Моник Хаас (20 октября 1909 — 9 июня 1987) — французская пианистка.
Родилась в Париже, училась в Парижской консерватории у Жозефа Морпена и Лазаря Леви , получив Премьер-при в 1927 году. Затем она продолжила обучение у Рудольфа Серкина и Роберта Казадезюса . Она гастролировала по миру, заслужив множество похвал за исполнение музыки 20-го века. Композитор Франсис Пуленк , сам опытный пианист, восхвалял ее как «очаровательную Моник Хаас, которая восхитительно играет на фортепиано», а Анри Дютийе описывал ее как «знаменитую интерпретаторшу музыки Равеля ». [1]
Как и многие французские пианисты, выросшие после Первой мировой войны , репертуар Хаас характеризовался избеганием композиторов-романтиков и значительным представительством французской музыки. В ее программах регулярно появлялись произведения Франсуа Куперена и Жана-Филиппа Рамо , а также произведения Моцарта и Гайдна . Шуман был значительным исключением в ее пренебрежении романтизмом, и она также включала в свой репертуар этюды Шопена .
Однако больше всего Хаас запомнилась как исполнительница французской музыки двадцатого века. Среди ее записей Дебюсси — сравнительно малоизвестные Douze Études , завоевавшие Grand Prix du Disque , и Préludes . Она также записала оба концерта Равеля , дважды соль мажор , а также его полную сольную фортепианную музыку.
Она была известным интерпретатором Бартока и исполнила его третий фортепианный концерт всего через несколько дней после его мировой премьеры Дьёрдем Шандором . Другим нефранцузским композитором, чьи произведения ей нравились, был Хиндемит ; она сделала ценную запись его сюиты для фортепиано и струнных «Четыре темперамента» . Она также записала его Konzertmusik для фортепиано, духовых и арфы под управлением самого Хиндемита.
Французские пианисты поколения Хааса отходили от поверхностной, часто хрупкой техники, связанной с Маргерит Лонг (часто называемой стилем «дигги-дигги-ди»). [2] Хаас сочетала чистоту и точность, связанные со старой школой, с теплотой тональной окраски, которая отражала влияние Альфреда Корто . Ее несентиментальные прочтения, особенно Дебюсси и Равеля, дают иной взгляд на их музыку, представляя их как современных и как наследников традиций Куперена и клавесинистов 18-го века. [ необходима цитата ]
Контрасты можно найти между двумя ее записями Концерта Равеля в соль мажоре . Первая, 1948 года, во многом связывает произведение с джазовой идиомой 1920-х годов. Вторая, 1965 года, гораздо более « моцартовская », отражая признание Равеля в долгу перед Моцартом, когда он ее писал. [3]
Хаас была замужем за франко-румынским композитором Марселем Михаловичем .