Психофизическое Осознание

Для проверки этой статьи нужны дополнительные цитаты . Помогите улучшить эту статью , добавив ссылки на надежные источники . Материалы без ссылок могут быть оспорены и удалены. Найти источники:  "Psycho-physical Awareness" – новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( октябрь 2010 г. ) ( Узнайте, как и когда удалять это сообщение )

Психофизическое осознание — популярный актёрский приём, используемый во многих школах и университетах США и Европы . Этот приём работает над отношениями между разумом и телом и над развитием сознательного осознания актёра . Другими словами, распознаванием возникающих сенсорных и ментальных состояний в ответ на физические стимулы. Пионером этого приёма является Константин Станиславский, который стремился преодолеть разделение между «разумом и телом, знанием и чувством, анализом и действием» посредством психофизической подготовки или метода физического действия, но именно Михаил Чехов в дальнейшем разработал оригинальный и надёжный метод того, что мы теперь знаем как психофизическое осознание.

Основываясь на идеях Константина Станиславского , Михаил Чехов разработал технику, чтобы достичь наивысшего творческого потенциала путем развития чрезвычайной чувствительности тела к психологическим творческим импульсам. Он считал это необходимым условием для становления «идеального» актера.

Чехов разработал серию упражнений, на которые отчасти повлиял Рудольф Штайнер , которые исследуют психофизический подход к обучению и исполнению. «Если актер вовлечен в процесс воображения посредством тела, то его чувство «я» забывается, и воплощенное воображение изменяет психофизичность, чтобы быть или стать таковой персонажа».

Другими известными пионерами и практиками в этой области являются Филипп Б. Заррилли и Ежи Гротовский .

Последняя книга Зарилли «Психофизическая актерская игра: межкультурный подход по Станиславскому» (2008) была номинирована на премию «Выдающаяся книга» 2010 года Ассоциации театра в высшем образовании (ATHE). Зарилли разработал систему тренировок с использованием йоги и азиатских боевых искусств , которая повышает сенсорное восприятие, динамическую энергию и в которой тело и разум становятся единым целым.

Ежи Гротовский известен тем, что использует йогу, а также пластику (серию напряженных поз, жестов и кувырков) и использует все тело в качестве резонатора голоса. Позже он обнаружил, что добавление человеческого взаимодействия (работа с партнерами) раскрепощает креативность и бросает вызов телу в психологическом плане. Он обнаружил, что позы йоги в одиночку ограничивают и изолируют.

Примером пластики является позвонок, извлеченный из произведения Гротовского «К бедному театру», который проясняет связь между эмоциональным и физическим состоянием актера. Энергия должна сначала начаться физически внутри, чтобы найти выход через выражение, тем самым задействуя потребность в психофизическом осознании.

Центром выражения является позвоночник. Однако движущий импульс исходит из поясницы . Каждый живой импульс начинается в этой области, даже если он невидим снаружи.

Другие техники физической актерской тренировки, связанные с личной осознанностью, но не ограничиваясь ими, можно найти в упражнениях Моше Фельденкрайза , Кристин Линклейтер , Сисели Берри и Фредерика Маттиаса Александра .

• Кейт Калин (2007), Психофизическая подготовка и развитие осознанности у актера, Национальный университет Ирландии, *Корк, Совет по драматическим и театральным исследованиям, стр. 6–7
• Чехов, Михаил, Актеру, Harper & Row Publishing, Нью-Йорк, Нью-Йорк. 1953 год
• [1]
• [dziecitheatre.org/dzfiles/boss.pdf]