Портрет доктора Гаше
Серия из двух картин Винсента Ван Гога
Портрет доктора Гаше
1-я версия
ХудожникВинсент Ван Гог
Год1890
Каталог
СерединаХолст, масло.
Размеры67 см × 56 см (23,4 дюйма × 22,0 дюйма)
РасположениеЧастная коллекция
Портрет доктора Гаше
2-я версия
ХудожникВинсент Ван Гог
Год1890
Каталог
СерединаХолст, масло.
Размеры67 см × 56 см (23,4 дюйма × 22,0 дюйма)
РасположениеМузей Орсе , Париж

Портрет доктора Гаше — одна из самых почитаемых картин голландского художника Винсента Ван Гога . На ней изображен доктор Поль Гаше , врач-гомеопат и художник [1], с которым Ван Гог жил после пребывания в приюте в Сен-Реми-де-Прованс . Гаше заботился о Ван Гоге в последние месяцы его жизни. Существуют две аутентичные версии портрета, обе написанные в июне 1890 года в Овер-сюр-Уаз . На обеих Гаше сидит за столом и опирается головой на правую руку, но их легко отличить по цвету и стилю. Также есть офорт.

Первая версия была приобретена Штеделем во Франкфурте в 1911 году и впоследствии конфискована и продана Германом Герингом . В мае 1990 года под руководством председателя аукционного дома Christie's Стивена Лэша она была продана за 82,5 миллиона долларов (192,4 миллиона долларов сегодня) Рёи Сайто , что сделало ее самой дорогой картиной в мире на тот момент. Затем она исчезла из поля зрения публики, и Штеделю не удалось ее найти в 2019 году. Вторая версия принадлежала Гаше и была завещана Франции его наследниками. Несмотря на споры о ее подлинности, сейчас она висит в Музее Орсе в Париже.

Фон

В конце 1888 года Ван Гог начал испытывать нервный срыв , отрезав себе часть уха. [2] Он пролежал в больнице месяц, [2] но не был полностью вылечен и в апреле 1889 года он отправился в приют в Сен-Реми-де-Прованс , где оставался в течение года. [1] Выпущенный в 1890 году, брат Ван Гога Тео искал дом для художника. По рекомендации Камиля Писсарро , бывшего пациента врача, который рассказал Тео об интересах Гаше работать с художниками, Тео отправил Винсента во второй дом Гаше в Овере. [3]

Первое впечатление Винсента Ван Гога о Гаше было неблагоприятным. В письме к Тео он заметил: «Я думаю, что мы вообще не должны рассчитывать на доктора Гаше. Во-первых, он болен сильнее меня, я думаю, или, скажем так, так же сильно, так что все. Теперь, когда один слепой ведет другого слепого, разве они оба не падают в канаву?» [4] Однако в письме, датированном двумя днями позже их сестре Вильгельмине , он передал: «Я нашел настоящего друга в докторе Гаше, что-то вроде второго брата, настолько мы похожи друг на друга физически и также умственно». [5]

Во время своего пребывания у Гаше Ван Гог творил очень плодотворно: он создал более семидесяти картин, [6] включая портреты Гаше. [7]

Мысли Ван Гога несколько раз возвращались к картине Эжена Делакруа «Торквато Тассо в сумасшедшем доме». После визита с Полем Гогеном в Монпелье, чтобы увидеть коллекцию Альфреда Брюйаса в Музее Фабра , Ван Гог написал Тео, спрашивая, может ли он найти копию литографии с картины. [8] Тремя с половиной месяцами ранее он думал о картине как об образце портрета, который он хотел бы написать: «Но это было бы больше в гармонии с тем, что Эжен Делакруа пытался и воплотил в своем «Тассо в тюрьме » и многих других картинах, изображающих настоящего человека. Ах! портретная живопись, портретная живопись с мыслью, душой модели в ней, вот что, я думаю, должно произойти». [9]

В 1890 году Ван Гог писал своей сестре о картине:

Я написал портрет г-на Гаше с меланхолическим выражением лица, которое вполне может показаться гримасой тому, кто его увидит... Печальные, но нежные, но ясные и умные — вот как следует писать многие портреты... Есть современные головы, на которые можно смотреть долго, и на которые, возможно, можно будет с тоской оглядываться сто лет спустя. [10]

Портреты доктора Гаше были завершены всего за шесть недель до того, как Ван Гог застрелился и умер от ран. [11]

Состав

Автопортрет Ван Гога
Арлезианка (Мадам Жину)

Ван Гог изобразил Гаше, опирающегося правым локтем на красный стол, обхватив голову рукой. На столе лежат две желтые книги, а также фиолетовая лекарственная трава наперстянка . Наперстянка на картине — это растение, из которого извлекают дигиталис для лечения некоторых сердечных заболеваний, возможно, атрибут Гаше как врача. [6]

«Чувствительное лицо» доктора, которое Ван Гог написал Полю Гогену, несло «сердцераздирающее выражение нашего времени», Роберт Уоллес описывает как центр портрета. [12] Уоллес описал ультрамариново-голубой плащ Гаше, помещенный на фоне холмов, окрашенных в более светлый голубой цвет, как подчеркивающий «усталые, бледные черты и прозрачные голубые глаза, которые отражают сострадание и меланхолию человека». [12] Сам Ван Гог сказал, что это выражение меланхолии «многим, кто видел полотно, покажется гримасой». [10]

С Портретом доктора Гаше Ван Гог стремился создать «современный портрет», который, как он писал своей сестре, «страстно относится ко мне больше всего — гораздо, гораздо больше, чем ко всему остальному в моем ремесле ». [5] Развивая эту цитату, исследователь Ван Гога Ян Хульскер отметил: «... гораздо более поздние поколения воспринимают его не только как психологически поразительный, но и как очень нетрадиционный и « современный » портрет». [13] Он также писал: «Мой автопортрет написан почти таким же образом, но синий — это прекрасный синий цвет Миди, а одежда — светло-сиреневая», [5], что отсылает к одному из его последних автопортретов, написанных в сентябре предыдущего года. [13]

Ван Гог также написал Вильгельмине о Портретах мадам Жину, которые он написал впервые в Арле в 1888 году и снова в феврале 1890 года, находясь в больнице в Сен-Реми. Второй набор был стилизован под портрет той же фигуры Гогена, и Ван Гог описал энтузиазм Гаше при просмотре версии, написанной ранее в том же году, которую художник привез с собой домой в Овер. [13] Ван Гог впоследствии перенес композиционные элементы из этого портрета на портрет доктора Гаше, включая столешницу с двумя книгами и позу фигуры с головой, опирающейся на одну руку. [13]

Выставка

Оригинальная версия

Впервые проданная в 1897 году невесткой Ван Гога Иоганной ван Гог-Бонгер за 300 франков, картина впоследствии была куплена Полем Кассирером (1904), Кесслером (1904) и Друэ (1910). В 1911 году картина была приобретена Штеделем ( Städtische Galerie) во Франкфурте , Германия, и висела там до 1933 года, когда картина была помещена в секретную комнату. Министерство народного просвещения и пропаганды Рейха конфисковало работу в 1937 году в рамках своей кампании по избавлению Германии от так называемого дегенеративного искусства . Герман Геринг через своего агента Зеппа Ангерера продал ее Францу Кёнигсу в Париже вместе с «Каменоломней Бибема» Сезанна и « Садом Добиньи» также кисти Ван Гога. [14] В августе 1939 года Кёнигс перевез картины из Парижа в Knoedler 's в Нью-Йорке. Зигфрид Крамарский бежал в Лиссабон в ноябре 1939 года и прибыл в Нью-Йорк в январе 1940 года. Картины оказались на хранении у Крамарского, где работы часто передавались в Метрополитен-музей . [15]

Семья Крамарски выставила картину на аукцион Christie's в Нью-Йорке 15 мая 1990 года [16] , где она прославилась благодаря Рёи Сайто , почетному председателю Daishowa Paper Manufacturing Co., заплатившему за нее 82,5 миллиона долларов США (75 миллионов долларов плюс 10 процентов комиссии покупателя), что сделало ее самой дорогой картиной в мире [ 15] Два дня спустя Сайто купил картину Ренуара « Бал в Мулен де ла Галетт» почти за такую ​​же сумму: 78,1 миллиона долларов на аукционе Sotheby's . 75-летний японский бизнесмен заявил, что он хотел бы, чтобы картина Ван Гога была кремирована вместе с ним после его смерти. [17] Хотя позже он сказал, что рассмотрит возможность передачи картины японскому правительству или музею, никакой информации о точном местонахождении и владельце портрета не было опубликовано с момента его смерти в 1996 году. [18] В сообщениях 2007 года говорилось, что картина была продана десятилетием ранее австрийскому менеджеру инвестиционного фонда Вольфгангу Флёттлю . [19] Флёттль, в свою очередь, как сообщается, был вынужден из-за финансовых неудач продать картину пока неизвестным лицам. [19] Штедель нанял частного детектива, чтобы найти картину, надеясь показать ее на выставке в 2019 году. Ее не удалось найти, и вместо этого оригинальная рама, все еще принадлежащая музею, была выставлена ​​пустой. [20]

Вторая версия

Портрет доктора Гаше с трубкой , май 1890 г.,
офорт , 18 см × 15 см
(единственный офорт Ван Гога)

Существует вторая версия портрета, которая принадлежала самому Гаше. В начале 1950-х годов, вместе с остатками его личной коллекции картин постимпрессионистов , он был завещан Французской Республике его наследниками. [21] [22]

Подлинность второй версии часто подвергалась сомнению из-за ряда факторов. В письме от 3 июня 1890 года Тео Винсент упоминает свою работу над портретом, которая включает в себя «... желтую книгу и растение наперстянки с фиолетовыми цветами». [23] В последующем письме, отправленном Вильгельмине, также упоминаются «желтые романы и цветок наперстянки». [5] Поскольку желтые романы отсутствуют во второй версии картины, письма явно ссылаются только на оригинальную версию. Доктор Гаше, а также его сын, которого также звали Поль, сами были художниками-любителями. Наряду с оригинальными работами они часто делали копии картин постимпрессионистов из коллекции старшего Гаше, в которую входили не только работы Ван Гога, но и Сезанна , Моне , Ренуара и других. Эти копии были самопровозглашенными и подписаны псевдонимами Поль и Луи Ван Риссель, однако эта практика поставила под сомнение всю коллекцию Гаше, включая портрет доктора. [24] Кроме того, некоторые критики отметили огромное количество работ, появившихся во время пребывания Ван Гога в Овере, примерно восемьдесят за семьдесят дней, и усомнились в том, что он написал их все сам. [21]

Частично в ответ на эти обвинения Музей Орсе , где хранится вторая версия портрета Гаше, а также другие работы, изначально принадлежавшие доктору, провел в 1999 году выставку его бывшей коллекции. [21] Помимо картин Ван Гога и других мастеров постимпрессионизма, выставка сопровождалась работами старшего и младшего Гаше. [25] Перед выставкой музей заказал инфракрасный , ультрафиолетовый и химический анализ восьми работ Ван Гога, Сезанна и Гаше для сравнения. Исследования показали, что пигменты на картинах Ван Гога выцветали иначе, чем копии Гаше. [25] Также выяснилось, что картины Гаше были нарисованы контурами и заполнены краской, тогда как работы Ван Гога и Сезанна были написаны непосредственно на холсте. [24] Ван Гог также использовал один и тот же грубый холст для всех своих картин в Овере, за исключением «Церкви в Овере» (подлинность которой никогда не подвергалась сомнению). [21] В дополнение к научным доказательствам защитники говорят, что, хотя вторая версия «Портрета доктора Гаше» часто считается худшей по качеству, чем многие работы Ван Гога в Арле, по технике исполнения она превосходит все, что было написано как старшим, так и младшим Гаше. [24] [25]

Голландский ученый Ж. Б. де ла Файль , составивший первый исчерпывающий каталог работ Ван Гога в 1928 году, отметил в своей рукописи: «Мы считаем эту картину очень слабой копией предыдущей, в которой отсутствует пронзительный взгляд» оригинала. Редакторы посмертного издания книги Файля 1970 года не согласились с его оценкой, заявив, что они считают обе работы высокого качества. [26]

Офорт

Ван Гог, которого Гаше познакомил с офортом, создал офорт «Портрет доктора Гаше» в 1890 году. Гаше и Ван Гог обсуждали создание серии тем южной Франции , но этого так и не произошло. Это был единственный офорт, также известный как L'homme à la pipe (Человек с трубкой), который когда-либо делал Ван Гог. Брат Ван Гога, Тео, который получил впечатление от офорта, назвал его «настоящим офортом художника. Никакой утонченности в исполнении, но рисунок на металле». Это другая поза, чем на « Портрете доктора Гаше» Ван Гога , принадлежащем Музею Орсе . Национальная галерея Канады считает, что «волнистое течение линии типично для выразительного качества позднего стиля Ван Гога». Оттиск, принадлежащий Национальной галерее, является одним из 60 оттисков, сделанных после смерти Ван Гога сыном доктора Гаше, Полем Гаше-младшим. На нижнем крае отпечатка стоит коллекционная печать Гаше. [27]

Смотрите также

Ссылки

  1. ^ ab "Vincent van Gogh". Encyclopaedia Britannica . Архивировано из оригинала 13 сентября 2018 года . Получено 13 сентября 2018 года .
  2. ^ ab Brettell, Richard R.; Hayes Tucker, Paul; Henderson Lee, Natalie (2009). Живопись девятнадцатого и двадцатого веков. Музей Метрополитен. стр. 126. ISBN 9781588393494. Архивировано из оригинала 2018-09-14 . Получено 2018-09-14 .
  3. ^ Рэвин, Джеймс; Амальрик, Пьер (1997). «Неопубликованная рукопись Поля-Фердинанда Гаше «Офтальмия в армиях Европы». Документа Офтальмологическая . 93 (1/2): 49–59. дои : 10.1007/bf02569046 . PMID  9476604. S2CID  20217116.
  4. ↑ Письмо 648 Архивировано 19 июля 2011 г. на Wayback Machine
  5. ^ abcd Письмо W22 Архивировано 11 августа 2011 г. на Wayback Machine
  6. ^ ab Henley, Jon (27 января 1999 г.). «Замечательный доктор Гаше». The Guardian . Архивировано из оригинала 14 сентября 2018 г. Получено 14 сентября 2018 г.
  7. ^ "Доктор Поль Гаше". Музей Орсе . Архивировано из оригинала 14 сентября 2018 года . Проверено 14 сентября 2018 г.
  8. ↑ Письмо 564 Архивировано 25.09.2006 на Wayback Machine
  9. ↑ Письмо 531 Архивировано 09.07.2016 в Wayback Machine
  10. ^ ab Письмо W23 Архивировано 27.02.2011 на Wayback Machine
  11. ↑ Tully, Judd (16 мая 1990 г.). «82,5 МИЛЛИОНА ДОЛЛАРОВ ЗА ВАН ГОГА». Washington Post . Архивировано из оригинала 29 октября 2018 г. Получено 14 сентября 2018 г.
  12. ^ ab Уоллес, Роберт (1969). Мир Ван Гога . Нью-Йорк: Time-Life Books. С. 174–75.
  13. ^ abcd Hulsker, Jan (1990). Винсент и Тео Ван Гог: Двойная биография . Энн-Арбор, Мичиган: Fuller Publications. стр. 420–21. ISBN 0-940537-05-2.
  14. ^ Линдси, Иван. (2014). История добычи и украденного искусства: от античности до наших дней. Лондон: Andrews UK. стр. 413. ISBN 978-1-906509-56-9. Архивировано из оригинала 2017-04-25 . Получено 2016-10-31 .
  15. ^ ab Kleiner, Carolyn (24 июля 2000 г.). "Исчезновение Ван Гога". Mysteries of History . US News & World Report. Архивировано из оригинала 8 декабря 2013 г. . Получено 2011-05-07 .
  16. ↑ Christie's, Нью-Йорк, 15 мая 1990 г., лот 21 « Живопись и скульптура импрессионистов и модернистов (часть 1)» . Распродажа GACHET-7068.
  17. ^ Usbourne, David (27 июля 1999 г.). «Утраченный Ван Гог, как опасались, был кремирован вместе с владельцем». The Independent . Получено 6 июля 2020 г.
  18. ^ "История картины доктора Гаше". Annaboch.com. 1990-05-15. Архивировано из оригинала 2010-12-27 . Получено 2011-05-15 .
  19. ^ ab Наблюдение за "Доктором Гаше": Это был Флёттль! Архивировано 04.05.2018 в Wayback Machine , ArtsJournal
  20. ^ Бейли, Мартин (15 ноября 2019 г.). «Где портрет доктора Гаше? Таинственное исчезновение самой дорогой картины Ван Гога». www.theartnewspaper.com . Получено 6 июля 2020 г. .
  21. ^ abcd Бейли, Мартин (март 1999). «Сезанн присоединяется к Ван Гогу для пристального изучения». The Art Newspaper : 10–12. Архивировано из оригинала 28.09.2011 . Получено 05.05.2011 .
  22. ^ Киммельман, Майкл (29 мая 1999 г.). «Сравнение поддельного и великого». Art Review . The New York Times. Архивировано из оригинала 27 мая 2015 г. Получено 2011-05-05 .
  23. ↑ Письмо 638 ​​Архивировано 12 января 2011 г. на Wayback Machine
  24. ^ abc Lichfield, John (5 февраля 1999). "Искусство: нет клейма в Gachet". The Independent . Архивировано из оригинала 26 апреля 2010 года . Получено 2011-05-06 .
  25. ^ abc Хенли, Джон (28 января 1999 г.). «Замечательный доктор Гаше». The Guardian . Архивировано из оригинала 7 мая 2014 г. Получено 2011-05-07 .
  26. ^ de la Faille, JB; Reynal & Company (1970). Работы Винсента ван Гога . Нью-Йорк: William Morrow & Company. стр. 292.
  27. ^ "Портрет доктора Гаше". Коллекции . Национальная галерея Канады, Оттава. 2011. Архивировано из оригинала 27-09-2011 . Получено 21-05-2011 .

Дальнейшее чтение

  • Зальцман, Синтия: Портрет доктора Гаше: История шедевра Ван Гога: Деньги, политика, коллекционеры, жадность и потери . ISBN 0-670-86223-1 
  • Музей Орсе: Винсент Ван Гог, доктор Поль Гаше. Архивировано 16 марта 2018 г. в Wayback Machine.
  • «Ван Гог, картины и рисунки: специальная выставка во временное пользование», полностью оцифрованный каталог выставки из библиотеки Музея Метрополитен, содержащий материалы по этой картине (см. индекс)
  • Моффетт, Чарльз С. Ван Гог как критик и самокритик, каталог выставки 1973 года из Музея Метрополитен
  • Подкаст « В поисках Ван Гога» , выпущенный 12 сентября 2019 года Музеем Штеделя.
  • Медиа, связанные с Портреты доктора Гаше Винсента ван Гога на Wikimedia Commons
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Портрет_доктора_Гаше&oldid=1244823869"