Мириам Лауфер | |
---|---|
![]() | |
Рожденный | Мириам Иковиц ( 1918-11-15 )15 ноября 1918 г. |
Умер | 6 октября 1980 г. (1980-10-06)(61 год) |
Национальность | американский |
Известный | Рисование |
Движение | Абстрактный экспрессионизм , геометрическая абстракция и поп-арт |
Мириам Лауфер (15 ноября 1918 — 6 октября 1980) — американская художница. [1] Лауфер наиболее известна своими картинами женщин, а также картинами в стиле абстрактного экспрессионизма , геометрической абстракции и поп-арта . Кроме того, она была одним из первых участников феминистского художественного движения, начавшегося в 1960-х годах. Она также работала каллиграфом , иллюстратором , графическим дизайнером и преподавателем.
Мириам Лауфер [2] родилась в Лодзи, Польша , 15 ноября 1918 года в семье Сары Перл Ицковиц и Генриха Ицковица. [3] Три года спустя ее семья переехала в Берлин, Германия , и вскоре после этого ее отец бросил семью. Ее мать поместила Мириам и ее брата в культурно и академически прогрессивный детский дом в Берлине под названием Ахава. [4] Живя в Ахаве, Лауфер занялась дизайном декораций и была очень активна в их художественной студии. В 1934 году Молодежная алия помогала еврейскому детскому дому, включая Мириам, эмигрировавшую в Хайфу , тогда часть Палестины . [5]
В Хайфе Лауфер изучала живопись у Цви Майровича, а также графический дизайн у Германа Штрука . В 1938 году она поступила в художественную школу Бецалель в Иерусалиме по стипендии. [6] Там она изучала графику у Йозефа Будко и живопись у Мордехая Ардона , который учился в Баухаусе . В 1941 году, окончив Бецалель, Лауфер вышла замуж за Зигмунда Лауфера, [7] художника, с которым она познакомилась во время учебы в Бецалеле.
Мириам и Зигмунд Лауфер продолжили работать художниками после эмиграции в Нью-Йорк в 1947 году. [8] У пары было две дочери, Сьюзан Би (р. 1952) и Эбигейл Лауфер (р. 1956). [9]
В середине 1940-х годов Лауфер работала профессиональным дизайнером в Тель-Авиве, Израиль . Она создала знаки для британской армии на иврите, польском, арабском, греческом, урду, французском и английском языках, используя свои графические навыки. После переезда в Америку Лауфер использовала свое художественное образование для работы в различных областях коммерческого искусства, включая иллюстрацию, графический дизайн и каллиграфию. [10] С 1961 по 1963 год она работала ассистентом преподавателя у художников Сэмюэля Адлера и Лео Мансо на художественном факультете Нью-Йоркского университета . [11]
В период с 1959 по 2016 год состоялось тринадцать персональных выставок картин, гравюр и рисунков Лауфер. [12] Большинство из этих выставок проходили в галерее Phoenix Gallery в Нью-Йорке, где Лауфер выставлялась в течение двадцати лет, и где она была включена во многие групповые выставки, начиная с 1951 года. Выставка 2006 года Seeing Double [13] включала картины Лауфер, а также картины ее дочери Сьюзан Би и проходила в галерее AIR в Нью-Йорке. [14] Ассоциация искусств и музей Провинстауна провели персональную ретроспективную выставку Views and Vignettes, the Works of Miriam Laufer в 2016 году. [15] Лауфер провела много летних сезонов со своей семьей в Провинстауне, штат Массачусетс , где она была постоянным экспонентом.
«Яркие, красочные, живописные работы, которые она создавала до своей смерти в 1980 году, перекликаются с духом современного женского творчества. Неприкрытые и даже яркие ню, автопортреты и роскошные пейзажи, а также критически ангажированные коллажи и поп-работы с их трафаретными заявлениями кажутся сегодня свежими и актуальными. Ее работа с автобиографическими темами и откровенное изображение женского тела необычны для женщины-художника ее поколения». – Джоанна Друкер , куратор Views and Vignettes, работ Мириам Лауфер. [16]
Работы Лауфер получили признание критиков в The New York Times , Art News, Art in America [17] , Art Digest [18] , The Forward, The Brooklyn Rail , [19] и других изданиях. Ее картины находятся во многих частных коллекциях и в коллекции Wadsworth Atheneum в Хартфорде, Коннектикут и Ассоциации искусств и музея Провинстауна . [20]
В конце 1960-х годов Лауфер вошла в женское движение и стала одним из первых сторонников феминистского художественного движения. В возрасте 52 лет она вернулась в школу в Бруклинском колледже и получила степень бакалавра с отличием в 1973 году. Она умерла от инсульта 6 октября 1980 года в Нью-Йорке. [21]