Моряк Попай | |
---|---|
Режиссер | Дэйв Флейшер Дэн Гордон И. Спарбер Сеймур Кнайтел Билл Титла Дэйв Тендлар |
Рассказ от | Джордж Мануэль Сеймур Кнайтел Билл Тернер Уоррен Фостер Дэн Гордон Тедд Пирс Милфорд Дэвис Эрик Сент-Клер Кэл Ховард Джек Мерсер Карл Мейер Джек Уорд Джо Штульц Отто Мессмер Дэйв Тендлар Ирвинг Дресслер И. Кляйн Вуди Гельман Ларри Райли Ларц Борн Ирв Спектор Джордж Хилл Джеймс Тайер Иззи Спарбер |
На основе | Попай от EC Segar |
Анимация от | Seymour Kneitel Roland Crandall William Henning William Sturm Willard Bowsky Dave Tendlar Myron Waldman Thomas Johnson Nick Tafuri Harold Walker Charles Hastings George Germanetti Orestes Calpini Edward Nolan Frank Endres Robert G. Leffingwell Jack Ozark Lillian Friedman James Davis Joe D'Igalo Graham Place Robert Bentley Tom Golden Shamus Culhane Arnold Gillespie Abner Kneitel Winfield Hoskins Grim Natwick Irv Spector Myron Waldman Sidney Pillet Lod Rossner Bill Nolan Joe Oriolo Tom Baron Ruben Grossman John Walworth Al Eugster James Tyer Ben Solomon Morey Reden John Gentilella Lou Zukor Martin Taras George Rufle Bill Hudson Harvey Patterson Wm. B. Pattengill Steve Muffatti Hicks Lokey Howard Swift Jack Ehret (ассистент аниматора) |
Процесс окраски | Черно-белая (1933–1943) 3-полосная Technicolor (1936, 1937, 1939, 1943–1946, 1949–1957) 2-полосная Cinecolor (1946–1948) 3-полосная Polacolor (1948–1949) |
Производственные компании | Fleischer Studios (1933–1942) Famous Studios (переименована в Paramount Cartoon Studios) (1942–1957) |
Распространяется | Парамаунт Пикчерз |
Даты выпуска | 14 июля 1933 г. — 9 августа 1957 г. |
Продолжительность работы | 6–10 минут (одна катушка) 15–20 минут (две катушки) ( «Моряк Попай встречает Синдбада-морехода» , «Моряк Попай встречает сорок разбойников Али-Бабы» и «Аладдин и его чудесная лампа» ) |
Страна | Соединенные Штаты |
Язык | Английский |
Popeye the Sailor — американский анимационный сериал короткометражных фильмов, основанный на персонаже комиксов Popeye, созданном EC Segar . В 1933 году студия Fleischer Studios Макса и Дэйва Флейшера ,базирующаяся в Нью-Йорке , адаптировала персонажей Segar в серию театральных мультфильмов для Paramount Pictures . [1] Сюжетные линии в анимационных мультфильмах, как правило, были проще, чем те, что представлены в комиксах, а персонажи немного отличались. Злодей, обычно Блуто , делает ход на «возлюбленной» Попая, Олив Ойл . Злодей избивает Попая, пока тот не съедает шпинат , что дает ему сверхчеловеческую силу. Таким образом, наделенный силой, Попай быстро расправляется со злодеем.
Мультфильмы Флейшера о Попае оказались одними из самых популярных в 1930-х годах и оставались основным продуктом в расписании релизов Paramount в течение почти 25 лет. Paramount взяла под свой контроль студию в 1941 году и переименовала ее в Famous Studios , вытеснив братьев Флейшер и продолжив производство. Театральные мультфильмы о Попае начали транслироваться по телевидению в 1956 году, а театральная серия Попай была прекращена в 1957 году. Всего было выпущено 231 короткометражек , которые транслировались по телевидению в течение нескольких лет.
По словам историков, мультфильмы о моряке Попае 1930-х годов имели городскую атмосферу, а Флейшеры были пионерами анимации Восточного побережья , которая сильно отличалась от их аналогов на Западном побережье.
Моряк Попай, созданный EC Segar, дебютировал в 1929 году в его комиксе Thimble Theatre , распространяемом King Features Syndicate . Популярность персонажа росла к 1930-м годам, и «едва ли был читатель газет времен Великой депрессии , который не знал бы его имени». [2] Однако было очевидно, что звезды большей величины выходили из анимационных мультфильмов, с успехом Микки Мауса . В ноябре 1932 года King Features подписала соглашение с Fleischer Studios , которой управляли продюсер Макс Флейшер и его брат, режиссер Дэйв Флейшер , о том, чтобы Попай и другие персонажи Thimble Theatre начали появляться в серии анимационных мультфильмов. Первый мультфильм в серии был выпущен в 1933 году, и мультфильмы о Попае , выпущенные Paramount Pictures , оставались основным продуктом в расписании релизов Paramount в течение почти 25 лет.
Одним из источников вдохновения для Флейшеров были газеты и комиксы, и они увидели потенциал в Попае как в анимированной звезде, думая, что юмор будет хорошо передан на экране. [2] Когда Флейшерам понадобилось больше персонажей, они обратились к комиксу Сегара: Вимпи дебютировал в первом регулярном мультфильме о Попае , Суи'Пи , Пупдек Паппи , Гунс и Юджин Джип появились на экране к концу 1930-х годов. Попаю также дали больше семейных эксклюзивов в короткометражках, в частности, его похожих племянников Пайпай, Пипай, Пупай и Пупай. Шпинат стал основным компонентом мультфильмов о Попае и использовался для энергичного финала в каждом из них. В конце концов, Флейшеры стали объединять Попая и шпинат вместе гораздо чаще, чем когда-либо делал Сегар. В 1934 году была опубликована статистика, отмечающая, что продажи шпината выросли на 33% с момента создания мультфильмов о Попае . [2] Сегар получал ящики шпината у себя дома из-за ассоциации с Попаем . Огромный ребенок, которого получил Попай, в конечном итоге побудил босса Сегара, Уильяма Рэндольфа Херста , приказать Сегару сбавить юмор и насилие. Сегар не был готов пойти на компромисс, полагая, что «не будет ничего смешного в неженке-матросе». [2]
За два десятилетия производства короткометражек о Попае над озвучиванием работали многие артисты ; этот список составлен на основе наиболее авторитетных артистов.
Дебют Попая в кино состоялся в мультфильме о Бетти Буп «Моряк Попай» 1933 года . Хотя у Бетти есть небольшое камео, мультфильм в основном знакомит с главными героями: Попай приходит, чтобы спасти Олив Ойл после того, как ее похитил Блуто. Треугольник между Попаем, Олив и Блуто был создан с самого начала и вскоре стал шаблоном для большинства последующих постановок «Моряка Попая» . Мультфильм начинается с заголовка газеты, объявляющего Попая кинозвездой, что отражает переход в кино. [2] «I Yam What I Yam» стал первой записью в регулярной серии «Моряк Попай» .
Благодаря анимационным короткометражкам Попай стал еще большей сенсацией, чем в комиксах. Поскольку популярность Бетти Буп постепенно снижалась из-за цензуры Кодекса Хейса , подрывающей ее характер в 1934 году, Попай стал звездным персонажем студии к 1936 году. Попай начал продавать больше билетов и стал самым популярным персонажем мультфильмов в стране в 1930-х годах, превзойдя Микки Мауса . Paramount добавила популярности Попаю, спонсируя «Клуб Попай» в рамках своей субботней программы дневных представлений, в конкуренции с клубами Микки Мауса. Мультфильмы о Попае, включая специальное пение под названием Let's Sing with Popeye , были постоянной частью еженедельных встреч. За членский взнос в размере 10 центов члены клуба получали казу Popeye , членскую карточку, шанс быть избранным в качестве «Popeye» или «Olive Oyl» клуба, а также возможность выиграть другие подарки. Опросы, проведенные владельцами театров, показали, что Popeye популярнее Микки, и Popeye сохранял свою позицию до конца десятилетия. [7] [8]
Мультфильмы Флейшера сильно отличались от своих аналогов в Walt Disney Productions и Leon Schlesinger Productions . Серия Popeye , как и другие мультфильмы, созданные Флейшерами, имела более городское настроение (студия Флейшеров находилась в Мидтауне на Манхэттене), имела сюжеты, которые были вариациями одной простой формулы, и включала в себя бормотание персонажей (часто импровизированное) под нос. [2] Голоса для мультфильмов Флейшера, созданных в начале и середине 1930-х годов, были записаны после завершения анимации. Поэтому актеры, в частности Мерсер, импровизировали строки, которых не было в раскадровках или подготовленных для синхронизации губ (обычно игра слов и умные каламбуры). [2] Попай живет в полуразрушенном многоквартирном доме в фильме «Сон, идущий во сне» (1934), отражая городское настроение и трудности эпохи Великой депрессии . [2]
В сентябре 1938 года Флейшеры переместили свою студию в Майами, штат Флорида , чтобы ослабить контроль профсоюзов и воспользоваться налоговыми льготами. Производство сериала «Попай» продолжилось, хотя в короткометражках, снятых во Флориде, были заметны заметные изменения: они стали ярче и менее детализированными в своих работах. Кроме того, Флейшеры начали предварительно записывать диалоги для синхронизации губ вскоре после переезда в Майами, поэтому Мерсер и другие актеры озвучивания записывали импровизированные реплики во время просмотра готовой копии мультфильма, чтобы добавить импровизационный штрих в предыдущие мультфильмы. [9] Мэй Куэстель, у которой была семья, отказалась переезжать во Флориду, а Марджи Хайнс , жена Джека Мерсера, озвучивала Олив Ойл до конца 1943 года. Несколько актеров озвучивания, среди которых Пинто Колвиг (более известный как голос Гуфи Диснея ), сменили Гаса Викки в качестве голоса Блуто между 1938 и 1940 годами.
Студия Fleischer Studios выпустила 108 мультфильмов о Попае , 105 из них — черно-белые . Остальные три были двухкатушечными (двойной длины) цветными экранизациями историй из «Тысячи и одной ночи », анонсированными как «Цветные фильмы о Попае»: «Моряк Попай встречает Синдбада-морехода» (1936), «Моряк Попай встречает сорок разбойников Али-Бабы» (1937) и «Аладдин и его чудесная лампа» (1939).
К концу 1939 года Макс и Дэйв Флейшеры вообще перестали общаться друг с другом, общаясь исключительно посредством записок. В 1940 году они оказались в разногласиях с Paramount из-за контроля над их анимационной студией. [2] Студия много заимствовала у Paramount, чтобы переехать во Флориду и расшириться до полнометражных фильмов, и хотя их первый фильм, « Путешествия Гулливера» (1939), был довольно успешным, их второй, «Мистер Баг отправляется в город» (1941), не был, и оставила Флейшеров, подписав договор с Paramount в долг. [10] В мае 1941 года Paramount стала владельцем Fleischer Studios. [11] Флейшеры ушли, и Paramount начала реорганизацию студии, которую они переименовали в Famous Studios . С Famous Studios во главе с Сэмом Бухвальдом, Сеймуром Кнайтелом , Изадором Спарбером и Дэном Гордоном , производство короткометражек о Попае продолжилось .
Поскольку Вторая мировая война становилась все более серьезной проблемой в Соединенных Штатах, Попай поступил на службу в ВМС США , как показано в короткометражке 1941 года «Могучий флот» . Его обычная одежда была изменена с темно-синей рубашки с красным воротником матроса и светло-голубых расклешенных брюк, которые он носил в оригинальных комиксах, на официальную белую форму моряка ВМС США, которую он сохранял до 1970-х годов. Попай становится обычным, забитым, морским моряком в записях военного времени, обычно получающим вину за неудачи. Историк кино Леонард Малтин отмечает, что студия не намеревалась принижать войну, а вместо этого сделать Попая более соответствующим времени и показать его в действии. [2] Ранние короткометражки эпохи Famous часто были посвящены Второй мировой войне, в них Попай сражался с нацистами и японскими солдатами, в частности, короткометражка 1942 года « Вы — простак, мистер Япончик» . Поскольку Попай был популярен в Южной Америке, студия Famous Studios в 1944 году сняла мультфильм « Мы на пути в Рио» в Бразилии в рамках политики «доброго соседа» между правительством США и остальным полушарием во время войны.
В конце 1943 года сериал «Попай» был переведен на цветное производство, начиная с «Her Honor the Mare». Хотя эти мультфильмы выпускались в полном цвете, некоторые фильмы в конце 1940-х годов были выпущены в менее дорогих процессах, таких как Cinecolor и Polacolor . Paramount начала переводить студию обратно в Нью-Йорк в январе, и Мэй Куэстел вновь взяла на себя обязанности по озвучиванию Olive Oyl. Джек Мерсер был призван на флот во время Второй мировой войны, и сценарии были запасены для Мерсера, чтобы он мог записывать их во время отпуска. Когда Мерсер был недоступен, Гарри Уэлч озвучивал Попая (а Shape Ahoy заставил Мэй Куэстел озвучивать Попая и Олив). Новый участник озвучивания Джексон Бек начал озвучивать Блуто через несколько лет; он, Мерсер и Куэстел продолжали озвучивать своих персонажей в 1960-х годах. Со временем шорты Technicolor Famous стали еще больше соответствовать стандартной формуле Попая, а смягченные, более округлые образы персонажей, включая дизайн Olive Oyl, который дал персонажу высокие каблуки и обновленную прическу, стали очевидны к концу 1946 года.
Многие известные аниматоры Fleischer остались в Famous Studios и создали эти новые мультфильмы о Попае , но потеря основателей была очевидна. [2] На протяжении 1940-х годов производственные ценности Popeye оставались относительно высокими. Историк анимации Джерри Бек отмечает, что, однако, «чувство шутки и чувство истории немного вошли в колею». К середине 50-х годов бюджеты студии стали ограниченными, а штат сократился, при этом количество мультфильмов в год оставалось прежним. Это было типично для большинства анимационных студий того времени, поскольку многие подумывали о полном закрытии из-за конкуренции со стороны телевидения. [2] Paramount переименовала студию в Paramount Cartoon Studios в 1956 году и продолжила серию Popeye еще один год, а Spooky Swabs , выпущенная в августе 1957 года, стала последней из 125 короткометражек Famous в серии.
Фирменная песня Попая была написана Сэмми Лернером и впервые прозвучала в первом мультфильме Попая в 1933 году, исполненная самим Попаем. В первых нескольких мультфильмах музыка вступительных титров состоит из короткого инструментального отрывка из " The Sailor's Hornpipe ", традиционной морской песни, датируемой не позднее 1700-х годов, играющей на фоне логотипа Paramount, за которым следует вокальная вариация на тему Эндрю Б. Стерлинга и Чарльза Б. Уорда "Strike Up the Band (Here Comes a Sailor)", заменяя слова "for Popeye the Sailor" в последней фразе. Инструментальная часть темы Попая заменила последнюю, начиная с третьей короткой песни " Blow Me Down! ".
Историк мультипликационной музыки Дэниел Голдмарк пишет, что Попай — один из немногих персонажей мультфильмов того времени, у которых была своя тема; композитор Карл Столлинг , работавший в Disney и Warner Bros. , и Скотт Брэдли из MGM не любили темы и быстро отказались от них. [2]
Уинстон Шарплс и Сэмми Тимберг написали большую часть музыки для короткометражек «Попай» . Тимберг также написал темы для мультфильмов Флейшеров «Бетти Буп» и «Супермен» , но попросил Лернера написать музыкальную тему для «Попая», потому что у него в тот вечер было свидание. [2]
Музыка Popeye описывается как смесь «солнечных мелодий шоу и уличной музыки». [2] Находясь на Бродвее , Флейшеры были хорошо подготовлены к развитию популярной музыки в 1930-х годах. Режиссер Эрик Голдберг отмечает очень урбанистическое настроение в музыке Popeye , отражающее «тип мультфильмов, которые они делали». Флейшеры были большими поклонниками джаза и обращались к местным джазовым музыкантам за помощью в работе над мультфильмами, большинство из которых были более чем счастливы угодить. [2] Использование джаза и очень современной популярной музыки подчеркивало, насколько зрители были очарованы новой музыкой. Ограниченные бюджетом, продюсеры воспользовались своим бесплатным доступом к музыкальной библиотеке Paramount, включая хиты, которые будут представлены в художественных фильмах. [2] Многие мультфильмы, такие как It's the Natural Thing to Do (1939), берут свои названия из популярных песен того времени. Штатные авторы песен также писали оригинальные песни для короткометражек, например, в Brotherly Love и I Wanna Be a Lifeguard 1936 года ; студия нанимала сторонних авторов песен для сочинения оригинальных песен. С началом Второй мировой войны музыка в Popeye стала более пышной, полностью оркестрованной и патриотичной. [2]
На протяжении поколений культовая песня Попая стала мгновенно узнаваемой музыкальной закладкой, еще больше повышая популярность персонажа. [2]
Первоначальное соглашение с синдикатом от 1932 года предусматривало уничтожение всех фильмов, снятых в течение 10 лет, а также любых их элементов в 1942 году. [12] Это привело бы к уничтожению всех короткометражек Флейшера о Попае .
В 1955 году Paramount выставила на продажу по телевидению свою библиотеку мультфильмов, выпущенных до октября 1950 года. Корпорация UM & M. TV приобрела большую часть всех театральных короткометражек. Однако мультфильмы о Попае продавались отдельно по более высокой цене. [13] В июне 1956 года [14] Paramount продала мультфильмы телевизионному синдикатору Associated Artists Productions (aap), одному из крупнейших дистрибьюторов того времени, для выпуска на телевизионных станциях. [2] Однако, в отличие от мультфильмов Warner Bros., выпущенных до августа 1948 года , которые они распространяли, aap было приказано удалить логотипы Paramount и титры «Paramount представляет», поэтому мультфильмам были предоставлены начальные титры aap, похожие на мультфильмы Warner Bros., с использованием версии музыкальной темы Попая , представленной где-то в 1943 году; мультфильмы завершились фрагментом, впервые использованным в Olive Oyl for President в 1948 году. Тем не менее, отпечаток Paramount все еще был отмечен в отпечатках aap, которые ссылались на Fleischer и Famous Studios и оставляли титры и авторские права Paramount нетронутыми. После того, как они начали транслироваться, эти мультфильмы стали чрезвычайно популярными. Джерри Бек сравнивает телевизионный успех Popeye с «новой жизнью», отмечая, что персонаж не был так популярен с 1930-х годов. [15]
King Features осознали потенциал успеха и начали распространять товары, связанные с Попаем , что в свою очередь привело к появлению новой серии короткометражек о Попае для телевидения, начиная с 1960 года. Эти короткометражки были переданы на откуп многочисленным студиям и, как правило, были низкого качества, использовали ограниченную анимацию, и многие художники были недовольны качеством таких мультфильмов. [2]
К 1970-м годам оригинальные мультфильмы Флейшера и Знаменитого Попая транслировались на различных станциях и каналах по всему миру. Однако в последующие годы театральные мультфильмы Попая постепенно исчезли из эфира в пользу новых короткометражек, сделанных для телевидения. [15] aap была продана United Artists в 1958 году, которая была поглощена Metro-Goldwyn-Mayer , чтобы создать MGM/UA в 1981 году. Тед Тернер купил MGM/UA в 1986 году, получив контроль над всеми театральными короткометражками Попая . Хотя Тернер продал MGM обратно Кирку Керкоряну несколько месяцев спустя, Тернер сохранил каталог фильмов. Таким образом, Turner Entertainment Co. (в настоящее время принадлежит Warner Bros. ) контролирует права на короткометражки Попая .
После приобретения Turner черно-белые короткометражки Popeye были отправлены в Южную Корею, где художники перерисовали их в цвет. Этот процесс был призван сделать короткометражки более продаваемыми в эпоху современного телевидения, но не позволял зрителям увидеть оригинальную работу Флейшера пером и чернилами, а также трехмерные фоны, созданные с помощью «стереооптического» процесса Флейшера. Каждый второй кадр был прорисован, изменив анимацию с «по одному» (24 кадра/с) на «по два» (12 кадров/с) и смягчив темп фильмов. Эти раскрашенные короткометражки начали транслироваться на Superstation WTBS в 1986 году во время их 90-минутных утренних и часовых дневных шоу «Том и Джерри и друзья» . Перерисованные короткометражки были синдицированы в 1987 году на бартерной основе и оставались доступными до начала 1990-х годов. Когда Cartoon Network начал свою работу в 1992 году, они в основном транслировали мультфильмы из библиотеки MGM, выпущенной до мая 1986 года, в том числе мультфильмы о моряке Попае . [15]
В течение многих десятилетий зрители могли видеть большинство классических мультфильмов о Попае только с измененными aap вступительными и заключительными титрами. В 2001 году Cartoon Network под руководством историка анимации Джерри Бека запустила The Popeye Show . Шоу транслировало короткометражки о Попае от Fleischer и Famous Studios в их полных, неразрезанных оригинальных театральных версиях непосредственно с копий, содержащих оригинальные начальные и конечные титры Paramount, или, где они были недоступны, в версиях, приближенных к их оригинальным театральным релизам, путем замены вступительных и заключительных титров aap на те, которые воссоздавали оригиналы с использованием различных источников. Сериал, в котором транслировалось 135 короткометражек о Попае в 45 эпизодах, также включал сегменты, предлагающие любопытные факты о персонажах, актерах озвучивания и аниматорах. Программа выходила в эфир на Cartoon Network до марта 2004 года. После этого ответвление Cartoon Network, сеть Boomerang, транслировала ее повторы, а также получасовые дневные показы мультфильмов о моряке Попае , которые иногда включали цветные версии 1980-х годов.
В 2012 году повторные показы Popeye прекратились до 2018 года, когда мультфильмы Popeye вернулись на телевидение на Turner Classic Movies в виде отдельных 7-минутных короткометражек в марте 2018 года, обычно показываемых по субботним утрам. Его также периодически вытесняют специальные месячные или сезонные темы расписания, такие как февральская серия фильмов « 31 день Оскара » и месячная «Лето под звездами». В ноябре 2020 года Boomerang снова транслировал Popeye в рамках Boomerang Thanksgiving Feast. MeTV объявили, что они будут транслировать субботний утренний блок мультфильмов, который включает в себя мультфильмы Fleischer/Famous Popeye , начиная с января 2021 года. [16] В феврале 2023 года Boomerang снова начал транслировать Popeye .
В Великобритании мультфильмы о моряке Попае транслировались на канале Cartoon Network с 1993 по 2001 год и на канале Boomerang с 2000 по 2005 год. С февраля 2021 года телеканал Talking Pictures TV транслирует мультфильмы в своем субботнем утреннем киноблоке.
В начале 1980-х годов между King Features Syndicate и United Artists возникли юридические проблемы относительно доступности мультфильмов о Попае на домашнем видео. United Artists имели телевизионные права, но King Features оспаривала, включало ли это распространение на домашнем видео. [15] В 1983 году MGM/UA Home Video попыталась выпустить коллекцию мультфильмов о Попае на кассетах Betamax и VHS под названием The Best of Popeye, Vol. 1 , но выпуск был отменен после того, как MGM/UA получила письмо о прекращении и воздержании от King Features Syndicate, в котором утверждалось, что у них есть только законные права на выпуск коллекции на видео. [17] Хотя King Features владела правами, материалами, комиксами и мерчандайзингом персонажа Попая, она не имела права собственности на сами мультфильмы.
На протяжении многих лет было много кассет VHS и DVD с мультфильмами о Попае , находящимися в общественном достоянии , где истек срок действия авторских прав. [15] В то время как большинство мультфильмов о Попае оставались недоступными на кассетах VHS, несколько короткометражек попали в общественное достояние и были обнаружены на многочисленных малобюджетных кассетах VHS и DVD. Большинство использовали отпечатки aap 1950-х годов, которые были в очень плохом состоянии, что приводило к очень плохому качеству изображения. Эти мультфильмы представляли собой семь черно-белых мультфильмов 1930-х и 1940-х годов, 24 мультфильма Famous Studios 1950-х годов (многие из которых перешли в общественное достояние после слияния MGM/UA) и все три цветных спецвыпуска о Попае (хотя некоторые защищенные авторским правом мультфильмы о Попае появились на кассетах VHS и DVD, находящихся в общественном достоянии).
В 1997 году (к тому времени мультфильмы о Попае перешли во владение Turner Entertainment Co. ), права на домашнее видео на библиотеку фильмов MGM до мая 1986 года были переданы от MGM/UA Home Video компании Warner Home Video . В 2002 году сообщалось, что Warner Bros. и материнская компания King Features Hearst Corporation работают над сделкой по выпуску мультфильмов о Попае на домашнем видео. [17] Более 1000 человек подписали онлайн-петицию с просьбой к WB и King Features выпустить театральные мультфильмы о Попае на DVD. [18]
Мультфильмы о Попае официально не выпускались ни в какой форме до конца 2000-х годов. [15] В 2006 году Warner Home Video, King Features Syndicate и Hearst Corporation наконец достигли соглашения, разрешающего выпуск мультфильмов о Попае на домашнем видео. Paramount Pictures разрешила Warner Bros. восстановить оригинальные логотипы Paramount на мультфильмах в рамках соглашения о кросс-лицензионном сотрудничестве между двумя компаниями (которое также разрешало использование логотипа «Warner Bros. Shield» на некоторых фильмах, произведенных Batjac Productions Джона Уэйна , которые изначально были выпущены Warner Bros., но теперь распространяются Paramount), таким образом сохраняя художественную целостность оригинальных театральных релизов. [19] Три тома были выпущены в период с 2007 по 2008 год, в том порядке, в котором мультфильмы были выпущены в кинотеатрах.
Первый из DVD-наборов Popeye от Warner Bros. , охватывающий мультфильмы, выпущенные с 1933 по начало 1938 года, был выпущен 31 июля 2007 года. Popeye the Sailor: 1933–1938, Volume 1 , коллекционное издание DVD из четырех дисков, содержит первые 60 мультфильмов Флейшера о Попае , включая цветные спецвыпуски Popeye the Sailor Meets Sindbad the Sailor и Popeye the Sailor Meets Ali Baba's Forty Thieves . Тома 1 и 3 имеют предупреждение «Предназначено для взрослых коллекционеров и может не подходить для детей» на задней стороне коробки, а также текстовое предупреждение в начале каждого диска, предупреждающее, что некоторые короткометражки «...могут отражать определенные расистские, сексистские и этнические предрассудки, которые были распространены в американском обществе в то время» — аналогичное тому, что можно увидеть на DVD-дисках Looney Tunes Golden Collection . Короткометражки были восстановлены в цифровом виде и включали многочисленные бонусные материалы, включая аудиокомментарии и документальные короткометражки. Историки курировали выпуск в качестве консультантов, гарантируя, что не будут использованы раскрашенные версии невосстановленных отпечатков. [15] Первый том был включен, либо по ошибке, либо с помощью мошеннических средств, в партию коробочных наборов, проданных в дисконтных магазинах по цене 3 доллара или меньше летом 2009 года. [20]
Первоначально планировалось четыре тома коллекций по четыре диска о моряке Попае : во втором томе должны были быть представлены оставшиеся черно-белые мультфильмы о моряке Попае с 1938 по 1943 год, а тома 3 и 4 охватывали цветные мультфильмы Famous Studios, выпущенные в период с 1943 по 1957 год. [15] Однако из-за финансового кризиса 2007–2008 годов Warner Home Video была вынуждена переработать том 2 в серию двухдисковых наборов. [21] Моряк Попай: 1938–1940, том 2 был выпущен 17 июня 2008 года [22] и включает в себя последний цветной специальный выпуск о моряке Попае — Алладин и его чудесная лампа . [23] Popeye the Sailor: 1941–1943, Volume 3 был выпущен 4 ноября 2008 года, [24] и включает в себя три редко показываемых военных мультфильма Popeye: You're a Sap, Mr. Jap (1942), Scrap the Japs (1942) и Seein' Red, White 'N' Blue (1943). Как и Volume 1, эти наборы содержали множество бонусных материалов.
Оставшиеся тома с цветными мультфильмами Famous Studios были заброшены из-за более высоких затрат на восстановление цветных мультфильмов и низких продаж предыдущих томов из-за рецессии в конце 2000-х годов. [21] В 2018 году Warner Archive Collection объявили о выпуске серии однодисковых Blu-ray- наборов под названием Popeye the Sailor: The 1940s , которые продолжили то, на чем остановились предыдущие DVD-наборы почти десятилетием ранее. [21] В отличие от предыдущих DVD-наборов, Blu-ray-диски не содержали никаких бонусных материалов, но короткометражки были восстановлены в цифровом виде и не были вырезаны. «Моряк Попай: 1940-е годы, том 1» был выпущен 11 декабря 2018 года и содержал 14 цветных короткометражек о Попае, выпущенных с 1943 по 1945 год. «Моряк Попай: 1940-е годы, том 2» был выпущен в июне 2019 года и включал в себя следующие 15 мультфильмов о Попае с 1946 по 1947 год. «Моряк Попай: 1940-е годы, том 3» был выпущен в сентябре 2019 года и включал в себя оставшиеся 17 мультфильмов о Попае десятилетия, выпущенные с 1948 по конец 1949 года.
В январе 2020 года Warner Archive объявили, что они «берут перерыв» в производстве наборов Popeye , чтобы сосредоточиться на других классических анимационных произведениях, таких как Tex Avery Screwball Classics . [25] По состоянию на 2022 год оставшиеся 62 мультфильма Popeye, выпущенные в период с 1950 по 1957 год, ещё не были выпущены.
...что эта лицензия истекла по истечении 10-летнего периода с даты выпуска мультфильма ... и потребовала от истца-лицензиата уничтожить негативы таких мультфильмов и что эти права не могли быть переданы истцом-продюсером без согласия лицензиата