Автор | Уильям Бойд |
---|---|
Жанр | Роман, представленный как биография |
Издатель | Издание Stemmle |
Дата публикации | Июнь 1998 г. |
ISBN | 1-901785-01-7 |
OCLC | 38934333 |
Nat Tate: An American Artist 1928–1960 — роман 1998 года, представленный как биография, шотландского писателя Уильяма Бойда . Nat Tate был воображаемым персонажем, придуманным Бойдом и созданным как « абстрактный экспрессионист , который уничтожил „99%“ своих работ и разбился насмерть с парома Статен-Айленда. Его тело так и не было найдено». [1] Во время запуска романа Бойд приложил некоторые усилия, чтобы поддержать веру в то, что Тейт действительно существовал.
Бойд опубликовал книгу как мистификацию , представленную как настоящая биография. Гор Видал , Джон Ричардсон ( биограф Пикассо ), Карен Райт (тогдашний редактор влиятельного журнала Modern Painters ) и Дэвид Боуи (член совета директоров Modern Painters и содиректор вместе с Карен Райт издательства 21 Publishing, опубликовавшего книгу) были участниками мистификации. «Nat Tate» — это комбинация названий двух лондонских художественных галерей, Национальной галереи и Галереи Тейт . Бойд и его заговорщики начали убеждать нью-йоркский бомонд (светскую элиту), что репутация этого влиятельного абстрактного экспрессиониста нуждается в переоценке. [2]
Боуи устроил вечеринку по случаю выхода книги в канун Дня смеха 1998 года [1] и зачитал отрывки из книги, в то время как Ричардсон рассказывал о дружбе Тейта с Пикассо и Браком . Видал и Ричардсон предоставили фальшивые цитаты, чтобы придать биографии достоверность, и оба предположили, что Тейт был «пьяницей». [3]
Примерно через неделю журналист Дэвид Листер, присутствовавший на презентации в Нью-Йорке, сообщил в The Independent of London, что «некоторые из самых громких имен в мире искусства стали жертвами литературной мистификации», и эту историю подхватили другие газеты, включая The New York Times . [1] Он сказал, что никто из тех, с кем он говорил, не утверждал, что хорошо знает Тейта, но никто не утверждал, что не слышал о нем. Он сказал, что почуял что-то подозрительное, так как, по-видимому, был единственным человеком в комнате, который никогда не слышал о Тейте. Его подозрения подтвердились, когда он обнаружил, что ни одна из галерей, упомянутых в книге, на самом деле не существует. [4] К январю 2016 года Листер стал редактором раздела «Искусство » The Independent . [5]
В действительности, похоже, что мало кто был обманут, и большинство крупных имен в мире искусства (включая художников, коллекционеров, историков искусства, арт-дилеров, нью-йоркских писателей, таких как Пол Остер , и редакторов литературных журналов) быстро поняли, что Нат Тейт был полной подделкой, и что они стали жертвами тщательно продуманной подставы. [1] [6] Некоторые из картин, представленных в книге, как сообщается, были написаны Бойдом, и мистификация была сделана более правдоподобной благодаря одобрению Гора Видала на суперобложке книги. Кроме того, фотографии Ната Тейта, представленные в «биографии», являются фотографиями неизвестных людей из собственной фотоколлекции Бойда.
Карен Райт, одна из содиректоров Боуи в 21 Publishing, сказала, что розыгрыш не был злонамеренным: «Отчасти мы были очень удивлены тем, что люди продолжали говорить: «Да, я слышал о нем». Есть готовность не показаться глупыми. Критики слишком горды для этого». [6] Бойд, главный виновник розыгрыша, согласился, сказав, что «сомнения должны были возникнуть очень быстро». [1]
Нэт Тейт (вымышленный персонаж) | |
---|---|
Рожденный | Натвелл Тейт ( 1928-03-07 )7 марта 1928 г. Юнион-Бич, Нью-Джерси , США |
Умер | 12 января 1960 г. (1960-01-12)(31 год) у острова Статен-Айленд, Нью-Йорк , США |
Национальность | американский |
Известный | Рисование |
Известная работа | Сохранившиеся работы включают: Портрет К. Мост № 114 Мост № 122 по крайней мере один ненумерованный рисунок моста |
Согласно вымышленной биографии его изобретателя, Натвелл «Нэт» Тейт родился «вероятно» в Юнион-Бич, штат Нью-Джерси, 7 марта 1928 года. Его отец, в честь которого он был назван, бросил семью до рождения Тейта. С трех лет Тейт, единственный ребенок, жил в Пеконике , Лонг-Айленд , штат Нью-Йорк, со своей матерью Мэри, которая работала кухаркой в богатой семье. Мэри погибла в автокатастрофе в феврале 1936 года, незадолго до восьмого дня рождения Тейта, и Тейт был впоследствии усыновлен семьей, с которой он и его мать жили.
Всегда интересуясь живописью и рисунком, Тейт изучал живопись у Ганса Хофманна в Провинстауне, штат Массачусетс , с 1947 по 1950 год и начал показывать свои работы на выставках абстрактного искусства в Нью-Йорке в 1952 году. Его приемная семья поддерживала Тейта, оплачивая его уроки, а также покупая большую часть его работ. Тейт стал уважаемой, хотя и незначительной, фигурой на нью-йоркской художественной сцене, ценимой своими сверстниками, хотя и несколько неясной для широкой публики. Повторяющимся мотивом в его работах было изображение мостов, которое отчасти было вдохновлено его чтением работ Харта Крейна .
Будучи алкоголиком, Тейт к концу десятилетия становился все более иррациональным. После поездки в Европу в 1959 году он был ошеломлен качеством искусства, которое он там увидел (особенно Жоржа Брака , которого Тейт ненадолго посетил). По возвращении в Америку Тейт настоял на том, чтобы одолжить или выкупить свои картины у их владельцев, чтобы он мог «улучшить» их. Очевидно, недовольный своей работой, он затем просто уничтожил все картины, которые он снова приобрел — около 99% его собранных работ, согласно одной оценке. Подражая смерти Харта Крейна , Тейт покончил с собой 12 января 1960 года, спрыгнув с парома Статен-Айленд .
Уильям Бойд включил Нэта Тейта в качестве второстепенного персонажа в свой роман 2002 года « Сердце всякого человека» и в его телевизионную адаптацию 2010 года .
В 2011 году картина «Нэта Тейта» под названием « Мост № 114» была продана на аукционе Sotheby's в Лондоне. [7] Победившая ставка за картину (которая на самом деле принадлежала Уильяму Бойду) составила 7250 фунтов стерлингов, что значительно выше ожидаемой цены; позже выяснилось, что покупателем был английский телеведущий Энтони Макпартлин . [8] Деньги были переданы в Благотворительный фонд художников . [9]