Моки Черри
Шведский междисциплинарный художник и дизайнер

Моки Черри
Черри, где-то в 1980-х
Рожденный
Моника Марианна Карлссон

( 1943-02-08 )8 февраля 1943 г.
Колер, Швеция
Умер29 августа 2009 г. (2009-08-29)(66 лет)
Тогарп , Швеция
Национальностьшведский
ОбразованиеШкола дизайна Beckmans, Стокгольм
СтильТекстильная аппликация, изделия из дерева, живопись, керамика, сценография, скульптура и коллаж
ПартнерДон Черри (трубач)
ДетиНене Черри , Игл-Ай Черри
Веб-сайтmokicherry.com

Моки Черри (урожденная Моника Марианна Карлссон ; 8 февраля 1943 г. – 29 августа 2009 г.) была шведской междисциплинарной художницей и дизайнером, которая работала в текстильной промышленности, дизайне одежды, изделиях из дерева, живописи, коллаже, керамике и сценографии. Ее практика пересекала миры искусства, музыки и театра с разнообразными влияниями, такими как индийское искусство и музыка, тибетский буддизм, мода, традиционное народное искусство и одежда, абстракция, мультфильмы и поп-арт . [1] С 1977 года она делила свое время между Тогарпом , Швеция и Лонг-Айленд-Сити в Нью-Йорке. Моки сотрудничала со своим мужем, американским джазовым трубачом Доном Черри , на протяжении всей своей жизни – они выступали на концертах под названием Organic Music, где также выставлялись ее работы, и проводили мастер-классы для детей. Ее проекты также появлялись на обложках альбомов Дона и в качестве костюмов, которые он носил на концертах. [2]

Ранний период жизни

Моки Черри родилась под именем Моника Марианна Карлссон 8 февраля 1943 года в Колере в Норрботтене , Швеция. Ее отец, Вернер Карлссон, управлял станцией, а ее мать, Марианна Карлссон, почтой. [3] Когда она росла, семья Карлссон переезжала по стране туда, где служил ее отец.

В 1962 году Моки переехала в Стокгольм , чтобы изучать моду и текстиль в Школе дизайна Бекмана  [sv] , где она специализировалась на иллюстрации, дизайне выкроек и дизайне одежды. Она была исключительной ученицей и получала высокие оценки. Она подружилась с коллегой-художницей Сюзанной Бекман, пока они обе учились в школе, и они остались друзьями на всю жизнь.

В Стокгольме Карлссон познакомился со студентом из Сьерра-Леоне по имени Ахмаду Джа (1936–2018), который получил стипендию на обучение инженерному делу в Королевском технологическом институте KTH . [4] [5] В 1964 году у них родилась дочь Нене Марианна Карлссон . [4]

Она познакомилась с джазовым музыкантом Доном Черри в 1963 году, когда он был на гастролях в Стокгольме с Сонни Роллинзом . Моки и Дон узнали друг друга лучше в последующие годы, когда Дон вернулся в Стокгольм, чтобы дать концерты, и в конечном итоге они стали парой и решили построить совместную жизнь. [6]

Карьера

Моки окончила Beckman's в 1966 году и отправилась в Нью-Йорк, чтобы работать в сфере моды и присоединиться к Дону, который жил там в то время. В Нью-Йорке она работала в сфере живописи, гобеленов и дизайна одежды, и именно здесь началась вся их творческая жизнь и сотрудничество. Ее гобелены использовались для создания красочных обстановок для выступлений Дона и обложек альбомов, таких как обложки Brown Rice , Relativity Suite и Organic Music Society , а первой обложкой альбома, которую она сделала в 1969 году, был рисунок на обложке Where is Brooklyn?. Моки также получала признание как молодой художник-дизайнер и ей предложили постоянную работу дизайнера у фотографа Берта Стерна , но вместо этого она вернулась в Стокгольм с Доном и Нене. В следующем году Моки родила в Стокгольме своего второго ребенка, Eagle-Eye , который также является музыкантом.

Когда Моки и Дон вернулись в Швецию в 1967 году, они назвали свое творческое сотрудничество «Движение», а позже переименовали его в «Органическая музыка» или «Театр органической музыки». Первый концерт, который они дали под этим названием, состоялся в ABF Huset в Стокгольме, где Моки спроектировала декорации и работала над живыми рисунками во время представления. В 1969 году Моки и Дон покинули Стокгольм с детьми, чтобы отправиться в Нью-Йорк, где они сняли чердак на Манхэттене , а затем дом в Конгерсе . В том же году молодая семья отправилась в тур по Франции, Италии и Турции и жили вместе в гастрольном автобусе. С этого момента основания Моки и Дон гастролировали как Organic Music с другими музыкантами по всей Европе. Моки играла на тамбуре в выступлениях Organic Music, а ее гобелены украшали декорации. Пара также проводила музыкальные мастер-классы для детей по всей Швеции до 1977 года. [6]

В 1970 году Моки и семья переехали в Вермонт , потому что Дона пригласили стать художником-резидентом и преподавать в Дартмутском колледже в течение двух семестров. Там Моки и Дон сотрудничали со студентами, чтобы создать оперу, а по выходным у них был день открытых дверей, куда студенты могли приходить на репетиции. После этого они вернулись в Швецию и купили старое школьное здание в Тогарпе .

Cherrys приняли участие в выставке, куратором которой был Понтус Хультен , под названием Utopias and Visions 1871–1981 ( Utopier och Visioner 1871–1981 ) в Moderna Museet в Стокгольме летом 1971 года. Они жили и выступали в геодезическом куполе, построенном Бенгтом Карлингом по принципам Бакминстера Фуллера в течение трех месяцев. В течение дня они проводили музыкальные семинары и мероприятия с публикой, а также в них участвовали путешественники Тадж-Махала . Моки создавала костюмы и произведения искусства в куполе во время этой резиденции, включая мандалу , которую она рисовала на полу каждый день.

После этого периода Дон и Моки сняли серию телепередач для детей в Тогарпе, а также записали серию радиопередач для детей на шведском языке. Они продолжили гастролировать вместе и отправились на юг Франции, чтобы выступать на джазовых фестивалях, а затем в Италию.

В 1973 году Моки провела свою первую персональную выставку гобеленов и картин в Галерее 1 в Стокгольме, где были представлены гобелены, картины и живые музыкальные выступления, а также уменьшенная копия купола из бруса, построенного Бенгтом Карлингом, в котором они жили в Музее современного искусства двумя годами ранее.

Tågarp

Дом Черри в старом здании школы в Тогарпе был общественным пространством, где проходили музыкальные выступления, показы фильмов и выставки в рамках художественного коллектива (Tågarp Skola Kulturförening). В 1978 году Моки основала Octopuss Theater, детскую театральную группу, в здании школы Тогарпа вместе со своей подругой Анитой Рони и детьми из этого района, такими как сын Аниты Шанти Рони . Моки делала декорации и костюмы для группы, которая выступала в Мальмё, Гётеборге и в Стокгольме в Moderna Museet . Многие дети из театральной группы впоследствии сделали карьеру в музыке, театре и СМИ.

Дальнейшая карьера

В восьмидесятые годы Моки проводила выставки своих работ по всей Швеции и Нью-Йорку, и они с Доном сотрудничали меньше (хотя она все еще создавала для него обложки альбомов и одежду). В 1981 году Моки начала свою серию скульптур «Talking Heads», которые были сделаны из дерева и света. В девяностые годы она проводила больше времени в лофте в Нью-Йорке, где работала художником-декоратором в театре Apollo в Гарлеме и начала работать с керамикой в ​​Greenwich House Pottery . Моки начала работать преимущественно в коллаже в 2000-х годах и занималась живописью и гобеленами в последние несколько лет перед своей смертью.

Смерть и наследие

Моки умерла 29 августа 2009 года в Тогарпе в возрасте 66 лет. После ее смерти в 2009 году интерес к ее искусству возрос, и у нее состоялись персональные выставки по всему миру: в Moderna Museet в Стокгольме в 2016 году, Air De Paris в Париже в 2018 году и Kerry Schuss в Нью-Йорке в 2019 году. Ее работы также были включены в групповые выставки, в том числе в галерее Loyal в 2019 году, в Художественном музее Мальмё в 2017 году и в «Доме славы» [7] , расширенной ретроспективе Линдера Стерлинга в Nottingham Contemporary в 2018 году.

Публичные коллекции

  • Центр Помпиду, Париж, Франция
  • Collezione Maramotti, Реджо-Эмилия, Италия
  • Muzeum Susch, Цернец, Швейцария
  • Констмузей Мальмё, Мальмё, Швеция
  • Moderna Museet, Стокгольм, Швеция [2]

Список выставок

Персональные выставки

  • 1973 Галерея 1, Стокгольм, Швеция.
  • 1979 Галерея LAX 814, Лос-Анджелес, США
  • 1981 Sydkrafts Konstförening, Мальмё, Швеция
  • 1984 Galleri Erichs, Мальмё, Швеция.
  • 1986 Клиппт и Скурет, Кристианстадский Ленсмузеум, Швеция.
  • 1991 Galleri Händer, Стокгольм, Швеция.
  • 1992 Станция Skelderhus Galleri, Энгельхольм, Швеция
  • 1992-3 Церковь Святого Петра, Нью-Йорк, США
  • 1997 Лисанде Конст, Galleri Ping Pong, Мальмё, Швеция.
  • 2003 Kulturhuset, Хесслехольм, Швеция
  • 2007 Ловкость рук – Коллажи Моки Черри, Art-O-Mat, Лонг-Айленд-Сити, США
  • 2008 Выставка Дона Черри, Джазовый фестиваль Сант'Анна Аррези, Сардиния, Италия
  • 2012 Arkitekturmuseet, Moderna Museet, Стокгольм, Швеция (выставка во время мероприятий Bucky Dome)
  • 2016 Момент – Моки Черри, Moderna Museet, Стокгольм, Швеция
  • 2018 Air de Paris, Париж, Франция
  • 2019 Керамика и коллажи, Галерея Керри Шусс, Нью-Йорк, США
  • 2019 «Жизнь и искусство в Тогарпе», куратор Найма Карлссон, Бьернум, Швеция [8]

Групповые выставки

  • 1971 Утопист и провидец 1871–1981, Moderna Museet, Стокгольм, Швеция.
  • 1977 Лофт, Нью-Йорк, США
  • 1980 Музыка в искусстве, DC Space, Вашингтон, США
  • 1983 Earworks, Галерея Grommet, Нью-Йорк, США
  • 1985 EEK, RIAH & Art Café, Нью-Йорк, США.
  • 1985 Icon, Тодд Кэпп, Нью-Йорк, США
  • 1985 Micro Wave, галерея Now, Нью-Йорк, США
  • 1986 Fusion Art, 57 Stanton Street, Нью-Йорк, США
  • 1986 Jazzart, Музей искусств, Гетеборг, Швеция
  • 1986 Движущаяся инсталляция, Фредди Мечтатель, Нью-Йорк, США
  • 1986 Арбузная выставка, Галерея Hirondelle, Нью-Йорк, США
  • 1987 Животные, Тодд Кэпп, Нью-Йорк, США
  • 1996 Слушая глину, Greenwich House Pottery, Нью-Йорк, США
  • 2004 Томарпс Кунгсгард, Квидинге, Швеция
  • 2006 Light My Ire Redux, Музей искусств Fusion, Нью-Йорк, США
  • 2007 Galleri Persson, Мальмё, Швеция
  • 2008 Pool Art Fair, отель Chelsea, Нью-Йорк, США
  • 2008 Тони Роос, Моки Черри, Сюзанна Бекман, Ландскрона Констхолл, Ландскрона, Швеция
  • 2009 Galleri Kleerup, Стокгольм, Швеция
  • 2016 Ропен Скалла – Констен от Аллы! (Прислушайтесь к призыву – Искусство для всех!), Мальмё Констмузей, Мальмё, Швеция.
  • 2016 Textila Undertexter, Marabouparken Konsthall, Стокгольм, Швеция
  • 2017 Textila Undertexter (Текстильные подтексты), Malmö Konstmuseum, Мальмё, Швеция
  • 2018 Air de Paris на выставке FIAC, Париж, Франция
  • 2018 Дом славы, расширенная ретроспектива, организованная Линдером Стерлингом, Nottingham Contemporary, Ноттингем, Великобритания
  • 2018 Strange Attractors Vol. 2, куратор Боб Никас, Kerry Schuss Gallery, Нью-Йорк, США
  • 2019 A Seed's A Star, куратор Констанс Тенвик, Loyal Gallery, Стокгольм, Швеция

Производство

  • 1966–1977 Туры и семинары Organic Music с Доном Черри, Европа и США
  • 1967 г. Эскиз декорации для премьеры цветного вещания, Television France, Франция
  • 1969 г. Эскиз декорации для телешоу, Анкара, Турция
  • 1970 Опера с 100 студентами, Дартмутский колледж, Нью-Гемпшир, США
  • 1971 Дизайн и производство для детского телевидения, Piff, Paff, Puff, TV 2, Стокгольм, Швеция
  • 1972 Elefantasi, детская радиопрограмма с Доном Черри, Sveriges Radio, Швеция
  • 1974 Atelier des Enfants (Детская мастерская) с Доном Черри, по заказу Понтуса Хультена, Центр Бобура, Париж, Франция.
  • 1978–85 Дизайн костюмов и декораций для детского театра, Octopuss Theater, Тогарп, Швеция
  • 1979 Atelier des Enfants, Центр Помпиду, Париж, Франция.
  • 1980 Дизайн и построение костюмов, «Мужчина и Аманда», TV 2, Стокгольм, Швеция
  • 1981 Театральный костюм и сценография, Лёрдагс Годис, Швеция.
  • 1987 г. Дизайн костюмов и декораций, «Жизни Руби», сценарий и исполнение Лэнни Харрисона, Театр «Гэллери», Парк искусств Барнсдалл, Лос-Анджелес, США

Ссылки

  1. ^ Моки Черри – О нас
  2. ^ Аб Лью, Фредрик (2016). «Момент – Моки Черри». Музей Модерна . Проверено 25 сентября 2020 г.
  3. ^ Fagerström, Eskil (4 мая 2020 г.). «Моника Марианна (Моки) Черри». Биографический словарь шведских женщин . Получено 25 сентября 2020 г.
  4. ^ ab "Världsmusikern Ahmadu Jah är död" [Мировой музыкант Ахмаду Джа мертв]. Göteborgs-Posten (на шведском языке). 11 сентября 2018 года . Проверено 25 сентября 2020 г.
  5. ^ Моссман, Кейт (22 февраля 2014 г.). «Нене Черри, интервью: «Люди спрашивают меня, где я была 18 лет»». The Guardian . Получено 25 сентября 2020 г. .
  6. ^ ab "Organic Music". Baltimore Kissa Society. 22 мая 2017 г. Получено 25 сентября 2020 г.
  7. ^ «Дом славы: созван Линдером». www.nottinghamcontemporary.org . Получено 21 марта 2020 г. .
  8. ^ "Выставки". www.mokicherry.com . Получено 21 марта 2020 г. .

Дальнейшее чтение

  • Официальный сайт
Взято с "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Moki_Cherry&oldid=1265635219"