Движение назарян
Эпитет «Назарейцы» был принят группой немецких художников-романтиков начала 19 века, которые стремились возродить духовность в искусстве. Название «Назарейцы» произошло от насмешливого термина, который они использовали против себя за аффектацию библейской манеры одеваться и причесываться.
История
В 1809 году шесть студентов Венской академии основали в Вене художественный кооператив под названием «Братство Святого Луки» или «Лукасбунд» , по общему названию средневековых гильдий художников . В 1810 году четверо из них, Иоганн Фридрих Овербек , Франц Пфорр , Людвиг Фогель и Иоганн Конрад Хоттингер (1788–1827) переехали в Рим , где заняли заброшенный монастырь Сан-Исидоро . К ним присоединились Филипп Файт , Петер фон Корнелиус , Юлиус Шнорр фон Карольсфельд , Фридрих Вильгельм Шадов и свободная группа других немецкоязычных художников. Они встретились с австрийским романтическим пейзажистом Йозефом Антоном Кохом (1768–1839), который стал неофициальным наставником группы. В 1827 году к ним присоединился Йозеф фон Фюрих (1800–1876).
Главной мотивацией назареев была реакция против неоклассицизма и рутинного художественного образования академической системы. Они надеялись вернуться к искусству, воплощающему духовные ценности, и искали вдохновения у художников позднего Средневековья и раннего Возрождения , отвергая то, что они считали поверхностной виртуозностью позднего искусства.
В Риме группа вела полумонашеское существование, чтобы воссоздать природу средневековой мастерской художника. Религиозные сюжеты доминировали в их продукции, и два крупных заказа позволили им попытаться возродить средневековое искусство фресковой живописи. Первым был цикл фресок, завершенный в Риме для Casa Bartholdy (1816–17; перенесен в Alte Nationalgalerie в Берлине), совместный проект назареев, который «знаменует начало возрождения фрескового декора для частных и общественных зданий». [1] Этот, а также второй заказ на украшение Casino Massimo (1817–1829), привлекли международное внимание к работе «назареев». Однако к 1830 году все, кроме Овербека, вернулись в Германию, и группа распалась. Многие назареи стали влиятельными преподавателями в немецких художественных академиях.
Наследие
Программа назареев — принятие того, что они называли честным выражением в искусстве и вдохновением художников до Рафаэля — оказала значительное влияние в Германии на школу искусств Бёрон [2] и в Англии на движение прерафаэлитов [3] . Они также оказали непосредственное влияние на британских художников Уильяма Дайса , Фредерика Лейтона и Форда Мэдокса Брауна [4] .
Известные члены
Другие художники, связанные с движением
- Карл Йозеф Бегас
- Карл фон Блаас
- Эрнст Дегер
- Конрад Эберхард
- Карл Эггерс
- Мари Элленридер
- Гебхард Флатц
- Маттиас Геббельс
- Йозеф фон Хемпель
- Франц Теобальд Возбужденный
- Франц Иттенбах
- Густав Йегер
- Леопольд Купельвизер
- Фридрих Ланге
- Фердинанд Оливье
- Фридрих Оливье
- Иоганн Давид Пассавант
- Карл Готлиб Пешель
- Иоганн Антон Рамбу
- Теодор Рехбениц
- Иоганн Шеффер фон Леонхардсхофф
- Людвиг Шнорр фон Карольсфельд
- Иоганн фон Шраудольф
- Джозеф Антон Сеттегаст
- Иоганн Михаэль Виттмер
- Джузеппе Хизлер и его брат Винченцо Хизлер
(1813–1849) с Мальты.
Смотрите также
Ссылки
- ^ Национальная галерея (Берлин) и Франсуаза Форстер-Хан. 2001. Дух века: картины девятнадцатого века из Национальной галереи, Берлин . Лондон: National Gallery Company. стр. 26. ISBN 1857099605
- ^ Новак, преподобный отец Кеннет (ноябрь 2003 г.). «Искусство Буэрона». The Angelus Online . Получено 19.03.2023 .
- ^ Анри Дорра , Символистские теории искусства: Критическая антология (Беркли, Издательство Калифорнийского университета, 1995) стр.17
- ↑ Нил Макмиллан, Викторианские романтики (Ванкувер: MacMillan & Perrin, 1979) стр.1
Дальнейшее чтение
- Митчелл Бенджамин Франк. Романтическая живопись переосмыслена: назарянские традиции и нарративы романтизма . Ashgate Publishing, 2001; ISBN 0-7546-0477-2
- Лайонел Госсман . Создание романтической иконы: религиозный контекст «Италии и Германии» Фридриха Овербека . Американское философское общество, 2007. ISBN 0-87169-975-3 . [1]
- Лайонел Госсман . «Нежелающие современники: художники-назаряне девятнадцатого века» в журнале Nineteenth-Century Art Worldwide – том 2, выпуск 3, осень 2003 г.
- Кордула Греве. Живопись сакрального в эпоху немецкого романтизма . Олдершот: Ashgate Books, 2009.
Внешние ссылки
- Назаряне в «Истории искусств»
