Кэндзи Мидзогучи

Кэндзи Мидзогучи
Да, я люблю тебя
Рожденный	( 1898-05-16 )16 мая 1898 г. Хонго, Токио , Японская империя
Умер	24 августа 1956 г. (24.08.1956)(58 лет) Киото , Япония
Род занятий	Кинорежиссер, сценарист
Годы активности	1923–1956
Известная работа	История последних хризантем (1939) Жизнь Охару (1952) Угэцу (1953) Сансё-пристав (1954)

Кэндзи Мидзогути (溝口 健二, Мидзогути Кэндзи , 16 мая 1898 г. — 24 августа 1956 г.) — японский кинорежиссёр, снявший около ста фильмов за свою карьеру с 1923 по 1956 год. ^{[1] [2] [3]} Среди его наиболее известных работ — «История последних хризантем» (1939), «Жизнь Охару» (1952), «Угэцу» (1953) и «Сансё — пристав» (1954), ^{[4] [5]} последние три были отмечены наградами на Венецианском международном кинофестивале . Повторяющейся темой его фильмов было угнетение женщин в исторической и современной Японии. ^{[2] [3] [6]} Вместе с Акирой Куросавой и Ясудзиро Одзу Мидзогути считается представителем «золотого века» японского кино. ^[7]

Мидзогути родился в Хонго, Токио , и был вторым из трех детей в семье плотника-кровельщика Зэнтаро Мигути и его жены Масы. ^{[8] [9] [10]} Семья была относительно скромной, пока не потерпел неудачу бизнес отца по продаже плащей японским войскам во время Русско-японской войны . ^{[8] [9] [10]} Семья была вынуждена переехать в центральный район Асакуса и отдала старшую сестру Мидзогути Судзу на удочерение, что фактически означало продажу ее в профессию гейши . ^{[8] [9] [10]}

В 1911 году родители Мидзогути, слишком бедные, чтобы продолжать платить за начальное обучение сына, отправили его на год к дяде в Мориоку на севере Японии, ^{[8] [9]} где он закончил начальную школу. ^[9] Его возвращение совпало с началом парализующего ревматоидного артрита , ^[9] который оставил его с походкой на всю оставшуюся жизнь. ^[8] В 1913 году его сестра Судзу устроила его учеником в качестве дизайнера для производителя юката , а в 1915 году, после смерти матери, она привела обоих своих младших братьев в свой собственный дом. ^{[8] [9]} Мидзогути записался на курс в художественную школу Аойбаши Йога Кенкюко в Токио, где обучали западным техникам живописи, ^{[8] [9]} и проявил интерес к опере, особенно в Королевском театре в Акасаке , где он помогал декораторам с дизайном и строительством декораций. ^{[8] [10]}

В 1917 году его сестра снова помогла ему найти работу, на этот раз в качестве рекламного дизайнера в газете Yuishin Nippon в Кобе . ^{[8] [9] [10]} Кинокритик Тадао Сато указал на совпадение между жизнью Мидзогути в ранние годы и сюжетами драм в жанре шинпа , которые характерно документировали жертвы, приносимые гейшами ради молодых людей, с которыми они были связаны. Вероятно, из-за его семейных обстоятельств «тема женских страданий является основополагающей во всех его работах; в то время как жертва — в частности, жертва сестры ради брата — является ключевым показом в ряде его фильмов, включая некоторые из величайших ( например , Sansho the Bailiff/Sansho Dayu [1954])». ^[8] Однако, прожив менее года в Кобе, Мидзогути вернулся «к богемным прелестям Токио» (Марк Ле Фаню). ^[8] В 1920 году Мидзогути начал работать в киноиндустрии в качестве помощника режиссера на студии Nikkatsu в Мукодзиме, Токио. ^{[2] [3]} Три года спустя он дебютировал в качестве режиссера с фильмом Ai ni yomigaeru hi ( Воскрешение любви ). ^{[2] [3]}

После землетрясения 1923 года в Токио Мидзогути переехал в студию Никкацу в Киото . Его ранние работы включали ремейки немецкого экспрессионистского кино ^{[2] [3]} и адаптации произведений Юджина О'Нила и Льва Толстого ^[8] . Работая в Киото, он изучал театр кабуки и но , а также традиционные японские танцы и музыку ^[10] . Он также был частым посетителем чайных домов, танцевальных залов и публичных домов в Киото и Осаке ^[8] , что одно время привело к широко освещаемому инциденту, когда на него напала ревнивая проститутка и тогдашняя любовница с бритвой. ^{[8] [9] [11]} Его «Страсти учительницы» ( Kyōren no onna shishō ) 1926 года были одними из немногих японских фильмов, показанных во Франции и Германии в то время и получивших всеобщее признание, ^[5] но в настоящее время утеряны, как и большинство его фильмов 1920-х и начала 1930-х годов. ^[6] К концу десятилетия Мидзогути снял ряд левонаправленных « тенденциозных фильмов », включая «Токийский марш» и «Симфонию метрополии» ( Tokai kokyōkyoku ). ^{[2] [3] [8]}

В 1932 году Мидзогути покинул Nikkatsu и работал в различных студиях и продюсерских компаниях. ^[8] «Волшебник воды» (1933) и «Оризуру осень» (1935) были мелодрамами, основанными на рассказах Кёка Идзуми , изображающими женщин, которые жертвуют собой, чтобы обеспечить образование бедного молодого человека. Оба фильма были упомянуты как ранние примеры его повторяющейся темы женских проблем и техники камеры « одна сцена — один кадр », ^{[2] [6],} которая станет его визитной карточкой. ^[12] Диптих 1936 года « Осака элегия» и «Сестры Гиона» о современных молодых женщинах ( мога ), восстающих против своего окружения, считается его ранним шедевром. ^{[13] [14] [15]} Сам Мидзогути назвал эти два фильма работами, с которыми он достиг творческой зрелости. ^[16] «Осакская элегия» также была его первым полностью звуковым фильмом, ^[17] и ознаменовала начало его длительного сотрудничества со сценаристом Ёсикатой Ёдой . ^{[13] [18]}

В 1939 году, когда Мидзогути стал президентом Гильдии режиссеров Японии , ^[8] вышла «История последних хризантем» , которую многие критики считают его главной довоенной ^[16] , если не лучшей работой. ^{[19] [20]} Здесь молодая женщина поддерживает своего партнера в его борьбе за достижение артистической зрелости в качестве актера кабуки ценой собственного здоровья.

Во время Второй мировой войны Мидзогути снял серию фильмов, патриотическая природа которых, казалось, поддерживала военные усилия. Самым известным из них является пересказ классической самурайской истории «47 ронинов» (1941–42), эпическая дзидайгэки (историческая драма). В то время как некоторые историки считают эти работы работами, на которые его заставили ^[21], другие полагают, что он действовал добровольно. ^[22] Его коллега-сценарист Мацутаро Кавагути зашел так далеко, что в интервью 1964 года для Cahiers du Cinéma назвал Мидзогути (которого он в остальном высоко ценил) «оппортунистом» в своем искусстве, который следовал течениям времени, отклоняясь от левых взглядов направо, чтобы в конечном итоге стать демократом. ^[23]

В 1941 году его жена Тиэко (р. 1927) была также госпитализирована на постоянной основе ^[8] , которую он ошибочно считал больной венерическим заболеванием. ^[24]

В первые послевоенные годы после поражения страны Мидзогути снял серию фильмов, посвященных угнетению женщин и женской эмансипации как в исторических (в основном эпохи Мэйдзи ), так и в современных условиях. Все они были написаны или написаны в соавторстве с Йодой, и часто в главной роли снималась Кинуё Танака , которая оставалась его постоянной ведущей актрисой до 1954 года, когда они оба поссорились друг с другом из-за попытки Мидзогути помешать ей снять свой первый собственный фильм. ^{[25] [26]} «Утамаро и его пять женщин» (1946) был заметным исключением из фильмов дзидайгэки эпохи Эдо , снятых во время оккупации , поскольку этот жанр считался цензорами союзников по своей сути националистическим или милитаристским . [ 16 ^{] [27]} Из его работ этого периода «Пламя моей любви» (1949) неоднократно отмечалось за его непоколебимую подачу своей темы. ^{[6] [28]} Танака играет молодую учительницу, которая оставляет свою традиционную среду, чтобы стремиться к своей цели — освобождению женщин, но обнаруживает, что ее якобы прогрессивный партнер по-прежнему поддерживает привычное отношение к мужскому превосходству.

Мидзогути вернулся к феодальной эпохе с фильмами «Жизнь Охару» (1952), «Угэцу» (1953) и «Сансё-пристав» (1954), которые принесли ему международное признание, в частности, критиков Cahiers du Cinéma, таких как Жан-Люк Годар , ^[2] Эрик Ромер ^[5] и Жак Риветт , ^[29] и были награждены на Венецианском кинофестивале. ^{[2] [3]} В то время как «Жизнь Охару» повествует о социальном упадке женщины, изгнанной из императорского двора в эпоху Эдо, «Угэцу» и «Сансё-пристав» исследуют жестокие последствия войны и царство насилия в небольших общинах и семьях. В промежутке между этими тремя фильмами он снял «Гейшу» (1953) о давлении, оказываемом на женщин, работающих в послевоенном районе удовольствий Киото. После двух исторических фильмов, снятых в цвете ( «Сказания клана Тайра» и «Принцесса Ян Квэй Фэй» , оба 1955 г.), ^{[30] [31]} Мидзогути снова исследовал современную среду (публичный дом в районе Ёсивара ) в черно-белом формате в своем последнем фильме 1956 г. « Улица позора» .

Мидзогути умер от лейкемии в возрасте 58 лет ^{[9] [30] [32]} в городской больнице Киото. ^[24] На момент своей смерти Мидзогути работал над сценарием «Истории Осаки» , который позже был реализован Кодзабуро Ёсимура . ^[33]

В 1975 году Кането Синдо , художник-декоратор, главный помощник режиссёра и сценарист Мидзогути в конце 1930-х и 1940-х годах, выпустил документальный фильм о своём бывшем наставнике Кэндзи Мидзогути: Жизнь кинорежиссёра ^[24] , а также опубликовал книгу о нём в 1976 году ^[34]. Уже в своём автобиографическом дебютном фильме «История любимой жены » (1951) Синдо отсылал к Мидзогути в форме персонажа «Сакагути» ^[35] , режиссёра, который воспитывает молодого начинающего сценариста.

Фильмы Мидзогути регулярно появлялись в опросах «лучшие фильмы», таких как «100 величайших фильмов всех времен» журнала Sight & Sound ( «Угетсу» и «Сансё-судья» ) ^[36] и «200 лучших фильмов по версии критиков Kinema Junpo » ( «Жизнь Охару» , «Угетсу» и «Распятые любовники» ). ^[37] Ретроспектива его 30 сохранившихся фильмов, представленная Музеем движущегося изображения и Японским фондом , гастролировала по нескольким американским городам в 2014 году. ^[38] Среди режиссеров, которые восхищались работами Мидзогути, были Акира Куросава, ^[39] Орсон Уэллс , ^[40] Андрей Тарковский , ^[41] Мартин Скорсезе , ^[42] Вернер Херцог , ^[43] Тео Ангелопулос ^[44] и многие другие. Историк кино Дэвид Томсон писал: «Использование камеры для передачи эмоциональных идей или интеллектуальных чувств — вот определение кино, полученное из фильмов Мидзогути. Он непревзойден в реализации внутренних состояний во внешних видах» ^{[45] .}

• Эндрю, Дадли (2000). Сансё Даю . Издательство BFI – через GoogleBooks.
• Кардози, Карзан (2024). 100 лет кино, 100 режиссеров, том 8: Кэндзи Мидзогучи . Издательство Xazalnus – через The Moving Silent.
• Кирихара, Дональд (1992). Паттерны времени: Мидзогути и 1930-е годы . Univ of Wisconsin Press – через GoogleBooks.
• Сато, Тадао (2008). Кэндзи Мидзогути и искусство японского кино . Berg Publication – через Национальную библиотеку Австралии.
• Спайсер, Пол (2011). Фильмы Кэндзи Мидзогути (PDF) . Университет Портсмута – через Университет Портсмута.
• Йода, Йошиката (1997). Сувениры Кенджи Мидзогучи . Cahiers du cinéma – через Cahiers du cinéma.

На Викискладе есть медиафайлы по теме Кэндзи Мидзогути .

• Кэндзи Мидзогути на IMDb