Наста Ройц | |
---|---|
Рожденный | Йерка Гермина Любица Ройц ( 1883-11-06 )6 ноября 1883 г. Беловар , Королевство Хорватия-Славония , Австро-Венгрия |
Умер | 6 ноября 1964 г. (1964-11-06)(81 год) |
Другие имена | Наста Ройц-Шеноа |
Занятие | Художник |
Годы активности | 1909–1949 |
Йерка Гермина Любица Ройц (6 ноября 1883 — 6 ноября 1964), более известная как Наста Ройц , была хорватской художницей.
Родилась в Беловаре , была болезненным ребенком и неудачницей. Ей не нравилось ходить в школу или играть с другими детьми, но она любила охоту и верховую езду. После того, как в юности она заявила, что является атеисткой , ее отец отдал ее в монастырскую школу. Впав в депрессию, в пятнадцать лет ее отправили в приморский город Кралевица , где она встретила художника Бранко Шеноа , который вдохновил ее стать художницей. Ее отец возражал, но в обмен на ее согласие учиться готовить он позволил ей посещать художественную школу. Она училась в Загребе , Вене и Мюнхене , обучаясь живописи, скульптуре и гравировке. Когда ее отец настоял на том, чтобы она вышла замуж, Ройц, которая была лесбиянкой, вступила в лавандовый брак с Шеноа после того, как ее отец согласился помочь ей приобрести студию и помочь с расходами на проживание.
С 1909 года она выставляла свои работы в Хорватском художественном обществе в Загребе и была первой женщиной, у которой была персональная выставка в Салоне Ульриха. Она участвовала в многочисленных выставках в столицах Восточной Европы вплоть до начала Первой мировой войны . Во время войны она брала заказы на портреты и работала над автобиографией. Примерно в то же время Ройц познакомилась с группой лесбиянок, которые работали в шотландских женских госпиталях для дипломатической службы во время войны в Сербии и Сараево . После войны персонал госпиталя основал приют в Баина-Башта . Одной из них была британская пэр Александрина Онслоу, которая стала партнершей Ройц.
С 1923 года они открыто жили как пара в доме, который спроектировала Ройц, и который она делила с мужем до его смерти в 1939 году. Между 1924 и 1926 годами Ройц и Онслоу жили в Шотландии и Англии , где у Ройц была успешная выставка в художественной галерее Gieves в Лондоне. Вернувшись в Загреб в конце 1926 года, ее работы были высмеяны критиками. Она выставлялась в Международном женском художественном клубе в Лондоне до 1929 года и была вдохновлена на создание Клуба likovnih umjetnica (Клуба женщин-художниц) с Линой Вирант Црнчич для продвижения работ женщин-художниц. Группа провела одиннадцать выставок между 1928 и 1940 годами, на которых она представила свои собственные работы. Когда началась Вторая мировая война , пара присоединилась к движению сопротивления . На них донесли усташам , арестовали, отправили в тюрьму на несколько месяцев в 1943 году, и они не смогли вернуть себе свое имущество до окончания войны. Ройц умерла в 1964 году, через четырнадцать лет после Онслоу, с которым она и была похоронена.
Ройц и ее работы были в значительной степени забыты до распада Югославии . Почти сразу после обретения Хорватией независимости была представлена ретроспектива ее работ, и ученые начали оценивать две автобиографии Ройц, ее переписку в рамках ее международной лесбийской сети и ее фотоархив. Редко когда история квир-культуры в регионе имела осязаемую документацию, и записи, которые она оставила, считаются значимыми как для британской, так и для югославской лесбийской истории. Ее картины хранятся во многих государственных и частных коллекциях , включая Галерею современного искусства в Загребе , Городской музей Беловара, Коллекцию Йосипа Ковачича, принадлежащую городу Загреб, а также Хорватский национальный театр . В 2006 году изображение Ройц было изображено на почтовой марке. Историк Леонида Ковач опубликовала книгу, анализирующую наследие Ройц, в 2010 году, признав, что оно было новаторским и раздвигало границы социокультурных норм. Многочисленные ретроспективные выставки ее работ прошли по всей Хорватии; в 2017 году пятьдесят три ее картины экспонировались во Дворце Порция в Вене .
Йерка Гермина Любица Ройц, известная как Наста, родилась 6 ноября 1883 года в Беловаре , Королевство Хорватия-Славония , Австро-Венгрия , в семье Славы (урожденной Блажич) и Милана Ройц . [1] [2] [3] У нее были братья и сестры Славица, Льерка, Слава, Вьера, Милан и Владимир, хотя и Славица, и Льерка умерли в раннем детстве и были похоронены на кладбище Святого Андрея в Беловаре. [1] Милан был выдающимся юристом, [3] политиком и деятелем культуры, который внес вклад в создание среднего образования в Хорватии. [4] Ройц посещала начальную школу в своем родном городе. [2] [3] Она была болезненным ребенком и не любила учиться или играть с другими детьми, но была заядлой наездницей и охотницей. [5] После того, как она заявила, что является атеисткой , ее отец отправил ее в Сакре-Кер (Святое Сердце), школу монастыря урсулинок в Граце . [3] [6] Ройц описала этот период как «мучение». [6] Испытывая отторжение и мало любви со стороны своей семьи, она впала в депрессию и в пятнадцать лет была отправлена в приморский город Кралевица , чтобы восстановить силы. Там она познакомилась с художником Бранко Шеноа , и их дружба подстегнула ее интерес к живописи. [7] Ее отец разрешил ей вернуться в Беловар, где она два года посещала Реальную гимназию Беловара , [2] [3] [6] и начала изучать живопись у Йосипа Хохнеца . В 1901 году [3] она брала уроки живописи у Отона Ивековича в его частной школе в Загребе . [8] В следующем году Ройц переехала в Вену , Австрия, и поступила в Kunstschule für Frauen und Mädchen (Художественная школа для женщин и девочек). Она также начала посещать курсы в школе фотографии, расположенной на Кёльнерхофгассе . [9] До 1904 года она изучала натюрморт и пленэрную пейзажную живопись у Тины Блау , Людвига Михалека и Ганса Тихи . [8]
По словам Ройц, ее отец не поддерживал ее желания стать художницей, поэтому ее обучение часто прерывалось. [10] Она согласилась научиться готовить при условии, что отец оплатит ее курсы по искусству. [5] Пока она была в Вене, ее отца назначили на государственную должность, и в 1906 году семья переехала в Загреб. Переезд был травматичным для Ройц, поскольку ей пришлось оставить своих лошадей. [7] В 1907 году она поступила в Мюнхенскую женскую академию , где училась у Адольфа Хёфера , Анджело Янка и Генриха Книрра . [2] [8] Одновременно она брала уроки в частной школе, которой руководил Мориц Хейманн , где она познакомилась с Мирославом Кралевичем и другими художниками, входившими в так называемый Мюнхенский кружок . [8] Хотя она хотела поехать в Париж, болезнь помешала ей сделать это. [11] Вернувшись в Венскую художественную школу для женщин, в 1908 году она начала изучать скульптуру, [3] гравюру на меди и резьбу по дереву у Людвига Михалека и Отто Кёнига . [8] [12] [13] Чтобы продолжить выбранную ею карьеру художницы, Ройц согласилась жениться на Шеноа в 1910 году, [3] [Примечания 1] при условии, что ее отец обеспечит ей адекватные расходы на проживание и студию. [7] [15] Брак был только фиктивным , поскольку Ройц была лесбиянкой и состояла в отношениях с художницей Дорой Кар и оперной сопрано Милкой Терниной . [6] [15] Она также изучала анатомию, перспективу, портретную живопись и композицию, прежде чем завершить свое обучение в 1911 году и вернуться в Загреб. [2] [3] [12]
Ройц начала выставляться в 1909 году, представив свои работы в ежегоднике Хорватского художественного общества (Hrvatskog društva umjetnosti) в Загребе, возвращаясь туда в 1911 и 1913 годах. [2] [8] В 1911 году она стала первой женщиной, чья персональная выставка прошла в Салоне Ульриха. [16] В 1912 году она приняла участие в Югославской весенней выставке в Белграде и Венском художественном салоне. [2] [8] В 1913 году Ройц проиллюстрировала первое издание детского романа Иваны Брлич-Мажуранич «Отважные приключения Лапича » ( Čudnovate zgode šegrta Hlapića ). Она вернулась в Венский салон в том же году [2] и в 1914 году организовала там выставку, посвященную женским вышитым изделиям ручной работы из Петринья и Загреба, своим собственным скульптурам и скульптурам коллеги-скульптора Милы Вод . [8] [17] Ее долгосрочной целью было создание серии выставок, представляющих работы женских народных художественных объединений для славянских художников в Любляне , Львове , Праге и других столицах Восточной Европы . Начало Первой мировой войны остановило ее планы [5], и вместо этого она начала заниматься студийной работой, писать портреты и работать над неопубликованной автобиографией Sjene, svjetlo i mrak ( Тени, свет и тьма , 1918–1919). [6] [8] Ее первым заказным портретом был портрет актрисы Марии Ружички Строцци, написанный в 1914 году. [11] Ройц участвовала в групповой выставке в Галерее старых мастеров Штроссмайера в 1917 году, [18] и провела персональную выставку в Загребе в 1918 году. [13] Она также выставляла свои работы в 1920 и 1921 годах на выставках Ассоциации «Лада» , [8] первой организации художников, основанной в Белграде. [19]
В то время Ройц сосредоточилась как на мужской, так и на женской обнаженной натуре, написав такие работы, как « Купальщица сзади в саду Хитцинга близ Вены» ( Kupač s leđa u vrtu Hietzing kraj Beča , 1904–05), «Женский акт молитвы» ( Molitelj i Ženski akt , 1907), «Женский акт коленопреклонения» ( Klečeći ženski akt , 1908) и портреты друзей, включая Танне Хернес (Tanne Hernes, 1907), Зои Борелли (Zoe Borelli, 1909). Она написала множество автопортретов и заинтересовалась изображением образов Новой женщины . [8] Автопортреты Ройц отвергали идеи традиционной женственности, сосредоточившись вместо этого на андрогинности. [8] [15] Они характеризуются необычной психологической глубиной, дающей зрителю ощущение одиночества, серьезности и тайной внутренней жизни субъекта, которая не была открыта никому другому. [20] По мнению исследователей Владимира Беличича и Драганы Стоянович, ее « Автопортрет с кистью » (1910) [8] является вызовом стереотипу «мужчина-художник-гений», в котором Ройц намеренно рисовала себя в темном интерьере, чтобы передать свою изоляцию, держа кисть в левой руке, чтобы подтвердить свое нонконформизм. [21] Она также рисовала себя одетой в мужскую одежду [8] в таких работах, как « Автопортрет в охотничьем костюме» ( 1912) и « Я , боец» (1914). [5] [8] Ее первые пейзажи представляли собой смесь неоромантических и символистских стилей живописи и были в основном панорамными изображениями Хорватии, как в Putnik ( Путешественник , 1911), Ljetna oluja ( Летний шторм , 1913) и Obala kod Novog ( Побережье близ Нови , 1914). В этот период она также создала небольшие офорты, как правило, сосредоточенные на теме скорби. Среди них Žena svjetionik ( Женщина с маяка , 1907), Glazba, Agonija i Ex libris Nasta Rojc – Autoakt u raljama mačke ( Музыка, агония и экслибрис Насты Ройц – Самодеятельность в пасти кошки , 1908) и Zagrljaj smrti ( Объятия смерти , 1912) [8]
Во время Первой мировой войны группа британских суфражисток во главе с шотландским врачом Элси Инглис прибыла на Балканский полуостров под эгидой Шотландских женских госпиталей для дипломатической службы . [22] Поскольку женщинам не разрешалось служить в качестве военнослужащих и они были ограничены специальностями в области женского и детского здоровья, Инглис организовала Шотландские женские госпитали, чтобы позволить женщинам служить водителями скорой помощи, поварами, врачами, медсестрами и фельдшерами на фронте. [23] [24] Получив отказ от Военного министерства , Инглис вела переговоры с союзными правительствами и получила разрешение на создание госпиталей, первоначально во Франции и в Королевстве Сербия . [25] Первое подразделение прибыло в Сербию в декабре 1914 года, а к весне 1915 года Эвелина Хаверфилд была назначена администратором подразделения. В свою очередь, Хаверфилд привлекла свою партнершу Веру Холм для организации скорой помощи и транспортных услуг, курируя как лошадей, так и моторизованные транспортные средства. Холм была вовлечена в театр до войны и была шофером Эммелин Панкхерст . У них с Хаверфилд была сеть лесбийских друзей в службе шотландских женских больниц. [24]
Когда они не работали, персонал организовывал пение , игры в угадайку и театральные представления. [26] Когда немецкая армия вторглась в Сербию , шотландская женская больница была вынуждена эвакуироваться, но в 1916 и 1917 годах другое подразделение работало в Добрудже , Румыния, где находилась Александрина Онслоу [27] [28] [Примечания 2] после ее предыдущей службы в Бельгии и Франции. [30] [31] [Примечания 3] В конце войны Хаверфилд и Холм вернулись в Сербию и основали приют в Баина-Башта . Инглис умер в 1917 году, а Хаверфилд умер три года спустя. Онслоу стал президентом Фонда Хаверфилда для сербских детей и присоединился к Холму в Баина Башта до 1922 года. [27] [28] Как и во время войны, в нерабочее время бывшие работницы Шотландских женских больниц встречались на светские вечера и совершали парусные экскурсии по Средиземному морю . [32] Во время одной из таких экскурсий по Адриатическому морю , которая, вероятно, произошла в 1919 году, [Примечания 4] Ройц и Онслоу встретились. [15] [33] Они начали жить вместе как пара в 1923 году. [35] Ройц спроектировал и построил дом по адресу 6 Rokov perivoj ( буквально « Парк Роко » ), [5] в котором было больше студийного пространства, чем жилых помещений. [6] Они жили там открыто как пара, [35] деля дом с мужем Ройц до его смерти в 1939 году. [36] [37] [Примечания 5] Он служил ее художественной студией и салоном , в котором собирались другие художники и писатели, такие как Брлич-Мажуранич и Мария Юрич Загорка . [35]
В 1924 году Ройц и Онслоу переехали в Англию, где Ройц писал изображения поместий друзей Онслоу и пейзажи в Шотландии. [5] [34] Многие работы этого периода были написаны в постимпрессионистском стиле. Среди пейзажей были Duke of Wellington Park (1924), Loch Tay (1924) и London Park (1924–25). Она также нарисовала первое изображение автомобиля хорватским художником в Naš auto u Škotskoj ( Наша машина в Шотландии , 1924). [8] В июне 1926 года она выставлялась в художественной галерее Gieves. Обзор в The Studio назвал ее пейзажи похвальными, особенно те, что со снежными пейзажами, и описал их как имеющие «деликатность настройки тона и правду эффекта». По словам рецензента, ее портреты и этюды фигур были более осторожными. [39] Успех выставки привел к приглашению на выставку в следующем году в Международном женском художественном клубе . [5] [Примечания 6]
Пара вернулась в Загреб в конце 1926 года, и Ройц выставила картины, которые имели успех в Лондоне в ноябре. Прием был противоположен ее британскому успеху, хорватские критики высмеивали ее работы. [34] Она приняла приглашение выставляться с Женским международным художественным клубом, как только они согласились включить работы Лины Вирант Црнчич и Зденки Пексидр-Сричи Klub likovnih umjetnica (Клуб женщин-художниц) в 1927 году. [16] Первая ассоциация женщин-художниц в Хорватии, [5] [16] [34] она намеревалась поощрять выставки, состоящие только из женщин, содействовать развитию подобных клубов по всей Югославии и обеспечивать общественное образование в области искусства. Доходы от выставок использовались для публичных лекций. [41]
, и участвовала в их лондонских ежегодниках в 1927, 1928 и 1929 годах. [5] [40] Вдохновленные лондонским художественным клубом, Црнчич и Ройц пригласили коллег-художников основатьПолучив одобрение Министерства внутренних дел Югославии в ноябре, клуб организовал свою первую выставку в 1928 году в Художественном павильоне в Загребе . [42] И снова хорватские критики, публиковавшие обзоры в Narodne novine и других СМИ, написали уничтожающую и женоненавистническую критику не только об экспонатах, которые они квалифицировали как устаревшее и несерьёзное искусство, но и о том, как отбирались работы и участники. [35] Ройц написал ответ, который был опубликован в Ženské listy ( Женские страницы ), в котором возражал, что выставка была организована посредством совместного и уважительного процесса, с использованием современного метода вместо устаревших иерархических структур и правил. [43] Она выставлялась на каждом из одиннадцати мероприятий, проводимых Женским клубом художников между 1928 и 1940 годами. [8] [44] Из-за своих открытых лесбийских отношений Ройц отказалась быть президентом Женского клуба художников, опасаясь, что это может повлиять на репутацию клуба или привести к негативной огласке. Вместо этого она работала секретарем организации. [36]
Онслоу, чья семья была британскими пэрами, [45] использовала свое влияние на дворян, включая Марию Югославскую , чтобы привлечь покровителей для клуба, организовать международные связи и обеспечить заказные работы для Ройц, одной из которых был портрет короля Александра I. [46] Ройц также была связана с Малой Антантой женщин и помогла организовать выставку в 1938 году, чтобы показать работы восточноевропейских художниц в Загребе. [47] Одновременно с мероприятием, рядом с главной экспозицией в Художественном павильоне была организована ретроспектива хорватских художниц, которые писали между 1800 и 1914 годами. Ройц была самой молодой из хорватских художниц, среди которых были Мария Штрюмер Бедекович и Слава Рашкай . [48] В том же году Клуб женщин-художниц также провел персональную выставку Ройц и еще одну для австрийской художницы Труде Вехнер . [49]
К концу 1920-х годов творчество Ройц больше сосредоточилось на националистическом выражении, с пейзажами, изображающими романтические виды и деревни. Она также начала писать натюрморты и портреты животных. Опираясь на традиции дадизма и новой объективности , ее работа 1928 года Naše doba ( Наш век ) была социальным комментарием о классе, поле, идеологии и расе. [8] В том же году она также создала бронзовую скульптуру Seljak i Seljanka ( Крестьянин и крестьянка , 1928) и резьбу по дереву Vjetar ( Ветер , 1928). Представительницами ее творчества этого периода являются «Зима с гавранима» ( «Зима с воронами» , 1926), «Мое руже» ( «Мои розы» , 1934), «Зима у Юрьевской» ( «Южная зима» , ок. 1935), «Оток Првич» ( «Остров Првич» , ок. 1935), «Конью у стаджи» ( «Лошадь в конюшне» , ок. 1936) и Морский пейзаж ( Морской пейзаж , 1938). [8]
Когда началась Вторая мировая война , Ройц и Онслоу присоединились к движению сопротивления . На них донесли усташам , их арестовали и отправили в тюрьму в 1943 году. Хотя Ройц боялась, что их расстреляют, она ругала их охранников, называя их «трусами». [6] Обе женщины заболели и были отправлены в тюремную больницу. Не найдя доказательств против них, пару освободили через несколько месяцев, но они не могли вернуться в свой дом до 1945 года, когда им вернули часть их имущества. [7] [50] Они продолжали поддерживать сопротивление и противостоять распространению фашизма . [6] [7] В своей дальнейшей жизни Ройц увлекалась садоводством и, в частности, ухаживала за большим розарием. [37] Она продолжала создавать произведения искусства, такие как бронзовая скульптура « Шестинчани » (1940) и картины « Висячие в Дубраве» ( 1945), « Портрет Надицы » (1948) и «Осенью» ( 1949). [8] Она также написала вторую автобиографию, которую завершила около 1949 года. [ 15] Онслоу умер в их доме 2 февраля 1950 года. [51] [Примечания 7] Элене Пушкарски была сиделкой Ройц в ее последние годы, которые были омрачены ее бедностью. [6] [5]
Ройц умерла в свой день рождения в 1964 году и была похоронена рядом с Онслоу в общей могиле на кладбище Мирогой . [5] Спустя пять лет после ее смерти в Беловаре была представлена ретроспективная выставка ее работ. [13] Несмотря на ее известность и преданность гражданским работам, историк Леонида Ковач заявила, что Ройц была забыта и «стерта из истории современного искусства в Хорватии». [5] После ее смерти работы Ройц были сохранены Пушкарским, а затем защищены коллекционером Йосипом Ковачичем . Вместе с ее домом и мебелью ее рукописи были куплены семьей художника Давора Прейса, который пользуется ее студией, живет в доме и заботится о Пушкарской до ее смерти. [6] [37]
Почти сразу после распада Югославии труды Ройц и других хорватских лесбиянок начали обсуждаться учеными, хотя ее автобиографии не были опубликованы. [52] В 2019 году планировалось опубликовать первую автобиографию Ройц в Институте лексикографии Мирослава Крлежи , когда редактирование было завершено Аной Шепарович. [7] Ее фотоальбомы сохранились, но недоступны для публики. Ее фотографии документируют женщин, активных в женском движении за избирательное право на Балканах , в Румынии и Сербии с конца Прекрасной эпохи до межвоенного периода . Они также дают представление о другой политической деятельности женщин и истории лесбиянок в Великобритании и Югославии в ту эпоху. [9] Аналогичным образом, ее переписка с Холмом, которая длилась десятилетиями, дает ощутимые доказательства истории квир-сообщества в регионе и предлагает ученым ключи к исторической терминологии и кодам, используемым лесбиянками в своих отношениях. [53] Ученые Кэтрин Бейкер и Ольга Димитриевич заявили, что анализ писем также может изменить то, что известно о британских лесбиянках того периода. [54] В 2006 году была выпущена почтовая марка , разработанная Даниэлем Поповичем, с изображением Ройц. [55]
Картины Ройца « Автопортрет с охотничьим ружьем » и « Автопортрет с лошадью » принадлежат Современной галерее в Загребе . [6] Другие работы хранятся в Городском музее Беловара, в коллекции Йосипа Ковачича, принадлежащей городу Загребу, в Хорватском национальном театре Загреба, а также в частной коллекции Ковачича-Михочинца и других. [12] Ретроспектива ее работ была организована в середине 1990-х годов Джурджой Петравичем Клаичем, [6] а еще одна выставка прошла в Художественном павильоне в 2004 году. Ковач опубликовала Anonymalia: normativni discurzi i samoreprezentacija umjetnica 20. stoljeća ( Анонималию: нормативные дискурсы и самопрезентация художников 20 века ) в 2010 году, в которой она подтвердила, что Ройц принадлежит к Мюнхенскому кругу, вернула себе место важной хорватской художницы и оценила авангардные элементы ее работ. [8]
В 2014 году, в пятидесятую годовщину ее смерти, ее работы были представлены в Художественном павильоне, а затем гастролировали в Городском музее Вараждина и Художественной галерее Дубровника. На золотом юбилее было представлено более ста работ, написанных с 1902 по 1949 год. Многие из преимущественно масляных картин на выставке считались утерянными, пока их не собрала куратор Ясминке Поклечки Стошич из Художественного павильона. [12] Стошич два года работала над поиском произведений в частных коллекциях в Хорватии и за рубежом, многие из которых никогда не выставлялись. [11] Меньшая коллекция из пятидесяти трех картин была выставлена во Дворце Порция в Вене в период с марта по апрель 2017 года в честь празднования Года хорватской культуры и искусства в Австрии. [12] В 2019 году Музей современного искусства в Загребе посвятил ей месячную выставку « Наста Ройц: Я, боец », на которой был представлен биографический коллаж с текстом, созданным Ковачем, и искусством Аны Мушчет. Ковач, историк искусства, изучила неопубликованную автобиографию конца Первой мировой войны и письма, написанные Ройц, хранящиеся в частных коллекциях, а затем пригласила аспирантку Мушчет проиллюстрировать текст. [6] В 2020 году на первой выставке, состоявшейся в Хорватии с момента обретения ею независимости , ее работы были представлены вместе с работами других хорватских художников в двухмесячной экспозиции в Художественном павильоне. [50] Художественное творчество Ройц теперь признано за его ранний модернистский подход. Не довольствуясь простым копированием того, что она видела, она создавала работы, активно подвергая сомнению и переопределяя социокультурные нормы. [56] Она широко признана одной из самых значительных хорватских художниц начала двадцатого века. [8] [7]
Онслоу, Александрина Мария из 6 Роков Перийов, Загреб, Югославия, старая дева, умерла 2 февраля 1950 г. Завещание Винчестер 30 мая замужней женщине Сесили Фредерике Пейдж Джеффри и адвокату Артуру Прескотту Баркеру. Эффект £7590 13 шиллингов 9 пенсов.(требуется подписка)