли многочисленные артисты в конце 1960-х и начале 1970-х годов, включая Стива Уинвуда , Тони Бэнкса из Genesis и Рика Уэйкмана из Yes . Позже компания стала пионером цифровых синтезаторов , включая Keyboard Computer и RMI Harmonic Synthesizer; оба использовались Жаном Мишелем Жарром . Компания боролась за то, чтобы конкурировать с цифровыми синтезаторами в начале 1980-х годов, что привело к ее закрытию. Для современных цифровых клавиатур доступно несколько библиотек сэмплов с инструментами RMI.
Истоки RMI относятся к 1959 году, когда Аллен начал использовать транзисторы в своих органах вместо электронных ламп . Было создано отдельное подразделение, чтобы проверить, можно ли использовать эту технологию для портативных музыкальных инструментов. [1] В 1963 году был подан патент на дизайн электронной клавиатуры группы. [2] Большинство моделей были разработаны в штаб-квартире компании в Пенсильвании и изготовлены в Роки-Маунт, Северная Каролина , что привело к названию подразделения, Rocky Mount Instruments. [1] Производство началось в части бывшего табачного склада, прежде чем переместиться на фабрику площадью 60 000 квадратных футов (5600 м 2 ), где работали 100 человек. [3]
Первые модели, произведенные в начале 1967 года, представляли собой комбо-органы. Explorer стоил 845 долларов и был четырехоктавным инструментом , имевшим отдельный осциллятор для каждой клавиши, и был оснащен механизмом «летающего молоточка», который многократно создавал или разрывал электрическое соединение осциллятора, создавая бренчащий звук, похожий на звук банджо или мандолины . Lark был трехоктавным органом, который делил осциллятор между каждыми двумя нотами. [a] [4] [5] Другие инструменты включали «Band Organ» (трехоктавную электрическую имитацию каллиопы ) , выпускавшуюся с 1968 по 1969 год. [6]
Первой моделью электрического пианино была «Model 100 Rock-Si-Chord» в 1967 году. [6] Продававшаяся по цене 695 долларов, она содержала два звука (струнные и лютня), но позже была обновлена как «Model 100A», которая содержала дополнительные звуки (клавесин, цимбало, лютня и две гитары). «Model 200 Rock-Si-Chord» стоила 995 долларов и добавляла дополнительный 4-футовый голос, который требовал дополнительного набора плат тон-генератора для каждой клавиши. [7] Том Эмерик из Allen позже сказал, что Rock-Si-Chord был изготовлен первым, потому что голоса клавесина было легче проектировать и производить, чем голоса фортепиано. [3] Rock-Si-Chord был снят с производства в 1968 году. [6]
У RMI не было опыта работы на рынке рок- и поп-музыки, поскольку Аллен привык продавать инструменты церквям и театрам. Они выпустили рекламу с талисманом «Gopher Baroque» и описали инструмент на типичном сленге той эпохи, например: «Я имею в виду, вы начинаете размахивать этим топором, и пластиковые штуки начинают крошиться». [8]
RMI начала производство 300 Series Electra-piano в 1967 году. Как и более ранние инструменты, Electra-piano имел осциллятор для каждой клавиши. Он использует LC-осциллятор для генерации звука, поскольку он производит стабильную частоту, которая не склонна к дрейфу. [8] Затем сигнал проходит через ряд фильтров , чтобы создать огибающую, напоминающую огибающую фортепиано. [9] Electra-piano также имел «режим органа», который позволял каждой ноте звучать бесконечно, а не затухать, как фортепиано, и «акцент», который добавлял эффект удара в начало каждой проигрываемой ноты. [6]
Оригинальные модели 300A (1967) и B (1969) имели 61 клавишу ( от G до C ). Модель 368 была представлена в 1972 году и имела семь дополнительных нот в верхней части. [10] Это было самое продаваемое электропиано. [11] Модель 368X (1974) была моделью 368, помещенной в формованный пластиковый корпус вместо ранее использовавшегося покрытого толексом фанеры. [10] [12] Модель 68D была сенсорной версией 368X; она изготавливалась на заказ, и было выпущено несколько экземпляров. [10]
Модель 400 была консольной версией 300, которая предназначалась для домашнего и клубного рынка и включала автономную акустическую систему. 400A (1970) использовала те же внутренние компоненты, что и 300B, добавив усилитель мощностью 50 Вт. 468 (1972) была основана на 368. [10]
Серия 600 объединила звучание Electra-piano и Rock-Si-Chord. Первой моделью была 600A (1968). Она включала 8- и 4-футовые табы, для которых требовались два осциллятора для каждой клавиши и отдельный банк фильтров для каждого кадра. 600B (1970) отличалась улучшенной схемой озвучивания и педальной панелью с двумя педалями громкости и двумя педалями сустейна. 668 и 668X были эквивалентами 368 и 368X соответственно. 668X весил 100 фунтов (45 кг) и стоил 2095 долларов. Это было последнее аналоговое Electra-piano, оставшееся в производстве в начале 1980-х годов. [11]
У Electra-piano был стандартный аудиовыход , поэтому его можно было подключить к любому гитарному или клавишному усилителю. Однако RMI разработала усилители специально для этого инструмента. 140 поставлялся с одним 15-дюймовым (380 мм) вуфером JBL , в то время как 140A имел пару из них, и оба имели набор из двух высокочастотных драйверов. Был доступен дополнительный аксессуар, который был особенно хорош для воспроизведения высоких частот, который располагался сверху усилителя и был прозван «Hi-Scream Cone». [11]
Всего было продано около 10 000 электропиано RMI. Однако, в отличие от Rhodes и Wurlitzer, пианино RMI, как сообщается, трудно найти коллекционерам. [12] Образцы инструментов RMI доступны для цифровых клавиатур, таких как Nord Stage . Звуковые модули серии Roland JV включают библиотеку «Клавиатуры 60-х и 70-х годов», которая включает ряд образцов RMI, запрограммированных Ником Магнусом. [6] [13]
В 1974 году RMI выпустила «Keyboard Computer». Он был создан на основе цифрового органа Allen Computer Organ, с меньшим количеством голосов, и был представлен как первый в мире портативный цифровой музыкальный инструмент. Он стоил 4495 долларов и поддерживал транспонирование, изменение высоты тона и обновляемые голоса с помощью серии перфокарт . Конечный пользователь мог хранить свои собственные патчи на перфокартах. Хотя он и позиционировался как синтезатор, Keyboard Computer был больше основан на технологии органа и не имел полного набора функций синтезатора. [14] Keyboard Computer II был представлен в 1977 году. Он стоил 4750 долларов и отличался улучшенным пользовательским интерфейсом, расширенным диапазоном голосов и позволял пользователям хранить больше патчей. [15]
В 1975 году RMI выпустила свой единственный настоящий синтезатор, RMI Harmonic Synthesizer за $2995. Это один из первых цифровых синтезаторов, выпущенных в продажу, опередивший более известный Yamaha DX7 почти на десятилетие. [16] [6] Он имел 48 клавиш и два цифровых гармонических генератора, каждый из которых поддерживал шестнадцать различных наборов, и был оснащен фильтром, управляемым напряжением, и октавным сдвигом. Другие функции включали изменение высоты тона, портаменто и элементы управления амплитудной и частотной модуляцией. [16] Хотя он был технически продвинутым, он не пользовался успехом и был снят с производства в 1976 году. [16] Было выпущено около 150–250 единиц, и только четыре были проданы в Европе. [17] [18]
DK-20 (цифровая клавиатура) была выпущена в 1979 году в качестве замены аналоговым электропиано. Она имела 68 клавиш и была размещена в корпусе, похожем на корпус более ранних инструментов. Эффекты включали регулируемое затухание, фазер и различные фильтры. Эта модель выпускалась до 1982 года. [16]
К началу 1980-х годов RMI пришла в упадок из-за высокой цены на свои инструменты и конкуренции со стороны полифонических синтезаторов, таких как Prophet 5 и Oberheim OB-X . Компания прекратила производство в 1982 году. [16]
Rock-Si-Chord быстро стал популярным и использовался Beach Boys , Lovin' Spoonful , Quasi , Sun Ra и Гартом Хадсоном из The Band . [8] Электропиано широко использовалось рок-музыкантами в конце 1960-х и начале 1970-х годов, включая Джона Лорда из Deep Purple , Тодда Рандгрена , Фрэнка Заппу , Рика Уэйкмана с Yes , а также в его сольных альбомах, Тони Бэнкса с Genesis , Рона Мэла с Sparks , Ники Хопкинса , Стиви Уандера и Элтона Джона . Стив Уинвуд сыграл соло на электропиано в песне Джона Барлейкорна Must Die «Empty Pages». Доктор Джон сыграл RMI в песне « Right Place, Wrong Time ». [19] [13]
Лорд пересадил внутренности RMI в орган Hammond и позволил запускать его с помощью руководства Hammond. [3] Позже Бэнкс сказал, что использовал RMI, поскольку это была лучшая возможная альтернатива фортепиано на сцене в то время, но ему не нравилась недостаточная чувствительность к касанию и меньшее количество нот, чем у рояля. Из-за отсутствия полифонических синтезаторов он запускал RMI через педали эффектов, чтобы создавать новые звуки. RMI использовался для живых исполнений песен, в студийной версии которых было фортепиано, таких как « Firth of Fifth » и « The Lamb Lies Down on Broadway ». В конце концов он заменил RMI на Yamaha CP-70 . [6]
RMI Keyboard Computer использовался Айзеком Хейесом на его альбоме Chocolate Chip (1975), Уэйкманом, Гартом Хадсоном из The Band , Майком Пиндером из The Moody Blues и Робертом Джоном Годфри из The Enid . [16] [6] Он также использовался вместе с RMI Harmonic Synthesizer Жаном Мишелем Жарром на Oxygène (1976). [20] [6] [21] Впоследствии он использовался Aphex Twin , который указал его в титрах инструмента для Syro (2014). [22]
Примечания
Цитаты
Источники