Окииэ Хашимото
Японский художник и педагог.

Окииэ Хасимото (橋本興家, Hashimoto Okiie , IPA: [o.ki:.e], 1899–1993) был японским художником и педагогом. Наиболее известен как участник послевоенного возрождения движения сёсаку-ханга (творческая гравюра), он начал свою карьеру в качестве школьного учителя рисования. В 1936 году он начал создавать гравюры на дереве после того, как посетил мастерскую, организованную выдающимся художником сёсаку-ханга Унъити Хирацукой , и начал создавать гравюры на дереве, которые он успешно представил на крупных салонных выставках в 1937 году. В 1939 году он присоединился к недавно сформированному Обществу первого четверга (Ishimoku-kai, 一木会), которое объединилось вокруг Косиро Онти, который стал ведущей фигурой в послевоенном движении творческой гравюры.

В своей плодотворной карьере в области гравюры он был известен новаторским использованием упрощенных и декоративных форм, которые источают современный дух. Он был заинтересован в выражении эффектов света, а также тщательно контролируемой геометрии в композиции и формах. Хотя Хашимото изображал разнообразные сюжеты, включая цветы и фигуры в последние годы, он предпочитал работать над японской архитектурой и садами, отчасти для того, чтобы увековечить быстро исчезающие замки.

При жизни его заслуги были отмечены назначением на пост президента Японской ассоциации гравюры (1974–1979) и приглашениями на престижные международные биеннале гравюры в Токио (1957, 1970, 1972) и Лугано (1972).

Образование и преподавательская деятельность

Родился 4 октября 1899 года в Ядзу , префектура Тоттори , Хасимото окончил педагогическую школу префектуры Тоттори в 1920 году и некоторое время работал учителем начальной школы. [1] В 1921 году он начал трехгодичный курс подготовки учителей в Токийской школе изящных искусств (нынешний Токийский университет искусств ), который окончил в 1924 году. В Токио, помимо курсов обучения учителей искусств, он прошел обучение в самых разных областях, включая йогу (живопись в западном стиле), нихонгу (живопись в японском стиле), скульптуру , дизайн , офорт и литографию , ремесла и каллиграфию . [2] После окончания университета Хасимото работал учителем рисования как в университете, так и в первой женской школе в Токио до 1955 года, когда он начал заниматься карьерой художника на постоянной основе. [3]

Карьера художника

В 1936 году Хасимото посетил семинар, организованный выдающимся художником сёсаку-ханга Унъити Хирацукой . Он оставался близким другом Хирацуки на протяжении всей своей жизни. [4] Среди различных средств, которые он изучал, Хасимото нашёл гравюру особенной и с тех пор серьёзно занимался этой практикой. Однажды он сказал: «Графика мне подходит. [...] Мне нравится сопротивление, которое мне оказывает блок. [...] Весь процесс создания гравюры — это тяжёлая работа, она тяжёлая, но приносящая удовлетворение». [5]

В 1939 году Хасимото стал членом недавно сформированного Общества первого четверга (Ishimoku-kai, 一木会), названного так потому, что члены группы собирались в первый четверг каждого месяца. Собравшаяся вокруг известного гравера Косиро Онти , эта группа заслужила признание за послевоенное возрождение сёсаку-ханга . [6] Хасимото впервые выставился с Японской ассоциацией печати в 1937 году и продолжал практиковать и выставляться на ряде национальных и международных выставок на протяжении всей оставшейся части своей жизни, став президентом Японской ассоциации печати в 1974 году. [7] Хасимото внес ландшафтный дизайн в шестое и последнее портфолио группы, Ichimokushū (Коллекция первого четверга: 一木集), в 1950 году.

Благодаря своему упрощенному и декоративному стилю, его работы были восприняты как «новое дыхание в давней традиции гравюры на дереве». [8] Его дизайны гравюр на дереве источают современный дух. Его интерес к «влиянию пятнистого света на восприятие форм» наблюдается в его работе 1965 года Shokei, Katsura (Короткий путь, Katsura; 小径 桂). [9] Его увлечение японскими садами камней было воплощено в «тщательно контролируемой геометрии параллельных линий и граненых камней», которая «наполняла композицию неподвижностью и созерцательным настроением», [10] как в его работе 1958 года Seijaku (Sunaba II) (Спокойствие (Песчаный сад II); 静寂(砂庭II), коллекция Британского музея). [11] Что касается влияний, Хашимото ссылался на Хирацуку, Анри Матисса , Андре Дерена , Мориса де Вламинк , Кандзи Маэда и Масао Маэда среди других. [12]

Хотя Хашимото в последние годы жизни изображал разнообразные сюжеты, включая цветы и фигуры, он предпочитал японскую архитектуру и сады. О своей любимой теме, японских замках, он однажды рассказал Оливеру Статлеру: «Мне нравятся архитектурные детали, и у меня особое чувство к старым каменным стенам. Трагично, как быстро исчезают замки. Я хотел бы сделать серию отпечатков некоторых из самых великих в разное время дня, чтобы люди в будущем имели некоторое представление [о том], как они выглядели». Они важны для Японии и важны для меня». [13] Две из его публикаций 1944 года из Katō Hanga Kenkyūjo (Исследовательский институт гравюры Като) посвящены японским замкам: одна из них — печатная книга Nihon no shiro (Японские замки; 日本の城), [14] а другая — портфолио Kojō jukkei (Десять видов старых замков; 古城十景). [15] Его продолжающееся увлечение этой темой впоследствии было обобщено в его книге 1978 года Hashimoto Okiie Nihon no shiro zen hangashū (Полное собрание ксилографических досок японских замков Хасимото Окииэ). [16]

Помимо проведения нескольких персональных выставок, Хашимото выставлялся на групповых выставках на национальном и международном уровнях, в его выставочной истории есть участие в Международной биеннале гравюр в Токио (1957, 1970, 1972) и Международной выставке белого и черного в Лугано (1972). [17]

Дальнейшая деятельность и наследие

Поскольку Хасимото продолжал работать художником-печатником, его роль как педагога была признана через его назначение в комитеты, которые исследовали и рецензировали школьные учебники для национального и столичного правительств Токио. В 1953 году он опубликовал Atarashii hanga no michibikikata (Новые способы обучения гравюре: 新しい版画の導き方) с Bijutsu Shuppan-sha под эгидой ЮНЕСКО. [ необходима цитата ]

Он умер в возрасте 93 лет в Токио 18 августа 1993 года. [18]

Коллекции

Несколько гравюр Хасимото хранятся в постоянной коллекции Британского музея [19] , Гарвардского художественного музея [20], Филадельфийского художественного музея [21] , музея Нихон но Ханга в Амстердаме [22] , музея Судзака Ханга в Нагано [ нужна ссылка ] Художественного музея Эхимэ [ нужна ссылка ] и Музея префектуры Тоттори [23] и других местах .

Ссылки

  1. ^ "橋本興家", 東京文化財研究所. По состоянию на 23 апреля 2022 г. https://www.tobunken.go.jp/materials/bukko/10362.html.
  2. ↑ Оливер Статлер, Современная японская гравюра: возрожденное искусство. Токио: Charles E. Tuttle Co., 1960. С. 133.
  3. ^ «Хашимото, Окииэ». Словарь художников Бенезита. 31 октября 2011 г. Доступ 24 апреля 2022 г. https://ezproxy-prd.bodleian.ox.ac.uk:3218/benezit/view/10.1093/benz/9780199773787.001.0001/acref-9780199773787-e-00084384.
  4. ^ «Хашимото Окииэ». Британский музей. Доступ 22 февраля 2022 г. https://www.britishmuseum.org/collection/term/BIOG1537.
  5. ^ Статлер, 134-135.
  6. ^ «Коширо Ончи». LACMA. Доступ 22 февраля 2022 г. https://collections.lacma.org/node/164996.
  7. ^ "はしもと-おきいえ/橋本興家." Дата публикации: 2003 г., Дата публикации: 2003 г., 30 мая 2003 г.
  8. ^ "橋本興家", 東京文化財研究所. По состоянию на 23 апреля 2022 г.
  9. ^ Джон Фиорилло, «Хашимото Окииэ». Доступно 26 июня 2022 г. https://www.viewingjapaneseprints.net/pics/sosaku/hashimoto_okiie_1965_shokei_katsura_610w.jpg.
  10. ^ Джон Фиорилло, «Хашимото Окииэ». Доступно 26 июня 2022 г. https://www.viewingjapaneseprints.net/pics/sosaku/hashimoto_okiie_1965_shokei_katsura_610w.jpg.
  11. ^ "Печать | Британский музей".
  12. ↑ Статлер, Современная японская гравюра, 135.
  13. ^ Джон Фиорилло, «Хашимото Окииэ». Доступно 26 июня 2022 г. https://www.viewingjapaneseprints.net/pics/sosaku/hashimoto_okiie_1965_shokei_katsura_610w.jpg.
  14. ^ "Nihon no shiro | Коллекция F|S Pulverer".
  15. ^ "橋本興家「古城十景」 | 加藤版画 ― 昭和9年創立" .
  16. ^ "橋本興家", 東京文化財研究所.
  17. ^ "橋本興家", 東京文化財研究所.
  18. ^ "橋本興家", 東京文化財研究所.
  19. ^ "Хашимото Окиие 橋本興家" . Британский музей . Проверено 11 сентября 2022 г.
  20. ^ "Хашимото Окииэ". Гарвардский художественный музей . Получено 11 сентября 2022 г.
  21. ^ "Осень, Окииэ Хашимото". Музей искусств Филадельфии . Получено 11 сентября 2022 г.
  22. ^ "Художники в нашей коллекции: H". Музей Нихон но Ханга . Получено 11 сентября 2022 г.
  23. ^ "橋本興家", 東京文化財研究所,
  • Син-ханга. Начало двадцатого века. Движение в области печати, связанное с сёсаку-ханга.
  • Сайт музея Suzaka Hanga (на японском языке). Музей в Судзаке, Нагано, специализирующийся на сёсаку-ханга и син-ханга .
  • Сайт музея Нихон но Ханга. Частный музей в Амстердаме, специализирующийся на сёсаку ханга.
  • Японская гравюра во время оккупации союзниками 1945-1952 гг. Выставка 2002 года в Британском музее, на которой представлены гравюры Хасимото.
  • Сайт Сакаиминато, Тоттори (на японском). В 1988 году Хашимото подарил городу 199 работ.
  • Сайт Музея искусств префектуры Эхимэ (на японском языке). В 1962 году Хасимото подарил музею 75 работ.
  • Сайт музея префектуры Тоттори (на японском). В 1962 году Хасимото подарил музею 88 работ.
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Okiie_Hashimoto&oldid=1131114344"