On My Way (Хор)

« On My Way » — четырнадцатый эпизод и зимний финал третьего сезона американского музыкального телесериала «Хор» и пятьдесят восьмой в целом. Сценарий написал Роберто Агирре-Сакаса , режиссёр — Брэдли Бьюкер . Эпизод вышел в эфир на канале Fox в США 21 февраля 2012 года. В нём показаны New Directions, соревнующиеся с Dalton Academy Warblers на региональном хоровом конкурсе, Рэйчел ( Лиа Мишель ) и Финн ( Кори Монтейт ), готовящиеся к своей свадьбе, возвращение специально приглашённых звёзд Джеффа Голдблюма и Брайана Стоукса Митчелла в роли отцов Рэйчел, а также попытка самоубийства Дэйва Карофски ( Макс Адлер ).

Эпизод получил сильную и разнообразную реакцию от рецензентов. Большинство хвалили сцены с Карофски, как события, предшествовавшие его попытке самоубийства, так и когда Курт ( Крис Колфер ) навестил его в больнице. Однако многие посчитали, что сила этой сюжетной линии разбалансировала эпизод, а остальная часть эпизода, особенно соревнования Regionals и сюжетная линия свадьбы Рейчел и Финна, не соответствовали требованиям. Финальная сцена, которая закончилась тем, что Куинн ( Дианна Агрон ) попала в потенциально смертельную автокатастрофу, была спорной.

Единственной песней, которая получила очень восторженный прием, была « Cough Syrup », которую спел Блейн ( Даррен Крисс ) и которая использовалась в качестве саундтрека к эпизоду самоубийства Карофски. Другие песни, все выступления для конкурса Regionals, получили смешанные отзывы. Пять из шести синглов, выпущенных в этом эпизоде, попали в чарты Billboard Hot 100 и Billboard Canadian Hot 100 ; помесь « Fly » и « I Believe I Can Fly » в исполнении New Directions заняла первое место в чартах США, в то время как « What Doesn't Kill You (Stronger) » в исполнении Troubletones в рамках сета New Directions заняла первое место из пяти в Канаде.

После первого показа этот эпизод посмотрели 7,46 млн американских зрителей, и он получил  рейтинг/долю 3,0/8 Nielsen в демографической группе 18–49 . Общая зрительская аудитория выросла по сравнению с « Сердцем », который вышел в эфир на предыдущей неделе.

С приближением региональных соревнований капитан Dalton Academy Warblers Себастьян Смайт ( Грант Гастин ) угрожает опубликовать в Интернете сексуально откровенную фотошопленную фотографию Финна Хадсона ( Кори Монтейт ) , если сокапитан New Directions Рэйчел Берри ( Лиа Мишель ) не снимет с соревнований. Рэйчел, которая считает, что ее выступление имеет решающее значение для поступления в NYADA, отказывается это сделать, что злит Финна.

Дэйв Карофски ( Макс Адлер ) разоблачён в своей школе и впоследствии издевается над ним со стороны товарищей по команде в раздевалке. Он также подвергается беспощадным нападкам в Интернете. Карофски, опустошённый, пытается покончить жизнь самоубийством, повесившись , но его вовремя спасает отец. Эта новость вызывает шок в его старой школе, Мак-Кинли Хай: сотрудники считают, что могли бы сделать больше, чтобы помочь ему, когда он был там учеником, в то время как Курт винит себя за то, что игнорировал неоднократные телефонные звонки Карофски на той неделе. Это также шокирует Себастьяна, который жестоко отверг Карофски в гей-баре , и он уничтожает фотографии Финна, таким образом отказываясь от своей попытки шантажа. Тренер New Directions Уилл Шустер ( Мэтью Моррисон ) заставляет всех участников раскрыть то, чего они с нетерпением ждут в будущем, чтобы напомнить им, что независимо от того, насколько низко, по их мнению, пала их жизнь, они не должны забывать о том, что их ждёт впереди. Рэйчел и Финн извиняются друг перед другом и решают пожениться на следующий день после региональных соревнований.

Региональные соревнования открываются исполнением Warblers двух песен, " Stand " и " Glad You Came ", а вторая группа, Golden Goblets, также являются сильными исполнителями. В хоровой комнате, перед началом New Directions, Финн объявляет, что он и Рэйчел собираются пожениться, и говорит группе жить каждый день так, как будто он последний. New Directions открывают свое выступление мэшапом " Fly " и " I Believe I Can Fly ", за которым следует выступление Troubletones с песней " What Doesn't Kill You (Stronger) ". Рэйчел завершает выступление исполнением " Here's to Us ", и New Directions побеждают в соревновании, а Warblers занимают второе место.

Куинн Фабрей ( Дианна Агрон ) просит тренера по чирлидингу Сью Сильвестр ( Джейн Линч ) разрешить ей вернуться в группу поддержки, но Сью отказывается, хотя и признается Куинн, что беременна. Однако после региональных соревнований она меняет свое мнение и дарит Куинн форму чирлидерши. Куинн также меняет свое мнение о браке Финна и Рэйчел и говорит Рэйчел, что теперь она поддерживает их и надеется, что еще не слишком поздно стать подружкой невесты.

Хирам Берри ( Джефф Голдблюм ) и Берт Хаммел ( Майк О'Мэлли ) пытаются придумать план в последнюю минуту, чтобы сорвать свадьбу. Рэйчел не хочет начинать без Куинн, которая приехала домой, чтобы забрать платье подружки невесты, и пишет Куинн сообщение, чтобы узнать, где она находится. Куинн отвечает на сообщение Рэйчел, когда грузовик врезается в водительскую сторону ее машины.

«On My Way» — второй эпизод, сценарий к которому написал сопродюсер Роберто Агирре-Сакаса , первым эпизодом которого был « The First Time » этого сезона ; режиссёром эпизода стал соисполнительный продюсер Брэдли Бьюкер. ^[1] Актёрский состав приступил к работе над эпизодом 30 января 2012 года; последние два номера для предыдущего эпизода, « Heart », были сняты на следующий день, 31 января 2012 года. ^{[2] [3]} Сцены соревнований Regionals завершили съёмки эпизода и были сняты в течение двух дней, закончившихся 8 февраля 2012 года.

Специальные приглашенные звезды Джефф Голдблюм и Брайан Стоукс Митчелл возвращаются в роли отцов Рэйчел Хирама и Лероя Берри. Другие постоянные приглашенные звезды включают членов хора Сэма Эванса ( Корд Оверстрит ), Рори Фланагана ( Дэмиан МакГинти ) и Шугар Мотта ( Ванесса Ленгиз ), соловья из академии Далтона Себастьяна Смайта ( Грант Гастин ), родителей Курта и Финна Берта Хаммела ( Майк О'Мэлли ) и Кэрол Хадсон-Хаммел ( Роми Роузмонт ), бывшего студента Мак-Кинли Дэйва Карофски ( Макс Адлер ) и его отца Пола ( Дэниел Робак ), директора Фиггинса ( Икбал Теба ), футбольного тренера Шеннон Бисте ( Дот-Мари Джонс ) и нового студента-переводчика Мак-Кинли Джо Харта ( Сэмюэл Ларсен ). Один из создателей Glee Иэн Бреннан появился в эпизоде ​​в качестве судьи конкурса Regionals по имени Свэнгублс, пародии на персонажа Свэнгули . ^[4] NeNe Leakes , которая играет тренера Роз Вашингтон, была объявлена ​​в пресс-релизе Fox как приглашённая звезда в эпизоде, и Ликс и Крис Колфер оба выложили в Твиттере фотографию их двоих вместе со съёмок во время съёмок конкурса Regionals, но сцены, снятые с Ликс, не появились в эпизоде ​​в трансляции, и она не была указана в титрах. ^{[5] [6]} Сцена между Рэйчел и Куинном, которая была показана во время промо к эпизоду, также не появилась, так как была вырезана «из-за времени», ^[7] но она была выпущена как видео на YouTube 2 августа 2012 года исполнительным продюсером Райаном Мёрфи . ^[8]

В эпизоде ​​представлены кавер-версии восьми песен, и семь из них будут выпущены в виде шести синглов, доступных для скачивания, а мэш-ап из двух песен будет выпущен как один сингл. Песни на синглах включают " Cough Syrup " группы Young the Giant , исполненную Дарреном Криссом ; " Glad You Came " группы The Wanted и " Stand " группы Lenny Kravitz , исполненные группой Dalton Academy Warblers; "What Doesn't Kill You (Stronger)" Келли Кларксон , исполненную группой Troubletones, мэшап "Fly" Ники Минаж при участии Рианны с "I Believe I Can Fly" Ар Келли , исполненной группой New Directions; и "Here's to Us" группы Halestorm , исполненную Мишель и группой New Directions. ^{[9] [10]} Восьмая песня исполняется хоровым кружком из школы Our Lady of Perpetual Sorrow: постановка Эрика Барнума поэмы лорда Байрона « She Walks in Beauty ». Вокальное исполнение взято из записи 2008 года группы Madrigal Singers Университета Редлендса . ^[11] В саундтреке используется оригинальная « Chapel of Love » группы The Dixie Cups во время финальной сцены эпизода; песня была кратко исполнена Хирамом и Лероем Берри в предыдущем эпизоде ​​« Heart ». ^[12]

Сюжет о самоубийстве подростка и трансляция социальной рекламы во время эпизода для The Trevor Project , организации, которая работает над предотвращением самоубийств ЛГБТ , привели к рекордному количеству звонков на горячую линию проекта и рекордному трафику на его веб-сайте. По словам соучредителя Trevor Project Пегги Райски , поскольку шоу «работало совместно» с ними, они заранее были готовы справиться с большим трафиком на горячей линии, который был «втрое больше [обычного] количества звонков»; они также увидели почти семикратное увеличение до 10 000 посетителей веб-сайта в вечер выхода программы в эфир. ^[13]

«Идея персонажа, попавшего в аварию из-за отправки текстовых сообщений во время вождения» рассматривалась с апреля 2010 года и была вдохновлена ​​появлением актёрского состава шоу в начале того же месяца на шоу Опры Уинфри . ^[7] В то время актёры подписали контракты по просьбе Уинфри, пообещав не отправлять текстовые сообщения во время вождения. ^[14]

«On My Way» впервые был показан 21 февраля 2012 года в Соединенных Штатах на канале Fox. Он получил  рейтинг/долю 3,0/8 по версии Nielsen в демографической группе 18–49 лет и привлек 7,46 миллионов американских зрителей во время своего первого показа, что больше, чем рейтинг/доля 2,8/8 и 6,99 миллионов зрителей предыдущего эпизода, который был показан 14 февраля 2012 года. ^{[15] [16]} Зрительская аудитория немного увеличилась в Канаде, где 1,74 миллиона зрителей посмотрели эпизод в тот же день, что и его американская премьера. Это было пятнадцатое по популярности шоу недели, спустившись на два слота, но поднявшись примерно на 1% по сравнению с 1,72 миллиона зрителей, которые посмотрели «Heart» на предыдущей неделе. ^[17]

В Великобритании «On My Way» впервые вышел в эфир 29 марта 2012 года и был просмотрен на Sky 1 763 000 зрителей. Зрители упали более чем на 3% по сравнению с «Heart», который привлек 792 000 зрителей, когда он был показан неделей ранее. ^[18] В Австралии «On My Way» был показан 23 марта 2012 года. Его посмотрели 558 000 зрителей, что сделало Glee пятнадцатой самой просматриваемой программой вечера, по сравнению с четырнадцатым местом двумя неделями ранее, когда вышел предыдущий эпизод, «Heart». Фактическая зрительская аудитория снизилась менее чем на 1% по сравнению с 563 000 зрителей 9 марта 2012 года. ^[19]

Рецензенты отреагировали на эпизод по-разному. Эрика Футтерман из Rolling Stone описала его как «эмоциональные американские горки, которые порой могли быть резкими или тяжелыми, но в целом сделали то, что должен делать зимний финал: преподнесли нам множество сюрпризов, одновременно настроив на будущее». ^{[20] Роберт Каннинг из} IGN был «покорен мощно сыгранной и срежиссированной историей» и дал эпизоду оценку «отлично» 8,0 из 10; он отметил, что «как это часто бывает, небольшие истории с участием Карофски и Куинна были более успешными, чем большие арки, такие как Рэйчел и Финн». ^[21] Бобби Хэнкинсон из Houston Chronicle сказал, что вместо «миллиона разных сюжетных линий» было несколько «действительно хороших», и добавил: «Это был хаос, но контролируемый хаос». ^{[22] Эмили Вандерверфф} из AV Club написала: «Сцена, в которой Карофски готовился к смерти, была, несомненно, одной из лучших вещей, которые когда-либо делал Glee». Она добавила, что «тем более стыдно», что это произошло в эпизоде, в котором не знали, как эффективно использовать «влияние этого момента», и она дала эпизоду в целом оценку «D». ^[23] В том же духе Джеймс Поневозик из Time сказал: «Начало эпизода было очень эффективными 15 минутами или около того телевидения», но добавил, что это также было проблемой эпизода. ^[24] Майкл Слезак из TVLine отметил, что «дерзость» шоу позволила ему «поднять некоторые из самых важных проблем дня с головокружением и честностью, которые не просто освежают, но и абсолютно необходимы», и добавил: «Если у меня есть какие-либо претензии к эпизоду, то это то, что для шоу, которое заявлено как музыкальная комедия, в нем определенно было не так много смеха, а музыкальные интермедии казались чем-то второстепенным». ^[25] В том же духе Рэй Вотта из Billboard написала: «Любые мысли о том, что Glee на самом деле комедия, должны быть решительно развеяны к настоящему моменту. Это фантастическая реальность, и иногда вы смеетесь над этим, но иногда вы плачете». ^[26]

Сцена, где Карофски пытается покончить с собой, была высоко оценена на многих уровнях; Слезак назвал ее «такой же разрушительной, как и все, что я видел по телевизору в этом году». ^[25] Каннинг написал, что «начальная сцена в раздевалке была душераздирающей», а «тонкие выражения лица Макса Адлера были блестящими». ^[21] Кристал Белл из HuffPost TV похвалила Адлера «за такую ​​потрясающую работу» над сценой самоубийства. Она заявила: «Я бы предпочла, чтобы сюжетная линия Карофски была в центре внимания всего эпизода». ^{[27] Джон Кубичек} из BuddyTV раскритиковал всю сюжетную линию и написал, что подростковое самоубийство было «одним из тех невероятно деликатных вопросов», которые «не должны рассматриваться так прямолинейно в такой легкой, глупой музыкальной комедии, как Glee». ^[28] Вандерверфф прокомментировала, что «поскольку шоу правильно передало мелкие детали отчаянного поступка Карофски, все это приобрело вес», и выделила сцену, «где учителя говорили о том, что произошло, и резкий переход к отцу Карофски, кричащему на него, чтобы он встал», как «душераздирающую»; она добавила: «Это был Glee, который я полюбила первой, Glee, который мог смешать музыку, романтику, комедию и крайне изменчивую драму в один коктейль», хотя она также сказала, что эпизод не смог «выплеснуть эти эмоции». ^[23] Белл заявила, что «лучшая сцена во всем эпизоде ​​— это когда Курт навещает Карофски в больнице». ^[27] Джозеф Бранниган Линч из Entertainment Weekly назвал ее «одной из самых трогательных сцен этого сезона» и «бесхитростной, хорошо сыгранной и вызывающей слезы». ^[29] Вотта написал: «Как всегда, сцены Курта и Карофски — самые сильные, в каком бы эпизоде ​​они ни появлялись». ^[26]

Кевин П. Салливан из MTV написал, что эпизод «застрял на региональных соревнованиях, которые раньше имели значение», и сделал это без какого-либо «значимого наращивания конкуренции». ^[30] Поневозик описал противостояние конкурентов как «не связанное с эпизодом, который мы начали смотреть», а Каннинг сказал, что «региональные соревнования просто помешали», а выступления «оказали медвежью услугу тому, что происходило с Карофски». ^{[21] [24]} Вотта охарактеризовал победу Мак-Кинли как «настолько второстепенную по отношению к сути этого эпизода, что она кажется совершенно разочаровывающей», а Вандерверфф подытожил: «Когда New Directions поднимают этот трофей в конце, это едва ли не самая убедительная победа для группы на сегодняшний день». ^{[23] [26]}

Вандерверфф сказал, что у Моррисона был «приятный момент, когда он преуменьшает сцену, в которой он говорит о том, как Уилл однажды задумался о самоубийстве после того, как его поймали на списывании на тесте», хотя, хотя Линч и считал, что «идея сцены была хорошей», она была «скорее неловкой, чем осмысленной». ^{[23] [29]} Слезак назвал это «худшим моментом эпизода» и раскритиковал «полное отсутствие контекста» относительно того, что еще мог пережить Уилл. ^[25] Кубичек описал это как «стыдно неудобную речь», а неявное сравнение Уилла списывания на тесте со стрессами подростковой гомосексуальности было «просто неправильным». ^[28] Вандерверфф подумал, что в следующей части эпизода была «незначительность, реалистичность сцены, которая действительно прекрасна», и что ощущается, «как будто они настоящие старшеклассники»; Вотта прокомментировал, что «когда дети признаются во всем том, чего они с нетерпением ждут», это напоминает зрителям, почему они «болеют за эту разношерстную компанию». ^{[23] [26]}

Свадьба Рейчел и Финна не вызвала интереса у рецензентов. Вотта сказал, что сюжет «продолжает казаться изнурительным» и «незначительным по сравнению с другими темами», а Рэймунд Фландез из The Wall Street Journal назвал его «самым нелепым из всех» сюжетных линий. ^{[26] [31]} Вандерверфф написал: «Я могу поверить, что Финн и Рейчел были бы настолько глупы, чтобы думать, что свадьба подбодрит всех», как и Вотта, который сравнил это с «людьми, которым нужно найти [что-то] позитивное, чтобы сосредоточиться», «даже если эта предположительно позитивная вещь — его собственная катастрофа». ^{[23] [26] Джен Чейни} из The Washington Post задалась вопросом, почему шоу «упустило из виду присутствие Джеффа Голдблюма и Брайана Стоукса Митчелла вторую неделю подряд». ^[32]

Белл похвалил «блестящий разговор между Куинн и Сью ближе к концу, где Сью сказала Куинн, что восхищается ею». ^[27] Линч подумал, что Курт был «не в себе», когда он «заявил, что Куинн не знает, каково это — по-настоящему страдать». Он отметил, что ее «выгнали из дома и отреклись от нее ее отец, когда она была беременна», и добавил: «Она достаточно настрадалась для подростка». Он сказал о финальной сцене эпизода, которая закончилась тем, что автомобиль, которым управляла Куинн, собирался врезаться в быстро движущийся грузовик, «вы не можете не чувствовать себя подло, когда происходит что-то подобное». ^[29] Фландез назвал это «трусливым финалом», но Каннинг похвалил «хороший клиффхэнгер» и «достаточно тонкое» повествование, которое «ничего не выдавало» до заключительной сцены. ^{[21] [31]}

Ряд рецензентов похвалили злодейские манеры Себастьяна, несмотря на его решение отказаться от попытки шантажа. Футтерман отметил, что люди просто «привыкли к идее хорошо сыгранного злодея в шоу», в то время как Эми Рейтер из The Los Angeles Times выразила сомнение относительно полного обращения: «Посмотрим, как долго это продлится». ^{[20] [33]} Слезак назвал его «жемчужиной, когда дело доходит до подачи острых однострочников», хотя он был менее воодушевлен вокальными соло персонажа, как и Каннинг, который тем не менее приветствовал Себастьяна как «прекрасного врага». ^{[21] [25]}

Из-за отсутствия большего количества экранного времени для сюжетной линии Карофски, Белл сказал, что эпизод «больше походил на социальную рекламу», поскольку он «рекламировал всё, от The Trevor Project до фонда Lady Gaga Born This Way Foundation ». ^[27] Фландез заявил, что «это невероятно монументальное послание надежды было запятнано неожиданным размещением продукта: «Съедобные композиции» , «Арахисовое масло и компания» , даже « Секс в большом городе 3 ». ^[31] Салливан не был уверен, был ли план «Отряда богов» принести «съедобную композицию в Карофски» «неудачной шуткой или размещением продукта», но посчитал его «в любом случае прискорбным». ^[30]

Музыкальные выступления получили неоднозначную реакцию рецензентов. Каннинг написал, что «выступления эпизода не соответствовали» немузыкальному материалу и «были пресными и плоскими», в то время как Чейни охарактеризовал их как «часто тусклые» и добавил, что они были частью «самого скучного регионального конкурса из когда-либо существовавших». ^{[21] [32]} Хэнкинсон, однако, назвал это «вечером очень солидных выступлений». ^[22] Чейни сказал, что Крисс «отлично справился» с первым номером, «Cough Syrup», который был спет во время сцены самоубийства Карофски, и дал ему оценку «B». ^[32] Футтерман сказал, что Блейн «безупречно передал вокал». ^[20] Линч назвал это «леденящим душу исполнением», которое «трудно было поколебать», и дал ему оценку «A−», ту же оценку, которую дал Слезак, который написал, «взятый сам по себе, вокал Блейна был сильным и страстным — возможно, лучше, чем оригинал». ^{[25] [29]} Хэнкинсон сказал, что это «лучшая» сцена в эпизоде, и добавил, что «сцена была действительно, действительно хорошо сделана и содержала в себе максимальный эмоциональный заряд». ^[22]

Песни The Regionals в исполнении The Warblers были встречены прохладно. «Stand» была охарактеризована Линчем как «весёлая, но в скучном, легко забывающемся смысле», а «Glad You Came» — как «довольно незапоминающаяся»; обе песни получили оценку «B−» . ^[29] Слезак поставил обеим песням оценку «C+» и назвал вокал Себастьяна «таким же скучным, как миска обычной лазаньи», а Каннинг описал его как «слабый голос, который не обеспечивает убедительного исполнения». ^{[21] [25]} Вотта описал «Stand» как «тусклую и слабую», но назвал «Glad You Came» «самым сильным номером The Warblers со времён дезертирства Блейна». Она добавила: «Это цепляет и хорошо поставлено, и если присоединение Себастьяна к Warblers побудило их наконец вывести свой танцевально-тяжелый и яркий стиль исполнения в Далтоне на соревнования, то это долгожданный шаг». ^[26] Ханкинсон отметил, что Warblers «исполнили две замечательные песни», которые были для него новыми. ^[22] Фландез и Чейни, среди прочих, хотели бы, чтобы Warblers вел Блейн, а не Себастьян. ^{[31] [32]}

Чейни написал, что помесь «Fly» и «I Believe I Can Fly» была «неожиданно прекрасным миксом» и дал ей оценку «B+». ^[32] Футтерман сказал, что она «бесшовно» сплела эти два «в воодушевляющий и тематически подходящий помесь», и похвалил Сантану и Блейна за «впечатляющую работу над рэп-куплетами Минаж, в то время как Рэйчел, Арти и Мерседес разделили со вкусом сдержанные соло». ^[20] Слезак похвалил «солидный вокал Арти, Финна, Рэйчел и Мерседес, а также неплохие рэпы Блейна и Сантаны», но он посчитал, что номеру «не хватает эпического размаха, которого вы хотите от регионального противостояния», и ему не понравилась песня «I Believe I Can Fly»; его оценка была «B−». ^[25] Вотта охарактеризовал помесь как «чуть-чуть» и «лучше визуально, чем просто прослушивание трека». ^[26] Линч сказал, что Сантана «имеет избыток» в своем рэпе, а New Directions «чудесно гармонируют в этой очень многозвучной смеси», и дал ей оценку «B+». ^[29]

Слезак сказал, что вокал в «What Doesn't Kill You (Stronger)» был «фантастическим» и оценил песню на «A−». ^[25] Фландез назвал Troubletones «прекрасными, свирепыми и сказочными», хотя Чейни написал, что исполнение было «довольно рутинным». ^{[31] [32]} Чейни и Слезак оба задавались вопросом о дополнительных девушках в номере, но Линч просто сказал: «Приятно получить немного действий Troubletones отдельно от (но все еще частью) New Directions». ^{[25] [29] [32]} Оценка Линча была «B», отчасти потому, что голос Мерседес «казался странно похороненным». ^[29]

Рецензенты «Here's to Us» разошлись во мнениях о том, что, по их мнению, сработало, а что нет. Линч сказала, что песня «казалась неподходящей» для Рэйчел — «не ужасной, но с осечкой» — и дала ей оценку «B−». ^[29] Чейни была более критична к самой песне, когда поставила ей оценку «C+» и описала ее как «настолько пресную», что она «имела мало эмоционального воздействия», несмотря на «решительную свирепость» Мишель. ^[32] Вотта назвала номер «красивым», но сказала, что размещение мальчиков на балконах было «милым, но не очень убедительным в качестве постановочного выступления». ^[26] Слезак заявила, что «трудно найти какие-либо недостатки в вокальном исполнении Лии Мишель», и дала ей оценку «B+», а Футтерман написала: «Она жизнерадостная и праздничная, и Рэйчел с этим справляется». ^{[20] [25]}

Из шести синглов, выпущенных для эпизода, пять дебютировали в чартах США и Канады, входящих в топ-100. Смесь «Fly» и «I Believe I Can Fly» дебютировала в США на 56-м месте в Billboard Hot 100 , за ней следовали «Cough Syrup» на 65-м месте, «What Doesn't Kill You (Stronger)» на 66-м месте, «Here's to Us» на 73-м месте и «Glad You Came» на 90-м месте. ^[34] Порядок чартов был иным в Billboard Canadian Hot 100 , где «(What Doesn't Kill You) Stronger» дебютировала на 51-м месте, «Fly / I Believe I Can Fly» дебютировала на 59-м месте, «Here's to Us» на 64-м месте, «Cough Syrup» на 67-м месте и «Glad You Came» на 74-м месте. ^[35]

Синглы также оказали влияние на чарты оригинальных версий трех песен. «Stronger (What Doesn't Kill You)» Келли Кларксон вернулась на первое место с четвертого в Billboard Hot 100 и с четвертого на третье, сравнявшись с предыдущим лучшим результатом, в Canadian Hot 100. Там ее побила «Glad You Came» группы The Wanted, которая стала «самым большим приростом» в этом чарте, и переместилась с 26-го на второе место, что является ее самой высокой позицией в канадском чарте на сегодняшний день. «Glad You Came» также совершила большой скачок в США и поднялась с 18-го на пятое место. «Cough Syrup» группы Young the Giant дебютировала в обоих чартах, на 95-м месте в США и на 82-м месте в Канаде, и стала первым случаем, когда группа попала в Billboard Hot 100, хотя ранее песня «заплыла» под чарт на 117-е место. ^{[34] [36]}

• «On My Way» на Fox.com
• «В пути» на IMDb