Пропагандистское кимоно

Спинка кимоно маленького мальчика с квадратными рукавами.
Шелковое кимоно для мальчика, изготовленное в Японии в 1940 году, на нем изображены истребители и войска в строю.

Кимоно с рисунками, изображающими сцены из современной жизни, стали популярными в Японской империи между 1900 и 1945 годами, во время участия Японии во Второй мировой войне . Теперь их называют омоширогара (面白柄, букв. «интересные» или «новые» рисунки) , [1] украшения многих кимоно, произведенных в это время, часто изображали военные и политические действия Японии во время ее участия в войне на стороне держав Оси . В английском языке такие кимоно обычно называют «пропагандистскими кимоно». [2] [3] Традиционные предметы одежды, которые не были кимоно, такие как нагадзюбан (нижнее кимоно), хаори (куртки, надеваемые поверх кимоно) и хаура (декоративная внутренняя часть мужского хаори ) также включали в себя военную омосирогара , как и миямари , кимоно, которое носили младенцы, когда их несли в синтоистский храм для благословения. Одежду омосирогара обычно носили дома или на частных вечеринках, во время которых хозяин демонстрировал ее небольшим группам семьи или друзей, [4] и носили мужчины, женщины и дети.

История

Среди факторов, которые привели к появлению пропагандистского кимоно, выделяются три: внедрение современного текстильного производства и оборудования для печати в Японии в конце 19 века, [5] социальный и политический импульс для Японии к модернизации, [6] и, после японского вторжения в Маньчжурию в 1931 году, политическое желание мобилизовать поддержку колониальной экспансии. [3] Внедрение западных технологий и оборудования для текстильного производства позволило производителям текстиля производить набивные ткани быстрее и дешевле, чем традиционные методы окрашивания, а позднее поддержка японским населением колониальной экспансии привела к поддержке во Второй мировой войне против союзных держав . [3]

Большая часть изображений, используемых на пропагандистских кимоно, широко использовалась в других средствах массовой информации и потребительских товарах, таких как популярные журналы, игрушки, плакаты и куклы. [7] [8] Некоторые типичные дизайны омоширогара с начала 1920-х до середины 1930-х годов были сосредоточены на внешних признаках современности, изображая гладкое, вестернизированное, потребительское будущее — городские пейзажи с метро и небоскребами, океанские лайнеры, паровые локомотивы, гладкие автомобили и самолеты. Другие дизайны показывали изображения, отражающие текущие события (например, визит Graf Zeppelin в 1929 году) [9] и социальные тенденции, такие как изображения « современной девушки », чьим новым развлечением были коктейли, ночные клубы и джазовая музыка. [10] Независимо от предмета, военные омоширогара использовали смелую цветовую палитру, демонстрируя прямое влияние ар-деко , дадаизма и кубизма , а также социального реализма и других графических медиа. [8] [11]

К концу 1920-х годов, и особенно после краха 1929 года , с экономически катастрофическим возвращением Японии к золотому стандарту , консервативные и ультранационалистические силы в армии и правительстве начали оттеснять модернистские тенденции в японском обществе и стремились восстановить более традиционные ценности. [12] Военная мощь, желание использовать ее и способность производить ее оборудование стали центральными для самовосприятия Японии. В результате пропагандистские дизайны кимоно приобрели все более милитаристский оттенок. [7] Анимированные персонажи военного времени, такие как Норакуро , также часто появлялись в военных пропагандистских тканях кимоно. [13]

Только с конца 20-го века ученые в Японии, Европе и Соединенных Штатах начали серьезно изучать японское пропагандистское кимоно. [14] В 2005 году Центр выпускников Барда организовал одну из первых крупных выставок [15] этих кимоно, куратором которой выступила Жаклин М. Аткинс, американский историк текстиля и признанный ученый японского текстиля 20-го века. Выставка также была показана в Художественном музее Аллентауна и Академии искусств Гонолулу (2006–2007). [15] Музей Метрополитен, [16] Музей Иоганна Якобса [17] (Цюрих), Галерея Эдварда Торпа [18] в Нью-Йорке и Художественный музей Сент-Луиса [19] организовали выставки, включавшие пропагандистское кимоно. Бостонский музей изящных искусств получил значительное пожертвование военных и других кимоно омоширогара от американского коллекционера в 2010 году. [20]

Ссылки

  1. ^ Аткинс, Жаклин М. (сентябрь 2008 г.). «Текстильный дизайн Омоширогара и детская одежда в Японии 1910-1930 гг.». Труды симпозиума Текстильного общества Америки. Статья 77. Получено 25 ноября 2016 г.
  2. ^ Wakakuwa, Midori (2005). «War-Promoting Kimono (1931-45)». В Atkins, Jacqueline (ред.). Wearing propied: Textiles on the home front in Japan, Britain, and the United States, 1931-1945 . Нью-Хейвен, США: Yale University Press совместно с Bard Graduate Center for Studies in the Decorative Arts, Design, and Culture. стр. 183–204. ISBN 978-0300109252.
  3. ^ abc Dower, John W.; Morse, Anne Nishimura; Atkins, Jacqueline M.; Sharf, Frederic A. (2012). Хрупкое десятилетие: Визуализация Японии в 1930-х годах (1-е изд.). Бостон: MFA Publications. ISBN 978-0878467693.
  4. ^ Kashiwagi, Hiroshi (2005). «Дизайн и война: кимоно как пропаганда «салонного представления». В Atkins, Jacqueline M. (ред.). Ношение пропаганды: текстиль на домашнем фронте в Японии, Великобритании и Соединенных Штатах в 1931–1945 годах . Нью-Хейвен, США: Yale University Press. стр. 171–182. ISBN 978-0300109252.
  5. ^ Дьякон, Дебора А.; Кэлвин, Паула Э. (2014). Военные образы в женских тканях: всемирное исследование ткачества, вязания, шитья, стегания, ковроделия и других видов тканевого искусства. Джефферсон, Северная Каролина: McFarland. стр. 130. ISBN 978-0786474660.
  6. ^ Браун, Кендалл Х.; и др. (2002). «Цветы образов женщин Тайсё в японском обществе и искусстве, 1915-1933». Шик Тайсё: японская современность, ностальгия и деко : [выставка, Академия искусств Гонолулу, 31 января - 15 марта 2002 г.] (2-е печатное издание). Гонолулу: Академия искусств Гонолулу. стр. 17–22. ISBN 0-295-98244-6.
  7. ^ ab Dower, John W.; Morse, Anne Nishimura; Atkins, Jacqueline M.; Sharf, Frederic A. (2012). «Wearing Novelty». The Brittle Decade: visualizing Japan in the 1930s . MFA Publications. стр. 91–143.
  8. ^ ab Kaneko, Maki (2016). «Герои войны современной Японии: военная лихорадка начала 1930-х годов и три храбрых бомбардировщика». В Hu, Philip K.; et al. (ред.). Конфликты интересов: искусство и война в современной Японии (1-е изд.). Saint Louis Art Museum. стр. 69–82.
  9. ^ Гроссман, Дэн (15 августа 2010 г.). «Кругосветный полет «Графа Цеппелина»: август 1929 г.». airships.net . Получено 26 января 2017 г. Корабль приземлился под шумный прием и широкое освещение в прессе в Японии .
  10. ^ Аткинс, Жаклин (2005).«Расточительность — враг»: мода и текстиль в Японии военного времени. В Аткинс, Жаклин (ред.). Пропаганда ношения: текстиль на домашнем фронте в Японии, Великобритании и Соединенных Штатах в 1931–1945 гг . Нью-Хейвен, США: Издательство Йельского университета. С. 156–170. ISBN 978-0300109252.
  11. ^ Аткинс, Жаклин (2005). «Арсенал дизайна: темы, мотивы и метафоры в пропагандистском текстиле». В Аткинс, Жаклин (ред.). Ношение пропаганды: текстиль на домашнем фронте в Японии, Великобритании и Соединенных Штатах 1931–1945 (1-е изд.). Нью-Хейвен, США: Издательство Йельского университета. стр. 258–365. ISBN 978-0300109252.
  12. ^ Гордон, Эндрю (2009). «Кризис депрессии и ответы». Современная история Японии: от времен Токугава до наших дней (2-е изд.). Нью-Йорк: Oxford University Press. С. 181–195. ISBN 978-0-19-533922-2. ...этот шаг обернулся катастрофой.
  13. ^ Накамура, Кимихико (июнь 2024 г.). «Норакуро: неофициальный детский талисман Императорской Японии». Азиатское искусство . 54 (2): 27–34.
  14. ^ Аткинс, Жаклин (2005). «Введение». В Аткинс, Жаклин (ред.). Ношение пропаганды: текстиль на домашнем фронте в Японии, Великобритании и Соединенных Штатах в 1931–1945 годах . Нью-Хейвен, США: Издательство Йельского университета. стр. 24–28. ISBN 978-0300109252.
  15. ^ ab "Выставки галереи Bard Graduate Center – 18 ноября 2005 г. – 12 февраля 2006 г., «Пропаганда в одежде: текстиль на домашнем фронте в Японии, Великобритании и Соединенных Штатах в 1931–1945 гг.». Bard Graduate Center . Архивировано из оригинала 2016-08-07.
  16. ^ «Кимоно: Современная история». Музей Метрополитен .
  17. ^ "Омоширогара". Музей Иоганна Якобса . Архивировано из оригинала 2018-01-17.
  18. ^ "Японские пропагандистские кимоно". Галерея Эдварда Торпа . Архивировано из оригинала 2017-09-06.
  19. ^ "Конфликты интересов: искусство и война в современной Японии". Музей искусств Сент-Луиса . Архивировано из оригинала 2017-10-16.
  20. ^ Музей изящных искусств Бостона, онлайн-архив произведений искусства. «Четырнадцать (14) японских пропагандистских принтов одежды и один оби». mfa.org . Музей изящных искусств Бостона . Получено 24 января 2017 г. . Дар Нормана Бростермана, Ист-Хэмптон, штат Нью-Йорк, в MFA. (Дата поступления: 19 мая 2010 г.)
  • Музей Метрополитен
  • Музей изящных искусств Бостона
  • Центр текстильного искусства имени Рут Фанк
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Пропагандистское_кимоно&oldid=1230291871"