Николас Ватоманга | |
---|---|
Справочная информация | |
Имя при рождении | Николас Ватоманга Андрианайво Ракотовао |
Также известен как | Николас Ватоманга |
Рожденный | ( 1975-09-24 )24 сентября 1975 г. |
Жанры | Джаз , бибоп , джаз-фьюжн , этно-джаз , классика |
Род занятий | Музыкант, композитор, руководитель оркестра |
Инструмент(ы) | саксофон , флейта , флейта содина , фортепиано |
Годы активности | 1991–настоящее время |
Веб-сайт | madajazz.com |
Николас Ватоманга Андрианаиво Ракотовао ( родился 24 сентября 1975 года), известный как Николас Ватоманга — малагасийский саксофонист , флейтист , руководитель оркестра и композитор . Его музыка сочетает в себе элементы джаза , блюза и традиционной музыки Мадагаскара , в том числе: хира гаси из Центра, беко с Юга и салеги с Севера Большого острова.
Он также признан одним из наследников [1] малагийской флейтовой традиции содина и ее последнего великого мастера: Ракото Фра (Филибер Рабезоза Ракото). [2]
Николас Ватоманга играл и/или записывался в Европе, Африке (Сенегал и Мадагаскар), а также в США с: Мириам Макеба , Ракото Фра, Пако Сери , Эрик Ле Ланн , Режис Гизаво , Солоразаф , Лайонел Луке , Мохтар Самба. , Тони Рабезон, Серж Рахоерсон, Линли Марте, Идрисса Диоп, Ханитра Ранаиво, Сило Андрианандрина и Жаожоби Эусебе. Джо Завинул пригласил его выступить на его концерте в Parc Floral Paris в 2002 году, но он не смог выполнить приглашение.
С 2004 года он жил и выступал на Мадагаскаре, где создал группу «Vatomanga Band», которая впервые появилась в форме квартета на фестивале Madajazcar 2005 года и постепенно расширилась до септета после 2010 года. В 2011 году группа взяла название MadaJazz. [3]
Ватоманга начал заниматься классической музыкой в возрасте четырех лет в Национальном центре музыкального образования (CNEM) в Антананариву, Мадагаскар . Его преподавателями были миссис Алисера и Сета Рамаросон Андрианари (флейтист, саксофонист и композитор), оба известные преподаватели. [4] Выбрав флейту в качестве своего первого инструмента, Ватоманга продолжил обучение у Сета в Cercle Germano-Malagasy (CGM) в Антананариву.
Будучи не по годам развитым ребенком, он сочинял для фортепиано в возрасте восьми лет и часто играл на классических концертах (NCCM, CGM) с десяти лет. Его мать, как он утверждал, оказала большое влияние на его вкусы и страсть к музыке: классическая музыка, блюз, госпел и традиционная малагасийская музыка (такая как хира гаси , калони фахини, нь антсали, ракотозафи и ракото фрах в частности); она научилась играть на валихе (малагасийская бамбуковая цитра ), когда он начал играть на флейте. [ нужна цитата ]
В четырнадцать лет по приглашению Сетты Ватоманга посетил концерт американского саксофониста и флейтиста карибского происхождения TK Blue (Талиб Кибве). После концерта он выучил на флейте, на слух и наизусть, тему и соло "Pinnacle of Joy" [5] из альбома Egyptian Oasis (1987) американских джазменов. Поэтому он решил освоить саксофон и новую для себя форму выражения: импровизированную музыку . Сета, также джазовый саксофонист, [6] научил его основам джаза, особенно гармонизации импровизации .
Далее, вдохновленный Силом Андрианандраиной (также молодым малагасийским джазменом), другом со второго класса в старшей школе, Ватоманга слушал и исследовал мир джазовых основ, в частности, через работы Чарли Паркера , Майлза Дэвиса , Джорджа Ширинга , Оскара Питерсона , Сонни Роллинза , Стэна Гетца , Билла Эванса , Маккоя Тайнера , Херби Хэнкока , Уэйна Шортера , Джо Завинула и Джона Колтрейна . «Trane» в частности оказал большое влияние. Настроенный на свои африканские корни, он слушал южноафриканский джаз, включая Makeba, Hugh Masekela и Bheki Mseleku . [7]
В возрасте пятнадцати лет он начал изучать саксофон в группе Solomiral, джаз-фьюжн -группе Антананариву, затем неформально с Toty Band и более традиционной музыкальной группой из Южного Мадагаскара Tsimihole. В 1992 году он принял участие в своем первом фестивале Madajazcar в сопровождении неформальной группы, созданной для этого случая. [8]
Басист Олвер «Тоти» Андриамампианина стал вторым наставником Ватоманги. Сета и Тоти постоянно подбадривали его продолжать музыкальную карьеру. В течение всех лет обучения в бакалавриате он посещал джаз-клуб Махамасины, основанный пианистом и композитором Сэмми Андриаманоро. [9] Сэмми обучал его джазовым стандартам в течение года.
Получив степень бакалавра в 1993 году, Ватоманга поступил на математический факультет Университета Экс-Марсель III (Франция) и закончил два года курсов, продолжая заниматься музыкой. В 1994 году он сдал вступительный экзамен в Консерваторию Экс-ан-Прованса, где в течение года изучал джаз, параллельно с математикой. В этот период он познакомился с Аленом «Беленом» Рабесоном, двоюродным братом барабанщика Тони Рабесона.
Басист, барабанщик и преподаватель джаза, Белейн пригласил его играть в своей группе Bossa Nova и Samba. В сопровождении Белена на барабанах, в 1995 году он поступил в Conservatoire à Rayonnement Régional de Marseille – джазовое отделение, где он проучился один год.
Под руководством Белейна в 1996 году он поступил в Американскую школу современной музыки [10] в Париже (филиал Музыкального колледжа Беркли ), где он прошел курс за три года вместо пяти. Там он углубил свои навыки в композиции , аранжировке и дирижировании . На пятом году он получил стипендию на последний год обучения в Беркли, но отказался. В этой школе он познакомился с другим выпускником американской школы, Лайонелом Луке, и музыковедом, специализирующимся на Мадагаскаре, Виктором Рандрианари. [11]
Наряду с музыкальным обучением в Париже, молодой саксофонист был приглашен играть в трио барабанщика Тони Рабесона и трубача Эрика Ле Ланна [12], с которыми он впервые сыграл в Duc des Lombards в 1998 году. Эти обмены с Тони Рабесоном завершают его музыкальное обучение. В этот же период он играл джем-сейшны с Сержем и Ниво Рахоерсоном в джаз-клубе ресторана The Arbuci в Сен-Жермене в Латинском квартале. Он также играл с басистом Сильвеном Марком.
После своего музыкального обучения, в течение пяти лет с 1999 по 2004 год, он продолжил карьеру в качестве сайдмена . Он встретил гитариста «Solorazaf» Solo Razafindrakoto , тогдашнего ведущего гитариста Мириам Макебы . [ 13] Он аккомпанировал южноафриканской певице и посетил ее концерт 2002 года в Олимпии . [14] Он также работал с малагасийской певицей Hanitra и аккомпанировал ей на фестивале Jazz à Vannes 2000. [15] Он работал сайдменом у Моссана из Mokhtar Samba, выступая на джазовом фестивале в Ницце в 2001 году , и участвовал под именем Nicolas Rakoto в его альбоме 2005 года Dounia вместе с Режисом Гизаво .
Vatomanga аккомпанировал различным международным малагасийским и африканским музыкальным лидерам, таким как Clement "Kilema" Randrianantoandro, для которого он играл на альбоме 1999 года Ka Malisa [16] с Justin Vali , Erick Manana , Regis Gizavo и Rakoto Frah . Наряду с этим он участвовал в серии записей, которые привели к альбомам Chants et Dances en Imerina (2000), [17] и Madagascar: Pays Merina (2001). [18] Эта работа была последним альбомом Rakoto Frah перед его смертью в 2001 году. Vatomanga играл с сенегальской певицей Idrissa Diop во время тура в Дакаре , где он открыл для себя сенегальскую музыку. Он также появился на альбоме Germain "Rajery" Randrianarisoa 2001 года Fanamby . [19] Наконец, Ватоманга присоединился к басисту Хулио Ракотонанахари (соучредителю группы Wa Zimba), с которым он записал альбом 2003 года Mande Wazy . [20]
Открытый для всех форм художественного выражения, он подружился с известным скульптором и композитором Джонни «Рафа» Андриамананкоави [21] , с которым он записал некоторые из его композиций [22] - таким же образом он познакомился с писательницей Мишель Ракотосон, с которой он также часто сотрудничал. [23]
В 2004 году, движимый желанием вернуться на Мадагаскар, Ватоманга переехал в Антананариву . Он играл в местных группах всех жанров, но никогда не отказывался от своей сути: импровизации.
Во время своих путешествий по стране Ватоманга играл и записывался с Сило Андрианандраиной (джаз и мировой джаз), Эусебе Жаожоби ( салеги ), с которым он аккомпанировал на альбоме 2001 года Aza Arianao , [24] Гоми Рахамефи ( фри-джаз ), [25] Соло Андрианасоло. (джаз и мировой джаз), Фанья Андриаманантена (джаз и мировой джаз), Джеки Ральф (мировой джаз), "Hajazz" Хаджа Расоломахатратра (мировой джаз). Среди других альбомных работ - Мело Гаси с Фанаики Расоломахатратра (мировой джаз) (2008) [26 ] ] и Goma (2011), [27] Hazolahy (Музыка Юго-Востока) или Social Fusion Group (мировой джаз) и Rajery (мир).
Ватоманга представлен, вместе с дюжиной малагасийских джазменов, на альбоме Malagasy Jazz Social Club: Mada In Blue (2008) [28], инициированном Буссатом и Арли Раджаобелиной. Он исполняет две свои собственные композиции.
В 2005 году Ватоманга создал группу «Vatomanga Band», с которой он регулярно выступал в клубах и на Международном фестивале Madajazcar. [29] Он обучал молодых малагасийских музыкантов джазу и другой современной музыке.
Группа развивала и продвигала молодые таланты, включая Махатозо Равелонджаку, который присоединился к группе после победы на Первом национальном джазовом конкурсе, организованном малагасийским джазовым радио RLI в 2005 году в возрасте 23 лет, и Джоэла «Рабесла» Рабесоло, [30] который присоединился к группе после победы на том же конкурсе в 2006 году. [31]
В 2011 году Ватоманга и его группа, в сотрудничестве с писательницей Мишель Ракотосон, активно участвовали в создании «Slam Jazz Project», [32] новой формы искусства, которая сочетает импровизированную поэзию ( Slam ) с импровизированным джазом. В том же году Vatomanga Septet взял новое название MadaJazz.
Коллективный альбом
С Мохтаром Самбой
С Хулио Ракотонанахари
С Фанайки Расоломахатратра
С Фаней Андриаманантеной
С Силосом Андрианандраиной
Опус беспрецедентный
Публичные записи
С Ракото Фра
С Жаожоби Эусебе
С Килемой
С Раджери
С Марой Карсон
Как музыкант и/или интервьюируемый