Уильям Престон Дикинсон (9 сентября 1889 — 25 ноября 1930) — американский художник-модернист , наиболее известный своими картинами на индустриальную тематику в стиле прецизионизма .
Уильям Престон Дикинсон родился 9 сентября 1889 года в Нью - Йорке [1] в третьем поколении американца из рабочей семьи. [2] Его отец был художником-любителем, зарабатывавшим на жизнь как каллиграф и декоратор интерьеров; [3] он умер, когда Престону было всего одиннадцать лет. [ 2] К 1906 году его семья переехала в Сафферн, штат Нью-Йорк [1]
Дикинсон учился с 1906 по 1910 год в Лиге студентов-художников Нью-Йорка у Уильяма Мерритта Чейза [3] , а также у Эрнеста Лоусона [2] . Его обучение в художественной школе оплатил филантроп и покровитель искусств Генри Барби [1] . Барби и арт-дилер Чарльз Дэниел также финансировали поездку Дикинсона в Европу. С 1910 по 1914 год он жил в Париже, где учился в Академии Жюльена и Школе изящных искусств , а также выставлял свои работы в Парижском салоне и Салоне независимых [3] .
После начала Первой мировой войны Дикинсон вернулся в США в сентябре 1914 года. [1] Не имея средств, он переехал к своей матери, овдовевшей сестре и ее сыну в Бронксе . [2] Вскоре он принял участие в нескольких групповых выставках в галерее Дэниела, в конечном итоге получив свою первую персональную галерею в 1923 году. [1] Лето 1924 года он провел в Омахе, штат Небраска , где создал серию рисунков зернохранилищ и фабричного комплекса Peters Mills. [1] С 1925 по 1926 год он жил в Квебеке , где писал пейзажи и уличные сцены. [1] К концу 1920-х годов он зарекомендовал себя как важный американский модернист, и его работы поступили в государственные и частные коллекции. [1]
В июне 1930 года Дикинсон переехал в Испанию с другом и коллегой-художником Оронзо Гаспаро, ища дешевое место для жизни и рисования. [1] К осени у Дикинсона закончились деньги, но прежде чем он смог покинуть Испанию, его госпитализировали с двусторонней пневмонией . [1] Он умер три дня спустя, 25 ноября 1930 года, в Ируне, Испания , и был похоронен там. [1] Он долгое время был в плохом состоянии здоровья, страдая от алкоголизма и других заболеваний. [3]
Дикинсону посмертно была предоставлена его первая персональная музейная выставка, организованная в коллекции Филлипса в 1931 году ее основателем и директором Дунканом Филлипсом , который восхищался творчеством Дикинсона. [3]
Дикинсон был одним из первых американских художников, сосредоточившихся на промышленных предметах. Он работал в стиле прецизионизма по крайней мере к 1915 году [1] , и его изображения фабрик и зернохранилищ предшествовали изображениям его коллег-прецизионистов Чарльза Шилера и Чарльза Демута . [4] Дикинсон был мотивирован почтением к преимуществам технологий и промышленности для человечества, а также интересом к их формальным качествам. [4] Многие из его промышленных сцен были воображаемыми (например, Фабрика ( около 1920 г. ), изображенная справа), [4] хотя позже его работа сместилась в сторону большего реализма. [1] Дикинсон также создал много пейзажей, изображая реку Гарлем много раз в течение своей жизни, [1] хотя его больше всего интересовала архитектура из тесаного камня, которая выстилала и пересекала реку. [2] Он написал множество натюрмортов с предметами, созданными руками человека, с сервировкой стола, изображающей «простую трапезу», которая была повторяющейся темой. [2]
Экспериментируя с различными техниками и стилями, его работы продемонстрировали влияние ряда авангардных художественных течений, таких как кубизм , футуризм , фовизм и синхромизм . [4] Его использование цвета было экспрессивным, что свидетельствует о его влиянии постимпрессионистов и фовистов. [1] Его более поздние работы, хотя и поверхностно выполненные в стиле прецизионизма, используют несбалансированные, экспрессионистские композиции с неровными диагоналями. [5] Некоторые из его работ 1920-х годов также были отмечены критиками как имеющие восточное влияние, которое, как полагают, произошло из его исследований японского искусства укиё-э . [1]
За свою двадцатилетнюю карьеру Дикинсон создал менее двухсот работ. [2] Обычно он не подписывал и не датировал свои работы, что в сочетании с его стилистическими экспериментами затрудняет их хронологию. [2]