Филипп Шангти | |
---|---|
Рожденный | 1983 |
Занятие | современный художник |
Филипп Шангти — многопрофильный французский современный художник . Родился в 1983 году в Тулузе , учился в этом городе, а в начале 2000-х переехал в Сен-Тропе . Он стал известен, выставляя свои работы на стенах модных ресторанов. Десять лет спустя он переехал в княжество Андорра .
С самого начала художник регулярно публикует новые коллекции. Сосредоточившись на определенной теме, он всегда обличает различные проблемы, влияющие на общество. В 2013 году его фотоколлекция «Искусство против наркотиков» дала старт его карьере. Его работы выставляются в галереях по всему миру и в домах коллекционеров. В 2019 году Филипп Шангти был выбран для представления Княжества Андорра на 58-й Венецианской биеннале со своим проектом «Будущее уже наступило». На этот раз эти работы сосредоточены на влиянии человечества на окружающую среду и будущее нашей планеты.
Филипп Шангти родился в 1983 году [ 1] и вырос в районе Жолимон в Тулузе. [2] В очень юном возрасте он увлекся фотографией. [3] [4] [5] Он изучал коммуникацию в лицее Жолимон и играл в гандбол с командой Spacers. [6] Одним из увлечений художника являются боевые искусства , его псевдоним заимствован у Шан-Чи , героя кунг-фу из комиксов Marvel . [6] [7]
Я начал очень рано. В 5 лет я уже держал в руках камеру, а в 14 я сделал ее сам, потому что хотел понять, как запечатлеть изображение в коробке. [3]
— Филипп Шангти
В начале 2000-х годов Джозеф Джинен, владелец нескольких ресторанов, выбрал Филиппа Шангти ответственным за художественное управление новым рестораном Le Quai, расположенным в порту Сен-Тропе [7]. В 2008 году художник создал коллекцию «No Cocaïne Here» — свою первую фотопечать на холсте. [7] [8] Он изобразил тот факт, что под воздействием наркотиков вы можете думать, что вы великолепны и супер, но это не так. Он использовал моделей, одетых как куклы с ботоксом, а также известных героев комиксов, таких как Халк , Бэтмен или Супермен [8]. Его провокационное искусство привлекло внимание коллекционеров и знаменитостей, отдыхающих в Сен-Тропе. [7] Такие знаменитости, как Ева Лонгория и Тони Паркер, владеют работами этого восходящего французского художника. [9]
Декадентские ночи Сен-Тропе оказали влияние на первые годы Филиппа Шангти. Он был свидетелем и наблюдателем вечеринок «Секс, наркотики и рок-н-ролл». [10] В 2012 году Филипп Шангти представил в Лондоне свою выставку «От Сен-Тропе до Лондона» в Imitate Modern, 28 провокационных цветных изображений которой представляют визуальный коктейль из наркотиков, фетишизма, анархии, секса и смерти. [9] [11] Год спустя он представил свою коллекцию «Искусство против наркотиков», которая снова осуждает наркотики. Она считается фотографической коллекцией, которая открыла его широкой публике и положила начало его карьере. [10] [12]
Также расположенный в порту Сен-Тропе, The Opera, настоящий ресторан - художественная галерея, был открыт в 2014 году. Это уникальная художественная концепция, придуманная Филиппом Шангти, где фотографии, скульптуры и живые выступления, вдохновленные его последней коллекцией, смешиваются воедино. С помощью творческих шоу художник оживляет свои творения на центральных столах ресторана, расположенных как подиумы, создавая живую художественную галерею. В последующие годы он всегда выставлялся в этом заведении, чтобы представить свои новые творения. [7] [13] [14] [15] Проституция осуждается в коллекции «Здесь нет проституции», выставленной в апреле 2016 года. [16] [17]
Насыщенный суматохой Сен-Тропе, Филипп Шангти переезжает в Андорру, чтобы стать ближе к природе. Он создал большую студию и личный музей, открытый для публики в Ла-Массане . [6] [5] В 2017 году природа вдохновила его на создание коллекции «Здесь нет загрязнения». [10]
В 2018 году французская модель, телеведущая и бывшая Мисс Вселенная 2016 года Ирис Миттенар позировала Филиппу Шангти. Работа под названием « Я Ирис. Я не принцесса» изображает ее в разноцветной короне, с куклой Барби на шее и в красном платье принцессы с очень глубоким вырезом. Фоторабота была продана на аукционе за 40 000 евро в июне 2018 года в Корнетте Сен-Сир. Все выгоды от этого сотрудничества были переданы ассоциации Smile Train, крестной матерью которой является Ирис Миттенар. Эта ассоциация работает бесплатно с детьми, рожденными с заячьей губой и волчьей пастью в развивающихся странах . [18] [19] [20]
Коллекция 2018 года «Здесь нет топлес» была посвящена расширению прав и возможностей женщин. [10] В конце 2018 года и начале 2019 года современный художник выставляет часть своих работ под названием «Искусство — моя надежда» в термальном комплексе Caldea в Эскальдес-Энгордани . [21] [22] На выставке представлены 8 скульптур и 18 фотографий большого формата, в том числе незаконно присвоенные копии « Моны Лизы» Леонардо да Винчи и работы Пикассо . [6] [5] Эта выставка напомнила о различных темах, которые его волнуют, таких как будущее нашей планеты. [21]
После победы в национальном конкурсе, в котором приняли участие 27 художников, [6] Филипп Шангти был выбран для представления Княжества Андорра на 58-й Венецианской биеннале , одной из старейших, важнейших и престижных выставок современного искусства в мире. [6] [23] [22] [24] С 11 мая 2019 года по 24 ноября 2019 года художник выставляет несколько своих работ в Институте Санта-Мария-делла-Пьета в Венеции . [25] Используя различные виды искусства, такие как фотография и скульптура, объединенные под названием «Будущее уже наступило», эти работы затрагивают тему воздействия человечества на окружающую среду и будущее нашей планеты. [7] [4] [24] Ольга Хелаберт Фабрега, министр культуры, молодежи и спорта, объясняет, что окружающая среда, очевидно, является глобальной проблемой. Но это также особенно важно для Княжества, усилия правительства которого позволяют сохранить только 5% национальной территории освоенной, а остальное — чистой природой. [4]
Вдохновленный работами Гюстава Курбе , Филипп Шангти представил «Beauté Sauvage» («Дикая красота»), новую выставку, впервые представленную онлайн на его сайте, где женщина превращается в центр соблазнения. [26] [27] С 15 июля 2020 года по 3 января 2021 года он выставляет проект «Будущее уже сейчас» в Музее изящных искусств в Каркассоне [28] [29] Второй карантин во Франции, профилактическая мера в ответ на COVID-19 и некоторое закрытие культурных мест частично наложили штраф на выставку. Она продлена до 18 апреля 2021 года с добавлением новых работ. [30] Его коллекция 2020 года называется «Здесь нет убийц животных». [10] Она защищает дело животных и решает проблемы корриды , браконьерства и вымирания видов . В этих работах художник меняет роли и делает человеческие модели похожими на охотничьи трофеи или жертвы. [24] [31] [1]
Пандемия COVID-19 прервала некоторые проекты художника. В 2021 году Филипп Шангти сотрудничал с Playboy Mexico для цифрового выпуска, запущенного в феврале. [32] [33] Позже в том же году он временно выставил свои работы в Эрарте , крупнейшем частном музее современного искусства в России , расположенном в Санкт-Петербурге . [33] В декабре 2021 года Филипп Шангти открывает свой ресторан La Petite Forêt в самом центре Андорры-ла-Вельи . Заведением управляет его брат. [34]
В марте 2023 года Филипп Шангти дарит статую « Младенцы — это надежда» , которая была частью проекта «Будущее уже здесь», Музею изящных искусств в Каркассоне . [35] Его коллекция «Семь», представленная в его студии в мае 2023 года, иллюстрирует семь смертных грехов . [36]
Филипп Шангти создает современное искусство в самых разных дисциплинах. Начав с фотографии , он много развивается и расширяет свое искусство до скульптуры , живописи , видео и живых выступлений . [3] [38] [39] Работая в одиночку в начале, он затем переходит к творениям, где он возглавляет около пятнадцати помощников. [3] [39] В Андорре светотехники, кутюрье, визажисты и даже специалисты по робототехнике вносят свой вклад в творчестве художника. [37] [40]
Искусство может направлять менталитет людей и говорить с ними совсем иначе, чем телевидение или пресса. Искусство внесло большой вклад в развитие человечества. Оно показывает нам новые пути. Те вещи, которые мы считаем невозможными, становятся реальностью благодаря искусству. [33]
— Филипп Шангти
Его искусство, принадлежащее к поп-, гламурной, красочной вселенной, часто оценивается визуально провокационным и ярким. С его помощью он намеревается осудить различные проблемы, влияющие на общество. В каждой коллекции художник выбирает для публикации связанные между собой произведения искусства, связанные с темой, например, наркотиками , нездоровой пищей , роскошью, злоупотреблениями косметической хирургии , проституцией , свободой выражения женщин, загрязнением , окружающей средой , защитой животных . [4] [8] [6] [23] [41]
С тех пор у меня всегда был только один лейтмотив: обличать пороки нашего общества, указывать на человеческое поведение, чтобы пробудить совесть посредством искусства. [37]
— Филипп Шангти
В некоторых случаях Филипп Шангти вдохновлялся фотографиями, сделанными Джеймсом Бидгудом или Дэвидом Лашапелем , чьи работы также представляют собой критику общества, полного излишеств и тщеславия. [4] Часто, чтобы убедиться, что его сообщение понято, художник заходит так далеко, что пишет свое сообщение на английском языке на телах своих моделей. [4] [8] Он также часто подписывает свои работы рукой прямо на своих моделях. [37] Во время интервью Филипп Шангти цитирует французского художника и модного фотографа Ги Бурдена, известного своими провокационными изображениями, как еще один источник вдохновения. [5]
Эмили Фрафил, помощник консерватора Музея изящных искусств Каркассона , объясняет, что использование наготы в работах Филиппа Шангти раскрывает красоту, но также представляет собой небольшие намеки на исторические, мифологические, библейские и художественные ссылки. [37] В Shangti Da Vinci Fusion Basic четыре знаменитых портрета женщин вполоборота, выполненные итальянским художником Леонардо да Винчи , Дама с горностаем , Мария Магдалина , Мона Лиза , Прекрасная Ферроньера , уступают место обнаженным бюстам фотомоделей. Филипп Шангти отсылает к итальянскому Возрождению , где художники вдохновлялись Античностью , периоду, в течение которого обнаженное тело преувеличивалось. [37] Постановка работы голландского художника Иеронима Босха «Сад земных наслаждений» сталкивается с двумя антиномическими видениями. Если в готическом искусстве нагота символизирует грех, человеческие страдания, то у Филиппа Шангти она, напротив, является синонимом красоты, эстетизма, идеала. [37]